1. Holiday 2. Lucky Star 3. Borderline 4. Like A Virgin 5. Material Girl 6. Crazy For You 7. Into The Groove 8. Live To Tell 9. Papa Don't Preach 10. Open Your Heart 11. La Isla Bonita 12. Like A Prayer 13. Express Yourself 14. Cherish 15. Vogue 16. Justify My Love 17. Rescue Me
Tracklista: 1. Catch a Train2. Soldier Boy3. Magic Ship4. Sail On5. Travelling Man6. Little Bit of Love7. Guardian of the Universe8. Child9. Goodbye
Tracklista:1. Go Deh2. Wise Man from the East3. It Must Come4. Guns Don't Argue5. Steve Austin6. No Place Like Home7. Blessed Are the Meek8. Eternal Life9. Gather My People10. If Jah Is for Us11. Table Gonna Turn12. Rock It in the Ghetto13. Life Is Great14. Togetherness
Tracklista:1. Presage of Emptiness2. Pining Light3. Memory Palace4. Through Sand and Spirit5. Lacustrine Divination6. He Come7. Assumption of Form8. Wasting Subtle Body
André Rieu performs a selection of romantic themes from films and musicals together with world-famous classical melodies, golden oldies and other much-loved romantic compositions.
Lista utworów:1. That's Amore (1998 - Remastered) - Dean Martin 3:082. Ain't That A Kick In The Head (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:243. Memories Are Made Of This (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:174. I'll Always Love You (Day After Day) (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:355. Sway (Quien Sera) (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:426. You Belong To Me (1998 - Remastered) - Dean Martin 3:037. Volare (Nel Blu Di Pinto Di Blu) (1998 - Remastered) - Dean Martin 2:598. Powder Your Face With Sunshine (Smile! Smile! Smile!) (1998 - Remastered) - Dean Martin 2:339. You're Nobody 'Til Somebody Loves You (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:1910. Return To Me (Ritorna-Me) (1997 - Remastered) - Dean Martin 2:2511. The Door Is Still Open (To My Heart) (2001 - Remastered) - Dean Martin 2:5512. Everybody Loves Somebody (2001 - Remastered) - Dean Martin 2:4613. Houston (2001 - Remastered) - Dean Martin 2:4414. I Will (2001 - Remastered) - Dean Martin 2:24
Muzz to nowy zespół złożony z trzech dżentelmenów: Paul Banks jest wokalistą Interpol, ma projekt z The RZA o nazwie Banks + Steelz i wydawał płyty jako artysta solowy. Matt Barrick grał na perkusji w Jonathan Fire*Eater i The Walkmen, jest koncertowym muzykiem Fleet Foxes. Josh Kaufman znany jest z folkowej grupy Bonny Light Horseman i ma swój produkcyjny wkład w nagrania takich cenionych artystów jak: The National, Bob Weir, The Hold Steady, The War on Drugs i wielu innych. Banks i Kaufman przyjaźnią się od wczesnych lat młodości, uczęszczali razem do liceum, zanim osobno przeprowadzili się do Nowego Jorku by podjąć studia. Tam niezależnie krzyżowali ścieżki z Barrickiem, obracając się w podobnych kręgach muzycznych. Kilka lat później każdy z nich pozostawał w kontakcie: Barrick bębnił w projektach Banksa z The RZA, Banks + Steelz i podczas niektórych sesji produkcyjnych Kaufmana. Z kolei Kaufman pomógł we wczesnym przedsięwzięciu Banksa, solowym projekcie - Julian Plenti. Kiedy pojawiła się możliwość tworzenia muzyki jako trio, dżentelmeni nie wahali się ani chwili. Znaleźliśmy miejsce, które reprezentuje to, co uwielbiamy we trójkę, więc było to wspólne dzieło - mówi