Najpiękniejsze Bozonarodzeniowe piosenki w mistrzowskim wykonaniu legendarnego Johnny'ego Casha - amerykańskiego muzyka country, piosenkarza i aktora.
In his sinfonias, Bach reveals himself as the representative of the Empfindsamer Still, a style which developed as a reaction to rationalism, and which is mainly characterized by its intimate, sensitive and subjective expression. The expression of emotions is made into an objective in itself. In his Versuch Bach himself stated that a musician can only evoke emotion if he is touched by the music himself. Bach’s Empfindsamkeit particularly shows itself in the sudden dramatic modulations, the unexpected rhythms and harmonic turns and the capricious musical periods. Nature and people are not portrayed in standard formulas, their moods are translated directly into sound. Individual inspiration and liberation of the rigid forms are considered of paramount importance.
Instrumentalna interpretacja jednego ze sztandarowych dzieł Krzysztofa Komedy pt. „Moja słodka europejska ojczyzna” dokonana przez Sekstet Jana Ptaszyna Wróblewskiego. Sam Komeda uznawał ten zbiór za swoje „najważniejsze i najpiękniejsze muzyczne dzieło”. Kilka motywów dzieła inspirowanego polską poezją kompozytor rozwinął w nagraniach radiowych realizowanych w Polsce. Więcej nie zdążył. Jan Ptaszyn Wróblewski po latach dokończył dzieło przyjaciela, realizując całość w czysto instrumentalnej formie. Mając dostęp do oryginalnych, zachowanych partytur Komedy, bazował jednak głównie na nagraniu „Meine Süsse Europäische Heimat” z 1967 roku. Artyście towarzyszą doskonali muzycy z polskiej czołówki świata jazzu. Henryk Miśkiewicz - alto saxophone, Robert Majewski - trumpet [CD 1], Łukasz Poprawski - soprano saxophone [CD 2], Wojciech Niedziela - piano, Sławomir Kurkiewicz - bass, Marcin Jahr - drums to wielkie nazwiska same w sobie! Jak przyznał Jan ptaszyn Wróblewski „Ten projekt wymaga fantazji nie tylko w improwizacjach. Również w partiach ściśle zapisanych i zaprogramowanych konieczne są wyobraźnia i osobiste interwencje każdego z grających. Nie byłoby w nim ducha, gdyby nie walory moich partnerów, tworzących jedną z najsilniejszych ekip z jakimi kiedykolwiek zdarzyło mi się pracować. Potraktujcie ich zatem jako współtwórców niniejszego przedsięwzięcia”. Zazwyczaj albumy dwupłytowe dążą do tego, by zawrzeć na nich jak najwięcej odmiennego materiału – tym razem jest inaczej: każdy z krążków niniejszego wydawnictwa to połówka, która w sposób perfekcyjny pasuje do tej drugiej. Mamy zatem wersję Studio (CD1) dokonaną w łódzkiej Wytwórni Łodzi w 2013 roku oraz wersję Live (CD2), która zaistniała na pierwszej edycji Love Polish Jazz Festival w Tomaszowie Mazowieckim w 2016 roku. Ptaszyn miał duży problem z wyborem, która z rejestracji tej instrumentalnej wersji „Mojej słodkiej europejskiej ojczyzny” powinna zostać wydana. „Trudno wskazać lepszą, skoro tak mocno się od siebie różnią, a jednocześnie idealnie uzupełniają”. To dwa zupełnie odmienne spojrzenia na te same tematy. Posłuchajcie i wybierzcie sami! Autorem słowa wprowadzającego w książeczce albumu jest Michał Wilczyński, a krótkiej analizy muzycznej Bogdan Chmura. Album ukazuje się w kultowej serii Polish Jazz jako vol. 80. Dostępny także na LP w wersji studyjnej. Tracklista: CD 1: Studio 1. Trębacz jest niewinny 2. Lament nad Europą 3. Miserere 4. Litania 5. Hameln jest wszędzie 6. Modlitwa i pytanie 7. Po katastrofie 8. Niepiosenka o miłości 9. Temat dla jednego, a wariacje dla drugiego świata 10. Czarownica 11. Komeda w Cyrku Ważyka 12. Don Kichot 13. Walc na koniec świata CD 2: Live 1. Zapowiedź Jana Ptaszyna Wróblewskiego 2. Trębacz jest niewinny 3. Lament nad Europą 4. Miserere 5. Litania 6. Hameln jest wszędzie 7. Modlitwa i pytanie 8. Po katastrofie 9. Niepiosenka o miłości 10. Temat dla jednego, a wariacje dla drugiego świata 11. Czarownica 12. Komeda w Cyrku Ważyka 13. Don Kichot 14. Walc na koniec świata
Wydawnictwo Not Now przedstawia na dwóch płytach CD aż 4 oryginalne, zremasterowane (Digitally Remastered), klasyczne albumy wybitnego przedstawiciela muzyki Country. Do tego dodano 8 nagrań bonusowych a cały materiał zawiera w sumie 50 utworów
Collection of footage of live performances by Irish band The Wolfe Tones.
