Tracklista: 1. Nighttime, Day Time Requiem 2. Don Kichot 3. Czarownica 4. Ballad for Bernt Muzycy:Krzysztof Komeda - pianoTomasz Stańko - trumpetZbigniew Namysłowski - alto saxophoneRoman Dyląg - bassRune Carlsson - drums
Tracklista:1. Letters of Last Resort2. All the Way to Rockaway3. The Laughing Cavalier4. Girl Monday5. Sleep Apnea
Przepiękny album zawierający monumentalne dzieła Saint-Saënsa w wykonaniu najjaśniejszych gwiazd światowej sceny muzycznej. Pianiści… prawdopodobnie najbardziej egzotyczne stworzenia wśród wszystkich pojawiających się w Karnawale Zwierząt! Album z kolekcji Warner Classics prezentuje dowcipną suitę Saint-Saënsa w wykonaniu rzadko spotykanego duetu: Martha Argerich (często opisywana jako najwspanialszy "okaz" gatunku pianistów) oraz Antonio Pappano (wyjątkowy "osobnik" sam w sobie – dyrygent i pianista zarazem). Mimo wszystkich umuzycznionych cudów natury - jak pełen wdzięku łabędź, potężny lew, tańczący słoń, lśniący mieszkańcy akwarium - to właśnie Pianiści są tutaj prawdziwą atrakcją Karnawału Zwierząt, wnosząc swój czar i wirtuozerię do prawie wszystkich 14 miniatur. Argerich i Pappano spotkali się na nagraniach w Włoszech. Jednak nie w Wenecji – mieście karnawału – lecz w Rzymie, gdzie Pappano od 2005 r. jest Dyrektorem Muzycznym Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Dziewięciu muzyków z tego zespołu towarzyszy sławnym solistom – pianistom w suicie Saint-Saensa. W 2012 r. Gdy Argerich wykonała Koncert fortepianowy Schumanna z Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Pappano powiedział Euronews, że był: "powalony jej energią, ale jednocześnie niezwykłą naturalnością, tak jak gdyby muzyka nigdy nie mogła brzmieć inaczej". Córka Argerich, Annie Dutoit, również miała swój udział w nagraniu Karnawału, recytując wersy napisane do tego utworu przez francuskiego aktora, piosenkarza i humorystę Francisa Blanche’a (1921-1974). Obok Karnawału zwierząt w albumie znajdziemy również inne cenione dzieło Sainte-Saensa – wspaniałą Symfonię "Organową" Nr 3. Wiodącą partię organów wykonuje tu Daniele Rossi, który wystąpił również w nagraniu Pappano i Santa Cecillia Petite Messe Solennelle Rossiniego, które ukazało się w 2013 r. Oba dzieła (Karnawał i Symfonia), choć powstały w tym samym roku – 1886 – to są całkiem różne estetycznie. Wiosną 2016 r. Symfonia Nr 3 została wykonana podczas europejskiego tournée, które Pappano odbywał z orkiestrą dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. W Niemczech The Hamburger Abendblatt poinformował, że publiczność na Symfonię zareagowała euforycznie "tupiąc i domagając się drugiego bisu". Choć Saint-Saëns żył jeszcze 35 lat po napisaniu swego dzieła, to Symfonia Nr 3 była ostatnią, którą skomponował. Kiedy zapytano go dlaczego, odpowiedział: "Tym utworem dałem wszystko, co mogłem dać. Nie mogłem dokonać jeszcze raz tego, co już zrobiłem." Martha Argerich – piano Antonio Pappano – piano Santa Cecilia Orchestra Soloists: Carlo Maria Parazzoli – violin 1 Alberto Mina – violin 2 Raffaele Mallozzi – viola Gabriele Geminiani – cello Libero Lanzilotta – double bass Carlo Tamponi – flute and piccolo Stefano Novelli – clarinet Marco Bugarini – percussion Edoardo Albino Giachino – percussion
Tracklista:1. Asap2. Fast Action3. Go! Go! Go!4. Under the Spell5. Killing Time6. Burn Baby Burn7. Rolling Heavy8. Got No Brain9. Give Me a Break10. White Flash11. Get in the Van
Tracklista:1. Chosen One2. Bless Your Children3. Lighning Kid4. Open Your Heart5. Taste So Sweet6. Love Again7. Permission8. Armored Hearts9. Addiction10. Vulgar
W październiku 2014 roku rozpoczęło się wznawianie wszystkich singli z pierwszych ośmiu płyt Żelaznej Dziewicy. Albumy wydano ponownie na czarnych krążkach.
