Pianista Alexi Tuomarila w Polsce znany jest głównie dzięki płycie Tomasza Stańko "Dark Eyes". Nordycki Kwintet pod przewodnictwem polskiego trębacza w składzie - Alexi Tuomarila na fortepianie, Jakob Bro na gitarze, Anders Christensen na kontrabasie i za perkusją Olavi Louhivuori snuł opowieści pełne chłodu i wyrafinowania. Komplementowano na świecie i w Polsce grę każdego z członków tego zespołu, warto sięgnąć do autorskich projektów poszczególnych muzyków.Tym razem Alexi Tuomarila prezentuje klasyczne jazzowe trio w składzie Alexi Tuomarila za fortepianem, Mats Eilertsen na kontrabasie i Olavi Louhivuori za perkusją. Muzycy tria znają się z wielu składów, w trio dali wiele koncertów, doskonale się rozumieją, wiedzą, jak połączyć nowoczesne brzmienie z charakterystycznym chłodnym pulsem skandynawskiego jazzu. Powstają w ten sposób swoiste opowieści nasycone soczystymi emocjami, z niespiesznych fraz, co rusz przebija się pojedynczy dźwięk poszczególnych muzyków. Całość pomimo mroku i melancholii jednak daje promyk nadziei, jakieś nieziemskie światło. Trójka muzyków prezentuje podobny rodzaj wrażliwości, zbliżoną mentalność przekładająca się na ekspresję, to jeden z atutów płyty.(Mateusz Matyjak)Muzycy:Alexi Tuomarila: pianoMats Eilertsen: double bassOlavi Louhivuori: drumsTracklista:1. Seven Hills2. Cyan3. Prologue4. Jibeinia5. Skuld6. Pearl7. Visitor Q8. Miss9. Ceremony

• Wykonawca Alexi Tuomarila Trio
• Data premiery 2013-02-24
• Nośnik CD

Trzeci albumem genialnego fińskiego pianisty Alexi Tuomarili i jego trio z gościnnym udziałem trębacza Verneri Pohjoli. Album po prostu genialny, łączący w sobie mocne melodyczne, kierujące, rytmiczne solo, fińską melancholię, wyłaniając muzykalność nordyckiego zespołu. Muzycy: Alexi Tuomarila: piano Mats Eilertsen: double bass Olavi Louhivuori: drums gościnnie Verneri Pohjola: trumpet

• Wykonawca Alexi Tuomarila Trio , Pohjola Verneri
• Data premiery 2019-05-24
• Nośnik CD

Zespół powstał w 1993 roku i od tamtej pory wydali 10 albumów studyjnych. „Hexed” to po raz kolejny niesamowita dawka energii, melodii, szaleńczych partii gitarowych, czyli wszystkiego tego, za co fani pokochali ekipę dowodzoną przez utalentowanego gitarzystę i wokalistę, Alexi Laiho. Perfekcyjny mix melodyjnego death metalu i zabarwionego black metalem thrashu. Fani charakterystycznych dla lat 80-tych melodii również znajdą tu coś dla siebie.

• Wykonawca Children Of Bodom
• Data premiery 2019-03-08
• Nośnik CD

Ostatnie dwadzieścia lat w historii jazzu obfitowały w triowe składy, które zyskały nadzwyczaj dużą popularność jak na jazzowe zespoły. Wystarczy wymienić trzy - Esbjorn Svensson Trio, iTingvall Trio i The Bad Plus. Formacje te stworzyły nowy rozdział w jazzowym języku, nie bojąc się mocnego, wręcz rockowego brzmienia, miarowej, transowej, rytmiczne skonstruowanej narracji. Dla fanów Billa Evansa, Errolla Garnera, Oscara Petersona czy Keitha Jarretta to odejście od jazzowego idiomu. Pojawiło się całkiem sporo epigonów, chcących zdyskontować ich popularność. Jednak tylko niektórzy wybijają się na niezależność. Fiński pianista, w swoim czasie zauważony przez Tomasza Stańko, który zaprosił go do nordyckiego kwintetu, z którym dla ECM nagrał płytę "Dark Eyes", z pewnością należy do tego wąskiego grona. Trzy lata po nagraniu znakomitej płyty "Seven Hills" Alexi Tuomarila sprawia przyjemność swoim fanom. W barwach audiofilskiego wydawnictwa Edition Records ukazuje się bowiem najnowszy album tria Alexi Tuomarila / Mats Eilertsen / Olavi Louhivuori. Płytę "Kingdom" wypełniają pełne finezji i niezrównanej inwencji kompozycje o wielkich walorach technicznych, będące jednocześnie esencją skandynawskiego jazzu. Muzycy tria znają się z wielu składów, w trio współpracują od kilku już lat i dali wiele koncertów, doskonale się rozumieją, wiedzą, jak połączyć nowoczesne brzmienie z charakterystycznym chłodnym pulsem skandynawskiego jazzu. Powstają w ten sposób swoiste opowieści nasycone soczystymi emocjami, z niespiesznych fraz, co rusz przebija się pojedynczy dźwięk poszczególnych muzyków. Całość pomimo mroku i melancholii jednak daje promyk nadziei, jakieś nieziemskie światło. Na podziw zasługuje mądra pianistyka Tuomarili. Osobną pochwałę trzeba dać całej trójce za kolektywną grę zespołu, równomierne zaangażowanie we wspólne dzieło wszystkich jego członków. Kontrabasista Mats Eilertsen (Tord Gustavsen, Trio Mediaeval, Food, Evan Parker, Herb Robertson, Wolfert Brederode) i perkusista Olavi Louhivuori (Oddarrang, Tomasz Stańko, Lee Konitz, Anthony Braxton, Marilyn Crispell, Susanne Abbuehl), wychodzą o wiele dalej niż odgrywanie jedynie roli tła dla niepohamowanej ekspresji pianisty. Muzycy konsekwentnie budują klimat płyty, który do samego końca pozostawia nas w tajemniczym, ciepłym nastroju. Mateusz Matyjak Muzycy: Alexi Tuomarila: piano Mats Eilertsen: double bass Olavi Louhivuori: drums

