Szósty studyjny album Garbage "Strange Little Birds" będzie następcą „Not Your Kind Of People” z 2012 r. Nad produkcją płyty czuwał sam zespół. Kwartet początkowo pracował nad utworami w piwnicy Viga, natomiast w całości materiał został zarejestrowany w studiu Red Razor Sounds w Los Angeles. Inspirację zespół czerpał z listów od fanów oraz albumów, jakich muzycy słuchali w młodości.
Pochodzący z Polski wybitny bluesman Jan „Kyks” Skrzek, urodzony 1953 roku w Siemianowicach Śląskich, zmarł w 2015 roku w Katowicach. Artysta zajmował się komponowaniem, grał na harmonijce ustnej oraz fortepianie. Artysta swoją inspiracje czerpał z kultury Górnego Śląska i z życia codziennego mieszkańców.
To kolejny po Songs from Before i The Blue Notebooks retrospektywny album z katalogu Maxa Richtera. Napisany na fortepian, kwartet smyczkowy i instrumenty elektroniczne album jest rozszerzoną wersją dwudziestopięciominutowego dzieła, które Richter stworzył na potrzeby współpracy z choreografem Waynem McGregorem i artystą wizualnym Julianem Opie. W wyniku tej kolaboracji powstał balet, stworzony w odpowiedzi na zamachy terrorystyczne, które wstrząsnęły Londynem 7 lipca 2005 roku. Jak wyjaśnia Richter,: “utwór ten, w pewnym sensie, opowiada o podróży. Składa się z części, będących medytacją na temat politycznej kondycji ówczesnego Londynu oraz tragedii, która wiązała się z tamtymi wydarzeniami. Każdy z nas znał kogoś, kogo te zamachy dotknęły osobiście lub nawet zabiły. Muzyka ta jest czymś w rodzaju społecznej aktywizacji, aktem protestu”. Wznowienie albumu Infra następuje po premierze krążka Three Worlds: music from Woolf Works, również skomponowanego na potrzeby baletu Wayne’a McGregora (Woolf Works). Muzyka Maxa Richtera zawarta na albumie Infra nawiązuje też do Winterreise Schuberta. Dzieło to jest wspaniałym, pełnym smutku, cyklem gotyckich pieśni, opartych na posępnych poematach Wilhelma Mullera. Osadzone w aurze srogiej zimy, opowiadają o błędnym podróżniku, którego serce oraz pamięć skuwa lód. Richter czerpał inspiracje także z fragmentów The Waste Land T.S. Eliota, zwłaszcza tych, które w oryginalny sposób opisują chaos. Trzeba jednak zaznaczyć, że zarówno Eliot, jak i Schubert czy Muller, ale także Kafka i Kraftwerk – są tu tylko tłem. Richter użył ich wspomnień, historii, sygnałów, wskazówek i impulsów jedynie jako motywacji do pracy i znalezienia swojej własnej drogi. Jak wziąć się za komponowanie utworu i w którym miejscu je zakończyć? Co to znaczy stworzyć coś zupełnie nowego w świecie, którego ramy wyznacza dana nam w spadku tradycja? W świecie, który sam do końca nie wie, co zrobić ze sobą i ze swoimi, wciąż nawarstwiającymi się, wspomnieniami? Wydanie albumu zawiera bonusowy utwór “Sub Piano”
Zarejestrowana na płycie „Missa ex D” Józefa Zeidlera (ok. 1744–1806) przeznaczona została na cztery głosy wokalne (SATB) oraz instrumenty – dwoje skrzypiec, dwie trąbki oraz organy. Zeidler prezentuje w niej bardzo solidny warsztat kompozytorski, który obfituje w różnorodność zastosowanych środków. W zbiorze muzykaliów gnieźnieńskich spoczywają dwie kompozycje Antoniego Habla (1760-1831) , w tym jedna symfonia. „Symphonia [D]” została napisana na dwoje skrzypiec, altówkę, dwa flety, dwa rogi i basso. W ówczesnej Rzeczypospolitej główną rolę w upowszechnianiu symfonii odgrywały ośrodki kościelne i działające w nich zespoły. Służyły one oprawie nabożeństw w kościele. Był to zatem typ lokalnej symfonii kościelnej, który jednak czerpał z wzorców europejskich. „Symfonia” Habla jest tego przykładem. Festiwal Musica Sacromontana służy kontynuacji zamierzeń zakonu filipinów, którzy pragnęli ewangelizować poprzez szeroko pojętą propagację kultury. To dzięki ich staraniom już w XVII wieku powstała tam znakomita kapela, a do Gostynia zjeżdżali najwybitniejsi kompozytorzy.
