Ayo powraca z nową płytą! „Ticket to The World” to już czwarty studyjny album w dyskografii artystki. Tym razem Ayo postanowiła raz jeszcze połączyć siły z Jayem Newlandem – producentem swojej debiutanckiej płyty  („Joyful”).W rezultacie na „Ticket to the World” oprócz sztandarowego dla Ayo akustycznego soul pojawiają się jeszcze folk – rockowe momenty (w utworze „Fire”), a także country - fokowe (np. w „Justice” z towarzyszeniem Citizen Cope).  Ponadto na „Ticket to the World” znalazły się też dwa wyjątkowe covery – „Sunny” z repertuaru Bonny M oraz „I Wonder” Rodrigueza, którym Ayo zafascynowała się po obejrzeniu filmu „Sugarman”. Album powstał w nowojorskim studio Avatar, a w nagraniach wzięli udział pierwszorzędni muzycy - Larry Campbell na gitarze i  Ira Coleman na basie.Pełna pasji wokalistka jak zwykle stworzyła pełną pasji i szczerości płytę - Piosenki są moją terapią – mówi o swojej twórczości Ayo – Muzyka ma moc – może uzdrawiać ludzi, dać im siłę i wiarę. Muzyka to boskie narzędzie – to moja religia. Nigdy nie myślę o komercyjnych aspektach – to zabija pasję. Każda płyta jest dla mnie sukcesem i to ogromne szczęście, że są ludzie, którzy chcą je kupować i przychodzić na moje koncerty. I dodaje -  Przez ostatnie 10 lat jestem w trasie i nie ma dla mnie różnicy między muzyką a resztą mojego życia. Być może artyści pop są w stanie rozdzielić muzykę od ich życia prywatnego, ale ja nie jestem w stanie. Granie na gitarze i śpiewanie to moje życie.

• Wykonawca Ayo
• Data premiery 2013-10-08
• Nośnik CD

Film wypełniony muzyką i tańcem z wątkiem miłosnym (w stylu High School Musical).

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2008-11-07
• Nośnik CD+DVD

WORLD MUSIC / MUZYKA CYGAŃSKA / PLASTIK ETUI

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

„The Lost Tracks” („Zagubione Utwory”) to eklektyczna mieszanka muzycznych pomysłów i poezji obejmująca 14 lat (1998-2012) działalności Stephena Newlanda, wokalisty jamajskiej formacji reggae Rootz Underground.Na tym albumie współpracował on z legendarnymi współczesnymi producentami jak Craig "Leftside" Parks, Michael Flloyd, David "Docsman" Kennedy, Moritzz Kopff, ś.p. Gorilla Blacks, Derek "Black Mongoose" Smith. Są to utwory lub wersje wcześniej niewydane. Prawdziwa perła do Twojej reggae’owej kolekcji płyt!Ta muzyka zawiera muzyczny kod do otwarcia drzwi uwalniających umysłSteve NewlandTracklista:1. Intro (Wilderness)2. 40 Days and 40 Nights3. Marching On (Enchanted Flute)4. 20 Centuries / Conflict5. Hammer (Doc's Style)6. Hammer (Dub)7. Zion Awake8. In My Hut feat. Connie Bell (THC Mix)9. High and Windy Day feat. Timeka Marshall10. Take-Away-Knowledgy11. Outro

• Wykonawca Newland Steve
• Data premiery 2012-09-17
• Nośnik CD

Tym pięknym, solowym albumem, norweski wykonawca muzyki dawnej – Rolf Lislevand pragnie zwrócić uwagę słuchaczy na twórczość dwóch nadwornych kompozytorów Ludwika XIV: Roberta de Visee (1655-1732) oraz urodzonego we Włoszech Francesco Corbetty (1615-1681). Lislevand wykonuje ich dzieła z pietyzmem, biorąc do serca wskazówki samych kompozytorów, zawarte w tekstach źródłowych. Gdzieniegdzie, Norweg wykazuje się inwencją i pomysłowością. Takimi momentami są na przykład improwizowane wstępy do passacaglii, w których wykorzystuje dwa kontrastujące ze sobą instrumenty: małą gitarę barokową, o dźwięcznym, krystalicznie czystym brzmieniu oraz teorban, znany jako „król lutni”, o dosadnej, ciemnej barwie. W fascynującym tekście dołączonym do płyty Lislevand przypomina słuchaczom, że siedemnastowieczna muzyka instrumentalna była często wykonywana w intymnej atmosferze, a lutniści występowali dla nie więcej niż tuzina szczęśliwych słuchaczy. Tak właśnie, dyskretnie i kameralnie, brzmi ten album, co jest zasługą Manfreda Eichera – producenta krążka “La Mascarade”. Nagrań dokonano w Auditorio Stelio Molo w Lugano.

