» » europe » Strona 3

DVD zawiera najpiękniejsze rockowe i popowe ballady w wykonaniu takich gwiazd jak: Jennifer Rush, Alison Moyet, Paul Young, Cyndi Lauper, Europe, Cock Robin, Ten Sharp, Bangles, Bonnie Tyler i wielu innych  Tracklista:  1. Jennifer Rush - The Power Of Love 2. Bonnie Tyler - Totale Ecplispe Of The Heart 3. Bangles - Eternal Flame 4. The Sharp - You 5. Johnny Logan - Hold Me Now 6. Cock Robin - Just Around The Corner 7. Cyndi Lauper - Time After Time 8. Alison Moyet - All Cried Out 9. Paul Young - Everytime You Go Away 10. Gregory Abbott - Shake You Down 11. Earth Wind & Fire - After The Love Has Gone 12. Will To Power - Baby, I Love Your Way 13. Terence Trent D'arby - Sign Your Name 14. Soul Asylum - Runnaway Train 15. Europe - Carrie


  • Data premiery 2020-06-19
  • Nośnik DVD
Więcej

Fani Grateful Dead, kultowego amerykańskiego zespołu, który był jednym z pionierów rocka psychodelicznego, mogą się cieszyć z kolejnego koncertowego wydawnictwa swoich ulubieńców. Wydawnictwo nosi tytuł "The Best Of The Grateful Dead Live". Formacja, którą dowodził charyzmatyczny Jerry Garcia, słynęła z niesamowitych koncertów, podczas których pozwalała sobie na długie improwizacje. Praktycznie żadnej swojej piosenki nie zagrali tak samo na kolejnym występie. Stąd ich koncerty były tak lubiane przez fanów, którzy ukuli powiedzenie: "Nie ma nic lepszego niż Grateful Dead live". Wiele występów Grateful Dead w ciągu 30 lat istnienia grupy (wszystkich było łącznie 2318) zostało zarejestrowanych i ukazało się w formie oficjalnych bootlegów. "The Best Of The Grateful Dead Live" to oczywiście wydawnictwo oficjalne, które wypełni 19 kompozycji Nieboszczyków. Zostały one starannie wybrane spośród dostępnych nagrań. Ukazują się w formie podwójnego CD, podwójnej płyty winylowej oraz jako pliki cyfrowe (do ściągnięcia i posłuchania w streamingu). Utwory na "The Best Of The Grateful Dead Live" wybrano z piosenek dostępnych w archiwach wytwórni Warner i Arista. Kilka utworów wzięto z archiwów zespołu. Całość zaczyna się od kompozycji "St. Stephen" z koncertówki "Live/Dead" z 1969 roku, a dzieło wieńczy utwór "So Many Roads" z ostatniego koncertu Grateful Dead na Soldier Field w Chicago w lipcu 1995 roku. "Chcieliśmy przygotować towarzysza dla wydanej w 2015 roku studyjnej płyty "The Best Of The Grateful Dead". Skupiliśmy się na oficjalnych wydawnictwach koncertowych zespołu, dodając do nich parę archiwalnych nagrań live" – wyjaśnia archiwista i producent kapeli, David Lemieux. "Nie jest tajemnicą, że nic nie mogło równać się z koncertem Grateful Dead, a ten zestaw jest kolejnym dowodem na poparcie tej tezy". Na potrzeby "The Best Of The Grateful Dead Live" wzięto między innymi: kompozycje "Bertha" z "Grateful Dead (Skull & Roses)" (1971), "Fire On The Mountain" z "Dead Set" (1981), "The Music Never Stopped" z "One From the Vault" (1991), pięć utworów pochodzi z "Europe '72" (1972), w tym "Sugar Magnolia", "Jack Straw" i "Morning Dew", "Touch Of Grey" z "Truckin' Up To Buffalo" (2005), "Eyes Of The World" z udziałem Branforda Marsalisa z "Wake Up To Find Out" (2014), "Estimated Prophet" z koncertu na Cornell University w 1977 roku, uważanego za jeden z najwspanialszych w historii Grateful Dead. Tracklista: LP 1 Side A 1. St. Stephen – Fillmore West (2/27/69) from Live/Dead (1969) 2. Bertha – Fillmore East (4/27/71) from Grateful Dead (Skull & Roses) (1971) 3. Wharf Rat – Fillmore East (4/26/71) from Grateful Dead (Skull & Roses) (1971) Side B 1. Jack Straw – Olympia Theatre (5/3/72) from Europe ’72 (1972) 2. Truckin’ – Lyceum Theatre (5/26/72) from Europe ’72 (1972) LP 2 Side C 1. Sugar Magnolia – Olympia Theatre (5/4/72) from Europe ’72 (1972) 2. Morning Dew – Lyceum Theatre (5/26/72) from Europe ’72 (1972) Side D 1. Brown-Eyed Women – Tivoli Concert Hall (4/14/72) from Europe ’72 (1972) 2. The Music Never Stopped – Great American Music Hall (8/13/75), One From The Vault (1991) 3. Estimated Prophet – Barton Hall (5/8/77) from Cornell 5/8/77 (2017)


