This pair of exciting discs from the Dallas Symphony Orchestra and Andrew Litton offers thrilling new recordings of all four of Charles Ives’s extraordinary symphonies. The idiosyncratic nature of Ives’s early musical training (simultaneous but competing marching bands, etc) is well known, but before we can delight in its fruits, we find Ives-the-student writing a (relatively) conventional Symphony No 1 under the watchful, if not always approving, stare of his tutor. The result is almost a pastiche of all that we know and love from the late-nineteenth century symphonic tradition: Brahms, Dvorvák, Tchaikovsky. Released from college in 1898, Ives rapidly shook off such influences, entered a new century and set about expanding his extraordinary vision through three further symphonies, culminating in the spiritual marathon of the fourth, which—Ives tells us—poses (and answers, threefold) the cosmic questions ‘what?’ and ‘why?’. Alongside the four symphonies we have Central Park in the Dark, and an Ives-sanctioned orchestral arrangement of his most popular (and outrageous) solo song, General William Booth Enters into Heaven. The commanding baritone of Donnie Ray Albert tells the story of General Booth—founder of the Salvation Army—approaching the pearly gates, the great unwashed in his following (Dallas Symphony Chorus) assured of being ‘washed in the blood of the Lamb’: Hallelujah! Captured live during concerts in Dallas, the recorded sound is every bit worthy of these epic works. Both discs are available in conventional CD format as well as DSD multichannel hybrid SACD.


  • Wykonawca Dallas Symphony Orchestra
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:1. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - Wiosna2. Fryderyk Chopin - Walc cis-moll3. George Bizet Carmen - Torreadorzy4. Jan Sebastian Bach - Aria na strunie G5. Johann Strauss II - Trisch-Trasch Polka6. Claude Debussy - La Plus que Lente7. Arcangelo Corelli - Scherzo "Żart"8. Henryk Wieniawski - Kujawiak9. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - Lato10. Camille Saint-Saens - Łabądź z suity' Karnawał Zwierząt"11. Georges Bizet - Carmen - Intermezzo12. Jan Sebastian Bach - Toccata i fuga d-moll BWV 56513. Piotr Czajkowski - Serenada na Smyczki - Walc14. George Friedrich Haendel - Alleluja z oratorium "Mesjasz"15. Antonio Vivaldi - Cztery Pory Roku - jesień16. Claude Debussy - Preludium "Dziewczyna z Lnianymi WIosami"17. Aleksander Borodin - Kniaż Igor - Taftce Polowieckie18. Franz Schubert - Serenada19. Antonio Vivaldi - Cztery Pory ROku - Zima20. Claude Debussy - Światło księżyca z suity ''Bergamasque''21. Johann Strauss II - Nad Pięknym Modrym Dunajem


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-04-18
  • Nośnik CD
Więcej

Od jej śmierci minęło już ponad 50 lat, jednak Marylin Monroe wziąż pozostaje wśród największych ikon popkultury. Sekretem jej oszałamiającego powodzenia była wybuchowa mieszanka erotyki i niewinności, którą aktorka elektryzowała publiczność filmów, w których grała.


