Ten - w pełni autorski -  Album Stanisława Soyki jest prostolinijny, prawdziwy i szczery. To muzyczne wyznanie bez podrasowania. Stanisław Soyka muzycznie określa Album jako: „Folk z przymrużeniem oka”, ale – jak dodaje: „Można na nim usłyszeć późne lata 70-te, rythm & blues`a, wpływy reggae, a także po prostu – ballady.” Jest tu polonez, jest i tango, w którym odbywa się cała amplituda uczuć – miłość, zazdrość, ciepło, zimno, gorąco. Jest pieśń o miłości do Warszawy i o tym jaka do niej prowadziła droga – „Lubię wracać do Warszawy”, a także kompozycja szczególna: jak niewysłany list dojrzałego sześćdziesięcioletniego „chłopaka” do swych Rodziców - „Mamulu, Tatulu”.  Z kolei, w „Przyszedł czas na zmiany”,   jesteśmy w miejscu, gdy własne dzieci dorastają i nabierają rozpędu. to tekst o nauce jak żyć  - troszkę inaczej, choć nie mniej „jędrnie”. Warto poczuć też, jak dobrze czasem się zatrzymać, usiąść na ławeczce („Ławeczka”) stać się intensywnym obserwatorem ludzkości w jej indywidualnych przejawach. I… nie bać się ciszy („Ciszy nie unikaj”) bo: „To co słychać w ciszy, w hałasie zanika”. A także, to zaproszenie do myślenia, do słuchania, do śpiewania. Stanisław Soyka: „Chciałem pokazać piękno świata - świata przedstawionego tak po prostu, przez dzisiejszego mnie. Zależało mi na tym, by ta muzyka mogła przytulać, dawać przestrzeń i oddech. A także  - by te piosenki były dostępne dla każdego kto lubi śpiewać. A w tych tekstach, mam wrażenie, że jest normalnie; tam jestem dzisiejszy ja i - gdy będziecie Państwo jej słuchać  - będzie mi miło móc tam Państwa spotkać. I – być może - usiąść wspólnie na muzycznej „Ławeczce” ”. Ten Album to trzy słowa: Wyjątkowy, Autorski i… Nareszcie! Tracklista:      Side A 1. Przyszedł czas na zmiany 2. Ławeczka-bajeczka 3. Zależy mi 4. Mamulu, Tatulu 5. Lubię wracać do Warszawy 6. Nie ma ich Side B 1. Ciszy nie unikaj 2. W Piotrowym mateczniku 3. Tango pozostało 4. I już i tyle 5. Wielka rzeka  

• Wykonawca Soyka Stanisław
• Data premiery 2019-05-24
• Nośnik Płyta Analogowa

Album zawiera hity z ostatnich czterech płyt zespołu, kilka mniej znanych kawałków oraz nowy singiel nagrany z gościnnym udziałem wokalistki Nightwish - Anette Olzon. The Rasmus uznawany jest za najlepszy fiński zespół rockowy w historii, a w tym roku obchodzi 15-to lecie swojej działalności, podczas której wydali siedem płyt, które rozeszły się w ponad 3 milionach egzemplarzy na całym świecie. „Czuliśmy, że to odpowiedni czas na podsumowanie ostatnich 10 lat'' - mówi Lauri Ylonen – (…) To był zwariowany i niesamowity czas. Odwiedziliśmy ponad 60 krajów, od Indii po Syberię, gdzie spotkaliśmy tysiące fanów (…) Jestem niesamowicie dumny z tych czterech płyt”.Tracklista:1. In The Shadows2. No fear3. Guilty (US MIX)4. October & April5. First Day Of My Life6. Livin’ In A World Without You7. F-F-F-Falling8. Chill9. Immortal10. Justify11. Shot12. Funeral Song13. Ghost of Love14. Open My Eyes (acoustic version)15. In My Life16. Ten Black Roses17. Sail Away

