Zestaw 6 płyt CD + Blu-ray Audio zawiera legendarne nagrania dzieł Paganiniego dokonane przez Salvatore Accardo dla firmy Deutsche Grammophon. Wśród wielu utworów usłyszymy wszystkie koncerty skrzypcowe, w których Accardo towarzyszy London Philharmonic Orchestra pod batutą Charlesa Dutoit. Accardo został dostrzeżony ze względu na swoją kunsztowną, piękną grę, charakteryzującą się techniczną maestrią okraszoną pozorną, rozbrajającą nonszalancją. Artysta jest często kojarzony z Paganinim – choć umiejętności techniczne są dla skrzypka raczej koniecznością, niż fascynacją. "Oczywiście, z punktu widzenia młodych skrzypków, wykonanie 24 kaprysów to zawsze wielkie wyzwanie. Ja także musiałem dojrzeć, aby w pełni docenić prawdziwą wartość muzyki Paganiniego – wartość, która ma niewiele wspólnego ze sztuczkami technicznymi." "Można zachwycać się nieprawdopodobną techniką Accardo, który z olbrzymią łatwością wykonuje nawet najbardziej skomplikowane pasaże. Paradoksalnie, słuchając jego interpretacji, mało kto zwróci jednak uwagę na technikę. Zdecydowana większość doceni za to piękno muzyki. Sprzyja temu, poza kunsztem Accardo, znakomity akompaniament w wykonaniu londyńskiej orkiestry i Dutoit" - Gramophone Magazine Wszystkie kadencje, które słyszymy w nagraniach dokonanych dla Deutsche Grammophon są autorstwa samego Accardo. Wyjątek stanowi tutaj kaprys nr 1, w którym skrzypek korzysta z kadencji napisanej przez Saureta. Jak powszechnie wiadomo, Paganini nigdy nie napisał ani jednej. Podczas prób opuszczał skrzypce, mówiąc "I tak dalej, proszę państwa." Accardo dokonał tych nagrań na Stradivariusie, datowanym na rok 1717. Tracklista: CD 1 1. Violin Concertos Nos. 1 & 2 CD 2 1. Violin Concertos Nos. 3 & 4 CD 3 1. Violin Concerto No. 5 2. La primavera 3. Maestosa Sonata sentimentale CD 4 1. Violin Concerto No. 6 2. Sonata su un Tema di Joseph Weigl 3. Introduzione e Variazioni sul tema Non più mesta da "La Cenerentola" 4. Le Streghe CD 5 1. 24 Caprices CD 6 1. Sonata Napoleone 2. I Palpiti 3. Perpetuela 4. Introduction And Variations On "Nel cor più non mi sento" 5. Duo merveille Sonata per violino solo 6. Variations on "God Save The King"


  • Wykonawca Accardo Salvatore
  • Data premiery 2018-03-09
  • Nośnik CD+Blu-ray Disc
Więcej

Hołd złożony Krzysztofowi Pendereckiemu z okazji jego 80 urodzin, które wypadły w listopadzie 2013 roku. DVD jest zapisem koncertu w Warszawie w Teatrze Wielkim. Wykonano jedne z najbardziej znanych utworów kompozytora. Wśród wykonawców znaleźli się m. in. Anne‐Sophie Mutter, Valery Gergiev, Charles Dutoit, Krzysztof Urbanski i Daniel Müller‐Schott.


  • Wykonawca Dutoit Charles , Muller-Schott Daniel , Urbański Krzysztof , Mutter Anne-Sophie , Gergiev Valery
  • Data premiery 2014-09-15
  • Nośnik DVD
Więcej

To mark the 200th anniversary of the birth of Franz Liszt, the renowned Canadian pianist Janina Fialkowska has recorded a personal selection of Liszt’s solo piano music including Bénédicton de Dieu dans la solitude (The Blessing of God in Solitude), an excerpt from the piano cycle Harmonies poétiques et religieuses and Liszt’s great piano transcriptions. Janina Fialkowska is a regular guest soloist with the world’s most prestigious orchestras in North America, Europe and Asia. She has worked with such conductors as Charles Dutoit, Bernard Haitink, Lorin Maazel, Zubin Metha, Sir Roger Norrington, Sir Georg Solti, Leonard Slatkin, and many others. Next season, she will give a solo recital at London’s prestigious Wigmore Hall.  