Tracklista: 1. Vespers 2. Frost Breath 3. Pyromancy 4. Desert Djinn 5. Holy Regicide 6. With Love, from Nihil 7. Unsafe 8. Gouging Out a Cave in Empty Sky 9. Without a Master 10. Spirit Box 11. Spirit Archery
Świadome budowanie muzycznej architektoniki oraz intuitywna, lecz bardzo zgłębiona komunikacja między członkami zespołu jest myślą przewodnią w projekcie Roberta Kusiołka. Owa koncepcja powołuje do życia niezwykle przestrzenny i równocześnie archaiczny świat dźwięków. "NUNTIUM" przekracza granice, poruszając się na przestrzeni wolnej improwizacji i strukturalnej świadomości, tradycji jazzu i muzyki etnicznej oraz muzyki współczesnej i zabytkowej. Pozwala to stworzyć nowy wymiar relacji "wykonawca-odbiorca", w której przechodząc podobne stany emocjonalne, inspirowane muzyką i wyobraźnią, zarówno pierwsi jak i drudzy stają się jedną całością. Ogromna dojrzałość emocjonalna, osiąganie dużego kontrastu w kulminacjach dynamicznych i dramaturgicznych, wysoka kultura w prowadzeniu dialogu muzycznego - to cechuje projekt Roberta Kusiołka "NUNTIUM".Robert Kusiołek to młody, niezwykle utalentowany akordeonista i kompozytor. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Poznaniu. Od 2007 roku studiuje na Hochschule für Musik und Theater Hannover w klasie prof. Elsbeth Moser. Robert Kusiołek od lat konsekwentnie zajmuję się eksperymentalną muzyką awangardową i improwizowaną. Owocem jego twórczych poszukiwań jest wydana płyta "NUNTIUM" (Multikulti Project - 2011 rok). Posługując się własnym, indywidualnym językiem muzycznym udało mu się przerzucić most pomiędzy tradycją i nowoczesnością, dwoma nurtami, które jego zdaniem nie są w opozycji wobec siebie. Kusiołek posiada imponującą umiejętność budowania ad hoc bogactwa ram muzycznej interakcji, tekstur i nastrojów, panując nad swym instrumentem z niesłychaną wirtuozerią. Ta umiejętność w połączeniu z niezwykła kulturą dźwięku tworzą jego muzyczny styl ponadczasowym, współczesnym, choć pozbawionym modernizmu i jednocześnie bardzo rozpoznawalnym.Skrzypek Anton Sjarov studiował w Bułgarii, na Jazz Academy w Antwerpii oraz w Królewskim Konserwatorium w Brukseli. Niezależnie od tego zajmował się intensywnie muzyką etniczną z różnych części świata. Do tej pory dawał koncerty zarówno w składach kameralnych, jak i w zespołach symfonicznych. W swej grze wzbogaca często skrzypce głosem, tworząc wyimaginowane muzyczne pejzaże, budując kameralny klimat, rozpięty między mroczną melancholią i lawiną emocji, połączonych z energią jazzu, opartą o klasyczne figury i techniki. Sjarov poszukuje wewnętrznych struktur muzyki improwizowanej oraz mikrokosmosu wybrzmień.Ksawery Wójciński jest wszechstronnym, chętnie eksperymentującym kontrabasistą, o wielkiej wirtuozerii i wrażliwości na barwy dźwięku. Mimo gotowości do podejmowania ryzyka i wpadania w stany ekstatyczne, tworzy za pomocą skromnych środków wyrazu płynne i metalicznie sprężyste kontury rytmiczne, zawsze czujny i gotowy do zmiany barwy brzmienia, porzucenia dominującego motywu i zmiany kierunku. Zainteresowania muzyczne Ksawerego obejmują dzieła muzyki dawnej aż po jazz i kompozycje współczesne. Współpracował z takimi muzykami jak Mikolaj Trzaska, Wacław Zimpel, Norris Garner, Michael Zerang i Paweł Postaremczak, dając koncerty w całej Europie."Klaus Kugel to elastyczny i wrażliwy perkusista, którego obecność w grupie takich solistów jest najlepszym możliwym rozwiązaniem". (Frankfurter Rundschau)Klaus Kugel, który swój zestaw perkusyjny rozszerzył o liczne filigranowe warianty brzmień i dźwięków perkusyjnych, jest jednym z najbardziej niezwykłych i pomysłowych niemieckich perkusistów. Dzięki projektom realizowanym takimi muzykami jak Petras Vysniauskas, Karl Berger, Tomasz Stańko, Charlie Mariano, Kenny Wheeler, Vyacheslav Ganelin, Bobo Stenson, Glen Moore, Perry Robinson, Arkady Shilkloper, Vijay Iyer, Charles Gayle, Bobby Few i wielu innych stał się rozpoznawalny na całym świecie. Wystąpił na ok. 40 płytach CD, dając w ciągu ostatnich 25 lat liczne koncerty w całej Europie, krajach bałtyckich, Kanadzie, USA, Syrii, Japonii, Meksyku, Rosji, Ukrainie, Chinach i Izraelu.Tracklista:1. Chapter 12. Chapter 23. Chapter 34. Chapter 45. Chapter 56. Chapter 67. Chapter 7
Tracklista:1. Unprepared Piano2. Red Skeletons3. Die Wölfe Kommen Zurück4. Refusal of Leave to Land5. Stoned Circular I6. Stoned Circular II7. Green Water8. Cold Dream of an Earth Star9. Blue Rats10. Scratches and Dust11. London's Lost Rivers12. Chalice
Tracklista: 1. The Awakening 2. I Love Music 3. Patterns 4. Dolphin Dance 5. You're My Everything 6. Stolen Moments 7. Wave