• Wykonawca The Rasmus
• Data premiery 2009-11-20
• Nośnik CD

Pasja, emocje, melodie, agresja – te cztery słowa opisują najważniejsze elementy muzyki znakomitej amerykańskiej grupy Alter Bridge. Odnoszą się one również do jej wyśmienitego, czwartego krążka. "Fortress" to bez wątpienia najbardziej ambitne dzieło Amerykanów. Niełatwo było znaleźć czas muzykom Alter Bridge na nagranie "Fortress". Talent wokalny Mylesa Kennedy'ego docenił Slash i zatrudnił go na długie miesiące do nagrywania płyty, a następnie zabrał na światową trasę (która zahaczyła o Polskę). Zaś reszta zespołu, znani z Creed Mark Tremonti, Brian Marshall i Scott Phillips, z powodzeniem realizowała się w innych projektach. W końcu jednak udało im się znaleźć czas i napisać, a następnie nagrać kilkanaście piosenek na następcę doskonale przyjętego albumu "ABIII". Produkcję "Fortress" muzycy kwartetu powierzyli cenionemu specowi Michaelowi "Elvisowi" Baskette (Stone Temple Pilots, Trivium). Jako pierwszy z płyty ujawniony został kapitalny, ciężki, metalowy numer "Addicted To Pain". Ale na krążku nie brak także tego łagodniejszego oblicza Alter Bridge (choćby pod postacią "All Ends Well").

• Wykonawca Alter Bridge
• Data premiery 2013-09-30
• Nośnik CD

Centralnym punktem albumu – nagranego w Abbey Road Studios -  jest Koncert wiolonczelowy Elgara, w którym 20-letniemu artyście towarzyszy London Symphony Orchestra pod dyrekcją Sir Simona Rattle’a. Pozostałe utwory, jak mówi sam Sheku, związane są z Koncertem poprzez podobny czas ich powstania lub emocje, które wywołują. *nowe aranżacje Simona Prkina

• Wykonawca Kanneh-Mason Sheku
• Data premiery 2020-01-17
• Nośnik CD

Objawienie sceny pop ostatnich kilku lat, laureat Grammy (aż 13-krotnie nominowany do tej prestiżowej nagrody), pochodzący z Hawajów Bruno Mars prezentuje drugi krążek studyjny. Dziesięć znakomitych piosenek, przy których wszyscy na pewno będą się świetnie bawić! Bruno nie stara się odkrywać siebie na nowo. Porusza się po doskonale sprawdzonym terytorium popu, R&B, reggae z domieszką rocka i hip-hopu. Takie połączenie dało 27-letniemu artyście niebywały sukces – aż 39 platynowych statusów debiutanckiego krążka "Doo-Wops & Hooligans" i pochodzących z niego singli, 45 mln sprzedanych singli na całym świecie oraz liczne wyróżnienia, w tym wspomnianą nagrodę Grammy, a także American Music Award, po kilka MTV European Music Award oraz Billboard Award i prestiżowego stowarzyszenia ASCAP (The American Society Of Composers, Authors And Publishers). Klipy Bruna w serwisie YouTube obejrzało już ponad miliard internautów! Bruno daleki jest od spoczywania na laurach. Cały czas idzie do przodu i ciężko pracuje. Pomimo licznych koncertów, występów telewizyjnych, artysta z Honolulu znalazł czas w napiętym grafiku na przygotowanie piosenek na drugi krążek "Unorthodox Jukebox". Tytuł jest znaczący, gdyż Bruno zmieszał w piosenkach różne lubiane przez siebie stylistyki, tworząc wyjątkową mieszankę. Produkcję wykonawczą "Unorthodox Jukebox" wziął na siebie team producencki The Smeezingtons, za którym kryją się Mars, Philip Lawrence i Ari Levine. W studiu wspomogli Bruno Marsa również Jeff Bhasker (fun., Kanye West, Jay-Z), Mark Ronson (Amy Winehouse, Lil Wayne, Black Lips) czy Diplo (M.I.A, Usher). Promocja płyty obejmie między innymi liczne występy artysty w najpopularniejszych amerykańskich programach telewizyjnych. Na pierwszego singla została wybrana piosenka "Locked Out Of Heaven", do której powstał wideoklip. Z kolei w słynnym programie "Saturday Night Live" Mars zaprezentował jeszcze jedną kompozycję z płyty – "Young Girls". Wersja na płycie winylowej

• Wykonawca Mars Bruno
• Data premiery 2012-12-10
• Nośnik Płyta Analogowa

Przez długi czas niedostępny album "Metamorphoses" opublikowany przez mistrza muzyki elektronicznej Jeana-Michela Jarre’a wydany w 2000 roku. Na płycie tej Jarre wprowadził elementy wokalne wykonywane m.in. przez Natachę Atlas i Laurie Anderson.

