"Return Of The Fabric Four" to pierwszy od 18 lat album Corduroy ze stajni Acid Jazz. Mieszanka ścieżek dźwiękowych z lat sześćdziesiątych, pop-artowskich obrazów i odrobiny The Who. Utworzony w 1991 roku z prochów kultowego Boys Wonder Courduroy ma na swoim koncie trzy genialne albumy i zachwycał publiczność na całym świecie przez resztę dekady. Płyta "Return of the Fabric Four" zachwyca 12 utworami nagranymi w południowym Londynie pod koniec 2017 roku.

• Wykonawca Corduroy
• Data premiery 2018-05-25
• Nośnik CD

W październiku 2016 roku Jane Birkin wraz z Polską Orkiestrą Radiową pod batutą Michała Klauza nagrała w Warszawie płytę "Birkin Gainsbourg Le Symphonique” z symfonicznymi interpretacjami najpiękniejszych piosenek Serge'a Gainsbourga.W 2016 roku minęło 25 lat od śmierci Serge'a Gainsbourga, który jest ojcem cenionej aktorki i piosenkarki Charlotte Gainsbourg. Z tej okazji Jane Birkin, przy wsparciu Philippe'a Lerichomme (dyrektor artystyczny, wieloletni współpracownik Serge'a) oraz dzięki aranżacjom i partiom fortepianowym Nobuyukiego Nakajimy, stworzyła specjalny projekt w hołdzie człowiekowi, który przez wiele lat był dla niej najbliższą osobą zarówno w życiu artystycznym, jak i prywatnym. Właśnie z nim Angielka nagrała kontrowersyjną piosenkę "Je t'aime... moi non plus", która stała się przebojem na całym świecie.Jane Birkin tak mówiła o przedsięwzięciu w 2016 roku:– Nigdy nie dokonałabym tego bez pomocy Philippe'a Lerichomme, który znał Serge'a w każdym calu, podobnie jak ja. […]– Kolejne szczęście w życiu przydarzyło mi się, kiedy poleciałam do Tokio, aby wesprzeć Japończyków po tym, co zdarzyło się w Fukushimie. Zasugerowałam mini-koncert, aby odwdzięczyć im się za wsparcie, które dają mi od 40 lat. Emocje były potężne. Na scenie towarzyszył mi pianista, który przepięknie zaaranżował piosenki, sprawiając, że brzmią delikatnie i poruszająco. Powiedziano mi potem, że ma na imię Nobu i jest również kompozytorem. Wróciłam do Paryża, a mój menedżer, Olivier Gluzman, przypomniał mi, że zgodziłam się zagrać trzy do pięciu koncertów w USA. I wtedy pomyślałam, że zabiorę Nobu ze sobą, aby zaśpiewać piosenki Serge'a w jego aranżacjach.– Serge korzystał z muzyki klasycznej, więc pomyślałam w końcu, że cudownie byłoby zaśpiewać jego piosenki z orkiestrą symfoniczną. I nagle w 2016 roku otrzymałam propozycję zagrania dwóch takich koncertów z Montrealu, z tamtejszą orkiestrą.Jane Birkin będzie promować płytę "Birkin Gainsbourg Le Symphonique" na koncertach na całym świecie, z orkiestrami symfonicznymi krajów, w których będzie występować. Trasa potrwa do 2018 roku włącznie.Brytyjska aktorka i piosenkarka stała się ikoną rewolucji seksualnej lat 60. dzięki roli w głośnym filmie Michelangelo Antonioniego, "Powiększenie". Jane i Serge Gainsbourg tworzyli wspólnie przez 12 lat, stając się jedną z najbardziej "gorących" par ówczesnego Paryża.Twórczość artystki charakteryzują pełne emocji i poczucia humoru nagrania zaśpiewane nieco dziecięcym, przypominającym szept głosem. Do tej pory Birkin wydała 15 albumów. Zagrała ponadto w ponad 80 filmach. Była trzykrotnie nominowana do nagrody Cezara - w 1985 roku za główną rolę w "La Pirate", w 1987 za pierwszoplanowy popis w obrazie "Kobieta mego życia" i za drugoplanową kreację w "La Belle noiseuse".

• Wykonawca Birkin Jane
• Data premiery 2017-04-07
• Nośnik Płyta Analogowa

Zaz obdarzona jest silnym, niezwykle wrażliwym, lekko ochrypłym głosem. Zaśpiewa wszędzie, gdzie się da, pod warunkiem, że będzie mogła swobodnie wyrazić siebie słowami, które odbijają jej codzienne życie, ze swoimi radościami i smutkami. Jej twórczość nawiązuje do najlepszej tradycji muzyki francuskiej. Od czasu swojego płytowego debiutu w 2010 roku artystka nieustannie koncertuje na całym świecie, zdobywając przy każdym występie setki tysięcy nowych fanów.