To kolejny po "Songs from Before" i "The Blue Notebooks" retrospektywny album z katalogu Maxa Richtera. Napisany na fortepian, kwartet smyczkowy i instrumenty elektroniczne album jest rozszerzoną wersją dwudziestopięciominutowego dzieła, które Richter stworzył na potrzeby współpracy z choreografem Waynem McGregorem i artystą wizualnym Julianem Opie. W wyniku tej kolaboracji powstał balet, stworzony w odpowiedzi na zamachy terrorystyczne, które wstrząsnęły Londynem 7 lipca 2005 roku. Jak wyjaśnia Richter,: “utwór ten, w pewnym sensie, opowiada o podróży. Składa się z części, będących medytacją na temat politycznej kondycji ówczesnego Londynu oraz tragedii, która wiązała się z tamtymi wydarzeniami. Każdy z nas znał kogoś, kogo te zamachy dotknęły osobiście lub nawet zabiły. Muzyka ta jest czymś w rodzaju społecznej aktywizacji, aktem protestu”. Wznowienie albumu "Infra" następuje po premierze krążka "Three Worlds: music from Woolf Works", również skomponowanego na potrzeby baletu Wayne’a McGregora (Woolf Works). Muzyka Maxa Richtera zawarta na albumie Infra nawiązuje też do Winterreise Schuberta. Dzieło to jest wspaniałym, pełnym smutku, cyklem gotyckich pieśni, opartych na posępnych poematach Wilhelma Mullera. Osadzone w aurze srogiej zimy, opowiadają o błędnym podróżniku, którego serce oraz pamięć skuwa lód. Richter czerpał inspiracje także z fragmentów "The Waste Land" T.S. Eliota, zwłaszcza tych, które w oryginalny sposób opisują chaos. Trzeba jednak zaznaczyć, że zarówno Eliot, jak i Schubert czy Muller, ale także Kafka i Kraftwerk – są tu tylko tłem. Richter użył ich wspomnień, historii, sygnałów, wskazówek i impulsów jedynie jako motywacji do pracy i znalezienia swojej własnej drogi. Jak wziąć się za komponowanie utworu i w którym miejscu je zakończyć? Co to znaczy stworzyć coś zupełnie nowego w świecie, którego ramy wyznacza dana nam w spadku tradycja? W świecie, który sam do końca nie wie, co zrobić ze sobą i ze swoimi, wciąż nawarstwiającymi się, wspomnieniami? Wydanie albumu zawiera bonusowy utwór “Sub Piano”.
Pochodzący z Polski wybitny kompozytor Fryderyk Franciszek Chopin, urodzony w 1810 roku w Żelazowej Woli, zmarł w 1849 roku w Paryżu. Artysta prócz komponowaniem, był również wirtuozem pianina, a do Francji wyemigrował w 1831 roku. Chopin tworzył w epoce romantyzmu i był jej jednym z najwybitniejszych przedstawicieli. Jago sława była niedościgniona, był jednym z najpopularniejszych polskich artystów, często mówiło się na niego „poeta fortepianu”. Fryderyk czerpał swoje inspiracje z polskiej muzyki ludowej. Album został wydany przez wytwórnię SWR Music (SWR 19076).
Ten podwójny album zawiera bonus: remix piosenki Petera Gabriela „Sky Blue” stworzony przez Martyna i Mackay’s Memoirs - ostatnia nagrana rzecz przed śmiercią artysty w 2005 roku. To opowieść o triumfie i walce. W tej opowieści znajdziemy utwory, z którymi Martyn się wychowywał, ale przede wszystkim inspiracje, z których czerpał garściami, które są przekazywane z pokolenia na pokolenie. Tracklista: 1. Move 2. Blackbird 3. Chanter 4. Nae Regrets 5. Liberation 6. Why 7. Ale House 8. Wedding 9. Rant 10. Storyteller
Pochodzący z Polski wybitny kompozytor Fryderyk Franciszek Chopin, urodzony w 1810 roku w Żelazowej Woli, zmarł w 1849 roku w Paryżu. Artysta prócz komponowaniem, był również wirtuozem pianina, a do Francji wyemigrował w 1831 roku. Chopin tworzył w epoce romantyzmu i był jej jednym z najwybitniejszych przedstawicieli. Jago sława była niedościgniona, był jednym z najpopularniejszych polskich artystów, często mówiło się na niego „poeta fortepianu”. Fryderyk czerpał swoje inspiracje z polskiej muzyki ludowej. Album został wydany przez wytwórnię Analekta (AN 29146). Tracklista: 1-3. Piano Concerto no. 2 in F minor, op. 21 4-6. Piano Concerto no. 1 in E minor, op. 11
„Hypermnestre”, opera skomponowana przez Charles-Huberta Gervais jest produkcją z cyklu zapomnianych i mało znanych francuskich oper barokowych. Cykl ten jest nagrywany dla firmy Glossa przez György Vashegyi i jego zespoły Purcell Choir i Orfeo Orchestra. Gervais tworzył w tym samym czasie co Campra and Destouches, czerpał z dorobku Lully'ego i był zapowiedzią wielkich dzieł Rameau.
Pochodzący z Czech artysta Leos Janacek to urodzony w 1854 roku w Hukvaldach, zmarły w 1928 roku w Ostrawie kompozytor. Artysta dzierżył również stanowisko dyrygenta filharmonii w Brnie, gdzie napisała kilka prac z zakresu teorii muzyki. Muzyk w swoim dorobku posiada takie utwory jak: opery czy utwory na fortepian i orkiestrę. Swoje inspiracje czerpał z muzyki ludowej Ziemi Laskiej. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1380).