Zimą tego roku Haus der Kunst w Monachium, jedno z najważniejszych muzeów sztuki współczesnej na świecie, gościło wystawę ECM – A Cultural Archeology. Kuratorzy, Okwui Enwezor i Markus Muller, starali się ukazać wszechstronność wydawnictwa, projekty graficzne i fotografie wykorzystywane w wydawnictwach płytowych, a także związki muzyki z filmem, teatrem i literaturą. Dla tej wystawy Manfred Eicher i Steve Lake stworzyli zestaw płyt pokazujących, w jak różnych kierunkach zwraca się muzyczna działalność ECM.Tu wiele wątków się splata, na płytach znalazły się liczne nagrania reprezentujące Nową Serię ECM, jest muzyka z filmów, rekonstrukcje historyczne, muzyka różnych kultur, ambient i minimalizm, jazz i improwizacja oraz wiele innych odcieni muzycznych. W łącznym czasie ponad siedmiu godzin wysłuchać można muzykę takich kompozytorów, jak: Heiner Goebbels, Steve Reich, Arvo Pärt, Gidon Kremer i Keith Jarrett, György Kurtág, Tigran Mansurian, Rosamunde Quartett, Betty Olivero, Kim Kashkashian, Meredith Monk, Giya Kancheli, Keller Quartett, Hilliard Ensemble, Valentin Silvestrov, Eleni Karaindrou, Jan Garbarek, Jon Balke i Amina Alaoui, Rolf Lislevand, Nils Petter Molvær, Eivind Aarset, Stefano Battaglia, Tord Gustavsen, Egberto Gismonti, Norma Winstone, Ralph Alessi, Anja Lechner, Vassilis Tsabropoulos, Colin Vallon, Christian Wallumrød, Tomasz Stanko, Jimmy Giuffre, Paul Bley, Evan Parker, Barre Phillips, Robin Williamson, Old & New Dreams, Sinikka Langeland, Frode Haltli, Gary Peacock, Steve Kuhn, Wadada Leo Smith i wielu innych.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2013-07-23
• Nośnik CD

CD: 1 Twelve Moons /  Jan Garbarek 7:352 Psalm / Jan Garbarek 6:333 Brother Wind March / Jan Garbarek 8:394 There Were Swallows / Jan Garbarek 5:515 The Tall Tear Trees / Jan Garbarek 6:236 Arietta / Jan Garbarek 11:587 Gautes-Margjit / Jan Garbarek 4:568 Darvanan / Jan Garbarek 7:329 Huhai / Jan Garbarek 7:3210 Witchi-Tai-To / Jan Garbarek 5:39

• Wykonawca Garbarek Jan
• Data premiery 1996-02-20
• Nośnik CD

The Hilliard Ensemble: David James - countertenor Rogers Covey-Crump - tenor Steven Harrold - tenor Gordon Jones - baritone Jan Garbarek - soprano saxophone

• Wykonawca Garbarek Jan , The Hilliard Ensemble
• Data premiery 2019-10-18
• Nośnik CD

Album po raz pierwszy wydany w 1974 roku. Wydanie w serii Touchstones z okazji 50 lecia wytwórni ECM Records. Muzycy: Jan Garbarek tenor saxophone, soprano saxophone Bobo Stenson Piano Palle Danielsson Double-Bass Jon Christensen Drums