• Wykonawca Zaz
• Data premiery 2011-12-02
• Nośnik CD+DVD

Pierwszy od 2006 roku solowy studyjny krążek Audry McDonald, która jest równie znakomitą wokalistką, jak i aktorką serialową oraz musicalową. "Go Back Home" sama artystka określa jako najbardziej osobistą płytę w całym dotychczasowym dorobku.

• Wykonawca McDonald Audra
• Data premiery 2013-07-01
• Nośnik CD

Nowa płyta ikony R&B! "My Life II…The Journey Continues (Act 1)," to dziesiąty studyjny album w dyskografii Mary J. Blige. Za brzmienie materiału tym razem odpowiedzialna jest pierwsza liga nowojorskich producentów -  Danja, Stargate, Swizz Beatz, The Underdogs oraz Kanye West. Płytę zwiastuje singiel “25/8”, który nie tylko ujawnia doskonałą formę wokalną artystki, ale po raz kolejny potwierdza jej niebywały talent do pisania ponadczasowych hitów.Od czasu swojej  debiutanckiej, wydanej w  1992r. pyty „What's The 411?” Mary J. Blige niezmiennie pozostaje najważniejszą artystką sceny R&B/hip-hop/soul. Na swoim koncie ma ponad 50 milionów sprzedanych albumów na całym świecie, a także 9 nagród Grammy. Mary J. Blige z powodzeniem próbuje również swoich sił jako aktorka. W przyszłym roku pojawi się aż w dwóch filmach – w musicalu „Rock of Age”, w którym wystąpi obok Toma Cruisa, a także  w głównej roli w filmie Nina –historii o życiu Niny Simone.

• Wykonawca Blige Mary J.
• Data premiery 2011-11-18
• Nośnik CD

Z okazji 15 lat obecności na rynku fonograficznym, Patrycja Piekutowska ofiarowuje słuchaczom dziesiątą już płytę. Jej pasją jest tworzenie programu recitali na podstawie literatury skrzypcowej XX wieku, szczególnie pisanej przez polskich kompozytorów. Dzięki niej polska muzyka współczesna zdobywa coraz większe uznanie publiczności na całym świecie. Sonaty Brahmsa i Francka pojawiają się jednak w jej repertuarze bardzo regularnie, wykonywała je wielokrotnie, począwszy od czasu studiów. 

• Wykonawca Piekutowska Patrycja , Miernik Anna
• Data premiery 2014-07-29
• Nośnik CD

Płomienny, tętniący życiem album z "emocjami, zadumą i witalnością w obfitości" (Radio 3 Nacional, Hiszpania). Hiszpańska śpiewaczka Josefina Gomez Llorente (lepiej znana, jako La Jose) jest uznawana za jedną z wiodących wykonawczyń flamenco w dzisiejszych czasach. Będąc pod wpływem muzyki napotykanej w czasie licznych podróży po całym świecie, wykorzystuje je w swoich kompozycjach prezentowanych na tej płycie. W książeczce info o każdej z piosenek z tłumaczeniami tekstów na angielski.

