Tracklista: 1. Come Maddalena 2. Chi Mai 3. Una Donna Da Ricordare 4. Pazzia in Cielo 5. Erotico Mistico 6. Chi Mai (Versione Italiana)
Decca Records przedstawia drugi album towarzyszący premierze filmu "Player One". Krążek zawiera wielkie przeboje, wybrane przez samego Stevena Spielberga! Wśród nich znalazły się, między innymi: "Stayin' Alive" Bee Gees, "Stand On It" Bruce’a Springsteena, czy "I Wanna Be Your Lover" Prince’a.
Album Frankie And Johnny to 12 utworów do filmu z udziałem Elvisa Presleya amerykańskiego piosenkarz i aktora, który już za życia stał się legendą światowej sceny muzycznej a po swojej śmierci ikoną muzyki XX wieku. Elvis Presley był prekursorem rock and rolla a jego muzyka znacząco odcisnęła się na kulturze masowej ubiegłego wieku. Po śmierci "Króla" prezydent USA Jimi carter powiedział o nim "Jego muzyka i osobowość zmieniły oblicze amerykańskiej kultury".Legenda "króla rock-and-rolla" trwa do dziś , jego muzyka ciągle cieszy się olbrzymią popularnością.
Muzyczna podróż w czasie. Na trzech płytach CD muzyka lat 20., 30., 40. i 50. XX wieku. Oryginalne wykonania i przeboje ówczesnych idoli - Marlene Dietrich, Rias Dance Orchestra, Bing Crosby, Louisa Armstronga, Duke'a Ellingtona, Elli Fitzgerald, Josephine Baker, Andrew Sisters, Freda Astaire i Comedian Harmonists przywodzą dekadencki klimat berlińskich kabaretów i euforię lat powojennych. Tracklista: CD 1 1. Marlene Dietrich - Ich Bin Von Kopf Bis Fuss Auf Liebe Eingestellt 2. Josephine Baker - Who? 3. Jack Hylton - Wenn Der Weisse Flieder Wieder Blüht 4. Bing Crosby - Somebody Loves Me 5. Fred Astaire - Cheek To Cheek 6. Comedian Harmonists - Ein Freund, Ein Guter Freund 7. Paul Whiteman And His Orchestr - Charleston 8. Marek Weber - Auch Du Wirst Mich Einmal Betrügen 9. Louis Armstrong - St. Louis Blues 10. The Andrew Sisters - Bei Mir Bist Du Schön (means You're Grand) 11. Duke Ellington - Mood Indigo 12. Sophie Tucker - Some Of These Days 13. Bunny Bergian - I Can't Get Started 14. Comedian Harmonists - Mein Kleiner Grüner Kaktus 15. Al Bowlly - One Morning In May 16. Marlene Dietrich - Falling In Love Again 17. Ted Weems And His Orchestra - Somebody Stole My Gal 18. Rudy Vallee And His Connecticu - Honey 19. Fats Waller - Ain't Misbehavin 20. Jelly Roll Morton And His Red - Black Bottom Stomp 21. Eddie Cantor - If You Knew Susie 22. Al Jolson - Swanee 23. Comedian Harmonists - Veronika, Der Lenz Ist Da 24. Bix Beiderbecke With Frankie T - I'm Coming Virginia 25. Ella Fitzgerald - Sing Me A Swing Song (and Let Me Dance) CD 2 1. Marlene Dietrich - Ich Hab' Noch Einen Koffer In Berlin 2. Willy Berking Und Sein Orchest - Liebling Was Wird Nur Aus Uns Beiden 3. Carroll Gibbons - Isn't It Romantic 4. Benny Goodman - The Glory Of Love 5. Max Greger Und Sein Orchester - Wild Cat Blues 6. Ella Fitzgerald - A-tisket, A-tasket 7. Werner Müller & Das Rias Tanzo - Leap Frog 8. Red Nichols And His Five Penni - That's No Bargain 9. Comedian Harmonists - So Ein Kuss Kommt Selten Allein 10. Hazy Osterwald Sextet - Musik Ist Trumpf 11. Josephine Baker - That Certain Feeling 12. Paul Whiteman - It's Only A Paper Moon 13. Al Bowlly - The Very Thought Of You 14. Ted Lewis And His Orchestra - When My Baby Smiles At Me 15. Art Tatum And His Band - Stompin' At The Savoy 16. Max Greger Und Sein Orchester - Was Ein Mann Alles Kann 17. Comedian Harmonists - Jetzt Trinken Wir Noch Eins 18. Henry Allen - Coleman Hawkins - Ain't Cha Got Music? 