» » Strona 1369

„The Secret Between The Shadow And The Soul” - płyta Branford Marsalis Quartet – formacja, która od trzech dekad stanowi wzór bezkompromisowego artystycznego mistrzostwa. Branford Marsalis – saxofonista i kompozytor to jedna z największych gwiazd współczesnej sceny jazzowej. Jest najstarszym z sześciu braci Marsalisów, z których czterech jest muzykami jazzowymi, podobnie jak ojciec, Ellis Marsalis.  Muzyczną karierę rozpoczął na początku lat 80, grając z zespołami Arta Blakey'ego (The Jazz Messengers) i Clarka Terry'ego. Od 1982 do 1985 grał w zespole swojego brata Wyntona, potem jako członek zespołu akompaniującego Stingowi. Uczestniczył również w trasach koncertowych Milesa Davisa, zaś w 1986 założył własną grupę. Po 1995 eksperymentował z projektem Buckshot LeFonque, usiłując połączyć jazz z R&B, hip-hopem i rockiem.


  • Wykonawca Branford Marsalis Quartet
  • Data premiery 2019-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Film i muzyka filmowa wiele znaczyły w życiu Johna Zorna właściwie od zawsze. Sam jest również autorem soundtracków do 27 filmów i dziesiątków filmików reklamowych. Muzyka będąca ilustracją do filmów od niemal 11 lat jest dokumentowana w zornowej oficynie - Tzadiku. Obchodząc w ubiegłym roku dwudziestolecie swojej współpracy z filmem, Zorn zdecydował się wydać płytę będącą jego autorskim wyborem z wszystkich dotychczas opublikowanych szesnastu filmworksów. I, należy przy tym zauważyć, że próba ta nie jest reprezentatywna dla całości. Od dosyć dawna już w swej dla filmu komponowanej muzyce, Guru nowojorskiego downtownu unika wrzasku i furii, jego miejsce zajęła refleksja, i jakkolwiek dziwnie by to zabrzmiało, poszukiwanie piękne. I taki też jest ten wybór - Zorn sięga po bardzo spokojne, nastrojowe i niemal balladowe tematy ze swoich soundtracków, a ponieważ wykonawcami są najlepsi muzycy nowojorskiej sceny (Bill Frisell, Marc Ribot, Arto Lindsay, Jamie Saft, Wayne Horvitz, Peter Scherer, Anthony Coleman, Mark Feldman, Erik Friedlander, Bill Laswell, Greg Cohen, Trevor Dunn, Joey Baron, Bobby Previte, Kenny Wollesen i Cyro Baptista), więc i muzyka brzmi absolutnie rewelacyjnie.


  • Wykonawca Zorn John
  • Data premiery 2005-08-23
  • Nośnik CD
Więcej

„Wodecki jazz” to bardzo ciekawy muzycznie, przyjemny dla ucha projekt Piotra Barona – utytułowanego artysty jazzowego, saksofonisty i aranżera. Usłyszymy popularne kompozycje Zbigniewa Wodeckiego - wszechstronne i ponadczasowe – tym razem w wersji jazzowej, komercyjnie uwspółcześnionej ale dalej pięknej muzycznie. W nagraniu wzięła udział czołówka jazzmanów : Robert Majewski –trąbka, Michał Tokaj – fortepian, Maciej Adamczyk – kontrabas i Łukasz Żyta grający na perkusji, ale i śpiewający i grający na skrzypcach Sebastian Karpiel Bułecka, raper Tomasz „Tomson” Lach, czy pięknie recytujący Paweł Królikowski i wielu innych. „Dziś Piotr Baron, wybitny muzyk wracając do tego pomysłu stworzył wraz ze znakomitymi artystami niespodziewany projekt „Wodecki Jazz” – przewrotne jazzowe aranżacje klasycznego repertuaru Zbyszka Wodeckiego. Płyta ta ma niezwykły czar.” Katarzyna Wodecka Stubbs  


  • Wykonawca Baron Piotr
  • Data premiery 2019-05-31
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Organ Grinder's Swing 2. You Showed Me That Way 3. Cryin' Mood 4. Just A Simple Melody 5. Rock It For Me 6. I Want to Be Happy 7. The Dipsy Doodle 8. If Dreams Come True 9. Hallelujah! 10. A-Tisket, A-Tasket 11. I'm Just A Jitterbug 12. I Found My Yellow Basket 13. Undecided 14. 'Tain't What You Do 15. Don't Worry 'Bout Me 16. Stairway To The Stars 17. Deedle-De-Dum 18. Five O'Clock Whistle


  • Wykonawca Fitzgerald Ella
  • Data premiery 2008-11-17
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:1. Tie You Up2. You're the Kind of Crazy3. Doin' It4. Make It Work5. Mature As F**k6. Here's to Letting You Down7. When You're Lonely (Fill You Up)8. (Oh My My) Can't Get You Off My Mind9. Let's Get Down to Business10. Blame It On the P***y11. Good Ride12. My Recovery


