Tracklista: Side A 1. Because 2. Friends 3. Someone Somewhere 4. Oh Yes (It's a Mess) 5. Shorty 6. Damn It I Said Side B 1. Silent People 2. What You Want 3. Hit 4. Bumble Bee Boy 5. Combat Honey 6. That's All
Od momentu powstania operę Masseneta otaczała atmosfera skandalu. Jej temat wydawać się mógł zbyt dwuznaczny zwłaszcza publiczności o dość purytańskich pogladach. Tymczasem wydawać by się mogło, że sama istota jej akcji, zwłaszcza jednoznaczny finał - nawrócenie się jawnogrzesznicy - nawiązuje w jakiś sposób do treści zawartych w Biblii i jako taki nie powinien budzic wątpliwości. Kompozytorowi chyba jednak nie o te bezpośrednie analogie chodziło. Massenet jest , zresztą słusznie, uznawany za jednego z najwybitniejszych portrecistów różnorodnych postaci kobiecych, w kazdym razie na gruncie opery. Wystarczy spojrzeć na listę jego dzieł, aby się o tym przekonać: od najbardziej znanej postaci Manon poprzez Esclarmonde, Sapho, Cleopatre, Griselidis aż po Thais - by wymienić tylko najbardziej znane tytuły. Każde z tych dzieł zawiera niezwykle wyrazisty i sugestywny portret postaci kobiecej kreślony muzyką. Można chyba nawet stwierdzić, że portretowanie kobiet stało się wręcz specjalnością kompozytora. Opera Thais powstała tyleż pod wpływem fascynacji postacią pięknej starożytnej kurtyzany, która ostatecznie odmienia całkowicie swoje życie duchowe, co pod wpływem fascynacji osobowością kobiety całkowicie mu współczesnej. Była nią znakomita śpiewaczka amerykańska pochodząca z Kaliforni - Sybil Sanderson, która już wcześniej wcieliła się w równie fascynującą postać Esclarmonde. Libretto operey Masseneta zostało oparte bezpośrednio na słynnej powieści Anatola France#8217;a, który - wbrew obiegowej opinii publicznej - był zafascynowany dziełem Masseneta, a zwłaszcza finałowym duetem opery będącym kulminacją owej transformacji duchowej Thais. Pierwszą wykonawczynią postaci Thais podczas paryskiej premiery w 1894 roku była właśnie Sybil Sanderson, później wcielały się w tę postać tak wybitne gwiazdy tamtej epoki jak Mery Garden, Lina Cavalieri czy Lucy Berthet. W naszych czasach błyszczała w tej roli niezapomniana i piękna Anna Moffo, zupełnie zaś współcześnie - znakomita Renée Fleming, której zresztą słuchać mieliśmy w tej roli właśnie dzisiaj. Niespodziewanie jednak, Europejska Unia Radiowa oferująca nam retransmisję spektaklu Lyric Opera Chicago zmuszona byla dokonać zmiany w tej ofercie. I tak, dzisiaj usłyszymy ostatecznie spektakl firmowany przez Operę La Fenice w Wenecji, a główne role kreować będą Eva Mei (Thais) oraz Michele Petrusi (Atanaël), całość zaś poprowadzi Marcello Viotti.
Clarence Eugene "Hank" Snow (ur.09.05.1914 – zm. 20.12.1999), popularny kanadyjski wykonawca muzyki country.
Nic nie jest oczywiste. W Bachu autor szuka współczesnego groove'u, improwizując ucieka od jazzu. Trudno go przez to zdefiniować, ale też nie da się przejść obok niego obojętnie. Aleksander Dębicz; bo o nim mowa - wydaje właśnie drugi solowy album pt. "Invention" Po pierwszym krążku "Cinematic Piano" porównywano go do Einaudiego czy Arnaldsa i zwrócił na siebie uwagę brytyjskich mediów. Drugi, "Bach Stories", zachwycił koneserów i ekspertów kunsztem najwyższej próby, zarówno w interpretacji muzyki barokowej, jak i w kameralnej improwizacji. Najnowszy album to odważne połączenie tradycji i nowoczesności, baroku, hip-hopu, improwizacji i klasyki. Fani niezwykłego pianisty znają już jego talent do łączenia światów z pozoru pozostających na skrajnych biegunach stylistycznych. Muzyka filmowa, barokowa, nowoczesna, mroczna i gęsta, a może eteryczna i ulotna? Wszystkie one splatają się w jego albumach w całość niezwykle smaczną i koherentną. Styl jego interpretacji i improwizacji wymyka się kategoryzacji, będąc odbiciem współczesnej rzeczywistości, nieustannym kalejdoskopem zdarzeń,wrażeń i emocji. Tym razem Dębicz sięga po miniaturowe arcydzieła Bacha i łączy je z własnymi kompozycjami inspirowanymi muzyką hiphopową. Powstaje wytrawna mikstura o bogatym aromacie, w której rozsmakować się mogą zarówno koneserzy, jak i poszukiwacze nowych doznań. Płyty słucha się jednym tchem. Klasyczna część mieni się różnorodnością, pozwalając jednocześnie na chwilę skupienia, zatrzymania w biegu. Dębicz nie trzyma się utartych schematów, czyta Bacha na nowo, chwytając to co w nim najbardziej współczesne i nam bliskie. Wraz z pierwszą toccatą wracamy do rzeczywistości, z jej całą ożywczą energią, vibem i groovem.
Tracklista:1. Encontros (Part One)2. Encontros (Part Three)3. Latino America4. Marissea5. Para Nosotros6. Juana Azurduy
Tracklista:
Album Singles, to najśmielszy i najbardziej bezpośredni album Future Islands, który jest ich debiutem w barwach 4AD.
OKeh Records zaprasza do wysłuchania kolejnego albumu norweskiej gwiazdy wokalistyki jazzowej Silje Nergaard zatytułowanego "For you a thousand times". Albumem tym artystka wkracza śmielej w świat brzmień muzyki elektronicznej, ciepłego brzmienia analogowych instrumentów klawiszowych oraz afrykańskiego instrumentarium perkusyjnego. W tej muzycznej podróży towarzyszą jej doskonali muzycy europejscy: Andreas Ulvo (keyboard), Audun Erlien (bas), Sidiki Camara (perkusja), Wetle Holte (bębny), Mathias Eick (trąbka), Hĺkon Aase (skrzypce) i Hĺkon Kornstad (saksofon). Silje Nergaard - bezsprzecznie gwiazda norweskiej sceny muzycznej, rozpoczęła swą karierę w wieku 16 lat. Na przestrzeni ostatnich 20 lat sprzedała kilkanaście albumów, pracując z takimi gwiazdami jak: Al Jarreau , Pat Metheny, Toots Thielemanns, Morten Harket z zespołu A-Ha i wielu innymi. Jej pierwszy singiel "Tell Me Where You´re Going" (z Patem Metheny) był międzynarodowym przebojem, zajmując 1. miejsce na listach przebojów m.in. w Japonii , gdzie na jej cześć nazwano jeden z gatunków wina.
Tracklista:1. One Up2. Rat3. Holy Motor4. Jazz Is Dead5. Killer6. Dad Can Dance7. The Swamp8. Crashing9. Lost Memories10. By the River
Tracklista:1. 6-22. Conception Vessel3. Ba-lue Bolivar Ba-lues-are4. Abacus5. Mu-Point6. Cymbalism7. Lonnie's Lament