4-płytowy box zawiera 4 wyjątkowo popularne recitale Villazona, które artysta nagrał dla Warner Classics: Italian Opera Arias, Massenet & Gounod Arias, Opera Recital oraz Gitano – Zarzuela arias.

• Wykonawca Villazon Rolando , Domingo Placido , Viotti Marcello , Munchner Rundfunkorchester , Pido Evelino , Dessay Natalie , Orchestre Philharmonique de RF , Plasson Michel , Laconi Florian , Blank Robert , Blank Theresa , Chor des Bayerischen Rundfunks , Orquesta Comunidad de Madrid
• Data premiery 2014-10-20
• Nośnik CD

Pomimo, że poprzedni album Davida Garretta Rock Symphonies cieszy się wciąż olbrzymim powodzeniem (ponad 700 tys. sprzedanych egzemplarzy) artysta wydaje kolejny album. Tym razem z repertuarem klasycznym.Potwierdza tym samym dwutorowość swojej kariery, a także przypomina, że to właśnie muzyka klasyczna była obecna w jego życiu od samego początku. Wystarczy wspomnieć, że David Garrett jest artystą, który w wieku zaledwie czternastu lat podpisał swój pierwszy kontrakt z wytwórnią Deutsche Grammophon!„Koncert skrzypcowy Beethovena to największe dzieło literatury skrzypcowej. Jest dla mnie najbardziej poruszającym utworem, jaki kiedykolwiek skomponowano. Posiada wiele twarzy, można go interpretować z wielu różnorodnych perspektyw. Chyba każdy skrzypek marzy, by nagrać kiedyś tę kompozycję. Dla mnie był to zaszczyt, także dzięki temu, że towarzyszył mi wspaniały zespół orkiestrowy. To nie tylko wielkie doświadczenie artystyczne, ale i ogromne osobiste przeżycie”.Legacy daje niepowtarzalną okazję fanom Garretta, bardziej zaznajomionym z jego dotychczasową działalnością jako muzyka grającego rock, odkryć jego drugą, bliższą mu naturę.Niektórych może zaskoczyć fakt, że artysta znany z wykonań muzyki takich zespołów jak Nirvana, Aerosmith czy Led Zeppelin (Rock Symphonies, 2010) zaledwie kilka lat wcześniej podpisał kontrakt z Deutsche Grammophon jako młody geniusz światowej wiolinistyki.Jednak dla tych, którzy są tego świadomi, Legacy będzie uzupełnieniem albumów z koncertami Mozarta (KV271 i KV218) po dyrekcją Claudio Abbado, V Sonatą skrzypcową „Wiosenną” Beethovena i Partitą Bacha BWV 1004, a także z Koncertem skrzypcowego Czajkowskiego pod batutą Michaiła Pletneva.Legacy jest też osobistym wyznaniem artysty – Garrett deklaruje, że muzyka klasyczna jest jego największą miłością. Wszystko zaczęło się w Niemczech. Urodzony 4 września 1980 r. w Aachen młody David otrzymał pierwsze skrzypce w prezencie urodzinowym, gdy miał zaledwie cztery lata. Rok później został już laureatem pierwszej nagrody na konkursie muzycznym, a od siódmego roku życia regularnie występuje przed publicznością. Studia wiolinistyczne ukończył w konserwatorium w Lubece.W tamtym czasie jego nauczycielką była Ida Haendel, u której pobierał lekcje w Londynie. Nauczycielka, przyjaciółka i mentorka wspomina: „Grał dla swych kolegów Koncert Czajkowskiego. Nikt nie mógł uwierzyć, że ten młody chłopiec może grać z tak wielką dojrzałością”.Lata nauki były z jednej strony pasmem sukcesów i radości, z drugiej jednak okupione były wielkim wysiłkiem i poświęceniem. Sam artysta wspomina ten czas z mieszanymi uczuciami: „Ogromnie dużo wówczas ćwiczyłem. Miałem wtedy szansę zrozumieć, czym jest samotność, ale dzięki temu doświadczeniu moja muzyka dziś jest pełniejsza. Dzisiejsze interpretacje byłyby o wiele bardziej uboższe, gdybym nie doznał wówczas tego, czego doświadczyłem”.Pierwszy duży koncert Garretta miał miejsce w 1991 r. z Filharmonikami Hamburskimi. Wtedy jego nazwisko zaczęło być znane i szybko dotarło do Zubina Mehty, który kilka lat później przyjął trzynastoletniego Garretta pod swoje skrzydła, oferując mu występy na wielu prestiżowych festiwalach.