• Wykonawca Jarre Jean-Michel
• Data premiery 2018-09-14
• Nośnik CD

Muzyczne wibracje to seria kompilacji z muzyką na każdą okazję. Przygotowana dla tych, którzy lubią skupić się przy interesującym jazzie, rozczulić przy włoskich i francuskich standardach, zabawić się przy przebojach lat osiemdziesiątych i nie tylko, wypić kawę słuchając ulubionej muzyki, lub w podobnych okolicznościach spędzić czas z ukochaną osobą, albo po prostu zrelaksować się i odprężyć.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-09-01
• Nośnik CD

 Muzyka relaksacyjna połączona z muzyka egzotyczną. 9 utworów, czas 47 minut.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2009-12-03
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Jakżem się kiedyś zalecoł 2. Szła przez las 3. Rozkwitająca miłość 4. Wesołe czasy 5. Dzisiaj jest sobota 6. Jesteś moją drogą 7. Kalinowe drzewko 8. Z góry jedź 9. Usta Twe 10. Beztroski jest czas 11. Dziś Wam Rodzice podziękować chcę 12. Oddalenie 13. Hej! Idę se ulicą 14. Obróć się jeszcze raz 15. Życia smak

• Wykonawca Impress
• Data premiery 2015-08-21
• Nośnik CD

"Na początku Habibi Funk Records nasze poszukiwania koncentrowały się na płytach winylowych. Ale doszliśmy do punktu, w którym uświadomiliśmy sobie, że znacznie trudniej jest odkryć muzykę, którą cieszyliśmy się i której wcześniej nie słyszeliśmy. Stało się jasne, że nadszedł czas, aby zacząć szukać innych formatów. Kasety były oczywistą alternatywą. Zostały one wprowadzone w świecie arabskim pod koniec lat siedemdziesiątych. W niektórych krajach nieco wcześniej, w innych nieco później, ale ostatecznie wyparły one format winylu z rynku w 1980 roku. W Egipcie trend ten zaczął się już nawet w późnych latach siedemdziesiątych. Kamal Keila był jednym z pierwszych artystów, których spotkaliśmy w Sudanie podczas naszych dwóch podróży do Chartumu i Omdurman w zeszłym roku. Jest jedną z kluczowych postaci sudańskiej sceny jazzowej, która była ważną częścią muzycznej kultury w Sudanie od połowy lat 60. XX w. aż po rewolucję islamską pod koniec lat 80. XX wieku. Kiedy spotykaliśmy się z Kamalem, szczęśliwie przedstawił nam dwie rolki studyjne pokryte pleśnią. Każda taśma zawierała pięć ścieżek. Jedna z angielskimi tekstami i druga z arabskimi. Muzycznie można usłyszeć wpływ sąsiedniej Etiopii znacznie bardziej niż na inne sudańskie nagrania z tamtych czasów, a także odniesienia do Feli i amerykańskiego funku i duszy. Jego teksty, przynajmniej gdy śpiewa po angielsku, co dało mu więcej wolności od cenzury, są bardzo polityczne. Odważne oświadczenie w klimacie politycznym Sudanu ostatnich dziesięcioleci, głoszenie jedności Sudanu, pokój między muzułmanami a chrześcijanami i śpiewanie bluesa o losie sierot wojennych zwanych "Szmaszą". Notatka w jednym z pudełek określiła tytuły utworów, czas trwania oraz fakt, że sesje zostały nagrane 12 sierpnia 1992 roku. Obie sesje są słyszalnym testamentem, jak Kamal Keila przywiązał się do dźwiękowej estetyki sprzed dekad wydarzenia w jego tekstach. Album Kamal Keila jest pierwszym z serii wydawnictw obejmujących sudańską scenę jazzową w Habibi Funk" – Habib Funk Records. Tracklista: 1. Shmasha 2. Muslims And Christians 3. Agricultural Revolution 4. African Unity 5. Sudan In The Heart Of Africa 6. Taban Ahwak 7. Ghali Ghali Ya Jinub 8. Al Asafir 9. Ya Shaifini 10. Ajmal Youm  

• Wykonawca Kaman Keila
• Data premiery 2019-01-18
• Nośnik Płyta Analogowa