  • Wykonawca Marilyn Monroe
Więcej

Sony Classical ma zaszczyt przedstawić kolejny album niemieckiego mistrza wiolonczeli Jana Voglera, w którego interpretacji usłyszymy koncert podwójny Johannesa Brahmsa wspólnie z chińską skrzypaczką (prywatnie żoną Voglera) Mirą Wang. Artystom towarzyszy Royal Scottish National Orchestra pod dyrekcją Petera Oundjiana. Jan Vogler to urodzony w Niemczech wiolonczelista, na stałe mieszkający w Nowym Jorku. Tajniki gry na wiolonczeli poznawał pod kierunkiem swego ojca Petera Voglera, a następnie Josefa Schwaba w Berlinie, Heinricha Schiffa w Bazylei i Siegfrieda Palma. W wieku 20 lat zdobył miejsce prowadzącego grupę wiolonczel w słynnej Staatskapelle Dresden (jako najmłodszy w historii zespołu). W 1997 roku porzucił tę posadę, przeprowadził się do Nowego Jorku, koncentrując się wyłącznie na grze solowej. Jako solista występował z takimi zespołami jak: New York Philharmonic, Chicago Symphony Orchestra, Boston Symphony Orchestra, Pittsburgh Symphony Orchestra, Montreal Symphony Orchestra, Cincinnati Symphony Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, Staatskapelle Dresden, Bavarian Radio Symphony Orchestra, Stuttgart Radio Symphony Orchestra i Vienna Symphony Orchestra. Tracklista: Wolfgang Rihm (*1952)  Duo concerto for violin, cello and orchestra (2015) 1. Allegro ma non troppo Johannes Brahms (1833–1897)  Concerto for violin, cello and orchestra, op. 102 2. I. Allegro 3. II. Andante 4. III. Vivace non troppo John Harbison (*1938)  Double concerto 'to the memory of Roman Totenberg' (2010) 5. I. Affetuoso, poco inquieto 6. II. Notturno: Adagio 7. III. Tempo giusto


  • Wykonawca Vogler Jan , Wang Mira
  • Data premiery 2018-05-11
  • Nośnik CD
Więcej