„Jego talent pochodzi od Boga” – wspomina dyrygent. A David Garrett: „Mehta był pierwszym człowiekiem, który mnie nie krytykował, a dał mi potężną dawkę wsparcia, zaufania i pewności siebie”.Wielki dyrygent Claudio Abbado podsunął Garrettowi pomysł podpisania kontraktu z Deutsche Grammophon. Ojciec skrzypka zaproponował wówczas nagranie wszystkich kaprysów Paganiniego. „To świetny pomysł, tato” – skonstatował chłopiec – „pomijając fakt, że znam tylko dwa”.To był trudny okres dla młodego muzyka. Nie na tyle dojrzały, by móc decydować o sobie, musiał zgodzić się na wiele. Mnóstwo decyzji zapadło wówczas poza nim: „To wszystko potoczyło się błyskawicznie. Nie znajdowałem w tym siebie, to nie było dla mnie” – mówi.Wewnętrzny konflikt zaowocował protestem organizmu. Przez trzy lata artysta zmagał się z bólem ramienia: „Wszystko było niespójne – i moje ciało, i emocje”. Nadal jednak ćwiczył. Trafił wówczas do wielkiego skrzypka, Issaka Sterna, u którego pobierał lekcje. Nauczyciel ganił go bardziej niż wszystkich pozostałych swoich uczniów. „Zapytałem go kiedyś, dlaczego to robi. Dlaczego najwięcej krytykuje właśnie mnie” – wspomina Garrett. Stern odpowiedział wówczas: „Ponieważ niewiele mnie obchodzą inni uczniowie. Ty jeden mnie obchodzisz”. „To był największy komplement, jaki kiedykolwiek usłyszałem” – mówi artysta.W wieku siedemnastu lat Garrett znalazł się w Nowym Jorku, gdzie rozpoczął studia w  Julliard School. „Zrobiłem to bez wiedzy rodziców. Oni chcieli, bym po prostu dalej występował, a ja marzyłem, aby wreszcie zrozumieć, czego naprawdę chcę. Uznałem, że taka decyzja pomoże mi odzyskać kontrolę nad własnym życiem”.Dodatkową atrakcją był obecność w Nowym Jorku wybitnego skrzypka, Icchaka Pearlmana.Okres nauki w Julliard School był dla Garretta czasem odnajdywania siebie i swojej drogi jako skrzypka. Przyjaciół znalazł wówczas nie wśród wiolinistów, a na wydziałach tańca i dramatu: „Uwielbiam grać dla ludzi, więc czegokolwiek wówczas ode mnie chcieli, grałem. Muzyka taneczna, jazz, rock… wszystko. To był pierwszy raz, kiedy zorientowałem się, że lubię także inną muzykę niż klasyczna. Wtedy chyba zaczęła się moja przygoda z projektami crossoverowymi”.Pomimo jednak szerokich zainteresowań David nigdy nie porzucił swoich klasycznych korzeni: „ścieżka crossoverowa ma sens tylko wtedy, gdy istnieje jakaś baza, punkt, do którego można się odnieść. Dla mnie taką bazą zawsze była i jest muzyka klasyczna”.Jest to zaplecze, do którego właśnie odwołuje się na płycie Legacy, najnowszym nagraniu dla wytwórni Decca Records. Ambitny program z Koncertem skrzypcowym Beethovena na czele, oprócz niego inne kompozycje w aranżacjach Fritza Kreslera plus znakomite towarzystwo w postaci Royal Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Iona Martina.Dyrygent twierdzi, że Garrett gra tak, jakby stapiał się ze swym instrumentem: „Skrzypce są jakby naturalną częścią jego ciała”. Pomimo dużego wysiłku mięśni jego gra jest niezwykle delikatna, co pozwala odbierać kompozycję Beethovena jako niezwykle świeżą, radosną.Kompozycje Fritza Kreislera (1875-1962) stanowią drugą ważną część materiału zarejestrowanego na płycie. To właśnie dzięki temu artyście koncert Beethovena został odkryty dla publiczności. Wybitny wirtuoz skrzypiec i kompozytor napisał kadencje do każdej części tej kompozycji, które obecnie mają okazję zabrzmieć w wykonaniu Garretta.„Zawsze podziwiałem Kreislera. Niezwykłe jest jego głębokie rozumienie muzyki, wyjątkowe interpretacje. Jego aranżacje i próby kompozytorskie od dawna mnie inspirują”.Wariacje na temat Corellego Kreislera stanowią przykład talentu tego twórcy. W jednym miejscu wirtuozowskie, za chwilę mienią się bogactwem melodyki. To muzyka pełna niczym nieskrępowanej wyobraźni. Dla wielu perełką może okazać się XVIII wariacja z Wariacji na temat Paganiniego Rachmaninowa w aranżacji Kreislera.Kreisler i David Garrett – dwaj artyści, których wiele łączy, ale to ten ostatni sięgnął do tradycji w sposób, który otwiera drzwi ku przyszłości, zapraszając do udziału w muzyce wszystkich słuchaczy. Legacy stanowi najnowszy rozdział w dotychczasowej podróży Garretta. Dziś możemy się nim cieszyć, choć na pewno skrzypek poczyni niebawem kolejny krok naprzód.

