Porywający, dowcipny, energetyzujący… o Itzhaku Perlmanie słyszał niemal każdy. Ten legendarny artysta jest bez wątpienia jednym z najwybitniejszych skrzypków naszych czasów. Jego niezwykle bogaty repertuar, obejmuje zarówno „żelazne” pozycje skrzypcowe, jak i rzadko wykonywane dzieła klasyczne, ale też jazz, muzykę klezmerską, a nawet muzykę filmową. Trudno opisać wkład Perlmana w historię wiolinistyki, co więcej fantastyczny charakter, błyskotliwe poczucie humoru i charyzma, czynią zeń fascynującą osobowość o bardzo wyrazistych rysach zarówno z artystycznego, jak i czysto ludzkiego punktu widzenia.„The Perlman Sound” to wyjątkowy, 3-płytowy box, który prezentuje dokonania artysty w pigułce.Dla uczczenia 70. urodzin najwybitniejszego skrzypka naszych czasów – Itzhaka Perlmana – Warner Classics przygotowało szczególną serię wydawniczą „Itzhak Perlman — The Complete Warner Recordings”. 59 albumów prezentujących wszystkie nagrania, jakich słynny wirtuoz dokonał dla EMI Classics i Teldec (w tym także niektóre dotąd niepublikowane). Deluxe Edition ukazuje każdy aspect sztuki Perlmana, w tym koncerty – zarówno te należące do „żelaznego” repertuaru skrzypcowego, jak i dzieła rzadziej wykonywane, w tym również kompozycje zamówione przez Perlmana u żyjących twórców – inne dzieła przeznaczone na skrzypce i orkiestrę, muzykę kameralną, recitale, a nawet repertuar crossover (w tym jazz, ragtime i muzykę klezmerską). W kolekcji znajdziemy nawet płytę, która prezentuje Perlmana jako narratora, a nawet (krótko) śpiewaka operowego. Nagrania ukazują legendarnego skrzypka we współpracy z innymi wybitnymi muzykami, takimi jak: Martha Argerich, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim, Plácido Domingo, Carlo Maria Giulini, Bernard Haitink, Lynn Harrell, Yo-Yo Ma, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, André Previn czy Pinchas Zukerman. Wszystkie 59 albumów zostanie także wydanych jako autonomiczne płyty. Nagrania pochodzące z czasów analogowych zostały z wielką dbałością i wyczuciem zremasterowane w jakości.„Itzhak Perlman — The Complete Warner Recordings” uzupełnia 3-płytowy box – „The Perlman Sound” – oraz kolekcjonerski winyl pod tym samym tytułem. Wydawnictwa te zaprezentują wyselekcjonowane nagrania, wybrane spośród najpopularniejszych dzieł Perlmana.Tracklista:CD 11. Violin Concerto No. 2 in E Minor, Op. 64: I. Allegro molto appassionato2. Violin Concerto in D Major, Op. 77: III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace3. Violin Concerto in D Major, Op. 61: II. Larghetto -4. Violin Concerto in D Major, Op. 61: III. Rondo (Allegro)5. Violin Concerto in D Major, Op. 35: I. Allegro moderato6. Violin Concerto in D Major, Op. 35: II. Romance (Andante)7. Violin Concerto in D Minor, Op. 47: III. Allegro, ma non tantoCD 21. Violin Concerto in A Minor, BWV 1041: I. [Allegro]2. Violin Sonata No. 1 in G Minor, BWV 1001: I. Adagio3. Violin Concerto No. 3 in G Major, K. 216: III. Rondo (Allegro)4. Violin Partita No. 3 in E Major, BWV 1006: I. Preludio5. Le quattro stagioni (The Four Seasons), Violin Concerto in G Minor Op. 8 No. 2, RV 315, Summer: II6. 24 Caprices, Op. 1: No. 24 in A Minor7. Violin Sonata No. 9 in A Major, Op. 47, Kreutzer: III. Finale (Presto)8. Prelude and Allegro in the style of Pugnani9. Violin Sonata No. 3 in D Minor, Op. 108: III. Un poco presto, e con sentimento10. 4 Romantic Pieces, Op. 75, B. 150: IV. Larghetto11. Introduction and rondo capriccioso in A Minor, Op. 2812. Petite Suite, L. 65: I. En bateau (arr. Choisnel)13. Scherzo tarantelle, Op. 1614. Pucinella - Suite italienne: II. Serenata15. 3 Duets for 2 Violins and Piano, Op. 97d: I. Praeludium16. Zigeunerweisen, Op. 20CD 31. Orfeo ed Euridice, Wq. 41: Dance of the Blessed Spirits (arr. Kreisler)2. La vida breve: Danse Espagnole No. 13. Carmen Fantasy, Op. 254. Vocalise, Op. 34, No. 145. Porgy and Bess, Act 2: It ain't necessarily so (arr. Heifetz)6. The Entertainer7. Who Reads Reviews8. La ronde des Lutins (Scherzo Fantastique), Op. 259. Elegie10. Thais: Meditation11. The Legend of Tsar Saltan, Act 3: Flight of the Bumblebee12. Slavonic Dance in E Minor, Op. 72, No. 2 (arr. Kreisler)13. Salut d'amour, Op. 1214. Liebesleid15. Schon Rosmarin16. Danzas espanolas: Zapateado, Op. 23, No. 217. A Yiddishe Mamme18. Basarabye