  • Wykonawca Andy Frasco and the U.N.
  • Data premiery 2016-07-29
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Umberto Eco w książeczce do niniejszego albumu napisał tekst, w którym opisał wcześniejsze pomysły płytowe duetu Gianluigi Trovesi i Gianni Coscia. Na Płytach In Cerca di cibo i Round About Weill artyści składali hołd kompozytorom Fiorenzo Carpi i Kurtowi Weillowi interpretując ich utwory. Teraz odbywają kolejną podróż, tym razem „dookoła Offenbacha”. Skomponowane przez nich swoiste odpowiedzi na utwory tego kompozytora uzupełniają nowe interpretacje wyjątków z takich dzieł, jak Piękna Helena, Périchole, Wielka księżna de Gérolstein czy Opowieści Hoffmanna. Offenbach, francuski kompozytor niemieckiego pochodzenia (ur. w Kolonii w 1819 r.) jest autorem wielu kompozycji lżejszego repertuaru, który w swoim czasie budził niesmak w kręgach odbiorców o wysublimowanym guście. Błyskotliwie parodiujący Wagnera i innych przedstawicieli sztuki wysokiej, Offenbach wykazywał się świetnym rzemiosłem muzycznym, co przyznawali nawet jego oponenci. Debussy mówił o nim „utalentowany muzyk, który nienawidzi muzyki”. Ten odrzucony na margines wysokiej sztuki artysta przemówił swą muzyką do Trovesiego i Coscii, którzy wiele czasu poświęcili na poszukiwania anty-herosów, zwłaszcza skupiając się na obszarze sztuki tzw. lżejszej, prostszej, za jaką uchodzi operetka. Dla współczesnych muzyków Offenbach stał się równym kompanem, bratem duchowym, swoistym „Frère Jacques”. Premiera Frere Jacques: Round about Offenbach odbywa się miesiąc po premierze filmu Sounds and Silence, na którym Manfred Eicher prezentuje artystów związanych z wytwórnią ECM. Są wśród nich Gianluigi Trovesi i Gianni Coscia, jest też fragment z projektu Trovesiego „All’Opera” zrealizowanego wraz z Filarmonica Mousiké Orchestra oraz fragment występu tria z Umberto Petrinem i Fulvio Marasem. Przyjaciele z Nebro i Aleksandrii doświadczają właśnie późnego sukcesu. Gianni Coscia obchodził niedawno swoje 80. urodziny, a Gianluigi Trovesi – 67. Trovesi jest postrzegany jako jeden z najlepszych współczesnych klarnecistów, doceniany głównie za wyczulenie na melodię. Znakiem firmowym duetu Trovesi/Coscia jest ładunek ironii, jaki artyści zawierają na swoich albumach i poprzez który puszczają oko do słuchaczy.


  • Wykonawca Trovesi Gianluigi , Coscia Gianni
  • Data premiery 2011-10-21
  • Nośnik CD
Więcej

Jest to album całkowicie różny od „Soul of Things” choć równie romantyczny co poprzednia pozycja w dyskografii Stańki. Na płycie po raz kolejny Stańko udowadnia, że jest artystą poszukującym, nie odcinającym kuponów od zasłużonych laurów. Album nagrany dla wytwórni ECM w słynnym Raibow Studio tchnie niezwykłą magią, którą można usłyszeć jedynie na największych albumach jazzowych („Kind of Blue” Milesa Davisa czy „Blue Train” Coltrainea). Piękno tej płyty to siła muzyków, którzy są jednym organizmem tworzącym niespotykany wręcz nastrój co daje wspaniały efekt w postaci artystycznego wyrazu tej płyty. Charakterystyczny ton trąbki lidera panuje nad całością muzyki granej przez zespół dając wrażenie powietrza, które jest wszechobecne we wszystkich kompozycjach nowego albumu Pana Tomasza. Po raz kolejny pokazuje, iż jest nie tylko doskonałym kompozytorem, ale również wielkim liderem. Pozwala zespołowi grać, sam bardzo często pojawia się jedynie na ułamek sekundy, ale momenty te decydują o niezwykłej magii tych nagrań. Muzyka Tomasza Stańko jest wyjątkowym konglomeratem doświadczeń oraz świeżości zespołu co daje niezwykły efekt w postaci albumu „Suspended Night”. Oprócz tego Pan Tomasz pracuje nad muzyką filmową którą można określić mianem muzycznego impresjonizmu. Trudno jest opisywać muzykę, ale łatwo sobie wyobrazić akordy, do których w sposób analogiczny do francuskich mistrzów impresjonizmu dokładamy odgłosy z Borneo, dżungli amazońskiej, muzykę afrykańskich Pigmejów oraz z innych odległych miejsc Ziemi. Oczywiście do tego wszystkiego charakterystycznie brzmiąca trąbka, która dodaje blasku wszystkim brzmieniom tworząc colage muzyczny, który można porównać do obrazu Katedra w Rowen Claude Moneta.  


  • Wykonawca Stańko Tomasz
  • Data premiery 2004-03-01
  • Nośnik CD
Więcej