Blood, Sweat & Tears powstał w 1968 roku dzięki doświadczonemu klawiszowcowi i producentowi Al Kooper'owi, który chciał połączyć jazz z rockiem za pomocą zespołu, który włączył pełną sekcję dętą. Po odejściu Koopera gitarzysta Steve Katz i perkusista Bobby Colomby przejęli kontrolę nad grupą i zatrudnili weterana kanadyjskiego bluesa i piosenkarza rockowego Davida Claytona-Thomasa jako wokalistę i skompletowali skład, aby nagrać drugi album. Płyta ta, zatytułowana po prostu "Blood, Sweat & Tears", stała się ogromnym sukcesem i zawierała między innymi hity w tym "Spinning Wheel" i "And When i Die". "Playlista: The Very Best of Blood, Sweat & Tears" gromadzi 14 piosenek z kadencji BS & T z Columbia Records, oferując balans radiowych hitów z epoki Al Koopera i Davida Claytona-Thomasa. Zestaw zawiera między innymi rzadkie pojedyncze wersje "Hi-De-Ho", "Got To Get You For My Life" i "Go Down Gamblin". Tracklista:  1. I Can't Quit Her  2. Spinning Wheel  3. And When I Die  4. Somethin' Goin' On  5. I Love You More Than You'll Ever Know  6. Hi-De-Ho [Single Version]  7. Morning Glory  8. You've Made Me So Very Happy  9. Go Down Gamblin' [Single Version]  10. God Bless the Child  11. Got to Get You into My Life [Single Version] - (featuring David Clayton-Thomas)  12. Empty Pages  13. Roller Coaster  14. John the Baptist (Holy John)

• Wykonawca Blood , Sweat & Tears
• Data premiery 2019-03-12
• Nośnik CD

Na tej płycie można słuchać muzyki z filmu "Young Adam" – produkcji brytyjsko-francuskiej, w reżyserii Davida Mackenzie z 2003 roku. Film powstał na podstawie książki Aleksandra Trocchi pod tym samym tytułem, wydanej po raz pierwszy w 1957 roku.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2003-01-01
• Nośnik CD

Te dwa albumy The Electric Prunes, wydane w roku 1967 i 1968 były na pewno czymś innym: progresywne, psychodeliczne, rockowe i religijne. Oba albumy nagrane z towarzyszeniem orkiestry i najlepszych w Los Angeles muzyków studyjnych. Zostały napisane i zaaranżowane przez Davida Axelroda.

• Wykonawca The Electric Prunes
• Data premiery 2013-08-12
• Nośnik CD

"Płyta niemieckiego trębacza Joo Krausa zarejestrowana wraz SWR Big Band to prawdziwy samograj. Kraus sięga bowiem do popowych tematów, z wielką maestrią instrumentalizuje je na duży zespół i nagrywa z tak niesamowitą energią, że czasem muzyka zatyka dech w piersiach.[...] Ostatnio odchodził on od acid-jazzu i hiphopu, ale w dalszym ciągu interesowały go elektroniczne brzmienia i mieszanie ich z akustycznym instrumentarium. No i szczególnie mocno interesowała go pop-kultura czego owocem jest i ten, zrealizowany wraz z big-bandem album. Tym albumem powraca do współpracy z SWR-big band i sięga po piosenki znane z rozgłośni każdemu, kto słuchał radia w latach osiemdziesiątych - po "In the Stone" autorstwa Davida Fostera, "Let's Dance" Davida Bowie, dwa utwory Michaela Jacksona: "Don't Stop'till You Get Enough" oraz zamykający płytę "Black or White", ale i znaną z interpretacji Simona i Garfunkela balladę "Scarborough Fair". Za starszych szlagierów znaleźć tu można "Birdland" Joe Zawinula oraz cudownie pastelowe "Bolero" Maurice'a Ravela. Całości dopełniają trzy kompozycje Krausa i Ralfa Schmida, stworzone jednak silnie w duchu aranżowanych przebojów - z motoryczną sekcją rytmiczną i dętą, kipiące energią i łatwo zapadające w pamięć zgrabną melodyką." - Józef Paprocki Muzycy: Joo Kraus: trumpet SWR Bigband Tracklista: 1. In The Stone (Alle Willis, David Foster, Maurice White) 2. Scarborough Fair (trad.) 3. Let's Dance (David Bowie) 4. Fast Forward (Joo Kraus, Ralf Schmid) 5. Bolero (Maurice Ravel, arr. Ralf Schmi) 6. Birdland (Joe Zawinul, Jon Henricks) 7. Getaway (Beloyed Taylor, Peter Cor) 8. Don't Stop 'Till You Get Enough (Michael Jackson) 9. San Fran Safari Club (Joo Kraus, Ralf Schmid) 10. Magic Cube (Ralf Schmid) 11. Black Or White (Michael Jackson)

