Tracklista: Side A 1. Never Sure 2. It’s Hard To Be Religious When Certain People Are Never Incinerated By Bolts Of Lightning 3. Piece Of Your Heart 4. Is Nowhere 5. Take My Breath Away 6. Stay The Same 7. How Do You Like Me Now Side B 1. Where You Are 2. If I Were You 3. Satellite 4. Looks Red, Tastes Blue 5. Always Leaving 6. Sunnyland
1. Overture 2. Te Beginning 3. Killer 4. Colour 5. Prayer For The Dying 6. Don't Let It Bring You Down 7. State Of Grace 8. Violet 9. Love's Divine 10. Crazy 11. Everything Will Be Alright 12. Kiss From A Rose 13. Lullaby 14. Get It Together DVD: Concert 1. Overture 2. Te Beginning 3. Killer 4. Colour 5. Prayer For The Dying 6. Don't Let It Bring You Down 7. State Of Grace 8. Violet 9. Love's Divine 10. Let Me Sleep Beside You 11. Crazy 12. Everything Will Be Alright 13. Still Love Remains 14. Kiss From A Rose 15. Lullaby 16. Get It Together - Making Of "One Night To Remember"
Winylowa, limitowana edycja drugiego albumu Cassius, z bonusowym krążkiem CD. Mistrzowie french house’u zaprosili do nagrania „Au Reve” m.in. słynnego rapera Ghostface Killah i amerykańską gwiazdę r&b Jocelyn Brown. Klubowa klasyka.
Angielski flecista Ashley Solomon wykonuje utwory kompozytorów baroku na różnych fletach z prywatnej kolekcji z Niemiec z Frankfurtu. Na płycie nagrane są utwory Bacha, Leclaira, Telemanna, Locatellego. Wykonawcy to Ashley Solomon - flety historyczne, Reiko Ichise - viola da gamba, David Miller - teorba i Julian Perkins - klawesyn.
Kolejne wielkie przedsięwzięcie Londyńskiej Orkiestry Symfonicznej, która wraz z Valerym Gergievem realizują nagrania jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów - Karola Szymanowskiego. Jeszcze niedawno muzyka Szymanowskiego była rzadko słyszana poza granicami naszego kraju, teraz jego nazwisko wymiania się obok największych twórców późnoromantycznych. Gergiev wyjątkowo rozsmakował się w twórczości polskiego romantyka. Jego zdaniem kompozycje Szymanowskiego nie tylko zasługują na większy rozgłos, ale stanowią ważny klucz do zrozumienia rozwoju XIX i XX wiecznej symfoniki. Nagrania dokonano w grudniu 2012 roku i w marcu 2013 roku.
Koncertowe wydawnictwo Neila Younga na płycie CD. "Roxy – Tonight's The Night Live" to jeden z najbardziej poszukiwanych przez fanów i kolekcjonerów koncertowych albumów legendarnego Kanadyjczyka. Archiwalne wydawnictwo zawiera esencję z występów Younga z 1973 roku (20-22 września), na którym wspierał go zespół The Santa Monica Flyers. Na scenie z nim pojawili się: Ben Keith (pedal steel, gitara slide, wokal), Billy Talbot (gitara basowa), Ralph Molina (perkusja, wokal), Nils Lofgren (klawisze, wokal, gitara; później muzyk The E Street Band). Kanadyjczyk wykonał wówczas w dopiero co otwartym klubie "The Roxy" (znajdował się tuż obok słynnego "Rainbow Bar & Grille") w Los Angeles po raz pierwszy kilka piosenek, które później trafiły na studyjną płytę "Tonight's The Night". Produkcją zajęli się Young i David Briggs.
Tracklista:1. Don't fence me in2. Straighten up and fly right (Freddy Cole - vocal)3. Love and happiness4. Rockin' in Riddim5. Mack the knife6. Summer wind (John Pizzarelli - vocal)7. Honky tonk8. Hallelujah I love her so (Kevin Mahogany - vocal)9. Sex machine (Soul/Yard Metting)10. Sexual helling11. The river rolls on (Cat - vocal)12. Battle hymn of the republic (Glory Hallelujah) Muzycy:Monty Alexander - piano, melodicaGlen Browne - bass, musical directorDalton Browne - rhythm guitarDerek DiCenzo - lead guitarLeon Duncan - bassDesi Jones - drumsLeroy Romans - keyboardsBobby Thomas Jr. - hand drums, percusion
Druga - a pierwsza dla krakowskiej oficyny NotTwo - płyta znakomitego amerykańskiego tria, tworzonego przez trzech świetnych improwizatorów i równorzędnych partnerów. Avram Fefer, saksofonista, to muzyk kojarzony z muzyczną sceną Nowego Jorku, chociaż jest absolwentem Berklee School of Music i w dorobku ma także nagrania z muzykami acid jazzu. Basista Eric Revis to od roku 1997 stały partner Brandforda Marsalisa, z którym grywa nie tylko w jego kwartecie, ale także w kojarzonym z zupełnie odmienną stylistyką Buckshot LeFonque. Od niedawna prowadzi także autorski kwartet, w którym obok perkusisty Nasheeta Waitsa grają dwie wybitne osobowości - pianista Jason Moran oraz saksofonista Ken Vandermark. Perkusisty Chada Taylora przedstawiać nie trzeba. Od lat jest partnerem Roba Mazurka w rozmaitych odsłonach