Przy najnowszym projekcie płytowym, Glad Rag Doll, Diana Krall współpracowała m.in. z Coleen Atwood, zdobywczynią Oscarów za kostiumy, i fotografem, Markiem Seligerem. Przy ich współpracy powstała seria zdjęć artystki inspirowana zdjęciami Alfreda Cheneya Johnstona dla Ziegfeld Follies z lat 20., przedstawiającymi stylizacje postaci kobiecych.„Jeśli miałabym wybrać, w jakiej epoce chciałabym żyć, wróciłabym do lat 20. z racji całej ich dzikości i niepohamowanej żywiołowości” – wyznała artystka.Mówiąc o współpracownikach z kolei, podkreśla: „Byłam zachwycona pracą Coleen w musicalu Chicago i w Edwardzie Nożycorękim. Pracowałam z nią przy filmie Wrogowie publiczni, w którym główną rolę Johna Dillingera gra Johnny Depp, i przy telewizyjnym show z okazji 80. urodzin Tony’ego Bennetta. Colleen doskonale rozumie, co chcę osiągnąć przez odpowiedni kostium”.Zdjęcie na okładce najnowszej płyty zostało zrobione przez Marka Seligera, który jest również autorem zdjęć wokalistki na albumie The Girl In The Other Room z 2004 roku. „Mark jest kimś, komu ufam bezgranicznie. Wierzę mu, bo zawsze tworzy coś, o czym, jak się okazuje, myślałam od lat. Z jednej strony jest w stanie przywołać jakby tamte dziewczęta z fotografii, a jednocześnie nawiązuje do tego, co w świecie fotografii dzieje się od końcówki lat 70.”Seliger jest cenionym fotografem, autorem zdjęć, które znalazły się na okładkach takich pism, jak Vanity Fair, GQ czy Rolling Stone. Duży zbiór jego prac znalazł się na wystawie pt. Listen, która miała miejsce w październiku 2010 r.Pomimo tego, że wiele piosenek z Glad Rag Doll zostało napisanych i wykonanych po raz pierwszy w latach 20. i 30., Diana Krall zaznacza: „nigdy nie chodziło mi o proste odtworzenie tego, co zrobiono już dawno temu”.Album nagrany w składzie:Marc Ribot (Electric Guitar, Acoustic Guitar, 6 String Bass and Banjo),T Bone Burnett (Guitars),Howard Coward (Ukulele, Mandola, Tenor Guitar, Harmony Vocals),Jay Bellerose (Drums),Dennis Crouch (Bass),Bryan Sutton (Guitars),Colin Linden (Guitars, Dobro)Keefus Green (Keyboards, Mellotron).Tracklista:1. We Just Couldn't Say Goodbye (Woods)2. There Ain't No Sweet Man That's Worth the Salt of My Tears (Fisher)3. Just Like a Butterfly That's Caught in the Rain (Dixon/Woods)4. You Know - I Know Ev'rything's Made for Love (Sherman/Tobias/Johnson)5. Glad Rag Doll (Ager/Dougherty/Yellen)6. I'm A Little Mixed Up (James/Johnson)7. Prairie Lullaby (Hill)8. Here Lies Love (Rainger/Robin)9. I Used to Love You But It's All Over Now (von Tilzer/Brown)10. Let it Rain (Kendis/Dyson)11. Lonely Avenue (Pomus)12. Wide River to Cross (Miller/Miller)13. When the Curtain Comes Down (Hoefle/Lewis/Sherman)