• Wykonawca Garrett David , Royal Philharmonic Orchestra
• Data premiery 2012-04-03
• Nośnik CD

Pierwszy wolumin ngrań pianistki Hélène Grimaud dokonanych dla firmy Denon w latach 1985 - 1992. Album zawiera sonaty dwóch wielkich kompozytorów romantyzmu Johannesa Brahmsa i Roberta Schumanna.

• Wykonawca Grimaud Helene
• Data premiery 2020-05-15
• Nośnik CD

1. Serse (Xerxes), opera, HWV 40: Recitativo: Frondi tenere 0:422. Serse (Xerxes), opera, HWV 40: Larghetto: Ombra mai fů 3:033. Rodelinda, regina de' Langobardi, opera, HWV 19: Sinfonia: Pompe vane di morte!... 1:574. Rodelinda, regina de' Langobardi, opera, HWV 19: Largo: Dove sei, amato bene? 4:175. Armida Abbandonata (Dietro l'orme fugaci), cantata, HWV 105: Recitativo: Ma che parlo, che dico? 0:496. Armida Abbandonata (Dietro l'orme fugaci), cantata, HWV 105: Aria: In tanti affermi miei 3:437. Rinaldo, opera, HWV 7: Duet: Scherzano sul tuo volto 3:428. Ariodante, opera, HWV 33: Scherza, infida 9:479. Aci, Galatea e Polifemo (Sorge il di), dramatic cantata, HWV 72: Aria: Fra l'ombre e gl'orrori 6:0810. Aci, Galatea e Polifemo (Sorge il di), dramatic cantata, HWV 72: Duetto: Sorge il dě 3:2611. Admeto, Rč di Tessaglia, opera, HWV 22: Recitativo: Amor, qual nuova fiamma mi risvegli ne 0:4612. Admeto, Rč di Tessaglia, opera, HWV 22: Aria: La tigre arde di sdegno 4:5713. Admeto, Rč di Tessaglia, opera, HWV 22: Recitativo: Per me si strugge Trasimede, o Dio 0:3114. Admeto, Rč di Tessaglia, opera, HWV 22: Aria: E per monti, e per piano, e per selve 6:2115. Hercules, oratorio, HWV 60: Recit & Aria: Where shall I fly? 6:5016. Splende l'alba in oriente, cantata, for alto & orchestra, HWV 166 11:1517. L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato (Pastoral Ode), oratorio, HWV 55: Duet: As steals the morn upon the night 5:5718. Il trionfo del Tempo e del Disinganno, oratorio, HWV 46a: Aira: Un pensiero nemico di pace 3:5419. Arminio, opera, HWV 36: Aria: Fatto scorta al sentier della gloria 4:5420. Arminio, opera, HWV 36: Aria: Fiacchero quel fiero orgoglio 3:4421. Alcina, opera, HWV 34: Aria: Verdi prati, selve amene 4:2122. Alcina, opera, HWV 34: Aria: Ombre pallide 6:3523. Rinaldo, opera, HWV 7: Aria: Venti turbini 3:3924. Rodrigo, opera, HWV 5: Act 3. "Dolcissima Esilena", Recitative 0:4725. Rodrigo, opera, HWV 5: Duetto: Prendi l'alma e prendi il core 4:2726. Deidamia, opera, HWV 42: Aria: Nasconde l'usignol 6:2927. Deidamia, opera, HWV 42: Aria: Nel riposo e nel contento 6:3028. Deidamia, opera, HWV 42: Coro: Della guerra la caccia ha sembianza 2:3729. Tanti strali al sen mi scocci, duet for soprano, alto & continuo, HWV 197 8:2230. Rodelinda, regina de' Langobardi, opera, HWV 19: Aria: Se'l mio duol non č si forte 6:4331. Caro autor di mia doglia, duet, HWV 182 8:1532. Giulio Cesare in Egitto, opera, HWV 17: Aria: Cara speme, questo core 4:5033. Giulio Cesare in Egitto, opera, HWV 17: Aria: Va tacito e nascosto 6:01