• Wykonawca Lislevand Rolf
• Data premiery 2016-05-20
• Nośnik CD

House and Lands to duet (skrzypce, skrzynka Shruti, banjo, wokale) i Sarah Louise Henson (wokal, 12-strinowa gitara, skrzynka Shruti, bouzouki). Sally and Sarah zaczęły wspólnie grać po tym jak Sarah była supportem na trasie The Black Twig Pickers, gdzie Sally gra na skrzypcach. Dziewczyny szybko zorientowały się, że bliski im jest ten sam specyficzny rodzaj muzyki folkowej. Co więcej, obie patrzyły na muzykę folkową z tym samym nowoczesnym zacięciem. Materiał na ich debiutanckim krążku to połączenie tradycyjnych hymnów z południa Ameryki i ballad rodem z okolic Apallachów, które swe źródła mają jeszcze w Anglii, setki lat temu. Tajemnicze utwory na tym albumie, jak wiele znanych tradycyjnych piosenek, są właściwie cały czas poddawane zmianom wraz z upływem czasu, co świadczy o ich stałej ważności. Naturalistyczna and też bardzo nowoczesna, muzyka House and Land kontynuuje tę tradycję, ale robi to też w bardzo oryginalnym stylu. Tracklista: 1. Wandering Boy 2. Guide Me O Thou Great Jehovah 3. False True Lover 03:48 4. Listen to the Roll 5. The Day is Past and Gone 6. Home Over Yonder 7. Johnny 8. Rich Old Jade 9. Feather Dove 10. Unquiet Grave

• Wykonawca House and Land
• Data premiery 2017-06-16
• Nośnik Płyta Analogowa

Cançó de Dona i Home to druga, długo oczekiwana płyta tego zespołu, która stała się jednym z głównych bohaterów nowej hiszpańskiej Folkscene w ciągu ostatnich 3 lat. Muzyka śródziemnomorska, muzyka orientalna i muzyka antyczna, instrumenty różnych epok i kultur ludzkości zyskują nowe znaczenie w produkcji tego wyjątkowego zespołu z Walencji. Magiczny głos Mara Aranda i niezwykła twórczość Efrén López ponownie tworzą dźwięki wszechświata ze wszystkich charakterystycznych źródeł, z których się wywodzą: ich korzenie walenckie, ale także różne wpływy pochodzące z różnych śródziemnomorskich tradycji.

• Data premiery 2013-10-04

Jan Sebastian Bach – urodzony 21 marca 1685 r. w Eisenach niemiecki kompozytor. Przedstawiciel baroku w muzyce. Bach został osierocony nie skończywszy 10 roku życia. Zaopiekował się nim starszy brat, który pracował jako organista. Pod jego okiem Jan nauczył się gry na organach. W wieku 15 lat wyjechał do Dolnej Saksonii. Został sopranistą w chórze kościelnym. Rozwijał swój talent wokalny, jednak wskutek mutacji musiał zarabiać na życie jako skrzypek i altowiolista. Po ukończeniu nauki w gimnazjum Jan Sebastian Bach został organistą w Arnstadt. Krytykowano go za dziwne improwizacje grane podczas mszy. Bach przeniósł się do Mühlhausen, gdzie również znalazł pracę jako organista. W 1707 r. wziął ślub ze swoją daleką kuzynką, Marią Barbarą, która urodziła mu siedmioro dzieci. W latach 1708-1714 pracował jako nadworny organista i kameralista kapeli na dworze księcia Wilhelma Ernesta. Od 1717 do 1723 r. był kapelmistrzem i dyrektorem muzyki kameralnej na dworze księcia Leopolda w Köthen. W 1720 r. zmarła jego żona. Jan Sebastian Bach musiał zapewnić swoim dzieciom opiekę. Ożenił się z młodszą od siebie o 17 lat sopranistką, która urodziła mu trzynaścioro dzieci. W 1722 r. Jan Sebastian Bach został kantorem przy kościele św. Tomasza w Lipsku. Pozostawał na tym stanowisku do śmierci. Bach tworzył muzykę chóralną, orkiestrową i na instrumenty solo. Jego najsłynniejsze dzieła to: „Msza h-moll”, „Pasja wg św. Jana”, „Pasja wg św. Mateusza”, „Weihnachts-Oratorium”, „Magnificat D-dur”, kantaty oraz „Koncerty brandenburskie”. Tworzył używając technik wariacyjnych, fugowanych i kontrapunktycznej. Jan Sebastian Bach zmarł 28 lipca 1750 r. w Lipsku. Jan Sebastian Bach nazywany jest mistrzem muzyki polifonicznej, a jego twórczość obejmuje ponad tysiąc skatalogowanych utworów – od najbardziej znanych utworów na organy, poprzez fugi, aż po utwory kameralne i chóralne. Artysta inspirował się przede wszystkim chorałami, muzyką niemieckich szkół organowych, włoską muzyką instrumentalną oraz utworami klawiszowymi komponowanymi we Francji.

