Albumem ”Dedication” Nicholas Angelich składa hołd trzem największym kompozytorom romantyzmu, którzy tworzyli na fortepian: Schumannowi, Chopinowi i Lisztowi. Wszyscy ci twórcy urodzili się niedługo po sobie, na przestrzeni zaledwie 18 miesięcy w latach 1810-1811.W swych poprzednich nagraniach dla Erato, Angelich kładł nacisk na kompozytora następnej generacji – Johannesa Brahmsa. Daily Telegraph chwalił go za interpretacje i "niespotykana dramaturgia, wartkość narracji i techniczne mistrzostwo". Le Figaro opisał go jako "artystę, który wykorzystuje swój fortepian do maksimum jego możliwości, łącząc całkowite opanowanie instrumentu z niezwykle czułym dotykiem”. Natomiast Huffington Post napisał,: ”mimo pięknego dźwięku, bogatej skali dynamicznej i wirtuozerii pozbawionej jakiegokolwiek wysiłku – Angelich nigdy nie pozwala nam zapomnieć prawdziwym przesłaniu muzyki, w którą wciala całą swoją duszę”.Recital Angelicha łączy kontrastujące ze sobą punkty zwrótne romantycznego repertuaru fortepianowego, podkreśla wzajemny szacunek między trzema wielkimi pianistami-kompozytorami: Schumann zadedykował Kreislerianę Chopinowi; Chopin z kolei zadedykował swoje dwie Etiudy Op.10 Lisztowi, a i Liszt dedykował Sonatę Fortepianową H-moll Schumannowi.Ci trzej kompozytorzy prowadzili bardzo odmienne życie, jednak znali się osobiście. Liszt po raz pierwszy spotkał Chopina w Paryżu w 1831 r. i chwalił go wówczas za otwarcie ”nowego etapu w odczuwaniu poetyckich emocji, połączonego tak szczęśliwie z innowacyjną formą jego sztuki”. W tym samym roku Schumann, pisząc w Allgemeine Musikalische Zeitung, przywitał dzieła Chopina słowami: ”Czapki z głów, panowie! Geniusz!”. Chopin i Schumann po raz pierwszy spotkali się w 1835 r. w Lipsku i ponownie w roku następnym. W 1840 r. Schumann udał się do Lipska aby wreszcie spotkać Liszta – przed tym spotkaniem przez wiele lat korespondowali ze sobą, wymieniając partytury i chwaląc nawzajem swoje prace. Gdy Schumann usłyszał wykonanie Liszta napisał: ”Jak nadzwyczajnie gra, śmiało i dziko, a potem znowu czule i eteryczne”.Nicholas Angelich, choć urodzony w Ameryce, kształcony był w systemie edukacji francuskiej. Szczególnie podziwiany jest za interpretacje XIX-wiecznego repertuaru, w którym Liszt, Schumann i Chopin zajmują wyjątkowe miejsce, w sercu artysty. W 2011 r. w setną rocznicę urodzin Liszta, Angelich dał znakomite koncerty, wykonując między innymi potężne Annees de pèlerinage. Wyraził też kilka ciekawych opinii na temat muzyki Schumanna i Chopina w wywiadzie dla francuskiej strony internetowej Jejouedupiano: "Schumann wiedział jak wydobyć dźwięk fortepianu w ten szczególny sposób, którego sobie właśnie życzył. Według mnie niesłuszne jest stwierdzenie o rzekomej ”niezdarności” Schumana w pisaniu i stawianie go wobec naturalnej łatwości pisania, którą ludzie przypisują Chopinowi, Księciu Pianistów. Chopin miał szczególny związek ze swoim instrumentem, który rozumiał jak nikt przed nim".


  • Wykonawca Angelich Nicholas
  • Data premiery 2016-04-29
  • Nośnik CD
Więcej

Jaroussky wciela się w rolę Arsace, księcia Koryntu, podczas gdy Karina Gauvin jest Królową Partenope we własnej osobie. Artystka ma za sobą znakomite kreacje w operach Handela. Nagrała dla Erato Ariodante (z Joyce DiDonato i Alanem Curtisem) oraz Giove in Argo (z Ann Hallenberg i Curtisem).Gramophone napisał o niej „idealne handelowskie połączenie gracji i poważnej emocjonalnej prawdy”, podczas gdy Sunday Times chwalił jej „lśniący sopran, krystaliczny i wyrazisty, ale jednocześnie gładki i wdzięczny... którego używa z rzadkim zrozumieniem dla postaci” a także „strukturalne piękno” jej frazowania.


  • Wykonawca Jaroussky Philippe , Gauvin Karina , Barath Emoke , Iervolino Teresa , Tittoto Luca , Ainsley John Mark , Minasi Riccardo
  • Data premiery 2015-11-06
  • Nośnik CD

Interpretacje kantat Bacha Nikolausa Harnoncourta stały się filarem ambitnego projektu rozpoczętego w 1970 r. – pierwszego kompletnego nagrania na historycznych instrumentach tych wspaniałych dzieł, należących do kanonu literatury muzycznej. Już w 1954 r. Harnoncourt pisał o potrzebie "słuchania i wykonywania arcydzieł Bacha tak, jakby nigdy przed tym nie były interpretowane". Wkrótce po jego śmierci w roku 2016, Gramophone chwalił te nagrania jako "żywe, barwne poszukiwania wspaniałej muzyki".Nicolaus Harnoncourt zmarł 5 marca 2016 r., na zawsze pozostanie w umysłach i sercach melomanów.


  • Wykonawca Concentus Musicus Wien , Amsterdam Chamber Orchestra , Wiener Sangerknaben , Chorus Viennensis , Esswood Paul , Equiluz Kurt , Van Egmond Max , Van der Meer Ruud
  • Data premiery 2016-08-19
  • Nośnik CD