„Yellow Submarine”, czyli „Żółta Łódź Podwodna”, klasyczna pełnometrażowa animacja Beatlesów z 1968 roku, ukaże się na DVD i Blu-ray w wersji odnowionej cyfrowo .Film, którego dotychczasowy nakład został wyczerpany, został po raz pierwszy odświeżony cyfrowo w rozdzielczości 4K przez Paula Rutana Jr. oraz towarzyszącą mu ekipę ekspertów z firm Triage Motion Picture Services i Eque Inc. Z uwagi na wyjątkowy charakter ręcznej animacji, przy pracach nad cyfrowym oczyszczeniem i odtworzeniem elementów fotochemicznych filmu nie korzystano z automatycznego oprogramowania: wszystkie zabiegi przeprowadzane były ręcznie, klatka po klatce.Oprócz filmu „Yellow Submarine” płyty DVD i Blu-ray zawierać będą również materiały dodatkowe: krótki dokument o powstawaniu filmu zatytułowany „Mod Odyssey” (czas: 7:30), oryginalną kinową zapowiedź filmu, komentarz audio autorstwa producenta Johna Coatesa oraz dyrektora artystycznego Heinza Edelmanna, kilka krótkich wywiadów z innymi członkami ekipy, poszczególne sekwencje filmu, 29 oryginalnych szkiców ołówkiem oraz 30 zdjęć z planu filmowego. Obydwa wydania Digipak zawierały będą reprodukcje klisz z filmu, zestaw kolekcjonerskich naklejek oraz 16-stronową książeczkę, wewnątrz której znajdziemy m.in. artykuł autorstwa Johna Lassetera, wielkiego miłośnika „Yellow Submarine” oraz Dyrektora Kreatywnego Studia Animacji Walt Disney i Pixar.„Będąc fanem animacji, a zarazem filmowcem, chylę czoła przed artystami, którzy stworzyli Yellow Submarine. To iście rewolucyjne dzieło przetarło szlaki dla fantastycznego i zróżnicowanego świata animacji, jaki znamy dziś”, pisze Lasseter w swoim artykuleHistoria filmu „Yellow Submarine”, wyreżyserowanego przez George’a Dunninga na podstawie scenariusza autorstwa Lee Minoffa, Ala Brodaxa, Jacka Mendelsohna i Ericha Segala, rozpoczęła się w momencie, w którym Brodax – który wcześniej wyprodukował niemal 40 odcinków animowanej serii o The Beatles dla stacji ABC – przedstawił managerowi zespołu Brianowi Epsteinowi niesamowity pomysł stworzenia pełnometrażowej animowanej produkcji z udziałem Beatlesów.„Yellow Submarine” to fantastyczna opowieść, której przesłaniem są pokój, miłość i nadzieja. Obraz wypełniony jest takimi przebojami The Beatles, jak „Eleanor Rigby,” „ When I’m Sixty-Four”, „Lucy in the Sky With Diamonds,” „All You Need Is Love,” czy „It’s All Too Much.”  Kiedy film wszedł na ekrany kin w roku 1968, natychmiast został okrzyknięty osiągnięciem przełomowym, rewolucjonizującym cały gatunek poprzez połączenie typowego dla tamtych czasów ducha improwizacji z innowacyjnymi technikami animacji.Film, silnie zainspirowany trendami panującymi w ówczesnej sztuce, oddaje hołd stylistyce promowanej przez takich geniuszy Pop Artu, jak Andy Warhol, Martin Sharp, Alan Aldridge czy Peter Blake. Obraz „Yellow Submarine”, powstały pod okiem Heinza Edelmanna – dyrektora artystycznego oraz głównego scenografa filmu – dołączył już do klasyki kina animowanego. Nad filmem pracowali również dyrektorzy animacji Robert Balser i Jack Stokes, a także cały zespół grafików, animatorów i artystów technicznych.„Od samego początku uważałem, że ten film powinien składać się z kilku połączonych ze sobą krótszych obrazów”, wspomina Edelmann. „Chciałem, żeby stylistyka zmieniała się mniej więcej co pięć minut tak, aby widz aż do samego końca nie tracił zainteresowania”. Stylistyka, o której wspomina słynny grafik, stanowi połączenie ujęć typu live-action z animacją, sekwencjami trójwymiarowymi oraz kalejdoskopowym „rotoskopowaniem”, czyli przechodzeniem klatka po klatce od filmu aktorskiego do animowanego. Całkowity proces produkcji filmu zajął twórcom niemal dwa lata, zaś ostateczny efekt wymagał powstania 14 różnych scenariuszy oraz zatrudnienia 40 animatorów i 140 artystów technicznych, których wspólne działania doprowadziły do powstania tego przełomowego osiągnięcia w dziedzinie filmów animowanych.Streszczenie filmu „Yellow Submarine”:Pewnego razu – a może i dwa razy – był sobie nieziemski raj zwany... Pieprzolandem. Było to miejsce, w którym niepodzielnie władały szczęście i muzyka. Królestwo to jednak zadrżało w posadach, gdy podstępne Sine Smutasy wypowiedziały mu wojnę i wysłały tam swoją armię ze straszliwą Rękawicą Latawicą na czele. A zamiarem ich było zniszczenie wszystkiego, co dobre. Na pomoc przybywają John, Paul, George i Ringo! Uzbrojeni jedynie w poczucie humoru, optymizm, piosenki oraz – co oczywiste – swoją Żółtą Łódź Podwodną, Beatlesi śmiało pokonują nieprzyjazne wody, dążąc do pokonania przebrzydłych Smutasów.Informacje o filmieCzas trwania: 89 minutReżyseria - George DunningProducent - Al BrodaxKoncepcja Scenariusza - Lee MinoffScenariusz - Lee Minoff, Al Brodax, Jack Mendelsohn i Erich SegalDyrektor Artystyczny - Heinz EdelmannDyrektorzy Animacji - Robert Balser i Jack StokesProducent Wykonawczy - John CoatesProdukcja i Nadzór Muzyczny - George MartinMuzyka autorstwa The BeatlesYellow Submarine [DVD, Blu-ray]Film pełnometrażowy [Czas: 89:00]Cyfrowo odnowiony w rozdzielczości 4K i wyświetlany w oryginalnym formacie obrazu 1:66-1Opcje audio:Angielski 5.1 DTSNiemiecki 5.1 DTSWłoski 5.1 DTSAngielski Dolby StereoOryginalny MonoKomentarz Audio – Heinz Edelmann (Dyrektor Artystyczny) i John Coates (ProducerntNapisy (dostępne jedynie dla filmu):Angielski, Francuski, Niemiecki, Hiszpański, Włoski, Portugalski, Holenderski, Szwedzki, Norweski, Duński, Polski, Fiński, JapońskiMateriały dodatkowe:Film dokumentalny „Mod Odyssey” [Czas: 7:30]Oryginalna zapowiedź kinowa [Czas: 3:30]Sekwencje filmu:- Morze Potworów (materiał w formacie split-screen) [Czas: 4:20]- Bitwa Potworów [118 obrazów]- Pieprzoland [64 obrazów] Wywiady:- Paul Angelis (głos: Ringo/Szef Sinych Smutasów) [Czas: 1:39]- John Clive (głos: John) [Czas: 2:03]- David Livesey (główny animator) [Czas: 1:11]- Millicent McMillan (asystent Heinza Edelmanna) [Czas: 1:12]- Jack Stokes (dyrektor animacji) [Czas: 3:42]- Erich Segal (współautor scenariusza) [Czas: 1:38]Oryginalne szkice ołówkiem [29 obrazów]Zdjęcia z planu filmowego [30 obrazów]