• Wykonawca Kraus Joo , SWR Big Band
• Data premiery 2015-12-18
• Nośnik CD

Najlepiej sprzedający się rockowy zespół świata połączył swoje siły z najpopularniejszym ostatnio bohaterem komiksowych ekranizacji - a wynikiem ich współpracy jest płyta AC/DC „Iron Man 2”.Bardziej niż ścieżka dźwiękowa do filmu, jest to pierwsze w historii swoiste „best of” AC/DC ! W związku z tym, iż reżyser drugiej części filmu Iron Man, Jon Favreau, jest wielki fanem tej australijskiej kapeli, muzyka AC/DC w dużym stopniu wkomponowana została w film - pierwsze 4 minuty filmu stanowią obrazek do przeboju „Shoot To Thrill” (wybranego również na singla promującego całe wydawnictwo). Na płycie znalazło się 15 kawałków AC/DC ze wszystkich etapów ich kariery, czyli ze studyjnych albumów od 1976 do 2008 roku. Jest to obowiązkowa pozycja dla fanów zespołu, a tych w Polsce nie brakuje - ostatni krążek „Black Ice” sprzedał się nad Wisłą w nakładzie Platynowej Płyty.Wydawnictwo ukazuje się w następujących formatach: CD (w wersji podstawowej), Deluxe Edition: CD+DVD w twardej oprawie z 32 str. książeczką i osobistymi adnotacjami dziennikarza Rolling Stone'a - Davida Fricke (krążek DVD zawiera klip „Shoot To Thrill (Iron Man 2 Video)”, materiał z pracy nad klipem oraz 8 przebojów w wersjach koncertowych), na winylu 2 LP (dwa winyle 180 gram) w eleganckiej, lakierowanej obwolucie a także Collector's Box: CD + DVD w twardej oprawie z 32 str. książeczką i osobistymi adnotacjami twórcy Iron Mana - Davida Fricke oraz gadżety dla kolekcjonerów: replika pierwszego komiksu „The Invincible Iron Man” z 1968 roku wraz z wymienną okładką (z Iron Manem lub AC/DC) a także plakat AC/DC i nalepki.

• Wykonawca AC/DC
• Data premiery 2010-04-19
• Nośnik Płyta Analogowa

Zremasterowane klasyki Davida Bowiego, w tym kultowa „Trylogia berlińska”, ukazują się ponownie! Druga połowa lat 70., a w szczególności tak zwany okres berliński, były w artystycznym życiu Davida Bowiego wyjątkowo udane, obfitujące w znakomite, klasyczne już dziś wydawnictwa. Fanów z pewnością ucieszy wiadomość, że płyty „Low”, „Heroes”, „Stage”, „Lodger” i „Scary Monsters (And Super Creeps)” ukazują się ponownie w wersjach zremasterowanych na CD, audiofilskich krążkach winylowych oraz jako pliki cyfrowe! Okres od 1977 do 1980 roku wielu krytyków i fanów Davida Bowiego uważa na najbardziej kreatywny w całej, wspaniałej przecież, karierze Anglika. Pochodzące z tego czasu wydawnictwa studyjne i koncertowe to już dziś niekwestionowane klasyki. Chociażby tak zwana trylogia berlińska, która obejmuje albumy „Heroes”, „Low” i „Lodger” (powstałe przy wielkim wkładzie Briana Eno i Tony'ego Viscontiego). Wspomniany kilkuletni okres zamykaczwarty brytyjski numer jeden Bowiego, czyli nagrany w Nowym Jorku album „Scary Monsters (And Super Creeps)”, przed którym pojawiła się jeszcze świetna koncertówka „Stage”, zawierająca piosenki zarejestrowane w Filadelfii, Bostonie i Providence. Wszystkie wymienione tytuły z lat 1977-1980 zostały zremasterowane i ukażą się na kompakcie, 180-gramowym, audiofilskim winylu oraz jako pliki cyfrowe (w tym specjalnie zmasterowane pod kątem sklepu iTunes oraz w wysokiej rozdzielczości formatach 24-bit/192kHz i 24-bit/96kHz). Zremasterowane albumy przygotowano pierwotnie z myślą o zbiorczym wydawnictwie „A New Career In A New Town (1977 – 1982)”. Pierwsza płyta z tak zwanej trylogii berlińskiej Davida Bowiego. „Low” miał premierę w 1977 roku i był efektem współpracy Anglika z Brianem Eno oraz Tonym Viscontim. Nagrania odbyły się częściowo we Francji, a częściowo w Berlinie Zachodnim (Hansa Studios), do którego Bowie się przeprowadził. W piosenkach było więcej mroku i elektroniki. Na „Low” znalazła się kompozycja „Warszawa”, inspirowana krótkim pobytem Davida w Polsce.Bowiego między innymi Robert Fripp z King Crimson i Pete Townshend z The Who. Tracklista: Side A 1. Speed of Life 2. Breaking Glass 3. What in the World 4. Sound and Vision 5. Always Crashing in the Same Car 6. Be My Wife 7. A New Career in a New Town Side B 1. Warszawa 2. Art Decade 3. Weeping Wall 4. Subterraneans