• Wykonawca Alexi Tuomarila Trio
• Data premiery 2017-05-05
• Nośnik CD

Pod nazwą "Lithium" ukrywają się: Alexi Tuomarila, fiński pianista, w swoim czasie zauważony przez Tomasza Stańko, który zaprosił go do nordyckiego kwintetu do nagrania płyty "Dark Eyes" oraz niezwykle ceniony w ojczyźnie, portugalski gitarzysta i kompozytor - Andre Fernandes. Debiutu kwartetu Lithium można słuchać jak esencjonalnej emanacji skandynawskiego jazzu, mamy tu pełne finezji i niezrównanej inwencji kompozycje o wielkich walorach technicznych, będące jednocześnie dużym wyzwaniem dla instrumentalistów. Muzycy doskonale się rozumieją, wiedzą, jak połączyć nowoczesne brzmienie z charakterystycznym chłodnym pulsem skandynawskiego jazzu. Powstają w ten sposób swoiste opowieści nasycone soczystymi emocjami, złożone z niespiesznych fraz, co rusz przebija się pojedynczy dźwięk poszczególnych muzyków. Całość pomimo mroku i melancholii jednak daje promyk nadziei, jakieś nieziemskie światło. Ekstrawertyczne partie fortepianu Tuomarila i gitary Fernandesa stanowią wraz z hipnotyczną sekcją rytmiczną idealny rodzaj dźwiękowej symbiozy, w której każdy dźwięk perfekcyjnie odnajduje swe miejsce każdorazowo trafiając w samo sedno. (Mateusz Krępski) Muzycy: Alexi Tuomarila: piano André Fernandes: guitar Joonas Tuuri: double bass and electric bass Jonne Taavitsainen: drums

• Wykonawca Lithium , Tuomarila Alexi , Fernandes Andre
• Data premiery 2018-04-12
• Nośnik CD

Zespół powstał w 1993 roku i od tamtej pory wydali 10 albumów studyjnych. „Hexed” to po raz kolejny niesamowita dawka energii, melodii, szaleńczych partii gitarowych, czyli wszystkiego tego, za co fani pokochali ekipę dowodzoną przez utalentowanego gitarzystę i wokalistę, Alexi Laiho. Perfekcyjny mix melodyjnego death metalu i zabarwionego black metalem thrashu. Fani charakterystycznych dla lat 80-tych melodii również znajdą tu coś dla siebie.

• Wykonawca Children Of Bodom
• Data premiery 2019-03-08
• Nośnik CD

"Flow" to album międzynarodowego kwartetu Drifter, prowadzonego wspólnie przez fińskiego pianistę Alexi Tuomarilę oraz belgijskiego saksofonistę Nicolasa Kummerta. Zespół ten - funkcjonując pod nazwą Alexi Tuomarila Quartet - zyskał sobie już wcześniej niemałe uznanie w Europie i Australii. Wydawało się już w 2000 roku, że ten zespół będzie przyszłością europejskiego jazzu - już wtedy mieli oni za sobą debiut płytowy ("Voices of Pohjola" z roku 1999 roku dla belgijskiej wytwórni Igloo) oraz podpisany kontrakt z wytwórnią Warner (chociaż starała się o nich także wytwórnia Blue Note) i znakomite recenzje koncertów. Jednak właśnie wtedy Warner zawiesił wszelkie nowe projekty jazzowe klasyczne i muzycy pozostawieni zostali sami sobie.    Na album "Flow" złożyły się kompozycje obu liderów kwartetu, jedna basisty Axela Gilaina oraz jeden cover - instrumentalna wersja piosenki Sting "King of Pain, która w aranżacji i wykonaniu zespołu Tuomarili zyskuje nowe, niezwykle motoryczne brzmienie. Pozostałe kompozycje silnie osadzone są w podobnych klimatach - mocna, zdecydowana, motoryczna pianistyka fińskiego wirtuoza ucieka od oczywistych harmonii i szuka niebanalnych brzmień, sekcja rytmiczna nadaj muzyce energetyczny, czasem niemal agresywny (proszę jednak pamiętać, że cały czas pozostajemy w świecie jazzowego mainstreamu) charakter. Wszystko to wygładza i barwi melodią saksofon Kummerta, który jest w tym składzie chyba najsilniej związany ze światem jazzowego środka. Całość sprawia świetne wrażenie - znanego piękna z odrobiną nieprzewidywalności, gdy do głosu silniej dochodzi fiński pianista.    Świetna płyta, będąca po latach realizacją aspiracji znakomicie zapowiadającego się zespołu, która w końcu doczekała się również kompaktowej, a nie tylko winylowej odsłony. Koniecznie!" (Józef Paprocki) Tracklista:1. Crow Hill2. The Elegist3. Lighthouse4. Harmattan5. Nothing Ever Lasts6. Breathing Out My Soul7. Touei8. King Of Pain9. VagabondMuzycy:Alexi Tuomarila - pianoNicolas Kummert - saxophone, vocalsAxel Gilain - double bass, vocalsTeun Verbruggen - drums