• Wykonawca Krall Diana
• Data premiery 2012-10-02
• Nośnik CD

Jazzhole to nowojorski zespół powszechnie uważany za jednego z kluczowych przedstawicieli Acid Jazzu. Przez magazyny muzyczne (m.in.. "Rolling Stone") został okrzyknięty ciekawszym zespołem od US3 i Brand New Heavies grając najbardziej taneczny "groove" oraz mieszaninę jazzu z hip hopem. Podstawowy skład grupy : Kevin DiSimone - wokal, flet, trąbka, puzon, piano, Marlon Saunders - śpiew, programowanie, John Pondell - gitara, bass, programowanie), Warren Rosenstein - programowanie. Dodatkowy personel stanowią : Ronnie Russ, KCB, Ahmed Best - wokal rap, Rosa Russ, Michelle Lewis, Jack Ruby Jr - wokal, Dave Binney - saksofon, Scott Collie - acoustic bass, Oren Bloedow - bass, Alan Sanders - perkusja, Pete Mark – bongosy. Tracklista:1. Intro 2. Forward Motion (Featuring Ahmed Best) 3. Bumrush the Jazzhole (Featuring Ronnie Russ) 4. Gotta B Everything (Featuring Michelle Lewis) 5. Betcha Gonna Want Me Back (Featuring Kcb) 6. Guitar Break 7. Wild Is The Wind (Featuring Marlon Saunders) 8. Time Of The Season (Featuring Jack Ruby Jr.) 9. Tres Belle (Featuring Ahmed Best) 10. Piano Break 11. Smile (Featuring Rosa Russ) 12. Body Fi Match (Featuring Jack Ruby Jr.) 13. Outro

• Wykonawca Jazzhole
• Data premiery 2016-02-29
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Bird Out Of Cage 2. Notes After An Evening 3. Delirium 4. Children's Song No. 1 5. Street Scenes 6. Silent For A While 7. Pendulum 8. Unfinished Self-Portrait 9. Closing Scene  

• Wykonawca Weber Eberhard
• Data premiery 2015-04-06
• Nośnik CD

Pomysł połączenia brzmienia saksofonu sopranowego Jana Garbarka z wielogłosową muzyką wokalną rodem ze średniowiecza i renesansu w wykonaniu The Hilliard Ensemble okazał się, komercyjnie i artystycznie, niezwykle trafiony. Pierwszy wspólny album – wydany w 1993 roku „Officium” - zebrał entuzjastyczne recenzje i znalazł ponad milion nabywców. Brytyjski Evening Standard napisał, że płytę wypełnia „najpiękniejsza muzyka, jaka kiedykolwiek została nagrana”. Herald Tribune nazwał ją „niezwykle kojącą, unoszącą ducha po niebiosa”, New York Observer pisał o „zniesieniu wszelkich podziałów między jazzem a klasyką, sferą sacrum a profanum, muzyką dawną a współczesną”, a The Guardian zachwycał się, że „całość brzmi tak, jak gdyby te utwory czekały na uzupełnienie ich partiami Jana Garbarka”.  „Officium” wypełnił repertuar średniowieczny i renesansowy (Perotin, Dufay, de la Rue). Podwójny album „Mnemosyne” (1998), był rozwinięciem pierwotnego pomysłu, a obok muzyki średniowiecza znalazł się na nim również repertuar współczesny. „Officium novum” to trzecia wspólna płyta Garbarka i Hilliard Ensemble. Została nagrana na przełomie czerwca i lipca ubiegłego roku w austriackim klasztorze St. Gerold, pod czujnym okiem producenta Manfreda Eichera. Tym razem większość wydawnictwa wypełnia tradycyjna muzyka Armenii. Pomysł na kształt albumu zrodził się w trakcie podróży muzyków The Hilliard Ensemble w rejon Kaukazu, gdzie natknęli się na opracowania tradycyjnych pieśni świeckich i sakralnych autorstwa etnomuzykologa i kompozytora Komitasa Vardapeta (1869-1935). „Hays hark nviranats ukhti" i „Surb, surb" zostały zaczerpnięte z Liturgii mszy świętej. „Hays hark nviranats ukhti" to hymn śpiewany tradycyjnie na początku nabożeństwa, w trakcie okadzania wiernych kadzidłem.  „Surb, surb” („Święty, Świety”) to odpowiednik Sanctus w mszy obrządku rzymsko-katolickiego. „Ov zarmanali" - hymn na święto Chrztu Jezusa (przypadające na pierwszą niedzielę po Święcie Trzech Króli), wykonywany jest przy obrzędzie święcenia wody. „Sirt im sasani” towarzyszy ceremonii umywania nóg podczas liturgii Wielkiego Czwartku. Program płyty wypełniła nie tylko muzyka Kaukazu. Na „Officium novum” znalazły się dwa utwory Garbarka: „Allting finns” napisany do wiersza szwedzkiego poety Pära Lagerkvista (1891-1974) oraz „We Are The Stars” (pochodzący z płyty saksofonisty „Rites”) wykorzystujący poezję jednego z indiańskich plemion (Psamaquoddy). Kompozycję „Most Holy Mother Of God” Arvo Pärt napisał dla Hilliard Ensemble w 2003 roku. Na „Officium novum” wykonana jest a capella. Najdłuższy utwór na płycie to trzynastominutowa „Litania”, który łączy ze sobą tradycyjne „Otche nash” i fragment litanii autorstwa Mikołaja Kiedrowa. Kiedrow (1871-1940), student Rymskiego-Korsakowa, był twórcą licznych kompozycji, które weszły do repertuaru chórów muzyki cerkiewnej.  Bizantyjskie „Swete tihij” (radosne światło) pochodzi z trzeciego wieku, śpiewane było na początku nabożeństwa, w trakcie wejścia duchowieństwa do świątyni. Szesnastowieczna hiszpańska pieśń dworska „Tres morillas”, to opowieść o utraconej miłości. Zaś „Alleluia. Nativitas” Perotina jest nowym wykonaniem utworu, który muzycy wykonali na płycie „Mnemosyne”. Kolejność utworów na „Officium novum”, nie jest przypadkowa – mimo że pochodzą z różnorodnych źródeł, zostały ułożone w spójną, pełną dramaturgii suitę. „Officium novum” jest dowodem tego, jak bardzo rozwinęli się w trakcie siedemnastu lat współpracy. Saksofon sopranowy Garbarka tworzy piąty, kontrapunktujący względem partii czterech śpiewaków, głos. Jego gra, oparta na harmonice i skalach używanych w muzyce ormiańskiej, jest pełna pasji i inwencji improwizatorskiej. Interpretacje są pełne swobody, a Hilliardzi, podobnie jak saksofonista śmiało improwizują na bazie gotowych kompozycji. Jesienią Jan Garbarek i Hilliard Ensemble ruszają w trasę koncertową z materiałem z „Officium novum”. Repertuar płyty będzie wykonywany w kościołach Europy i USA. Muzycy wystąpią między innymi w Hamburgu, Salzburgu, Pradze, Bergamo, Berlinie, Cambridge, Heidelbergu, Eberbach, Kolonii, Monachium, Zurychu, Wiedniu, Nancy i Nowym Jorku. Trasa rozpoczyna się 14 września w hamburskim kościele St Michaelis.  Tracklista: 1. Ov zarmanali 4:11 (Armenian traditional/arr. Komitas)  2. Svjete tihij 4:14 (Bysantine chant)  3. Allting finns 4:18 (Jan Garbarek)  4. Litany 13:06  a. Litany (Nikolai N. Kedrov)  b. Otche nash (trad.)  c. Dostoino est (anon.)  5. Surp 6:40 (Armenian traditional/arr. Komitas)  6. Most Holy Mother Of God 4:34 (Arvo Pärt)  7. Tres morillas m'enamoran 3:32 (Spanish anonymous)  8. Sirt im sasani 4:06 (Armenian traditional/arr. Komitas)  9. Hays hark 6:25 (Armenian traditional/arr. Komitas)  10. Alleluia. Nativitas 5:20 (Perotin)  11. We Are The Stars 4:09 (Jan Garbarek)  