  • Wykonawca Fialkowska Janina
  • Data premiery 2012-04-01
  • Nośnik CD
Więcej

"Może to banał, ale muzyka francuska dwóch ostatnich stuleci kojarzy mi się ze specyficznymi, nieco zamglonymi pejzażami, stonowanymi kolorami oraz wytwornością. Żadnych rozpasanych, nieprzewidywalnych grzmotów i pohukiwań, szaleńczych, nieokiełznanych żywiołów. Jeśli już któryś z kompozytorów tracił równowagę (a przecież zdarzało się to nieraz), zawsze potrafił tę erupcję namiętności skierować do wewnątrz. Tak, by była słyszalna tylko dla wybranych". "Myślenie kolorem, poszczególnymi instrumentami, łączenie różnych barw – to cechy charakterystyczne dla muzyki francuskiej od czasów baroku. Ale to w XIX wieku zaczęło się wykluwać brzmienie, które dziś tak chętnie określamy, w dużym uproszczeniu, mianem francuskiego. Wielki wpływ odegrało malarstwo i przenikanie się sztuk. Bliskie kontakty malarzy i muzyków. Stąd tak popularne określenie „impresjonizm”, które początkowo łączono wyłącznie z twórczością Claude’a Debussy’ego. Najlepiej wyłożyła to Danuta Gwizdalanka: „O przeniesieniu na muzykę Debussy’ego pojęcia z malarstwa zadecydowało jej oryginalne, nieznane wcześniej brzmienie, chciałoby się rzec – pastelowe i czyste jak kolory na obrazach impresjonistów. (...) W wykorzystywaniu pojedynczych brzmień dopatrzono się podobieństwa do techniki malarskiej impresjonistów, którzy nie łączyli pigmentów na palecie tak, jak to czynili ich poprzednicy, lecz kładli na płótno punkty czystego koloru”. "A zatem, idąc tym tropem, muzyka czysta, pastelowa, niedookreślona, pozostawiająca miejsce na własne interpretacje i dopowiedzenia, zachowująca swoje tajemnice". "Wprowadzamy Państwa w świat francuskiej muzyki XIX i XX wieku. Przepięknej, osobnej, działającej na wyobraźnię. Często kompozytorzy podpowiadali nadanymi tytułami, dokąd nasze skojarzenia powinny podążać: Popołudnie fauna, Pawana dla zmarłej infantki, Łabędź, Barka na oceanie, Drogi miłości… Można z tych podpowiedzi skorzystać, ale można też tworzyć swoje własne obrazy". "Mówimy, upraszczając, muzyka francuska, choć każdy z zaprezentowanych na płycie twórców pisał po swojemu. Mistyczny Claude Debussy, twardo stąpający po ziemi Maurice Ravel, niemal klasyczny César Franck, zagadkowy Francis Poulenc, zupełnie niepoważny Eric Satie. Słuchamy orkiestry, zespołów instrumentalnych, fortepianu solo, głosów i wciąż nie możemy wyjść z zachwytu". "Urok i czar. Po prostu Francja-elegancja". Jacek Hawryluk, Polskie Radio Tracklista: CD 1 1. Claude Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune 2. Timothy Hutchins; Orchestre Symphonique de Montréal; Charles Dutoit 3. Jules Massenet: Thaïs 4. Méditation religieuse - Symphonie 5. Nigel Kennedy; The National Philharmonic Orchestra; Richard Bonynge 6. Maurice Ravel: Pavane pour une infante défunte 7. Academy of St. Martin in the Fields; Neville Marriner 8. Gabriel Fauré: Après un rêve Op. 7, No. 1 9. Pumeza Matshikiza; Aarhus Symfoniorkester; Tobias Ringborg 10. Camille Saint-Saëns: Le Carnaval des Animaux 11. Le cygne (Arranged by Paul Vidal) 12. Mischa Maisky; Orchestre de Paris; Semyon Bychkov 13. Maurice Ravel: Miroirs 14. III. Une barque sur l'océan 15. Pierre-Laurent Aimard 16. Jules Massenet: "Toute mon âme est là! Pourquoi me réveiller" 17. Werther, Act 3 18. Piotr Beczała; Orchestre de l'Opera National de Lyon; Alain Altinoglu 19. Camille Saint-Saëns: Piano Concerto No. 2 in G minor, Op. 22 20. II. Allegro scherzando 21. Pascal Rogé; Royal Philharmonic Orchestra; Charles Dutoit 22. César Franck: Sonata in A major for Violin and Piano 23. I. Allegretto ben moderato 24. Kaja Danczowska; Krystian Zimerman 25. Gabriel Fauré: Impromptu, Op. 86 26. Osian Ellis 27. Jacques Ibert: Concerto for Flute & Orchestra 28. II. Andante 29. Timothy Hutchins; Orchestre Symphonique de Montréal; Charles Dutoit 30. 12.Claude Debussy: Estampes 31. I. Pagodes CD 2 1. Gabriel Fauré: Pelléas et Mélisande, Op. 80 2. Orchestral Suite, 1898. Orchestrated by Gabriel Fauré after the stage work 3. Sicilienne 4. Academy of St. Martin in the Fields; Neville Marriner 5. Georges Bizet: Carmen 6. "La fleur que tu m'avais jetée" 7. Piotr Beczała; Orchestre de l'Opera National de Lyon; Alain Altinoglu 8. Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin 9. Orchestral version 10. II. Forlane 11. The Cleveland Orchestra; Pierre Boulez 12. Claude Debussy: L'Isle Joyeuse 13. César Franck: Symphony in D minor 14. II. Allegretto 15. Orchestre Symphonique de Montréal; Charles Dutoit 16. Maurice Ravel: Introduction and Allegro for Harp, Flute, Clarinet & String Quartet 17. Richard Adeney; Cecil Aronowitz; Osian Ellis; Emanuel Hurwitz; Terence Weil; 18. Gervase de Peyer; Ivor McMahon 19. Joseph Canteloube: Chants d'Auvergne 20. II. Bailero 21. Kiri Te Kanawa; English Chamber Orchestra; Jeffrey Tate 22. Francis Poulenc: Les chemins de l'amour 23. Mischa Maisky; Daria Hovora 24. Maurice Ravel: Piano Concerto in G major 25. II. Adagio assai 26. Martha Argerich; London Symphony Orchestra; Claudio Abbado 27. Francis Poulenc: Sonata for Clarinet and Piano 28. II. Romanza 29. Michel Portal; Pascal Rogé 30. Erik Satie: Je te veux 31. Orchestrated by William Bolcom 32. Measha Brueggergosman; BBC Symphony Orchestra; David Robertson


