Tracklista:1. Five Long Years2. Call Me Momma3. Move from the Hood4. Tell Me Who5. Something's Wrong6. Lust for You7. I Had It All the Time8. I'd Rather Be Blind9. Set Me Free10. Moving On Up
To nagranie zyskuje w czasie kolejnych przesłuchań! Piotr Domagała świetnie, bardzo dynamicznie sam sobie akompaniuje na drugiej gitarze, ale jest to zrobione oczywiście przy pomocy nakładki. Znajdujemy tu bardzo wiele podobnych, możliwych do uzyskania w studiu zabiegów. Oczywiście nie deprecjonuje to muzyki w żaden sposób, jednak jak ona będzie brzmiała np. bez specjalnych, bardzo smacznych pogłosów, które oddalają etniczne fleciki, pogłębiają brzmienie bębnów itp? Te brzmieniowe elementy są tu bardzo ważne, czasem właśnie głównie na nich oparta jest aranżacja. Oczywiście pozostaną bardzo interesujące improwizacje trąbki, gitary, bardzo sprawne i precyzyjne wspólne granie.Album „Slavonic Tales”, jak na niezwykle małą obsadę instrumentalną, mieni się kolorami i ma swój własny styl stworzony poprzez rzadko spotykane zestawienie gitar i bardzo jazzowej trąbki. Wszystkie kompozycje (poza znanym i kiczowatym w oryginale utworkiem Nature Boy, który muzycy wykonują jazzowo i szybko w metrum na trzy) są autorstwa Piotra Domagały i jest to właściwie jego płyta autorska. Nie wszystkim zamieszczone kompozycje muszą się podobać, jednak nie można odmówić im pewnego wspólnego stylu, mimo wyraźnych zespołowych pomysłów aranżacyjnych, czy dość indywidualnych solówek trąbki.Nie umiałbym jednak wyraźnie określić stylu, jaki preferuje Piotr Domagała. A może to mieszanie stylów stanowi właśnie o odrębności tych nagrań i jest ich siłą? (Ryszard Borowski / Jazz Forum)Muzycy: Piotr Domagała: electric guitars, acoustic guitars, 12-string guitar Adam Kawończyk: trumpet, flugelhorn, kalimba, pan flute Sławek Berny: percussion
Tracklista: 1. Autumn Leaves (Autumn Fires) 2. Sweetie 3. Jetty 4. Ralf's Trip 5. Is there anyone up there? 6. Hollyhocks 7. Solitude 8. The Loneliness Of Being Right (Part 2) 9. Rat King 10. Dufy 11. Giant Steps 12. Calm Farm (For Paddy) 13. Infinity In
W pełni improwizowany materiał trójki muzyków - Jon Irabagon ma saksofonie altowym, Hernani Faustino na kontrabasie i Gabriel Ferrandini za perkusją.Portugalska sekcja rytmiczna fanom muzyki improwizowanej jest doskonale znana z RED Trio, w którym nagrali kilka znakomitych płyt, by wymienić tylko dwie dla Clean Feed - „RED trio” z 2010 roku i wspólna z Nate’m Wooley’em „Stem” z 2012 roku.Jon Irabagon z kolei to zwycięzca Thelonious Monk International Saxophone Competition 2008. Powstała płyta to najbardziej radykalna w dyskografii tego obiecującego muzyka. Projekt ten nie przerodzi się raczej w trwały byt koncertowy, ujawnia jednak potężną energię, jaka jest efektem takich transoceanicznych i spotkań.Tracklista:1. States of Matter2. Nova3. Parallax4. Cosmic Distance5. Crust6. Degrees of Freedom7. Spacetime
"Affinity to trio powstałe z inicjatywy kontrabasisty, kompozytora i improwizatora Ksawerego Wójcińskiego, chociaż wszyscy muzycy są partnerami - na równych prawach. To jego postać - jako, że współtworzył wcześniej projekty z oboma (Nuntium z Klausem Kugel oraz Herę z Pawłem Postaremczakiem) - scaliła ten zespół w jedno.To trio, które nie sięga po kompozycje czy chociażby komponowane tematy - wszystko w założeniu dzieje się tu i teraz - czy to studio czy na koncercie muzycy oddają się bowiem swobodnej improwizacji, bez stylistycznych ograniczeń i granic formalnych. Bez - chociaż nie tak do końca. Ograniczeniem jest własna kreatywność, zainteresowania, ale i bagaż muzycznych czy pozamuzycznych doświadczeń, które wszyscy trzech dźwigają na karku. Jak pisze sam Ksawery - "Jest to mój autorski pomysł na stworzenie grupy złożonej z muzyków moich marzeń, z którymi to, już od dawna planowałem współpracę. Są to artyści, których nie muszę przedstawiać, osobowości muzyczne, które swoją siłą, oryginalnością i kreatywnością na trwałe wpisują się w krajobraz bardzo