• Wykonawca Watchorn Peter
• Data premiery 2000-06-01
• Nośnik CD

Fabuła „The Burning” jest luźno oparta na miejskiej legendzie, która stała się popularna na obozach letnich w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. W filmie opiekun obozu, który został straszliwie oszpecony z powodu nieudanego wybryku, zostaje zwolniony ze szpitala z poważnymi deformacjami i szuka zemsty - począwszy od dzieci na pobliskim obozie letnim. Stworzony w szczytowym momencie niskobudżetowych produkcji napędzanych sukcesem Halloween i Piątku 13 na początku lat 80. XX wieku, film stał się znany jako pierwsze wydanie od Miramax Films. Po premierze w Stanach Zjednoczonych w maju 1981 roku film szybko zyskał status kultowego i tak jest po dziś dzień. Znakiem rozpoznawczym filmu jest także jego muzyka skomponowana przez Ricka Wakemana, angielskiego kompozytora, klawiszowca, autora piosenek, autora i aktora, który właściwie nie wymaga prezentacji. W ciągu dziesięcioleci skomponował także wiele ścieżek dźwiękowych i dodatkowej muzyki do filmów takich jak „Creepshow 2” (1987), „Crimes Of Passion” (1984) i „The Phantom Of The Opera” (1990). Wznowiony winyl w limitowanym nakładzie jest prezentem dla fanów zarówno filmu jak i ścieżki dźwiękowej.    

• Wykonawca Wakeman Rick
• Data premiery 2019-01-01
• Nośnik Płyta Analogowa

Album został zarejestrowany w składzie:  Sax (Tenor) - Dick de Graaf Trumpet, Flugelhrn - Gerard Presencer Piano: Eric Legnini    Dick de Graaf, saksofonista tenorowy i sopranowy, zadebiutował w 1986 roku swoim uznanym LP „Hot, Hazy And Humid” (Limetree Records). Wcześniej wygrał Holenderski Konkurs Jazzowy w 1981 roku i zaprezentował się jako uderzający solista w Amstel Octet, w Big Band Johna Claytona, Big Band Jeffa Reynolda Maiden Voyage i Big Band Franka Grasso. Od tego czasu Dick występował na wielu krajowych i międzynarodowych scenach jazzowych. Grał m.in. z Chetem Bakerem, Mishą Mengelbergiem, Jasperem van 't Hofem, Kenny Weelerem, Tomy Harrellem, Benny Golsonem, Billy Haremt, Toumani Diabaté, Jeremy Monteiro i Erkan Ogurem oraz koncertował na festiwalach i klubach w Europie, Afryce Południowej i Zachodniej, USA, Japonii, Indonezji, Singapurze, Nowaej Zelandii, USA, Tajwanie i Kanadzie Jako lider zespołu, kompozytor, aranżer i samozarządzający artysta poświęcony jazzowi - w swojej definicji „mnóstwo elementów ze wszystkich rodzajów otaczającej nas muzyki” - Dick de Graaf nagrał i wyprodukował ponad 25 płyt CD, które zostały pozytywnie odebrane przez publiczność Jego wytwórnia Challenge Records nagrodziła płyty „Sailing” i „New York Straight Ahead”, zyskując entuzjazm krytyków w ważnym magazynie muzycznym Down Beat. Album wydała holenderska firma fonograficzna i wytwórnia Challege założona przez Hein van de Geyna, Anne de Jong i Joost Leijena w 1994 roku. Challenge dystrybuuje także wiele niezależnych holenderskich i niemieckich wytwórni jazzowych. Szekspir napisał: „Jeśli muzyka jest pokarmem miłości, graj dalej!”. Dla Challenge Records i jej wytwórni muzyka jest nie tylko pokarmem miłości, ale i samym życiem. Chcemy dzielić się muzyką i namiętnymi historiami naszych artystów w czasach, gdy tak bardzo ich potrzebujemy!. Wytwórnia przywiązuje bardzo wielką wagę do wysokiej jakości brzmienia swoich nagrań. Tracklista:  1. Sailing 08:25 2. Nedley 05:59 3. Black Nile 07:19 4. Soul Eyes 06:34 5. Ouagaduogou 07:59 6. Public Enemy 06:08 7. Tilt 07:54 8. I Should Care 05:30 9. Voyage 04:53

• Wykonawca De Graaf Dick , Presencer Gerard , Legnini Eric
• Data premiery 2019-12-12
• Nośnik CD