• Wykonawca Perlman Itzhak , Zohar Israel , Israel Philharmonic Orchestra , Brave Old World , Sanders Samuel , Abbey Road Ensemble , New York Studio Ochestra , Domingo Placido , Previn Andre , Hall Jim , Manne Shelly , Mitchell Red , Royal Philharmonic Orchestra , Pittsburgh Symphony Orchestra , Zukerman Pinchas , Canino Bruno , Orchestre de Paris , Barenboim Daniel , Argerich Martha , London Philharmonic Orchestra , Berliner Philharmoniker , English Chamber Orchestra , Philadelphia Orchestra , Chicago Symphony Orchestra , Royal Concertgebouw Orchestra
• Data premiery 2015-08-28
• Nośnik CD

Johann Sebastian Bach (1685-1750) to bodaj największy mistrz epoki Baroku. Organista kościelny, kompozytor dworski, zarazem przykładny ojciec rodziny. Jego dzieła po dziś dzień inspirują całe pokolenia muzyków, mówi się, że ich ponadczasowość polega na tym, iż w każdym opracowaniu dostrzega się ich piękno. Bo ich siła tkwi w oryginale. "Complete Bach Edition" to specjalna, kompletna edycja pięknych Bachowskich nagrań – box ze 153 płytami CD w fantastycznych wykonaniach.

• Wykonawca Bach Jan Sebastian
• Data premiery 2018-02-16
• Nośnik CD

Montserrat Caballe była jedną z najbardziej porywających i podziwianych śpiewaczek operowych drugiej połowy XX w. Ceniono ją także za jej kreacje koncertowe oraz recitale. Urodziła się w Barcelonie w 1933 roku, tam także podjęła edukację oraz zadebiutowała (1954). Jej kariera rozwijała się szybko, po szeregu gościnnych występów w teatrach operowych m.in. w Mediolanie, Wiedniu i Lizbonie stała się międzynarodową gwiazdą. Największą sławę przyniosła jej rola w operze Donizettiego p.t. Lucrezia Borgia, w której zaprezentowała się w Nowym Jorku. Długa i pełna sukcesów kariera Montserrat Caballe szła w parze z bogatym repertuarem wokalistki, która występowała w wielu operach w stylu bel canto, podążając śladami Marii Callas. Niniejszy album wraz z 5-ciopłytowym boxem zatytułowanym “The Sound of Montserrat Caballé” EMI wydaje z okazji 80-tej rocznicy urodzin tej niezwykłej divy operowej. Płyta prezentuje kunsz Caballe w dziełach Belliniego oraz Verdiego.