Chicago Underground. Dużo nagrywał i koncertował u boku legendy chicagowskiej sceny - Freda Andersona - chociaż nie ucieka i od rockowej stylistyki - czasami można go usłyszeć na koncertach art-countrowej formacji Iron and Wine.Druga płyta tria rewolucji nie przynosi. Muzyka w dalszym ciągu bliska jest free jazzowej tradycji, bardzo melodyjnej, opartej na komponowanych tematach, w dużej mierze wolnej od wpływów nowojorskiego downtownu - podchodzi on „serio” do granej przez siebie muzyki. Tutaj ma bardziej zwarty, esencjonalny, skondensowany charakter. Na papierze lider jest Fefer jako kompozytor większości materiału, ale gdy słucha się tego nagrania nie odnosi się takiego wrażenia. Wszyscy są tu jednakowo ważni, a role rozdzielono w nadzwyczaj demokratyczny sposób. Nie mała w tym rola dobrej dźwiękowej realizacji płyty i znakomitemu balansowi poziomu realizacji poszczególnych instrumentów. Świetnie oddana jest przez to kolektywność zespołowych improwizacji i brzmienie grupy - jednego, kolektywnego organizmu. To płyta, która wyznacza pewien poziom - wysoki, rzadko dla kogo osiągalny. Tym bardziej cieszę na planowane przełom maja i czerwca koncerty.Tracklista:1. Song for Dyani2. Wishful Thinking3. Appropriated Lands4. Eliyahu5. Trued Right6. A Taste for Love7. Essaouira8. City Life9. Eliyahu (2)
Publikując tu, mało znaną interpretację Koncertu e-moll Chopina pod batutą Bohdana Wodiczko, jesteśmy przekonani, że w ten sposób będziemy mogli pokazać jeszcze jeden odcień interpretacji tego wspaniałego dzieła przez tę Wielką Chopinistkę. To jedna z fundamentalnych pozycji jej repertuaru. Właściwie nie było polskiej orkiestry i polskiego dyrygenta, z którymi Halina Czerny-Stefańska nie grałaby Koncertu e-moll. Przewodzi tu Filharmonia Narodowa, z którą objechała niemal cały glob.Słuchając tego dzieła w nagraniu z Bohdanem Wodiczko i Filharmonią Narodową, można odnieść wrażenie, że tak i tylko tak powinno być ono interpretowane.Halina Czerny-Stefańska (1922 - 2001) pochodziła z rodziny o dużych tradycjach muzycznych. Uczyła się gry na fortepianie od piątego roku życia, by dwa lata później jako cudowne dziecko wystąpić przed publicznością, z entuzjazmem przyjmującą pojawienie się tak dużego talentu. W roku 1936 władze Państwowego Konserwatorium Muzycznego w Warszawie wydają opinię następującej treści:,,Niniejszym zaświadczamy, że p. Helena Schwarzenberg - Czerny, lat 12, jest dzieckiem o zdolnościach graniczących z genialnością. Po przesłuchaniu jej w Państwowym Konserwatorium Muzycznym w Warszawie uważamy, iż niezwłocznie powinna ona wstąpić do P.K.M. w Warszawie, dla otrzymania kompletnego wykształcenia muzycznego. Dziecko to może być za kilka lat chlubą Polski". Wówczas też wzięła udział w warszawskim Konkursie Młodych Talentów, na którym jako zwyciężczyni otrzymała Nagrodę Prezydenta Warszawy - Stefana Starzyńskiego oraz stypendium na wyjazd do Paryża na kurs mistrzowski prowadzony przez Alfreda Cortot w Ecole Normale, pianistę wielkiego formatu, m.in. wybitnego interpretatora dzieł Chopina. Następnie kontynuowała pianistyczną edukację, już po powrocie z paryskiego stypendium, w Warszawie pod okiem Józefa Turczyńskiego - pianisty i pedagoga wielkich umiejętności i głębokiej erudycji gdy idzie o styl wykonania muzyki Chopina. Kolejnym jej pedagogiem został profesor Zbigniew Drzewiecki, z którym przygotowywała się do udziału, w zakończonym wspaniałym sukcesem, IV Konkursie Chopinowskim. Poza pierwszą nagrodą, zdobyła jakże prestiżową Nagrodę Polskiego Radia za najlepsze wykonanie mazurków.Interpretacja muzyki Chopina stała się jej wielką pasją i również specjalnością. O jej koncerty zabiegały największe centra muzyczne. Grała we wszystkich krajach Europy, w obu Amerykach i w Japonii, gdzie cieszyła się wielkim uznaniem i autorytetem również jako pedagog.Halina Czerny-Stefańska, znana i ceniona na całym świecie, zawsze starała się jak najwięcej czasu poświęcać występom przed polską publicznością, która oczekiwała każdego kolejnego spotkania z jej sztuką, zawsze bardzo licznie uczęszczając na jej recitale i koncerty. W ostatnim półwieczu uchodziła za jedną z najważniejszych postaci polskiej muzyki.
Tracklista: 1. Sabbath Hex 2. Ubermensch 3. The Devil's Whip 02:14 4. Demon Blues 5. Heavy Lies The Crown 6. Into The Arms Of Morpheus 7. Mythical Knives 8. Bloodzilla 9. The Abyss 10. Titan 11. Blood Of Them 12. The Shadow Over Innsmouth