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2009-04-06
• Nośnik CD

Forma sonaty przeszła w historii muzyki bardzo ciekawą drogę. Początkowo była to forma uporządkowana, o przejrzystej konstrukcji, aby stopniowo wraz z rozwojem instrumentalnej wirtuozerii zacząć obrastać w skomplikowaną fakturę, zawikłane, choć teoretycznie spójne konstrukcje muzyczne i niezwykłe wymagania techniczne. Sonata romantyczna to dla wykonawcy wielkie wyzwanie. W różnorodności zdarzeń dźwiękowych łatwo zagubić istotę przekazu dzieła. Najwybitniejszym artystom, którym udaje się w pełni zrozumieć wielką formę sonatową, zawdzięczamy największe przeżycia, jakie wiązać możemy z muzyką kameralną.Sonaty fortepianowe Fryderyka Chopina to monumentalne dzieła, w których poznać możemy nie tylko liryczną twarz tego kompozytora. Uwielbiane przez publiczność i wykonawców niosą ze sobą potężny ładunek emocjonalny, a materiał muzyczny pozwala wykonawcom na istne szaleństwo.W albumie z trzema słynnymi sonatami Chopina zmierzył się norweski wirtuoz – Leif Ove Andsnes. Styl jego gry wydaje się być stworzony do wykonywania tych kompozycji. Wspaniałe brzmienie, bogaty, interesujący dźwięk, który z pietyzmem wydobywa z fortepianu, znakomita technika i oryginalne podejście do interpretacji sprawiają, że sonaty fortepianowe Chopina lśnią niespotykanym blaskiem.1. Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: I. Allegro maestoso - Leif Ove Andsnes 9:182. Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: II. Minuetto & trio: Allegretto - Leif Ove Andsnes 4:463. Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: III. Larghetto - Leif Ove Andsnes 4:164. Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: Piano Sonata No. 1 in C Minor, Op.4: IV. Finale - Presto - Leif Ove Andsnes 6:465. Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: I. Grave - Doppio movimento - Leif Ove Andsnes 7:136. Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: II. Scherzo - Leif Ove Andsnes 6:397. Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: III. Marche funèbre (Lento) - Leif Ove Andsnes 8:248. Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: Piano Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op.35: IV. Finale (Presto) - Leif Ove Andsnes 1:229. Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: I. Allegro maestoso - Leif Ove Andsnes 13:0410. Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: II. Scherzo: Molto vivace - Leif Ove Andsnes 2:5211. Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: III. Largo - Leif Ove Andsnes 9:3312. Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: Piano Sonata No. 3 in B Minor, Op.58: IV. Finale - Presto non tanto - Leif Ove Andsnes 5:04