• Wykonawca Caballe Montserrat
• Data premiery 2013-03-04
• Nośnik CD

Maria Callas - The Live Recitals13-płytowy album zawiera najważniejsze nagrania studyjne Marii Callas.Maria Callas (właściwie Maria Anna Sophia Cecilia Kalogeropoulou) urodziła się w Nowym Jorku w 1923 roku, w rodzinie greckich imigrantów: Evangelii i Georgea Kalogeropoulos. Oryginalne nazwisko zmienili na Callas ze względów praktycznych. W 1937 roku Evangelia wróciła z córkami do Grecji, aby dać dziewczynkom muzyczną edukację, na którą rodziny nie było stać w Ameryce. Maria rozpoczęła studia wokalne pod okiem Marii Trivella, a następnie Elviry de Hidalgo. Młoda Maria Kalogeropoulou zadebiutowała mając zaledwie 15 lat jako Santuzza w studenckim przedstawieniu Rycerskości Wieśniaczej, a w lipcu 1940 roku dołączyła do zespołu Teatru Narodowego w Atenach. W styczniu 1941 roku miał miejsce jej profesjonalny operowy debiut. Wystąpiła jako Beatrice w Boccacio, natomiast w sierpniu 1942 roku śpiewała swoją pierwszą Toscę (po grecku) w plenerowym Park Summer Theatre. Po niej nastąpiły kolejne przedstawienia, w których Maria Callas wykonywała Toscę już po włosku. Na przestrzeni następnych trzech lat występowała m.in. w Tiefland, Ho Protomastoraas, Cavaleria rusticana, Fidelio i Der Bettelstudent. Gdy tylko zakończyła się II Wojna Światowa postanowiła wrócić do USA aby przyśpieszyć swoją karierę. W październiku 1945 roku przypłynęła do Nowego Jorku i powróciła do ojca. Droga do wielkiej kariery nie była jednak usłana różami. Callas nie dostała interesującego angażu, do czasu aż zauważył ją Giovanni Zenatello, który poszukiwał wokalistów do Verona Opera Festival  w 1947 roku. Obsadził Callas w La Gioconda. Artystka przybyła do Verony pod koniec lipca i tego samego dnia poznała Giovanniego Battistę Meneghiniego – zamożnego przedsiębiorcę i miłośnika opery, który zainteresował się młodą wokalistką. W sierpniu Callas zadebiutowała we Włoszech na Arena at Verona w La Giocondzie pod batutą Tullio Serafina. Wykonanie okazało się sukcesem, ale sama Callas nie wywołała większego wrażenia i nie pojawiły się propozycje pracy, na które wówczas liczyła.Jednakże Serafin dostrzegł w Callas potencjał i zaangażował ją do prowadzonych przez siebie grudniowych przedstawień w Wenecji. Tym razem występy zaowocowały kolejnymi propozycjami we Włoszech,. Callas obsadzano wówczas głównie w ciężkich, dramatycznych rolach, jak Turandot i Aida. W styczniu 1949 roku artystka wykonywała po raz pierwszy rolę Brunhildy w Walikirii, jedenaści dni wcześniej, za namową Serafina, Callas zastąpiła w Purytanach niedysponowaną Margheritę Carosio jako Elvira. Jej wyczyn oszołomił operowy świat i stał się punktem zwrotnym w jej karierze. W kwietniu 1949 roku Callas wyszła za Meneghiniego i tego samego dnia popłynęła do Argentyny, aby zaśpiewać w Teatro Colon w Buenos Aires. Przez następne dwa lata, wspierana przez Meneghiniego, jako męża i menadżera, Callas rozwijała swoją karierę we Włoszech i za granicą. W grudniu 1951 roku otworzyła Nieszporami Sycylijskimi sezon w La Scala w Mediolanie odnosząc niezwykły sukces. Przez następne 7 lat La Scala była miejscem jej największych triumfów i niezapomnianych ról. W lipcu 1952 roku Callas podpisała kontakt z EMI, którego