• Wykonawca La Jose
• Data premiery 2016-04-29
• Nośnik CD

W 2006 roku Antony Hegarty współpracował z filmowcem Charlesem Atlasem. Panowie przygotowywali występy Antony And The Johnsons, w których wzięło udział trzynaście modelek stojących w milczeniu na obracającej się plincie. Wszystko wzbogacały ogromnych rozmiarów ekrany, na których prezentowane były projekcje i wizualizacje.Początek projektu Turning sięga kilku lat wstecz. Kiedy stworzyliśmy „Turning” w 2004 roku w Nowym Jorku, czułem jakby to była tajna historia, obnażająca nasze serca przed innymi, dzieląca się intymnością i niemal niewypowiedzianym doświadczeniem jako kobiety, feministki i w niektórych przypadkach, jako osoby transpłciowej. Później zabrałem „Turning” do Europy i wygrałem Mercury Prize, a także podzieliłem się swoją wizją z publicznością w Paryżu, Londynie, Rzymie, Portugalii i Madrycie. Była w tych występach alchemia, coś się rodziło. Wszyscy to czuliśmy. Z mojego dzisiejszego punktu widzenia, czuję, że położyliśmy zasadniczy fundament dla powstającej trans/feministycznej świadomości, która jest dzisiaj.Stworzenie filmu zajęło nam siedem lat i przez kolejne półtora roku pokazywaliśmy go na wybranych festiwalach. Teraz przyszedł czas by pokazać go całemu światu. To jest najważniejsza faza życia filmu. Klasyfikuję „Turning” jako najważniejsze dzieło w mojej karierze – mówi dziś lider formacji Antony Hegarty.Film Turning jest dokumentem stworzonym podczas tej chwalonej przez krytyków, europejskiej trasy koncertowej Antony And The Johnsons i Charlesa Atlasa, a która odbyła się jesienią 2006 roku. Dokument przybliża syntezę piosenek Antony'ego i obrazu trzynastu piękności występujących na scenie. Turning jest intymnym i kinowym doświadczeniem, eksplorującym takie tematy jak tożsamość, transcendencję i objawienie. W ciągu ostatnich sześciu lat obecność i uznanie osób transseksualnych i feministycznych wzrosło na całym świecie – mówi Antony. Jestem dumny, że zasadziliśmy jedno z nasion, które doprowadziło do tego spełnienia. Właśnie dzięki naszej trasie z 2006 roku. Podróżowaliśmy z trzynastoma kobietami – a wiele z nich było transpłciowych – prezentując radialną eksplorację tożsamości i duchowej estetyki. Podzieliliśmy się ze światem naszą niezwykle prywatną wizją współczesnego kobiecego piękna, przenosząc je z nocnych klubów Nowego Jorku, na renomowane sceny teatralne w Europie. Podczas koncertu w paryskiej Olympii wśród publiczności był jeden z projektantów, Riccardo Tisci, który kilka sezonów później zaprezentował pierwszą kolekcję mody przy pomocy modelki o transpłciowych doświadczeniach – Lei T. Później pojawiło się więcej trans-modeli, bo ludzie na całym świecie przyjęli piękno i inspirację trans-tożsamości i estetyki. Tylko w tym roku Bruce Weber przygotował dużą kampanię dla Barney's New York, bezpośrednio nawiązującą do formatu „Turning”.Specjalna edycja wydawnictwa Turning, przynosi także pełny zapis jednego z występów, który odbył się w listopadzie 2006 roku w londyńskim The Barbican. Koncert miał miejsce w najlepszym momencie dla zespołu, co słychać także w nagraniu – kontynuuje Hegarty. To jest najlepsze koncertowe nagranie Antony And The Johnsons, jakie kiedykolwiek powstało. Przynoszące materiał, który sprawił, że stałem się znany na całym świecie. Do tego naznaczone intensywnymi emocjami, ze względu na osobisty kontekst. Podczas tej trasy Antonyego wspomagał klasyczny skład: Maxim Moston, Roeb Moose, Julia Kent, Parker Kindred, Jeff Langston i Thomas Bartlett. Oprócz piosenek z trzech pierwszych płyt Antony And The Johnsons, na płycie CD znalazły się także dwie nowe: Whose Are These i Tears Tears Tears. Można je było wcześniej nabyć na specjalnym winylowym singlu, sprzedawanym razem z programem podczas oryginalnej trasy, jednak dotychczas nie były one dostępne w żadnej cyfrowej postaci. Na specjalnej edycji DVD znajdzie się także koncertowy zapis wykonania piosenek Where Is My Power i Spiraling oraz teledysk do Boy George Sister.Tracklista:CD1. Everything Is New2. My Lord, My Love3. Cripple And The Starfish4. For Today I Am A Boy5. Where Is My Power?6. Spiralling7. Find The Rhythm Of Your Love8. I Fell In Love With A Dead Boy9. Bird Gerhl10. Kiss My Name11. Daylight And The Sun12. One Dove13. Hope There's Someone14. Twilight15. You Are My SisterBonus Track:16. Whose Are These17. Tears Tears Tears