• Wykonawca Garbarek Jan , The Hilliard Ensemble
• Data premiery 2010-09-10
• Nośnik CD

• Wykonawca Presencer Gerard
• Nośnik SACD

Tracklista:1. And Ya Know We're Missing You2. After the Cosmic Rain/Dance of the Planetary Prince3. The Rugged Truth4. Combat Continuum5. The Message6. Lost in a World7. Alternative Facts8. Bach Cello Suite 1 (Prelude)9. The Legend of the Abbas and the Sacred Talisman10. Enzo's Theme11. To Be Alive

• Wykonawca The Stanley Clarke Band
• Data premiery 2018-06-29
• Nośnik CD

Piotr Wyleżoł, liryk fortepianu, niezrównany improwizator, subtelny kolorysta, którego londyński miesięcznik "Blues & Soul" uznał za jednego z najbardziej niezwykłych talentów pianistyki europejskiej, prezentuje album z autorskimi kompozycjami osadzonymi w tradycji jazzu i muzyki polskiej. "Human Things" to kolejna, już 79 płyta, w serii Polish Jazz. Jest to projekt szczegółowo przemyślany, imponujący rozmachem i bogactwem środków. Śpiewne tematy wsparte zaawansowaną harmonią, oryginalna, daleka od schematów forma, szczególna rola fortepianu, wyrafinowane improwizacje lidera i zaproszonych artystów sprawiają, że muzyka "Human Things" wykracza poza utarte formuły gatunku. Do realizacji swojego projektu Piotr Wyleżoł zaprosił znakomitych muzyków – trębacza Roberta Majewskiego, puzonistę Grzegorza Nagórskiego, kontrabasistę Michała Barańskiego i perkusistę Michała Miśkiewicza - to artyści o ogromnym dorobku i niekwestionowanej pozycji. Partie wokalne w utworze tytułowym, swoistym hymnie albumu, wykonuje charyzmatyczny duet: ikona polskiej wokalistyki jazzowej Aga Zaryan oraz młody, utalentowany Grzegorz Dowgiałło. I wreszcie gość specjalny – amerykański saksofonista Dayna Stephens, artysta wyjątkowy, współpracujący z najlepszymi.

• Wykonawca Wyleżoł Piotr , Zaryan Aga , Stephens Dayna
• Data premiery 2018-03-09
• Nośnik CD

"...Pod nazwą Reed Trio ukrywa się nowy skład Kena Vandermarka, tym razem bardzo polski - uzupełniają go bowiem Mikołaj Trzaska i Wacław Zimpel. Podobny nieco do Sonore, nieco odmienne jest instrumentarium. Po co nagrywać płytę w podobnym składzie do już istniejącego? Cóż, świetnie wiedzą to ci, którzy kupili płytę Reed Trio lub wybrali się na ich koncert, ale spróbuję pokrótce o tym opowiedzieć. Muzyczne osobowości są tu zupełnie inne niż w Sonore i zupełnie na co innego zwracają uwagę improwizując. Naczelną zasadą zdaje się tu być współbrzmienie - takie właśnie, barwowe podejście do muzyki jest najbardziej charakterystyczne dla tego składu. Nie ma energii Sonore, furii, wrzasku i zgiełku, ani wyraźnego prymatu osobistej, indywidualnej kreacji muzyka, czy narzucenia partnerom wizji własnej muzyki. Owszem, zdarza się, że któryś muzyków pełni rolę rytmiczną w utworze czy jego fragmencie zapętlając rytm w oparciu o który partnerzy (lub partner) budują duetową/solową improwizację - ale zawsze jest to jego indywidualny wybór, a nie coś narzuconego przez partnerów. Czasem taką funkcją pełni tu basowy klarnet Wacława, czasem klarnet Vandermarka. Muzyka ma mocno trzecionurtowy charakter - słuchałem na żywo innego ich koncertu i poznając płytę nie mogę oprzeć się wrażeniu, że sakralna przestrzeń bardzo mocno zdeterminowała brzmienie tria. 'Last Train To The First Stadion" nagrano bowiem w Gdańsku, w Nowej Synagodze. Jest to realizacja koncertowa i ostatni występ Kena Vandermarka na jego starym saksofonie barytonowym Selmer Paris Balance Action. Dwa dni później został on skradziony w pociągu relacji Gdańsk-Warszawa. Płytę polecam gorąco!!!"autor: Marek Zając

• Wykonawca Reed Trio , Trzaska Mikołaj , Zimpel Wacław , Vandermark Ken
• Data premiery 2011-05-20
• Nośnik CD

Tracklista:1. The Contract2. Biere La Gazelle3. 5 Ans D'effort4. Teriyaa5. Specialists in Some Styles6. Slip Coach (For Chet)7. New Cities8. Old Countries

• Wykonawca Kora Band
• Data premiery 2015-10-30
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Muskat Ramble - Old Metropolitan Band 2. Cielito Lindo - Old Metropolitan Band 3. Oczy Czarne - Old Metropolitan Band 4. Perdido - Jazz Band Ball 5. Ain't Misbehavin - Jazz Band Ball 6. Royal Garden Blues - Jazz Band Ball 7. Bugle March - Boba Jazz Band 8. Luisiana  - Boba Jazz Band 9. Avalon - Beale Street Band 10. Ain't She Sweet - Beale Street Band 11. Sweet Georgia Brown - Beale Street Band 12. Stompin' At Decca - Hot Swing

• Wykonawca Old Metropolitan Band , Jazz Band Ball , Boba Jazz Band , Beale Street Band , Hot Swing
• Data premiery 2015-12-01
• Nośnik CD