• Wykonawca Bowie David
• Data premiery 2018-02-23
• Nośnik Płyta Analogowa

Jako część obchodów 50 rocznicy wydania pierwszego przeboju Davida Bowiego, „Space Oddity”, i po ostatnich kolekcjach „Spying Through A Keyhole” i „Clareville Grove Demos”, ukazuje się kolejny zestaw nagrań – „The „Mercury” Demos”. „The “Mercury” Demos” to 10 wczesnych nagrań Bowiego, zarejestrowanych na żywo w jednym ujęciu na taśmę Revoxa w mieszkaniu Davida wiosną 1969, z akompaniamentem Johna „Hutcha” Hutsinsona na gitarze i wokalu. Wersja „Space Oddity” z tego albumu, oryginalnie wydana w boxsecie Sound & Vision, tutaj po raz pierwszy jest zaprezentowana w prawdziwym kontekście. Pozostałe dziewięć nagrań z albumu nigdy nie zostało wcześniej wydanych. Poza oryginalnymi utworami Bowiego, sesja zawiera także kompozycję Rogera Bunna „Life Is A Circus” (która jest zawarta na wcześniejszej wersji demo w zestawie „Clareville Grove Demos”) i kompozycję Lesleya Duncana „Love Song”, nagraną później przez Eltona Johna na jego albumie „Tumbleweed Connection”. „Conversation Piece” w wersji Davida jest zapowiadana jako „nowa piosenka”, a „Janine” zawiera krótką, 19-sekundową sekcję zaśpiewaną do melodii „Hey Jude” Beatlesów. Sesja ta była podstawową setelisty duetu „Bowie & Hutch” i została zapisana na taśmie na prośbę pracownika A&R Mercury Records, Calvina Marka Lee, który chciał wysłać te utwory swojemu szefowi, Bobowi Reno. Zarówno Calvin, jak i Bob są wspomniani podczas tego 41-minutowego nagrania, a te dema były kluczem do zapewnienia Bowiemu kontraktu z Mercury Records. Zestaw „The „Mercury” Demos” będzie repliką oryginalnego pudełka z taśmami i będzie zawierał winyl, wydruk, arkusze kontaktowe do zdjęć i notatki Marka Adamsa na obwolucie. Nadruki na winylu mają taki sam styl jak na „Spying Through A Keyhole” i „Clareville Grove Demos”, tj. zawierają tytuły piosenek pisane odręcznie przez Davida     Tracklista: Side A 1. Space Oddity 2. Janine 3. An Occasional Dream 4. Conversation Piece 5. Ching-A-Ling 6. I’m Not Quite (Aka Letter To Hermione) Side B 1. Lover To The Dawn 2. Love Song 3. When I’m Five 4. Life Is A Circus

• Wykonawca Bowie David
• Data premiery 2019-06-28
• Nośnik Płyta Analogowa

Drugi album Davida Aarona Carpentera w Warner Classics, "gwiazdy altówki" – mówiąc słowami Los Angeles Timesa – i jednego z najbardziej charyzmatycznych artystów swojej generacji. Płyta prezentuje koncerty Dvořáka, Bartóka i Waltona, a także cykl tańców Alexeya Shora. Artysta widzi w tych kompozycjach podobną tęsknotę za utraconą ojczyzną, odwołania do rodzimej dla każdego z twórców muzyki ludowej. Towarzyszy mu znakomita London Philharmonic Orchestra pod batutą wybitnych dyrygentów: Kazushi Ono, Vladimira Jurowskiego i Davida Parry’ego. Muzycy: Viola: David Aaron Carpenter Orchestra: London Philharmonic Orchestra Conductors: Kazushi Ono – Dvořák Vladimir Jurowski – Bartók & Walton David Parry – Shor: Seascapes & Well-Tempered Chanson Tracklista: CD 1 Antonin Dvořák (1841-1904)  Concerto for Cello and Orchestra Op.104 (arranged for viola) 1. Allegro 2. Adagio, ma non troppo 3. Finale. Allegro moderato Béla Bartók (1881-1945)  Concerto for Viola and Orchestra (completed by Serly) 4. Moderato 5. Adagio religioso 6. Allegro vivace Alexey Shor  Seascapes for Viola and Orchestra 7. Abandoned Lighthouse 8. Lonely Sail 9. Calm Before a Storm 10. Summer Hail CD 2 William Walton (1902-1983)  Concerto for Viola and Orchestra (1962 version) 1. Andante comodo 2. Vivo, e molto preciso 3. Allegro moderato Alexey Shor  The Well Tempered Chanson 4. Murka Metamorphoses 5. Trans-Siberian Waltz 6. Samba 7. Baroken Love 8. Last Penny (solo ‘cello, Kristina Blaumane) 9. Odessa Walk 10. Buenos Aires Bonbons 11. Chicken Tarantella 12. Nostalgic Waltz 13. Buggy Bossa Nova 14. Semi-Cannonical Great Feud (solo violin, Sean Carpenter) 15. Lament 16. Murka Variations  Alexey Shor 17. Lullaby for Mark 18. Natalie’s Waltz