• Wykonawca Antony and The Johnsons
• Data premiery 2014-11-10
• Nośnik CD+DVD

Alice Cooper dał się poznać światu jako pionier nowej, teatralnej odmiany hard rocka, mającej szokować i fascynować. Jego piosenki w rodzaju "School’s Out", "Poison" czy "No More Mr. Nice Guy" należą do żelaznej klasyki, a za sprawą koncertów, których oprawę stanowiły krzesła elektryczne, gilotyny, sztuczna krew i węże boa, zapracował sobie na miano "ojca chrzestnego shock rocka". Niczym w rasowym filmie grozy, Alice Cooper wciąż jednak zaskakuje i elektryzuje. Niestrudzony w kolejnych trasach koncertowych, na całym świecie przedstawia swój mrożący krew w żyłach rockowy teatr. Cooper to prawdziwa żywa legenda (nie tylko dlatego, ze uhonorowany został miejscem w prestiżowej Rock’n’Roll Hall of Fame). Po pięćdziesięciu latach barwnej kariery, z ponad piętnastoma milionami sprzedanych płyt na koncie, wciąż pozostaje jedną z najjaśniejszych gwiazd rocka. Po tym jak jego ostatni album studyjny "Paranormal" szturmem wdarł się na listy sprzedaży na całym świecie, Alice Cooper ponownie mógł powiedzieć o sobie, że jest prawdziwym gigantem. Dzięki wsparciu legendarnego producenta Boba Ezrina oraz tabunu zaprzyjaźnionych sław, takich jak Larry Mullen z U2, Billy Gibbons z ZZ Top czy Roger Glover z Deep Purple, przebojowa płyta zasłużyła na swoje miejsce wśród najlepszych wydawnictw Amerykanina. 70-letni dziś muzyk nie bez powodu uchodzi za niezrównanego showmana. Potwierdzenie znajduje to także na koncertowym albumie "A Paranormal Evening at the Olympia Paris". Płyta nagrana 7 grudnia 2017 roku w paryskiej L’Olympii pozwala słuchaczom doświadczyć na nowo rockowego spektaklu, który był jednym z najjaśniejszych punktów ostatniej europejskiej trasy artysty. Wspierany przez doborowy zespół, mistrz shock rocka zabrał tamtego wieczoru swoją publiczność w prawdziwą podróż, obejmującą ponadczasowe przeboje w rodzaju "Poison", "School’s Out", "No More Mr. Nice Guy", jak również nowy hit "Paranoiac Personality" pochodzący z ostatniej płyty studyjnej. Łącznie osiemnaście utworów na dwóch płytach CD / LP, o których brzmienie zadbał niezawodny Bob Ezrin. "A Paranormal Evening at the Olympia Paris" to koncertowy album pełen energii, mroku i szaleństwa. Porażające gitarowe i perkusyjne solówki podkreślają moc tego muzycznego "seansu spirytystycznego", uchwyconego na płycie w znakomitej jakości. Słuchacze powinni przygotować się na ponad dwie godziny elektryzującej rozrywki! Tracklista: CD 1 1. Brutal Planet 2. No More Mr. Nice Guy 3. Under My Wheels 4. Department of Youth 5. Pain 6. Billion Dollar Babies 7. The World Needs Guts 8. Woman of Mass Distraction 9. Poison 10. Halo of Flies CD 2 1. Feed My Frankenstein 2. Cold Ethyl 3. Only Women Bleed 4. Paranoiac Personality 5. Ballad of Dwight Fry 6. Killer / I Love the Dead themes 7. I'm Eighteen 8. School's Out

• Wykonawca Cooper Alice
• Data premiery 2018-08-31
• Nośnik CD

Siódmy album w dorobku Godsmack został nagrany w Derry w New Hampshire i wyprodukowany przez Erika Rona oraz Sully’ego Ernę. – "Przebyliśmy ciekawą i dość wyboistą drogę. Jesteśmy dumni, że udało nam się pokonać wszelkie przeszkody, włączając w to alkohol, wybujałe ego i wszystkie inne czynniki, które mogą doprowadzić do rozpadu zespołu. Mocno stąpamy po ziemi i idzie nam to lepiej niż kiedykolwiek. Rodzimy się na nowo, jak feniks z popiołów!" – opowiada Erna. "When Legends Rise" to następca wydanego w 2014 "1,000 HP". Poprzedni album trafił na trzecie miejsce Top Billboard 200 oraz na szczyt zestawień Billboard Top Alternative Albums oraz Billboard Top Hard Rock Albums. Płyty Godsmack sprzedały się w ponad 20 milionach egzemplarzy na całym świecie. Albumy "Faceless" (2003), "IV" (2006) i "The Oracle" (2010) trafiały na szczyt zestawienia US Billboard Top 200. Album "When Legends Rise" promuje utwór "Bulletproof". Tracklista: 1. When Legends Rise 2. Bulletproof 3. Unforgettable 4. Every Part Of Me 5. Take It To The Edge 6. Under Your Scars 7. Someday 8. Just One Time 9. Say My Name 10. Let It Out 11. Eye Of The Storm

• Wykonawca Godsmack
• Data premiery 2018-06-01
• Nośnik Płyta Analogowa