Kaufman. Znalezienie miejsca, w którym spotkaliśmy się estetycznie, było naprawdę fajne, szczególnie w tym momencie naszego życia. Nie dziwię się, że Paul i ja jesteśmy razem w zespole po tylu latach; ale zaskakuje mnie to, że moim ulubionym perkusistą jest facet, który zjednoczył nas, by tworzyć muzykę. To wyjątkowy rockowy perkusista, który wyszedł ze sceny hardcore/ska i buja jak perkusista jazzowy. Matt był magnesem. Banks wyjaśnia: Uwielbiam The Walkmen i każdy zespół, którego Matt był częścią; robi na perkusji rzeczy, które są tak subtelne i gustowne. Odkąd byliśmy dziećmi, Josh był dla mnie prawdziwą inspiracją, talentem z innego świata. Jako producent tworzy środowisko, w którym inni muzycy mogą zabłysnąć. Dzielimy się kreatywnością, która łączy Leonarda Cohena, Neila Younga, The Stones i Dylana, dla których tak naprawdę nie miałem ujścia przez te wszystkie lata. Josh jest bardziej wyszkolonym muzykiem teoretycznym, podczas gdy Paul pochodzi z innej perspektywy - mówi Barrick. Nigdy nie wiadomo, jak Paul podejdzie do piosenki, tekstu, melodii, dlatego zawsze jest to niezwykłe i ekscytujące. Wszyscy są otwarci na pomysły innych. Myślę, że trzy to świetna liczba ludzi dla zespołu. Wszyscy mieliśmy wkład we wszystko. Przy takim poziomie kreatywnej chemii w laboratorium jedynym przewidywanym opóźnieniem był czas. Ze względu na ciężar niezależnych zobowiązań, projekt Muzz nabierał kształtu bardzo powoli. Przez wiele lat odbywały się różne próby i sesje nagraniowe, w Silent Partner Barricka i Banksa w Filadelfii oraz preferowany przez Kaufmana Isokon w Woodstock w Nowym Jorku, wraz ze swoim stałym inżynierem Danem Goodwinem jako współproducentem albumu. Pierwsze nagrania Muzz nabierały kształtu na początku 2015 roku. Typowa sesja obejmowała dema Banksa lub Kaufmana przyniesione przez każdego z nich lub pracując z nowym szkieletem skomponowanym podczas improwizowanych sesji na żywo. Wszyscy trzej przyczynili się do napisania tekstów i pomogli w kształtowaniu całości (pierwszy głos należy do Banksa, który zazwyczaj jest jedynym autorem tekstów). To prawdziwie współpracujący, trójgłowy potwór - mówi Banks. Wspólnie tworzymy muzykę, a piosenki pochodzą ze wszystkich kierunków. Nikt nic nie narzuca, to wszystko jest równe. Muzycznie zespół dążył do uzyskania ponadczasowego brzmienia, które utrudniłoby umieszczenie muzyki oglądanej z pewnej odległości. Nazwa zespołu ma znaczenie, które służy opisaniu tego uczucia - Kaufman użył słowa „muzz”, aby opisać subtelną, analogową jakość i fakturę muzyki. Nie chcieliśmy, aby epoka płyty była zbyt rozpoznawalna, dlatego zastosowaliśmy tradycyjne metody nagrywania z analogowym poczuciem grania na żywo - mówi Banks. Czasami jest trochę bardziej nagi i otwarty. Aby opisać teksturę dźwięku, którą lubi w niektórych starszych nagraniach, Josh używa słowa „muzz”, więc jest to jego próba nadania terminu subtelnej jakości analogowej. Stało się bardzo związane z naszym brzmieniem. Zatytułowany po prostu „Muzz” debiutancki album, jest mroczny i wspaniały, rozległy i uduchowiony. Bez względu na kierunek brzmienia, „Muzz” idzie tam bez wysiłku i z maksymalnym ładunkiem emocjonalnym. Muzyka ma ten dziwny klimat, ale jest jednocześnie osobista i emocjonalna - mówi Kaufman. Jeśli coś wydawało się naturalne w prosty sposób, zostawialiśmy