  • Wykonawca The Grateful Dead
  • Data premiery 2018-03-23
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Tracklista: 1. The Song Of The Five Lakes Watermill 2. The Blank Flag Of The Europe 3. Napadi, Rosa 4. Polia Vy, Polia 5. Lubila Menja Mat, Obozhala 6. Dva Lazyrja 7. The Blueberry Song 8. Intersymbolism 9. Ostavaisja Bely, Knjaz 10. Celebrate!


  • Wykonawca Moon Far Away
  • Data premiery 2019-07-12
  • Nośnik CD
Więcej

On its first release as a double LP, this legendary 1980 recording was described as ‘a rousing sonic spectacular’ in the US audiophile magazine The Absolute Sound (TAS). Setting off on a sonic journey through Europe, Gregorio Paniagua and his legendary ensemble Atrium Musicæ de Madrid took the famous theme known as La Spagna, used widely by composers across Europe for several centuries, as their point of departure. In their quest to bring to life these old scores, they used a huge range of instruments, from clavicytherium (a ‘vertical harpsichord’) to a simple plastic cup, and the vivid performances and no less vivid recording enchanted both early music fans and audiophiles. An ample selection from the original programme was later made available on CD, but due to technical advances the present disc is the first re-edition of the entire original programme, with Hans Kotter’s Spaniol Kochesberger available to those who play back the disc on an SACDplayer. For this Hybrid SACD – playable also on CD players – the recording has been transferred directly from the original analogue master tapes to high resolution DSD format: a leap back in time made possible by the latest technique.


  • Wykonawca Atrium Musicae de Madrid
  • Data premiery 2011-03-01
  • Nośnik SACD
Więcej

Seria stworzona z myślą o fanach muzyki pop na najwyższym poziomie. "Ikony muzyki" to najciekawsze wydawnictwa typu Best Of ponadczasowych gwiazd światowej muzyki rozrywkowej z katalogu Sony Music. W serii ukazują się: - Ikony muzyki Aretha Franklin - Ikony muzyki Carlos Santana - Ikony muzyki Scorpions - Ikony muzykii Europe - Ikony muzyki Julio Iglesias