• Wykonawca Carpenter David Aaron , London Philharmonic Orchestra
• Data premiery 2018-04-20
• Nośnik CD

Z pewnością słyszeliście niejeden przebój jego autorstwa! Wśród muzyków jest legendą, ale mało który przeciętny słuchacz zdaje sobie sprawę z tego jak wielki wpływ Nile Rodgers miał na całą branżę. Napisał m.in. “Upside Down", "I'm Coming Out” Diany Ross, "Let's Dance" Davida Bowiego, "Like a Virgin" Madonny, “Get Lucky” Daft Punk i wiele innych. Współpracował m.in. z Michaelem Jacksonem, Ericem Claptonem, Pharrellem Williamsem. Albumy, nad którymi pracował, sprzedały się w liczbie 500 milionów egzemplarzy. Dzięki wspólnym przedsięwzięciom z Daft Punk, Aviciim, Sigalą, Disclosure czy Samem Smithem udowodnił, że wciąż ma bardzo innowacyjne podejście do muzyki. Chic to prawdziwa legenda muzyki, a hity takie jak „Le Freak”, „Everybody Dance” czy „Good Times” są doceniane przez kolejne pokolenia. Teraz prezentują pierwsze po 25 latach wydawnictwo! Zapowiedzią nowego albumu są utwory „Till The World Falls” feat. Mura Masa, Cosha, Vic Mensa oraz „Sober” z gościnnym udziałem Craiga Davida oraz Stefflon Don. Na dziesiątym albumie w dorobku grupy będzie można usłyszeć takich artystów jak Lady Gaga, Elton John, Emeli Sande, Anderson. Paak, Hailee Steinfeld, Nao oraz wielu innych. Okładka płyty doskonale współgra z estetyką wszystkich okładek płyt Chic od początku kariery. Na zdjęciu firmującym debiut z 1977 roku znalazły się Valentine Monnier i Alva Chinn. Sesja okładkowa do nowej płyty powstała z udziałem modelek Duckie Thot oraz Jazzelle Zanaughtti. Autorką zdjęcia jest Britt Lloyd, a za reżyserię sesji odpowiada Greg Foley, współzałożyciel słynnego „V Magazine”. Duckie i Jazzelle to nie tylko ikony stylu, ale również aktywistki, które walczą o równą reprezentację różnych grup etnicznych w świecie mody. Tracklista: 1. Till The World Falls featuring Mura Masa, Cosha and Vic Mensa 2. Boogie All Night featuring Nao 3. Sober featuring Craig David and Stefflon Don 4. Do Ya Wanna Party featuring Lunch Money Lewis 5. Dance With Me featuring Hailee Steinfeld 6. I Dance My Dance 7. State Of Mine (It’s About Time) featuring Philippe Saisse 8. Queen featuring Elton John & Emeli Sande

• Wykonawca Rodgers Nile
• Data premiery 2018-09-28
• Nośnik CD

Najbardziej klasyczna studyjna płyta niezapomnianego Davida Bowiego z lat 70., otwierająca okres Ziggy'ego Stardusta, alter ego, fikcyjnej gwiazdy rocka, którą wymyślił sam artysta. W studiu David ponownie współpracował z Kenem Scottem. Piosenki nagrywali The Spiders Of Mars, czyli Mick Ronson, Mick Woodmansey i Trevor Bolder. "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" to jeden z największych klasyków glam rocka. Płyta, na której znalazły się wspaniałe piosenki, wśród nich klasyki w dorobku Davida, "Moonage Daydream", "Starman", "Suffragette City", "Rock 'n' Roll Suicide". Materiał pokrył się platyną na Wyspach i złotem w USA. Tracklista:Side A 1. Five Years2. Soul Love3. Moonage Daydream4. Starman5. It Ain't EasySide B 1. Lady Stardust2. Star3. Hang on to Yourself4. Ziggy Stardust5. Sufragette City6. Rock 'n' Roll Suicid

• Wykonawca Bowie David
• Data premiery 2016-02-26
• Nośnik Płyta Analogowa