to. Nigdy nie słyszałem tak sformatowanego głosu Paula - sekcja smyczkowa, instrumenty dęte, gitary - wiemy, że nic z tego nie jest wizjonerskie, a wręcz wydaje się klasyczne. Powstałe piosenki są mroczne i wspaniałe, ekspansywne i rzadkie, jak proza Cormaca McCarthy'ego rozciągnięta na kowbojskim obrazie zachodu słońca. „Bad Feeling” trzepocze z nutą rozmachu Bryana Ferry'ego, gdy bęben Barricka popycha melodię, a Rhodes Kaufmana wypełnia przestrzeń. W „Evergreen” wokal Banksa podwaja się przy wspaniałej melodii gitary slajdowej Kaufmana, a „Patchouli” i „Summer Love” podsuwają psychodeliczny nastrój. Są utwory rockowe, jak „Red Western Sky” i „Knuckleduster” oraz jazzowe beaty, takie jak w „How Many Days” i „All Is Dead To Me”, ale bez względu na kierunek brzmienia, Muzz idą tam jakby bez wysiłku i przy maksymalnym emocjonalnym, kosmicznym ładunku. Nigdy nie piszę z zamiarem nadania nagraniom nadrzędnego motywu, ponieważ wydaje się to bardzo ograniczające - mówi Banks. Patrząc wstecz, myślę, że punktem wyjścia dla mnie są medytacje na temat zdrowia psychicznego oraz poszukiwanie szczęścia i sposobu, w jaki umysł może na nas grać. Ale ostatecznie muzyka mówi sama za siebie. Mamy razem autentyczną, organiczną chemię artystyczną. Częściowo jest to wspólny gust muzyczny młodości, jak w przypadku mnie i Josha, ale także dusze moich przyjaciół rezonują ze mną, gdy wyrażane są przez muzykę. Myślę, że to kosmiczne. Tracklista: 1. Bad Feeling 2. Evergreen 3. Red Western Sky 4. Patchouli 5. Everything Like It Used To Be 6. Broken Tambourine 7. Knuckleduster 8. Chubby Checker 9. How Many Days 10. Summer Love 11. All Is Dead To Me 12. Trinidad
1 Gone Again2 Beneath the Southern Cross3 About a Boy4 My Madrigal5 Summer Cannibals6 Dead to the World7 Wing8 Ravens9 Wicked Messenger10 Fireflies11 Farewell Reel
Disc 1 of 1 :1 - Suburban Knights2 - I Shall Overcome3 - Tonight4 - Watch Me Fall Apart5 - I Close My Eyes6 - Television7 - Help Me Please8 - Can't Get Along (Without You)9 - We Need Love10 - Little Angel11 - The King
Seria płytowa „Original Album Classics” przedstawia wydawnictwo zawierające pięć albumów Billa Withersa, twórcy ponadczasowych hitów: „Lean on Me” oraz „Ain't No Sunshine”, „Use Me”, „Lovely Day” czy „I Can't Write Left Handed”. Tracklista: CD 1 1. I Wish You Well 2. The Best You Can 3. Make Love to Your Mind 4. I love You Dawn 5. She's Lonely 6. Sometimes a Song 7. Paint Your Little Picture 8. Family Table 9. Don't You Want to Stay? 10. Hello Like Before CD 2 1. Close to Me 2. Naked & Warm 3. Where Are You? 4. Dreams 5. If I Didn't Mean You Well 6. I'll Be with You 7. City of the Angels 8. My Imagination CD 3 1. Lovely Day 2. I Want to Spend the Night 3. Lovely Night for Dancing 4. Then You Smile at Me 5. She Wants To (Get on Down) 6. It Ain't Because of Me Baby 7. Tender Things 8. Wintertime 9. Let Me Be the One You Need CD 4 1. All Because of You 2. Dedicated to You My Love 3. Don't It Make It Better 4. You Got the Stuff 5. Look to Each Other for Love 6. Love 7. Love Is 8. Memories Are That Way CD 5 1. Oh Yeah! 2. Something That Turns You On 3. Don't Make Me Wait 4. Heart In Your Life 5. Watching You Watching Me 6. We Could Be Sweet Lovers 7. You Just Can't Smile It Away 8. Steppin' Right Along 9. Whatever Happens 10. You Try to Find a Love