  • Wykonawca The Beatles
  • Data premiery 2012-06-04
  • Nośnik DVD
Więcej

Tracklista: 1. Der Zwerg, D. 771 Carl Loewe [1796-1869] 2. Edward, op. 1 no. 1 Robert Schumann [1810-1856] 3. Belsatzar, op. 57 Johannes Brahms [1833-1897] 4. Edward, op. 75 no. 1 5. Die Nonne und der Ritter, op. 28 no. 1 Robert Schumann [1810-1856] 6. Die beiden Grenadiere, op. 49 no. 1 Franz Liszt [1811-1886] 7. Die drei Zigeuner, S. 320 8. Es war ein König in Thule, S. 278/2 Hugo Wolf [1860-1903] 9. Der Feuerreiter Franz Liszt [1811-1886] 3 Sonetti di Petrarca, S. 270/1 10. Benedetto sia 'l giorno (Sonnet No. 47) 11. Pace non trovo (Sonnet No. 104) 12. I' vidi in terra angelici costumi (Sonnet No. 123)


  • Wykonawca Degout Stephane
  • Data premiery 2020-05-22
  • Nośnik CD
Więcej

Kolejna płyta prezentująca dorobek Pawła Łukaszewskiego (DUX Łukaszewski Collection). Charakterystyczny język stylistyczny Łukaszewskiego, bliski jest takim artystom jak Arvo Pärt, John Tavener czy Mikołaj Górecki, a jednocześnie bardzo mocno nawiązuje do przed-nowożytnych tradycji renesansowej muzyki wokalnej i chorału gregoriańskiego.


  • Wykonawca Chór Filharmonii Częstochowskiej Collegium Cantorum
  • Data premiery 2018-08-07
  • Nośnik CD
Więcej

Kolejny album niemieckiego mistrza wiolonczeli Jana Voglera. Tym razem artysta, wspólnie z fantastycznym fińskim gitarzystą Ismo Eskelinenem, zabierają słuchaczy w muzyczną podróż z utworami N. Paganiniego, Astora Piazzolli, Henri Mancinieniego i wielu innych. Jan Vogler to urodzony w Niemczech wiolonczelista, na stałe mieszkający w Nowym Jorku. Tajniki gry na wiolonczeli poznawał pod kierunkiem swego ojca Petera Voglera, a następnie Josefa Schwaba w Berlinie, Heinricha Schiffa w Bazylei i Siegfrieda Palma.  W wieku 20 lat zdobył miejsce prowadzącego grupę wiolonczel w słynnej Staatskapelle Dresden (jako najmłodszy w historii zespołu). W 1997 roku porzucił tę posadę, przeprowadził się do Nowego Jorku, koncentrując się wyłącznie na grze solowej. Jako solista występował z takimi zespołami jak: New York Philharmonic, Chicago Symphony Orchestra, Boston Symphony Orchestra, Pittsburgh Symphony Orchestra, Montreal Symphony Orchestra, Cincinnati Symphony Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, Staatskapelle Dresden, Bavarian Radio Symphony Orchestra, Stuttgart Radio Symphony Orchestra i Vienna Symphony Orchestra.


  • Wykonawca Vogler Jan
  • Data premiery 2019-06-14
  • Nośnik CD
Więcej