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-08-25
  • Nośnik CD
Więcej

Seria prezentuje retrospektywny przegląd najważniejszych nagrań Erato. Wydawnictwo przywołano do życia ponownie w 2013 r. W kolekcji znajdują się nagrania pochodzące z lat 1953-2003, czyli od momentu założenia do zawieszenia działalności Erato. Każdy z 20 tytułów, które oddajemy w Państwa ręce, stanowił krok milowy w historii tego niezwykłego wydawnictwa.Erato powstało w 1953 jako wydawnictwo fonograficzne paryskiego domu wydawniczego Editions Costallat, którego pierwszym dyrektorem artystycznym był kompozytor Emmanuel Chabrier. Pierwszą premierą Erato było nagranie barokowego dzieła Marca-Antoina Charpentiera pt. Te Deum pod batutą Louisa Martiniego, którego sukces rozpoczął historię firmy. To ‘Opus 1’ Erato dostępne będzie po raz pierwszy na płycie CD. Przez trzy pierwsze dekady swojej działalności, Erato skupiało się głównie na muzyce i artystach francuskich. Blisko związane z wydawnictwem były gwiazdy, takie jak: Maurice Andre, Marie-Claire Alain, Jean-Pierre Rampal, Lily Laskine, Jan-Francoise Paillard i Michael Corboz. W latach 80. i 90. Erato zaczęło konkurować z największymi wydawnictwami światowymi dokonując nagrań wielu wiodących artystów tego okresu. Następnie stało się liderem wykonawstwa historycznie poinformowanego, budując jednocześnie kariery wielu wielkich artystów z innych obszarów muzycznej działalności. Wiodącą rolę Erato w wykonawstwie historycznie poinformowanym gwarantowali wydawnictwu tacy dyrygenci, jak Marc Minkowski, William Christie i John Eliot Gardiner. Choć Erato zmieniło się na przestrzeni 50 lat działalności, pozostało jednocześnie mocno skupione na muzyce francuskiej i barokowej, co znalazło swoje odbicie w kolekcji Erato Story. Po raz pierwszy na CD prezentowane są: Bach: Organ pieces - Marie-Claire Alain, Charpentier: Te Deum, Magnificat / Louis Martini, Lalo: Cello Concerto – Caplet: Epiphanie* / Frédéric Lodéon - Charles Dutoit, Le Piano français de Chabrier à Debussy / Madga Tagliaferro. Kolekcja prezentuje także dorobek międzynarodowych gwiazd, takich jak Mścisław Rostropowicz, Daniel Barenboim, Charles Dutoit i Seiji Ozawa. Znajdziemy w niej także płyty wielkich artystów, których kariery rozkwitły tuż przed końcem ubiegłego milennium: Helene Grimaud, Nicolai Lugansky, Vadim Repin, Susan Graham, Jose Cura.


  • Wykonawca Barenboim Daniel
  • Data premiery 2014-03-24
  • Nośnik CD
Więcej