pierwszym owocem była Łucja z Lamermooru nagrana we Florencji w lutym 1953 roku. Później w tym samym roku wokalistka rozpoczęła serię kompletnych nagrań oper z artystami zespołu La Scala, zaczynając od Purytanów i Cavaleria rusticana dyrygowanych przez Serafina. Następnie nagrała legendarną Toscę prowadzoną przez Victora de Sabata. W 1954 roku Callas zchudła ok. 30 kilogramów i jej wygląd zmienił się nie do poznania. Na przestrzeni lata nagrała z zespołem La Scala kolejne cztery opery oraz dwa swoje pierwsze recitale w Londynie. Przez następne trzy lata umacniała pozycję, jako jedna z wiodących primadonn operowego świata. Kontynuowała także liczne nagrania dla EMI. W październiku 1957 roku Elsa Maxwell przedstawiła małżeństwo Meneghinich greckiemu magnatowi Aristotle Onassisowi. W styczniu 1958 roku media ostro skrytykowały Callas za wycofanie się z przedstawienia Normy po pierwszym akcie. Później w tym samym roku, po kłótni z dyrektorem, zdecydowała nie pojawić się już w La Scala. Została także zwolniona z Metropolitan w Nowym Jorku po tym, jak odmówiła wystąpienia w przedstawieniach w kolejnym sezonie. W lipcu 1959 Onassis zaprosił Callas i jej męża na rejs jachtem – Christiną; pod koniec rejsu Callas i Onassis byli już kochankami, a małżeństwo Meneghinich było skończone.Przez kilka następnych lat Callas ograniczyła swoje występy sceniczne i poświęciła się życiu w luksusie u boku Onassisa. Do 1962 roku wystąpiła zaledwie podczas kilku koncertów. W styczniu 1964 roku Franco Zeffirelli przekonał ją, aby wróciła do opery, wystąpiła w Govent Garden, w niezapomnianej, nowej produkcji Tosci. W maju pojawiła się w Paryżu, w Normie w reżyserii Zeffirelli’ego.. Na początku 1965 roku występowała w Paryżu oraz w Nowym Jorku, w kilku przedstawieniach Tosci, a następnie dała pięć przedstawień Normy w Paryżu. Musiała jednak przerwać te ostatnie z powodu choroby. Lekarze radzili jej aby odwołała przedstawienia Tosci w Covent Garden, ale Callas zadecydowała, że zaśpiewa tylko raz. Wybrała Royal Gala w lipcu. Występ ten okazał się jej ostatnim na operowej scenie.W 1966 roku Callas zrezygnowała ze swojego amerykańskiego obywatelstwa i przyjęła narodowość grecką, tym samym anulując małżeństwo z Meneghinim. Oczekiwała, że Onassis ożeni się z nią, jednak ten dwa lata później poślubił Jacqueline Kennedy. Callas była zdruzgotana. Latem 1969 roku grała Medeę w filmie na podstawie sztuki Eurypidesa, w reżyserii Piera Paolo Pasoliniego. W 1971-2 roku dała serię kursów mistrzowskich w Juilliard School of Music w Nowym Jorku. Spotkała tam po latach swojego znajomego tenora – Giuseppe di Stefano, który namówił ją do wspólnego, międzynarodowego tournee. Trasa koncertowa była osobistym sukcesem, ale jednocześnie artystyczną porażką, rozpoczęła się w Hamburgu w październiku 1973 roku i trwała do 1974 roku. Ostatni koncert z di Stefano miał miejsce w Sapporo w Japonii w listopadzie 1974 roku. Był to także ostatni występ publiczny Marii Callas.Onassis próbował ocieplić relację z Callas, ona jednak nie chciała mieć z nim nic wspólnego, zwłaszcza że pozostał związany z Jacqueline. W marcu 1975 roku magnat zmarł po operacji. Callas natomiast odseparowała się od ludzi. Zmarła samotnie w swoim apartamencie w Paryżu w 1977 roku. 