19. Mezz Mezzrow And His Swing Gan - A Melody From The Sky 20. Wingy Manone And His Orchestra - Boogie Woogie 21. Willy Berking Und Sein Orchest - Es Leuchten Die Sterne 22. John Kirby And His Onyx Club B - Pastel Blue (blue Dilemma) 23. Paul Whiteman And Orchestra - Do It Again 24. Werner Müller & Das Rias Tanzo - Sport Und Musik 25. Claire Waldoff - Es Gibt Nur Ein Berlin CD 3 1. Bernhard Ette & Sein Tanzorchester - Tanzpüppchen 2. Heinz Wehner & Sein Tanzorchester - Eskapaden 3. Corny Ostermann & Sein Tanzorchester - Ich Tanz Mit Fräulein Dolly Swing 4. Comedian Harmonists - So Ein Kuss Kommt Selten Allein 5. Egon Kaiser & Sein Orchester - Deine Beine 6. Ernst Van Thoff & Sein Orchester - Fünf-uhr-tee Bei Rühtli 7. Hans Carste & Sein Orchester - Guter Mond 8. Barnabás Von Géczy & Sein Orchester - Roter Teufel 9. Baron Milton Tanzorchester - Dummes Kleines Ding 10. Juan Llossas & Sein Tanzorchester - Schwingende Rhythmen 11. Fred Astaire & Ginger Rogers - Puttin' On The Ritz 12. Eugen Wolff & Sein Tanzorchester - Mein Baby 13. Hans Remstedt & Sein Orchester - Bum-bum 14. Günter Herzog & Sein Tanzorchester - Flick Flack 15. Efim Schachmeister - Mein Papagei Frisst Keine Harten Eier 16. Django Reinhardt - Minor Swing 17. Billy Barton - Kickin' A Hole In The Sky 18. Fud Candrix & Sein Tanzorchester - Ach Fräulein Gretchen 19. Ulrich Franz Krolop & Sein Orchester - Die Liebe Auf Den Ersten Blick 20. Georg Nettelmann & Sein Tanzorchester - Ich Pfeif' Heut' Nacht 21. Marek Weber & Sein Orchester - Wenn Du Mich Küsst 22. Isham Jones & His Orchester - Stompin' At The Savoy 23. Orchester Arne Hülphers - Harlem Heat 24. Joe Bund - Es Leuchten Die Sterne 25. Josephine Baker - Bonsoir My Love
Tracklista:1. I. Allegro non troppo e molto maestoso - Allegro con spirito 00:19:24 2. II. Andante semplice - Prestissimo - Tempo I 00:07:18 3. III. Allegro con fuoco 00:06:38 4. I. Allegro brillante 00:16:36 5. II. Andante non troppo 00:07:19 6. III. Allegro con fuoco 00:06:54 7. Chanson Triste, Op. 40, No. 2 00:03:42
Przebłysk geniuszu: Gdy po raz pierwszy wykonano IX Symfonię Beethovena w 1924 r. w Wiedniu, dzieło to przekraczało wszystko, co dotychczas dokonano w muzyce. Nie tylko było dłuższe niż wszelkie tradycyjne symfonie, ale po raz pierwszy wykorzystano w symfonii siły chóru i wokalistów-solistów. „Oda do radości” Schillera zainspirowała kompozytora – który był już wówczas głuchy – aby ująć ją w ramy IV części swej kompozycji. W 1972 r. została ona zaadaptowana jako hymn Unii Europejskiej, symbolizując spokojny, zjednoczony kontynent. Zarówno ponadczasowe, jak i uniwersalne dzieło, reprezentuje dziedzictwo niezwykłego geniusza! Muzycy: Charlotte Margiono, soprano · Birgit Remmert, contralto Rudolf Schasching, tenor · Robert Holl, bass Arnold Schoenberg Chor The Chamber Orchestra of Europe Nikolaus Harnoncourt
Kompilacja najlepszych jazzowych coverów najsłynniejszych utworów na świecie. Wśród nich znalazły się m.in. unikatowe wykonania takich nieśmiertelnych przebojów jak "Eleanor Rigby" i "Yesterday", "Enter Sandman", "Smooth Operator", "Hit The Road Jack", "Love Me Tender" oraz "California Dreamin'". Tracklista: CD 1 1. Miles Davis - Time After Time 2. Gato Barbieri - I Want You 3. Barry Manilow - Unchained Melody 4. Alison Moyet - That Ole Devil Called Love 5. Michael Bolton - When A MEN Loves A Woman 6. Percy Faith - Killing Me Softly With Her Song 7. Laurent Voulzy - Smooth Operator 8. Mieczysław Szcześniak & Krzysztof Herdzin - What A Wonderful World 9. Max Mutzke - Empire State Of Mind 10. Paul Young - Enter Sandman 11. Chet Baker - Over The Rainbow 12. George Benson - California Dreamin' 13. John Pizzarelli - Eleanor Rigby 14. Marcin Nowakowski - I Love Your Smile 15. Peter White - Hit The Road Jack 16. Jarek Wist – Fresh 17. Bartłomiej Szopiński - Historia jednej znajomości CD 2 1. Ray Connif - As Time Goes By 2. Tony Bennett - Quiet Nights of Quiet Stars 3. Percy Faith - The Girl From Ipanema 4. Dave Brubeck - My Favorite Things 5. The Percy Faith Strings – Yesterday 6. Mark Wyand - Love Me Tender 7. George Duke - Summer Breezin 8. Nina Simone - To Love Somebody 9. Louis Armstrong & His All Stars - Mack The Knife 10. Klazz Brothers & Cuba Percussion - In A Sentimental Mood 11. The Dave Pike Quartet - Besame Mucho 12. The King's Singers - I Heard It Through The Grapevine 13. Laurent Voulzy – Clair 14. Max Mutzke - You Are So Beautiful 15. Peter White - Lovely Day 16. Marcin Nowakowski - Live To Tell 17. Bartłomiej Szopiński - Kiedy byłem małym chłopcem