• Wykonawca Andsnes Leif Ove
• Data premiery 2012-11-26
• Nośnik CD

• Wykonawca Shaw Robert
• Nośnik CD

Fenomenalna skrzypaczka, Anne-Sophie Mutter wzbudziła sensację występując w Neue Heimat w Berlinie, w ramach cyklu organizowanych przez Deutsche Grammophon wydarzeń „klasyka wchodzi do klubu”. To pierwsze w historii nagrania na żywo z Yellow Lounge! „Yellow Lounge to unikalny pomysł” - mówi Mutter – „Dzięki takim koncertom młodzi ludzie w naturalny sposób wchodzą w świat wielkiej muzyki, a wykonawcy i publiczność rzeczywiście stają się sobie bardzo bliscy”.Prezes Deutsche Grammophon, Mark Wilkinson: „Anne-Sophie Mutter przekracza granice i podejmuje ryzyko bez wchodzenia w artystyczne kompromisy. W ten sposób otwiera nową drogę, którą mamy nadzieję wkrótce podążą następni”.Na estradzie Mutter występowała ze swoim wieloletnim akompaniatorem Lambertem Orkisem, z zespołem Mutter Virtuosi złożonym z wybranych przez artystkę wychowanków Fundacji Anne-Sophie Mutter oraz z fenomenalnym klawesynistą Mahanem Esfahanim. Program obejmuje trzy wieki muzyki klasycznej, od Bacha i Vivaldiego do Gershwina i Johna Williamsa. Yellow Lounge to fuzja muzyki klasycznej i kultury klubowej, łącząca kreacje wielkich gwiazd klasycznych z awangardowymi setami Djów i Vjów w przestrzeniach miejskich. Adaptery obsługiwał tym razem DJ Cle oraz Canisius, stali współpracownicy Yellow Lounges, a za stronę wizualną odpowiadał znany na całym świecie VJ Philipp Geist.Od swoich początków, które miały miejsce w Niemczech w klubach techno ponad dziesięć lat temu, Yellow Lounge rozszerzył swój zakres oddziaływania na cały świat. Neue Heimat to klub, będący kiedyś stacją kolejową, obecnie przekształcony w modną przestrzeń miejską z dobrym jedzeniem, koncertami na żywo i innymi specjalnymi wydarzeniami.Album „The Club Ablum: Live from the Yellow Lounge” przekazuje niezwykłe emocje tego pamiętnego wydarzenia melomanom na całym świecie.Tracklista CD:The Four Seasons - Concerto In G Minor, RV 315, "The Summer"1. III. PrestoThree Preludes2. I. Allegro ben ritmato e deciso3. II. Andante con moto e poco rubato4. III. Allegro ben ritmato e decisoDouble Concerto For 2 Violins, Strings, And Continuo In D Minor, BWV 10435. III. AllegroSouvenir d'un lieu cher, Op. 426. MelodieThe Four Seasons - Concerto In F Minor, RV 297, "The Winter"7. I. Allegro non moltoDouble Concerto For 2 Violins, Strings, And Continuo In D Minor, BWV 10438. I. Vivace9. Hungarian Dance No.1 In G Minor, WoO 1Children's Corner, L. 11310. Golliwogg's Cakewalk (Arranged by Jascha Heifetz)11. Introduction et Rondo capriccioso, Op. 28Suite Bergamasque, L. 7512. III. Clair de lune (Arranged by Alexandre Rolens)Rodeo13. Hoe-Down14. Ave Maria15. Jamaican RumbaSchindler's List - Original Motion Picture Soundtrack16. ThemeDVD / Blu-ray:James Joseph McCrae Coles, Mark Daniel Shelley1. Forever In TimeAntonio Vivaldi (1678 - 1741)The Four Seasons - Concerto In G Minor, RV 315, The Summer"2. PrestoGeorge Gershwin (1898 - 1937)Three Preludes3. I. Allegro ben ritmato e deciso4. II. Andante con moto e poco rubato5. III. Allegro ben ritmato e decisoDouble Concerto For 2 Violins, Strings, And Continuo In D Minor, BWV 10436. AllegroPyotr Ilyich Tchaikovsky (1840 - 1893)Souvenir d'un lieu cher, Op. 427. MelodieAntonio Vivaldi (1678 - 1741)The Four Seasons - Concerto In F Minor, RV 297, "The Winter"8. I. Allegro non moltoJohann Sebastian Bach (1685 - 1750)Double Concerto For 2 Violins, Strings, And Continuo In D Minor, BWV 10439. VivaceJohannes Brahms (1833 - 1897)10. Hungarian Dance No.1 In G Minor, WoO 1Claude Debussy (1862 - 1918)Children's Corner, L. 11311. 6. Golliwogg's Cakewalk (Arranged by Jascha Heifetz)Camille Saint-Saëns (1835 - 1921)12. Introduction et Rondo capriccioso, Op. 28Claude Debussy (1862 - 1918)Suite bergamasque, L. 7513. 3. Clair de lune (Arranged by Alexandre Rolens)Aaron Copland (1900 - 1990)Rodeo14. 4. Hoe-DownJohann Sebastian Bach (1685 - 1750), Charles Gounod (1818 - 1893)15. Ave MariaArthur Benjamin (1893 - 1960)16. Jamaican RumbaJohn Williams (1932 - )Schindler's List - Original Motion Picture Soundtrack17. Theme18. Non-Musical Silence