Tracklista:1. Can't Stop2. Bombs Away3. C'mon Josephine4. Confetti5. Let's Skip to the Good Bit6. That's Just the Way It Is7. The Shortest Song in the World8. The Man On the Desk9. Wouldn't Change a Single Thing10. Me Against the World11. I Can Fly12. Just Because You're Paranoid13. Hey Frank Sinatra14. God Save Me Now
Tracklista: CD 1 1. Indestructible 2. Fall Back Down 3. Red Hot Moon 4. David Courtney 5. Start Now 6. Out of Control 7. Django 8. Arrested in Shanghai 9. Travis Bickle CD 2 1. Memphis 2. Spirit of '87 3. Ghost Band 4. Tropical London 5. Roadblock 6. Born Frustrated 7. Back Up Against the Wall 8. Ivory Coast 9. Stand Your Ground 10. Otherside 11. Killing Zone
"Chopin Chopin Chopin" to pierwsza płyta zespołu Profesjonalizm – sekstetu jazzowego Marcina Maseckiego. Zespół składa się z trąbki, dwóch saksofonów na zmianę z klarnetami, oraz klasycznej sekcji rytmicznej z pianinem na czele. Jego skład to creme de la creme warszawskiej sceny niezależnej. Sami wyjadacze: Masecki, Szuszkiewicz, Górczyński, Duda, Domagalski i Rogiewicz. Szok. Materiał muzyczny został skomponowany przez lidera grupy - Marcina Maseckiego - w połowie 2010 roku za namową warszawskiego Domu Kultury Śródmieście. Masecki sięgnął tu do najwcześniejszych doświadczeń muzycznych, kiedy jako małe dziecko bawił się przy muzyce puszczanej przez ojca w ramach specjalnie przygotowanego programu edukacji muzycznej: na program składały się głownie: tradycyjny jazz, big bandy z lat 30 oraz kanon europejskiej muzyki klasycznej. Jest to pierwszy autorski projekt Maseckiego, w którym prezentuje się jako dojrzały kompozytor. Wcześniejsze nagrania polegały raczej na improwizacji lub kompozycji zbiorowej. Premierowe wykonanie miało miejsce 22 sierpnia 2010 w Parku im. Marszałka Edwarda Śmigłego-Rydza podczas festiwalu ArtPark. W kwietniu 2011, po legendarnej czterodniowej rezydencji koncertowej w klubokawiarni Chłodna 25, Profesjonalizm wszedł do analogowego studia mgr Macieja Cieślaka i dokonał rejestracji muzycznej w przedwojennych warunkach audio. Zespół jest bardzo zadowolony z efektu.
Tracklista:1. Moraine (One). Flagellum Dei2. Moraine (Two). Humayun
Kolejne wydawnictwo z firmy Alia Vox prezentujące historię opisaną za pomocą muzyki. Tym razem główny pomysłodawca i wykonawca Jordi Savall opowiada nam historię Bałkanów, od starożytności do dnia dzisiejszego. W nagraniu wzięli udział Jordi Savall wraz ze swoim zespołem Hespèrion XXI oraz zaproszeni muzycy z Turcji, Izraela, Węgier, Serbii, Bułgarii.