• Wykonawca Maria Callas
• Data premiery 2012-08-20
• Nośnik CD

Sony Classical Masters Series ma zaszczyt zaprezentować czteropłytowy zestaw nagrań Eugena Ormandiego, wybitnego dyrygenta pochodzenia węgierskiego, wieloletniego szefa Orkiestry Filadelfijskiej. Tym razem usłyszymy wybór dzieł Ryszarda Straussa. Tracklista: CD 1 1. Also Sprach Zarathustra, Op. 30 - Tondichtung frei nach F. Nietzsche 2. Einleitung. Sehr breit 3. Von den Hinterweltlern. Weniger breit 4. Von der großen Sehnsucht. Bewegter 5. Von den Freuden und Leidenschaften. Bewegt 6. Das Grablied. Etwas ruhiger, ausdrucksvoll 7. Von der Wissenschaft. Sehr langsam 8. Der Genesende. Energisch 9. Ziemlich langsam - Schnell 10. Das Tanzlied 11. Das Nachtwandlerlied 12. Langsam 13. Don Quixote, Op. 35 - Fantastische Variationen über ein Thema ritterlichen Characters 14. Introduction 15. Theme 16. Variation I 17. Variation II 18. Variation III 19. Variation IV 20. Variation V 21. Variation VI 22. Variation VII 23. Variation VIII 24. Variation IX 25. Variation X 26. Finale CD 2 1. Till Eulenspiegels lustige Streiche, Op. 28 2. Don Juan, Op. 20 3. Tod und Verklärung, Op. 24 CD 3 1. Ein Heldenleben, Op. 40, TrV 190 2. Der Held. Lebhaft bewegt 3. Des Helden Widersacher. Etwas langsamer 4. Des Helden Gefährtin. Viel ruhiger - Mässig langsam 5. Des Helden Walstatt. Lebhaft - Festes Zeitmass 6. Des Helden Friedenswerke. Mit grossem Schwung und Begeisterung 7. Des Helden Weltflucht und Vollendung. Mäßig langsam -  Heftig bewegt 8. Der Bürger als Edelmann Suite, Op. 60 9. I. Vorspiel zum 1. Aufzug 10. II. Menuett 11. III. Der Fechtmeister 12. IV. Auftritt und Tanz der Schneider 13. V. Das Menuett des Lully 14. VI. Courante 15. VII. Auftritt des Cleonte (nach Lully) 16. VIII. Vorspiel zum 2. Aufzug 17. IX. Das Diner CD 4 1. Der Rosenkavalier Suite, TrV 227d 2. Salome, Op. 54, TrV 215: Dance of the Seven Veils 3. Burleske, TrV 145: Allegro vivace 4. Horn Concerto No. 1 in E-Flat Major, Op. 11 5. I. Allegro 6. II. Andante 7. III. Allegro

• Wykonawca Ormandy Eugene
• Data premiery 2020-03-13
• Nośnik CD

Brilliant Classics prezentuje unikalną kolekcję 25 płyt CD z prawie kompletnymi dziełami najsłynniejszego norweskiego kompozytora Edvarda Griega. Edvard Grieg był jednym z czołowych twórców w czasie rozkwitu muzyki, który miał miejsce w kulturze skandynawskiej pod koniec XIX i na początku XX wieku wraz z jego współczesnymi, Nielsenem i Sibeliusem. Jego wyobraźnię rozpalała muzyka ludowa i historie jego rodzinnej Norwegii. Jego chwytliwe melodie, żywe rytmy i muzyczne skojarzenia z majestatycznymi norweskimi krajobrazami sprawiły, że Grieg był niezwykle popularny wśród szerokiej publiczności. W boxie mamy kompletne dzieła orkiestrowe: nieśmiertelny „Peer Gynt”, „Suita Holberga”, zawsze popularny koncert fortepianowy i miniatury orkiestrowe.  Muzyka kameralna obejmuje sonatę wiolonczelową, sonaty skrzypcowe i dwa kwartety smyczkowe. Muzykę fortepianową wykonuje Håkon Austbø, laureat nagrody Grieg Award 2003. Box zawiera siedem płyt CD w jego wykonaniu. Kolejne siedem płyt zawiera utwory orkiestrowe, chóralne i kameralne Griega. Wykonawcy to Royal Philharmonic Orchestra, Academy of St. Martin-in-the-Fields i Raphael Quartet. Jorge Bolet jest solistą w słynnym koncercie fortepianowym. Ostatnia trzecia część tego wydania poświęcona jest 170 pieśniom Griega. Wykonawcy to Malmö Symphony Orchestra, Royal Scottish Orchestra, dyrygent Bjarte Engeset, pianista Havard Gimse,Moscow Trio i sopran Marianna Hirsti.  