• Wykonawca Mutter Anne-Sophie
• Data premiery 2015-08-28
• Nośnik CD+DVD

Piotr Beczala has established himself as one of the most outstanding young lyric tenors. Born in Southern Poland, he studied with Pavel Lisitsian and Sena Jurinac. After his first engagement at the Landestheater in Linz (Austria) he became a permanent member of the Zurich Opera and remains closely associated with this company. He made his Covent Garden debut as the Italian tenor in Rosenkavalier and followed with an acclaimed Faust in 2004 and 2006. He returned as Lensky in Eugene Onegin this April with another Rosenkavalier at the Festival Hall, again with Zurich Opera. He made a sensational role debut, in January of this year, as Riccardo in Verdi's Un ballo in maschera with the Berlin State Opera, where he was enthusiastically celebrated by both audience and press.The last two years has seen a series of successful firsts including Alfredo, in La Traviata, with the Bavarian State Opera, Berlin's Deutsche Oper and also in Tokyo; the Duke in Rigoletto at La Scala and as his debut with the Metropolitan Opera; and Lensky in Eugene Onegin with the San Francisco Opera, where he returned as Tamino last year. In Frankfurt and in Munich he has been acclaimed for his portrayal of Werther, as was his Don Ottavio at Zurich Opera and the Salzburg Festival. In 2007 he added Edgardo in Donizetti's Lucia to his repertoire: singing this role he will return to the New York Met in autumn 2008. His wide concert repertoire ranges from Mozart, Cherubini and Haydn's sacred music, via Rossini's Stabat Mater and Petite Messe Solennelle to Mahler's Das Lied. He has appeared on many recordings and DVDs but this is his first recital disc with excerpts from French and Italian operas, many of which he has already sung on stage.

• Wykonawca Beczała Piotr
• Data premiery 2008-04-01
• Nośnik CD

4-płytowy box zawiera 4 wyjątkowo popularne recitale Villazona, które artysta nagrał dla Warner Classics: Italian Opera Arias, Massenet & Gounod Arias, Opera Recital oraz Gitano – Zarzuela arias.

• Wykonawca Villazon Rolando , Domingo Placido , Viotti Marcello , Munchner Rundfunkorchester , Pido Evelino , Dessay Natalie , Orchestre Philharmonique de RF , Plasson Michel , Laconi Florian , Blank Robert , Blank Theresa , Chor des Bayerischen Rundfunks , Orquesta Comunidad de Madrid
• Data premiery 2014-10-20
• Nośnik CD

Sława Marc-André Hamelina jako najlepszego interpretatora dzieł Bussoniego jest z pewnością zasłużona. To wybór większości późnych dzieł tego kompozytora, choć trzypłytowy zestaw zawiera też kompozycje mniej znane. Bussoni był nie tylko kompozytorem, ale też wirtuozem komponującym, jakby techniczne ograniczenia nie istniały… stąd jego utwory uznaje się wykonawczo niezwykle wymagające. Marc-André Hamelin – sam wirtuoz - znakomicie radzi sobie z wymagającym materiałem Bussoniego.

• Wykonawca Hamelin Marc-Andre
• Data premiery 2013-10-01
• Nośnik CD