  • Wykonawca Franklin Aretha
  • Data premiery 2018-06-22
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta jest podsumowaniem ubiegłorocznej trasy koncertowej - 30 koncertów w 30 miastach w całej Europie - na 30. urodziny muzyka.„Tylko trąbka i tłumiki, wspomagane wyobraźnią, wątpliwościami, i inspiracjami muzyką, z którą dorastałem i którą tworzyły”. Te inspiracje to free jazz, berlińska awangarda oraz wschodnioeuropejski folk. To wszystko sprawia, że Tomasz Dąbrowski jest uważany za jednego z najbardziej oryginalnych trębaczy młodego pokolenia zarówno na Polskiej, jak też i na europejskiej scenie jazzowej. Wydał już trzy płyty solowe oraz dziesiątki płyt, jako współlider i sideman. Tylko w Polsce współpracował z Andrzejem Jagodzińskim, Maciejem Obarą czy Markiem Kądzielą.   Od kilku lat mieszka w Danii, gdzie jako pierwszy Polak w historii otrzymał tytuł „Jazzowego Muzyka Roku" na wyspie Fyn, przyznawanego przez Związek Muzyków Jazzowych - Foreningen Af Fynske Jazzmusikere. Jest również uczestnikiem programu You Me - Young Musicians play Europe, którego zadaniem jest prezentacja najciekawszych osobowości muzycznych w Europie.   Premiera filmu dokumentalnego S-O-L-O: “30th Birthday/30 Concerts/30 Cities”, którego reżyserem jest Kristoffer Juel - zdobywca Award of Excellence, Multimedia Issue Reporting Story, 73rd annual Pictures of the Year International (POYi). W filmie znajdują się wywiady, materiały wideo z trzech sesji nagraniowych, oraz koncertów. Osobista wypowiedź artysty na temat trasy koncertowej, doświadczeń i inspiracji.


  • Wykonawca Dąbrowski Tomasz
  • Data premiery 2016-04-04
  • Nośnik CD
Więcej

Tradycja melancholijnego disco po Włoszech (Savage, Gazebo) i Francji (Desireless) odżyła w kraju Abby! Melodie stylizowane na lata 80-te, które łamią serca i urokliwy dziewczęcy głos ożywiający chłodne disco-elektroniczne beaty sprawiły, że o Sally Shapiro piszą: “nieśmiała księżniczka szwedzkiego popu”. "My Guilty Pleasure" zbiera świetne recenzje: od USA przez Europę po Australię. To jej druga płyta – bardziej przebojowa i taneczna, a równocześnie dojrzalsza od debiutu.Lista utworów:1. Swimming Through the Blue Lagoon 2. Looking at the Stars 3. Love in July 4. My Fantasy 5. Let It Snow 6. Moonlight Dance 7. Save Your Love 8. Dying in Africa 9. Miracle


  • Wykonawca Shapiro Sally
  • Data premiery 2009-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