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2019-11-15
• Nośnik CD

CD 1-3

• Wykonawca Abbado Claudio
• Data premiery 2013-05-28
• Nośnik CD

Ceniona na świecie wytwórnia fonograficzna World Music Network w swojej nowej serii wydawniczej The Rough Guide To Classical Composers wydaje monograficzne płyty dedykowane wybitnym kompozytorom muzyki klasycznej.Wśród interpretatorów wiedeńskiego klasyka znajdziemy Anima Eterna pod batutą Josem Van Immerseelem, Cappella Istropolitana pod Barrym Wordsworthem, Radio Symphony Orchestra Stuttgart pod Rogerem Norrington, pianistów Jeno Jando, John Lill i Stefan Vladar czy oraz zespołów specjalizujących się w muzyce Ludwiga van Beethovena: Leipzig String Quartet, Kodaly Quartet i The Gaudier Ensemble.Doboru kompozycji i interpretacji dokonano ze znawstwem, co w przypadku tego wydawcy nie dziwi, podobnie udana selekcja występuje przecież na antologiach folkowych. Od dostępnych na rynku fonograficznym podobnych wydawnictw płytę odróżnia wysoki poziom merytoryczny selekcji. Nagranie, które znalazły się na płytach pochodzą z ostatnich lat i zaliczane są do najwybitniejszych interpretacji przez krytyków muzycznych.Edycja specjalna zawiera dodatkowo bonusowy album "Corydon Orchestra / Corydon Singers / Matthew Best - Beethoven: Mass In C Major". Jest to nagranie jednej z najsłynniejszych - obok "Missa Solemnis" - sakralnych kompozycji Ludwiga van Beethovena, dokonane przez niezwykle cenony angielski zespół Croydon Orchestra pod batutą Mathew Besta. Pierwotnie ukazało się nakładem prestiżowej oficyny Hyperion Records.Tracklista:CD 1:1. John Lill (Piano): Bagatelle No. 6 in E flat major, Op. 126: Andante Amabile2. Anima Eterna, Jos Van Immerseel (Conductor): Symphony No. 7 in A major, Op. 92: I. Poco Sostenuto3. Radio Symphony Orchestra Stuttgart, Roger Norrington (Conductor): Symphony No. 6, Op. 68: I. Allegro Ma Non Troppo4. Nicolaus Esterhazy Sinfonia, Michael Halasz (Conductor), Edith Lienbacher (Marzelline), Inga Nielson (Leonore), Kurt Moll (Rocco: Fidelio, Op. 72: Act I. Mir Ist So Wunderbar5. Leipzig String Quartet: String Quartet No. 13, Op. 130: V. Cavatina6. Kodaly Quartet: String Quartet No. 9, Op. 59, No. 3: IV. Allegro Molto7. The Gaudier Ensemble: Septet in E flat major, Op. 20: III. Tempo Di Menuetto8. Jenö Jandö (Piano): Piano Sonata No. 2, Op. 2, No. 2: IV. Rondo Grazioso9. Cappella Istropolitana, Barry Wordsworth (Conductor), Stefan Vladar (Piano): Piano Concerto No. 1, Op. 15: III. Rondo. Allegro Scherzando10. John Lill (Piano): Bagatelle No. 10 in E flat major, Op. 119: AllegramenteCD 2: Mass in C major1. Mass in C major Op. 86: I. Kyrie2. Mass in C major Op. 86: II. Gloria3. Mass in C major Op. 86: III. Credo4. Mass in C major Op. 86: IV. Sanctus5. Mass in C major Op. 86: V. Benedictus6. Mass in C major Op. 86: VI. Agnus Dei7. Ah Perfido Op. 65: I. Scena - Ah! Perfido, Sperguiro8. Ah Perfido Op. 65: II. Aria - Per Pieta, Non Dirmi Addio9. Ne' Giorni Tuoi Felici WoO9310. Tremate, Empi, Tremate Op.116.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2011-11-16
• Nośnik CD