Tracklista:
Rewelacyjna solowa płyta Yevgeny'ego Sudbina, nagrodzona m.in. Prestiżowymi nagrodami Classicstoday 10/10, czy Gramophone Editor's Choice. Jego interpretacja sonat Scarlattiego ukazuje prawdziwe piękno tych dzieł, ozdobione dodatkowo wdziękiem i wyjątkowym wyczuciem, wyczuwalnym w widowiskowej grze pianisty. Tracklista: 1. Sonata in B flat major, K 545 2. Sonata in F minor, K 466 3. Sonata in F minor, K 365 4. Sonata in D major, K 435 5. Sonata in B minor, K 87 6. Sonata in C major, K 487 7. Sonata in F sharp minor, K 448 8. Sonata in D major, K 492 9. Sonata in G minor, K 30 10. Sonata in G
Fryderyk Chopin był największym kompozytorem i pianistą XIX wieku. Na rok przed śmiercią, w 1848 roku, londyńskie „Daily News” pisały o nim: „Delikatność i łagodność emanujące z jego gry mogą zwieść słuchacza, który nawet nie podejrzewa, jaki ogrom cierpień stoi za tą anielską muzyką”. Pierwsze dwadzieścia lat życia spędził Chopin w Polsce, rozwijając swe zdolności, które pragnął później zaprezentować w Wiedniu. Wprawdzie na początku nie wszystko układało się tak, jak to zaplanował, to jednak szybkim czasie stał się gwiazdą paryskich salonów. Przyjazna kameralność muzycznego środowiska Paryża odpowiadała introwertycznej osobowości Chopina. Trema paraliżowała go przed wykonaniami przed dużą publicznością: „Czuję, jakby dusił mnie ich oddech, paraliżował ich oceniający wzrok, uciszały ich obce twarze” – pisał o audytorium przychodzącym na jego występy. Z czynnego koncertowania zrezygnował w 1832 roku, mając na koncie zaledwie trzydzieści recitali. Całe życie Fryderyka Chopina skoncentrowane było wokół fortepianu. Instrument ten stanowił swoiste medium, poprzez które polski geniusz przekazywał swe najskrytsze myśli i uczucia, sprawiając wrażenie, jakby to muzyka wybrała sobie Chopina, aby w dźwiękach fortepianu najpełniej wyraził jej piękno. Mawia się, że utwory Chopina to najwyższa forma, jaką przybrać mogła kiedykolwiek muzyka. Wśród setek kompozycji, które stworzył, poczynając od szeroko zakrojonych sonat i koncertów, a na najskromniejszych rozmiarów miniaturach kończąc, fortepian pozostaje głównym aktorem każdej z opowiedzianych przez C hopina historii. Nietypowe jest to, że Chopin jako jedyny prawdopodobnie kompozytor romantyczny nie napisał żadnej symfonii, żadnej opery, nie stworzył ani jednego kwartetu smyczkowego ani dużych form wokalnych. Powodowany jednak ciągłym dążeniem do „serca muzyki narodowej” (chociaż może bardziej była to podróż do wnętrza własnej duszy) był w stanie powiedzieć więcej w niespełna minutowej kompozycji niż współcześni mu twórcy, którzy potrzebowali do wyrażenia siebie większych form. Chopin był wyśmienitym improwizatorem, co sprawiało wrażenie, jakoby jego muzyka powstawała wyłącznie w chwilach twórczego uniesienia. On jednak, jak pisała George Sand, „mógłby siedzieć zamknięty w pokoju całymi dniami, pracując nad jednym, pojedynczym taktem”. Pianista i krytyk Karl Filtsch wyraził to jeszcze dobitniej: „Kiedy przychodziło do przeniesienia pomysłów na papier i przypomnienia sobie pierwotnego natchnienia, które pchnęło go do skomponowania konkretnych dźwięków, Chopin wpadał na wiele dni w napięcie graniczące z rozpaczą”. Najbardziej przejmująco ze wszystkich wypowiedzi Chopina brzmi porównanie komponowania mazurków do „wyszarpywania ich z boleśnie krwawiącego serca”. Dzięki tak osiągniętej przebogatej ekspresji swojej muzyki Chopin pozostaje jednym z najbardziej oryginalnych i wartościowych twórców muzycznych.