The works included on this CD are among the last, highly virtuosic compositions for these ‘old-fashioned’ instruments, and are the icing on the cake for trombonists, cornetto- and dulcian players. In the 18th century, the leading role of these instruments was taken over by more ‘modern’ instruments such as the baroque oboe, the baroque bassoon, not to mention the violin and cello. Schmelzer & Co The meteoric rise to power of the House of Habsburg was mired in the battles, purges, and religious persecution surrounding the Counter-Reformation. In this devout, Jesuit, Counter- Reformist court, music had an important role. This can be seen in the importance and size of the Hofkapelle. Each individual leader of the House of Habsburg contributed to the musical development of the court in some way. For instance Ferdinand II (1578-1637), a very devout leader who was one of the most resolute backers of the anti-Protestant Counter-Reformation, helped secure Vienna’s position as one of the centers of music in Europe after his accession to the Imperial throne. His son, Ferdinand III (1608-57), a great patron of music as well as an amateur composer, was active in employing Italian kapellmeisters such as Antonio Bertali (1605-1669). Leopold I (1640-1705), the second son of Ferdinand III, became head of the Austrian monarchy in 1657, and was crowned Holy Roman Emperor the following year. During his reign, musical life in the Viennese court was expanded. He also composed and was responsible for employing among many others, Johann Heinrich Schmelzer (c.1620/23-1680) and Johann Joseph Fux. (1660- 1741). Josef I (1678-1711), the eldest son of Leopold, was an amateur harpsichordist, singer, and composer. The recruitment of musicians for the court hofkapelle was often undertaken by important contacts in Italy. During the period 1660-1740, primarily Italians filled the significant posts of hofkapellmeister and vice-hofkapellmeister, for instance Massimiliano Neri, Marco Antonio Ferro and others. The only two natives to hold the post were Schmelzer and Fux. Interestingly, the positions of court and church organist were more than not occupied by natives, for instance by Georg Muffat (1653-1704) in Salzburg. While court composers were naturally occupied with composing music for the Devine Service and courtly events, not all music produced was occasional or of minor significance. In Vienna, there arose a strong tradition of composing in the stile antico. Fux in particular considered it his duty to preserve this older style. ARTIST BACKGROUND Caecilia-Concert is a versatile, international ensemble, specialising in the performance of 17th century music for instruments and voices. The group was formed in 2001 by a group of young instrumentalists who were already working at the forefront of authentic performance practice in Europe. The aim was to rediscover and bring to today’s audiences, music which had been lost, forgotten about, or had simply lain for hundreds of years in the shadows of other great works. Since then, Caecilia-Concert has not only made a name for itself as a virtuosic, flexible, small-scale recital ensemble of the highest international level, but has on occasion, expanded to incorporate other instruments and singers performing rarely heard masterpieces from Italy, Germany, Austria and The Netherlands. Since a successful debut concert in Kampen, Holland, Caecilia-Concert has enjoyed a succession of well-received concerts in many festivals, including the Utrecht Early Music Festival, Festival of Flanders, Ton Koopman’s Itineraire Baroque Festival in France, and the Brunnenthaler Konzertsommer in Austria. The Caecilia-Concert has performed at such prestigious venues as London’s Purcell Room, and Vredenburg concert hall in Utrecht, and has performed live on BBC Radio 3 as ‘featured artist’ on The Early Music Show, Austrian ORF Konzert Sender, and NPS in Holland. Following the success of their debut CD Treasury of a Saint in 2006 (Challenge Classics CC72161), Caecilia-Concert released Buxtehude & Co in 2007 (Challenge Classics CC72179), also to critical acclaim. The present CD is the second in their series of recordings which pay homage to the influence and inspiration of the great masters of the Early Baroque. Kathryn Cok works with the Amsterdam Baroque Orchestra and other important early music ensembles in Europe, and performs as a soloist in many of the world’s most renowned Early Music Festivals and important keyboard museums. Kathryn teaches at the Royal Conservatory in The Hague. Wouter Verschuren is principal bassoonist of the Amsterdam Baroque Orchestra conducted by Ton Koopman. He regularly plays with other renowned period orchestras and plays in numerous international chamber music ensembles. Wouter teaches at the Royal Conservatory in The Hague and at the Utrecht Conservatory. Adam Woolf studied baroque trombone in London at the Royal Academy of Music, where, 10 years after graduating, he was awarded an honorary Associate-ship for distinguished contribution to the music profession. Adam is principal trombone with Sir John Eliot Gardiner’s orchestras and freelances with chamber music ensembles across Europe. TRACKLIST Neri: Sonata Sesta à 5, Schmelzer: Sonata à 2 , Ferro: Sonata 11 à 4 , Schmelzer: Sonata à 3 , Fux: Sonata à 4, Bertali: Sonata à 3 , Bertali: Sonata à 3 , Buonamente: Ballo del Gran Duca, de Selma y Salaverde: Vestiva i Colli Passeggiato , Bertali: Sonata à 3, Muffat: Passacaglia , Schmelzer: Sonata à 3 , Schmelzer: Sonata La Carolietta SUMMARY A highly interesting CD of wonderful music of an important period in time, where the House of Habsburg contributed to the flourish of music by having many talented composers working as hofkapellmeisters at this Court that supported the development of music. Composer Johann Heinrich Schmelzer and his German and Italian composercolleagues (Schmelzer & Co) leave us a range of beautiful baroque works.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2010-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: DVD 1  1. Documentary & Gag Reel DVD 2: Warped Tour 1. In Hell Is Where She Waits For Me  2. Goat Of Departure  3. Into The Everblack  4. Den Of The Picquerist  5. Statutory Ape  6. What A Horrible Night To Have A Curse  7. Funeral Thirst Europe 8. Everything Went Black  9. Moonlight Equilibrium  10. On Stirring Seas Of Salted Blood  11. Necropolis  12. Phantom Limb Masturbation  13. Every Rope A Noose  14. I Will Return


  • Wykonawca The Black Dahlia Murder
  • Data premiery 2014-07-11
  • Nośnik DVD
Więcej