szeroko pojętej sceny muzyki improwizowanej."I taka właśnie jest muzyka tria - zróżnicowana, czerpiąca z przeróżnych stylów i gatunków - od jazzu, poprzez free, klasyczną awangardę i dodekafonikę po folk o wschodnich korzeniach - ale też niezwykle zwarta i jednorodna. U wszystkich trzej słychać bardzo wyraźnie fascynację późną muzyką Johna Coltrane'a i jego spadkobierców tworzących w duchu dojrzałego free jazzu. I chociaż jego duch unosi się nad ich muzyką, wykraczają oni poza rejony przez Coltrane'a wyznaczone, czerpiąc świadomie i kreatywnie z jego doświadczeń.'Słychać też, jak znakomicie muzycy rozumieją się pomiędzy sobą. Emanują czymś na kształt pierwotnej, skupionej energii, której nie stworzy wsłuchiwanie się w poczynania muzycznego partnera, chwytanie w lot jego zamierzeń, odpowiedź na każdą najmniejszą zmianę w jego barwie, tonie czy tempie, ale która jest już przed wszystkim skupiona w jednym czasie i na wspólnym celu. Cóż, prawdziwe Affinity dusz."1. Transcend The Nearness 8:592. Too Close To Be Close 33:353. Amalgamation 15:14
Nietypowa płyta jak na James Moody'ego, znanego ze swojej rewelacyjnej gry na saksofonach altowym i tenorowym. James Moody znany też jest jako flecista. Tu jednak daje popisy wyłącznie właśnie na flecie oraz na saksofonie sopranowym w doborowym składzie. Oryginalne nagrania pochodzą z lat 1968 i 1969. Materiał na płytę jest w wersji remasterowanej z roku 1997. Muzycy: Kenny Barron, Dick Katz - piano Alfred Brown - viola Sam T. Brown - electric guitar Jame Buffington - French Horn Ron Carter - bass, electric bass Johnny Coles - flugelhorn, trumpet Joe Farrell - alto flute, oboe Connie Kay, Frederick Waits - drums Charles McCracken - cello Linda November - voc Cecil Payne - baritone saxophone Ben Tucker - bass, electric bass Britt Woodman - trombone
K.R.A.N. powstał w 2007 roku w duńskim Odense, gdzie czworo muzyków tworzących zespół spotkało się na Carl Nielsen Academy of Music – uczelni, która była kuźnią talentów oraz miejscem szczególnym dla muzyków poszukujących. To tutaj zaczęła się ich wspólna przygoda z kompozycją i rozwojem własnej osobowości, zdobywając później uznanie międzynarodowej publiczności oraz odnosząc sukcesy na światowych konkursach i festiwalach jazzowych. W warunkach ogromnego poczucia wartości tworzonej przez siebie muzyki oraz z pomocą wielkiego wsparcia ze strony akademickich nauczycieli, narodziła się nowa jakość w relacjach polsko-duńskich muzyków. K.R.A.N. jest doskonałym przykładem tej wspólnej energii, w której zróżnicowane walory i spojrzenia tych dwóch środowisk działają tym bardziej ku wspólnemu brzmieniu.Muzyka K.R.A.N.u ucieka od mainstreamowych schematów jazzu epoki lat 50. i 60. Bardzo mocno wybrzmiewa w niej klimat środowiska artystycznego Danii i wpływy artystów, z którymi owi muzycy mieli kontakt. W muzyce kwartetu słychać również wiele wpływów i fascynacji sceną muzyki improwizowanej i nowego jazzu z początku XXI w. Muzyka tego zespołu jest ponad podziałami, poglądami, granicami państw, a jej celem jest przekazanie piękna w czystej postaci, więc niech się owa płyta dobrze i często słucha, a jej mottem niech będą słowa Hansa Christiana Andersena: „Gdy słowa zawodzą, muzyka przemawia”. Skład: Tomasz Licak klarnet, saks. tenorowyMarek Kądziela gitara elektrycznaRichard Andersson gitara basowaKasper Tom Christiansen perkusja
Tracklista:1. Introduction (Ode to Kafountine) [feat. Joel Ross & Philip Dizack]2. Maferefun (Feat. Joel Ross & Philip Dizack)3. 340 Blues (Feat. Joel Ross & Philip Dizack)4. Ugh? Nuek?5. Outlining6. Brake's Sake (Feat. Joel Ross & Philip Dizack)7. Juntor (Feat. Joel Ross & Philip Dizack)8. The Gentrifier (Feat. Joel Ross & Philip Dizack)9. Nobody's Song
DIG. REMAST 97 CLASSIC ORG RECORDINGS 1.1. NIGHT OVER SHANGHAI 1.2. DEEP IN A DREAM 1.3. I WON'T TELL A SOUL 1.4. MONDAY MORNING 1.5. SUMMER SOUVENIRS 1.6. I HAVEN'T CHANGED A THING 1.7. LET'S STOP THE CLOCK 1.8. SUPPER TIME 1.9. I'M IN LOVE WI