Sony Classical zaprasza do wysłuchania 5-płytowego zestawu nagrań utworów W. A. Mozarta w wykonaniu Orkiestry Filharmoników Berlińskich pod dyrekcją Claudio Abbado. Abbado w 1989 roku objął po Herbercie von Karajanie stanowisko głównego dyrygenta Berliner Philharmoniker, które opuścił w 2002 przechodząc na emeryturę. Tracklista: CD 1  March No. 1 in D Major, K. 335 (320a)  Claudio Abbado; Andreas Blau; Berliner Philharmoniker; Hansjörg Schellenberger; Konradin Groth; Wolfgang Dünschede 1. Serenade No. 9 in D Major, K. 320 "Posthorn" 2. I. Adagio maestoso - Allegro con spirito 3. II. Menuetto - Allegretto - Trio 4. III. Concertante - Andante grazioso 5. IV. Rondeau - Allegro ma non troppo 6. V. Andantino 7. VI. Menuetto - Trio I - Trio II 8. VII. Finale - Presto 9. March No. 2 in D Major, K. 335 (320a)  Claudio Abbado; Berliner Philharmoniker; Hansjörg Schellenberger 10. Divertimento No. 11 in D Major, K. 251, "Nannerl Septet" 11. I. Molto allegro 12. II. Menuetto - Trio 13. III. Andantino 14. IV. Menuetto - Tema con variazioni 15. V. Rondeau - Allegro assai 16. VI. Marcia alla francese CD 2  Symphony No. 23 in D Major, K. 181 1. I. Allegro spiritoso 2. II. Andantino grazioso 3. III. Presto assai  Claudio Abbado; Berliner Philharmoniker; Rainer Kussmaul; Wolfram Christ 4. Sinfonia concertante in E-Flat Major, K. 364 5. I. Allegro maestoso 6. II. Andante 7. III. Presto  Symphony No. 36 in C Major, K. 425 "Linz" 8. I. Adagio - Allegro spiritoso 9. II. Andante 10. III. Menuetto - Trio 11. IV. Presto CD 3  Symphony No. 28 in C Major, K. 200 1. I. Allegro spirituoso 2. II. Andante 3. III. Minuetto. Allegro 4. IV. Presto  Symphony No. 29 in A Major, K. 201 5. I. Allegro moderato 6. II. Andante 7. III. Menuetto 8. IV. Allegro con spirito  Symphony No. 35 in D Major, K. 385 "Haffner" 9. I. Allegro con spirito 10. II. Andante 11. III. Menuetto 12. IV. Finale. Presto CD 4  Symphony No. 31 in D Major, K. 297 "Paris" 1. I. Allegro assai 2. II. Andantino 3. III. Allegro 4. II. Andante (1st Version) 5. Maurerische Trauermusik, K. 477  Symphony No. 25 in G Minor, K. 183 6. I. Allegro con brio 7. II. Andante 8. III. Menuetto - Trio 9. IV. Allegro 10. Serenade No. 9 in D Major, K. 320 "Posthorn" 11. I. Adagio maestoso - Allegro con spirito 12. V. Andantino 13. VII. Finale. Presto CD 5  Claudio Abbado; Arleen Augér; Barbara Bonney; Berliner Philharmoniker; Dietrich Knothe; Hans-Peter Blochwitz; Robert Holl;Rundfunk Chor Berlin; Sigurd Brauns  Great Mass in C Minor, K. 427 (417a) 1. I. Kyrie - Andante Moderato 2. II. Gloria - Allegro vivace 3. II. Gloria - Laudamus te - Allegro aperto 4. II. Gloria - Gratias agimus tibe - Adagio 5. II. Gloria - Domine - Allegro moderato 6. II. Gloria - Qui tollis - Largo 7. II. Gloria - Quoniam - Allegro 8. II. Gloria - Jesu Christe - Adagio 9. III. Credo - Cum sancto spiritu 10. III. Credo - Allegro maestoso 11. III. Credo - Et incarnatus est 12. IV. Sanctus 13. V. Benedictus - Allegro comodo

• Wykonawca Abbado Claudio
• Data premiery 2018-04-27
• Nośnik CD

Symfonie i koncerty fortepianowe Rachmaninova, z ich ekspansyjnymi, kotłującymi się melodiami, ich wielobarwnością oraz uporczywą melancholią, zdają się idealnie oddawać esencję rosyjskiej duszy. Kompozytor musiał opuścił swój kraj, ale dla tych nagrań, powstałych, gdy Leningrad ponownie stał sie Sankt Petersburgiem, dyrygent Mariss Jansons powrócił do orkiestry, z którą zdobywał swe dyrygenckie szlify.

• Wykonawca Jansons Mariss
• Data premiery 2014-08-25
• Nośnik CD