• Wykonawca Drifter
• Data premiery 2015-08-12
• Nośnik CD

Album znakomitego śląskiego gitarzysty Grzegorza Kapołki. „5th Avenue Blues” zawiera 10 autorskich kompozycji.Płyta została nagrana w sprawdzonym składzie, liderowi towarzyszyli jego muzyczni (i nie tylko) przyjaciele: basista Darek Ziółek oraz perkusista Irek Głyk. Muzycy pracowali w studiu MAQ Records w Wojkowicach, pod okiem realizatora Michała Kuczery.Dlaczego właśnie słynna nowojorska 5th Avenue posłużyła za tytuł wydawnictwa? - Mieszkałem swego czasu na Manhattanie, niedaleko Piątej Alei, spacerowałem nią. A ponieważ to piąta płyta bluesowa tria, więc tak mi się akurat skojarzyło. Piąta Aleja jest niezwykłym miejscem. Trochę inny świat i mam nadzieję, że ta płyta również nie jest czymś zwyczajnym, oczywistym... W sztuce Artysta powinien szukać tego co znaleźć można na Piątej Alei: magii, niezwykłości i ducha niewiadomej. A to miejsce takie właśnie jest – mówi lider tria.Płytę promuje utwór „Na zawsze”, w którym gościnnie zaśpiewał Maciej Lipina – znany z roli Ryśka Riedla w spektaklu „Skazany na bluesa” oraz zespołu Ścigani. Do singla nakręcono również klip, w którym za plan zdjęciowy posłużyła katowicka dzielnica Nikiszowiec.Drugim gościem specjalnym na płycie jest Irek Dudek. Znakomity śląski bluesman dodał partie harmonijki ustnej w kompozycji „Jungle Blues”.- „Zależało mi na tym, żeby płyta, chociaż studyjna, miała jednak w sobie wiele z klimatu koncertów. Nie chciałem więc zbyt dużo poprawiać, kombinować, bo wtedy ta spontaniczność mogłaby gdzieś ulecieć” – podkreśla Grzegorz Kapołka.

• Wykonawca Grzegorz Kapołka Trio
• Data premiery 2017-05-26
• Nośnik CD

Powiedzenie, że Barry Manilow urodził się po to, aby nagrać This Is My Town: Songs of New York, nie będzie dużą przesadą. Urodzony w Nowym Jorku, Barry od dzieciństwa jest miłośnikiem rytmów, melodii i wszelkiego rodzaju muzyki pochodzącej z miasta nazywanego Wielkim Jabłkiem. Teraz, przy okazji premiery swojego najnowszego albumu (21 kwietnia), artysta ma okazję powiedzieć: „dziękuję temu miastu za to, że dało mi ambicję, poczucie humoru i przyzwoitości”. W dowód wdzięczności, Manilow nagrał zestaw piosenek opiewających jego ukochane miasto.Według artysty, „ten album jest jedną wielką mieszanką – podobnie jak sam Nowy Jork. Są tu różne style. Jest pop, trochę rock and rolla, jazz, odrobina R&B, a nawet Broadway. Ten album to uosobienie Nowego Jorku”.Barry Manilow jest jednym z najbardziej dochodowych muzyków w historii. Na całymŚwiecie sprzedał do dzisiaj ponad 85 milionów płyt.Artysta posiada swoją własną gwiazdę w Hollywoodkiej Alei Sław. W 1978 roku, pięć albumów artysty jednocześnie figurowało na liście bestsellerów.Album This Is My Town: Songs of New York został wyprodukowany przez Barry’ego Manilowa i Davida Bensona. Wyjątkiem jest utwór "Coney Island", którego współproducentem jest Michael Lloyd.Tracklista:1. This Is My Town 2. New York City Rhythm/ On Broadway3. Coney Island 4. Lonely Town 5. Lovin' At Birdland 6. Downtown/ Uptown 7. On The Roof 8. I Dig New York 9. The Brooklyn Bridge (Virtual Duet w/Mel Torme) 10. NYC Medley

• Wykonawca Manilow Barry
• Data premiery 2017-04-28
• Nośnik Płyta Analogowa