• Wykonawca Garbarek Jan , Stenson Bobo
• Data premiery 2019-05-17
• Nośnik CD

Ponad pięć lat szwajcarscy reżyserzy, Norbert Wiedmer i Peter Guyer, jeździli po całym świecie za Manfredem Eicherem i artystami wytwórni ECM. Przemieszczali się z Estonii do Tunezji, z Niemiec do Francji, jeździli do Danii, Grecji, Argentyny i wielu innych zakątków świata. Przygotowywali dokumentalny film Sounds and Silence poświęcony procesowi powstawania płyt w wytwórni ECM. Film oprócz rejestrowania muzyki dostarcza też ciekawych przykładów gry największych sław różnych gatunków muzycznych. Wśród artystów, których praca została uwieczniona w filmie, są: Arvo Pärt, Eleni Karaindrou, Dino Saluzzi i Anja Lechner, Anouar Brahem, Gianluigi Trovesi i Gianni Coscia, Marilyn Mazur, Nik Bärtsch’s Ronin, Kim Kashkashian, Jan Garbarek i wielu innych.Film odniósł już wiele sukcesów. Miał swą premierę w Locarno na Piazza Grande – obejrzało go wówczas 7000 widzów. Od tamtej pory wyświetlany był na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych, m.in.: w Melbourne, na wiedeńskim Viennale, na SFJazz series w San Francisco, w Estonii podczas Ööde Filmfestival, na Hofer Filmtage i wielu innych. Sounds and Silence zdobył nagrodę Berner Film Prize w 2009 roku. Był również nominowany do Szwajcarskiej Nagrody Filmowej.Sounds and Silence jest nietypowym eksperymentem, ambitną próbą rozpisania języka muzyki.  Efekt jest wysoce oryginalnym połączeniem koncertu, portretu artysty i filmu drogi.” – Kai Löffler, WDR 3„Manfred Eicher prezentuje muzykę, która wymyka się szybkiej konsumpcji, a artystów nie traktuje jak kolorowe ptaki z ich dziwactwami i słabostkami. Przedstawiany przez niego świat jest takim, jaki chcemy słyszeć i widzieć. W epoce castingów i agencji artystycznych, totalnego chaosu dźwiękowego, zalewu najprzeróżniejszej jakości wszędobylskiej muzyki pragniemy obcować z muzyką przedstawioną inaczej, w innych dekoracjach, w innym tempie, inaczej brzmiącą, tworzącą nowe światy, zagłębiającą się w pojedynczym dźwięku, otwierającą także miejsce dla ciszy. To nie pokaz muzycznego show a asysta przy narodzinach muzyki, nauka jej zasad i dążenie do zrozumienia jej znaczenia: odkrywanie ludzi, podążanie za różnymi stanami emocjonalnymi, znajdowanie definicji, pochwytywanie dźwięków – i wreszcie odnajdywanie szczegółów większej całości, podróż między pejzażami dźwiękowymi” – piszą w opisie reżyserzy filmu.1.Georges GurdjieffReading of Sacred BooksKeith Jarrett – piano2. Arvo Part Fur Lennart in memoriamTallinn Chamber Orchestra/Tonu Kaljuste – conductor3. Giovanni G.KapsbergArpeggiata addioRolf Lislevand – archlute, baroque guitarArianna Saval – voicePedro Savall – percussionThor-Harald Johnsen – chitarra battente 4. Nik BartschModul 42Nik Bartsch – pianoSha – bass clarinetBjorn Meyer – bassKaspar Rust – drumsAndi Pupato – percussion5. Anouar BrahemSur Le FleuveAnouar Brahem – oudFrancois Couturier – pianoJean Louis Matinier – accordion6. Marylin MazurCreature WalkMarylin Mazur – percussion7. Dino SaluzziTango a mi padreDino Saluzzi – bando neonAnja Lechner – violoncello8. Eleni KaraindrouFarewell ThemeJan Garbarek – tenor saxophoneKim Kashkashian – violaEleni Karaindrou – pianoCamerata Orchestra, AthensAlexandros Myrat - conductor9. Eleni KaraindrouTo Vals Tou GamouJan Garbarek – tenor saxophoneKim Kashkashian – violaEleni Karaindrou – pianoCamerata Orchestra, AthensAlexandros Myrat – conductor10. Vincente GrecoOjos NegrosDino Saluzzi – bandoneonAnja Lechner – violoncello11. Giacomo Puccini ( arr.natale Arnoldi)Cosi ToscaGianluigi Trovesi – alto saxophoneFilarmonica MousiceSavino Acquaviva – conductor12. Georges GurdjieffReading of Sacred BooksKeith Jarrett – piano13. Arvo PartDa Pacem DomineEstonian Philharmonic Chamber ChoirTallinn Chamber OrchestraTonu Kaljuste – conductor

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2011-09-09
• Nośnik CD

Nagrany w 1977 roku w Oslo album „Places” był jednym z najważniejszych krążków w dorobku norweskiego saksofonisty Jana Garbarka, któremu towarzyszył iście gwiazdorski zespół – między innymi Amerykanie Jack DeJohnette i Bill Connors. Być może właśnie dzięki ich obecności, płyta dotarła do Stanów Zjednoczonych, gdzie z miejsca zdobyła popularność. „W jaki sposób udało się mu uzyskać tak wspaniale płynący, oniryczny nastrój?” pytał Down Beat, podejmując próbę analizy tej przedziwnej, opuszczonej i posępnej muzyki: „John Taylor gra długo wybrzmiewające akordy legato, dużo bardziej przywodzące na myśl luterański kościół, niż, dajmy na to, styl Jimmy’ego Smitha. Gra DeJohnette’a skoncentrowana jest wokół talerzy, ma w sobie dużo przestrzeni. Na czele jest Garbarek – jedyny solista w zespole. Wypowiada się dostojnie, przywiązuje dużą wagę do szczegółów. Ma doskonałą intonację, każdy ornament, podciągnięcie, czy ozdobnik posiada własne, dobrze przemyślane miejsce i jest wykonany z należytą precyzją”.Garbarek jest „zdecydowanie najlepszym europejskim saksofonistą ostatniej dekady” – napisał Don Heckman na łamach High Fidelity, w swojej recenzji z 1978 roku. Tracklista:1. Reflections2. Entering3. Going Places4. Passing

• Wykonawca Garbarek Jan
• Data premiery 2017-04-14
• Nośnik Płyta Analogowa

Album po raz pierwszy wydany w 1987 roku. Wydanie w serii Touchstones z okazji 50 lecia wytwórni ECM Records. Featured Artists: Gary Peacock - Bass Jan Garbarek - Tenor Saxophone, Soprano Saxophone Palle Mikkelborg - Trumpet, Flugelhorn Peter Erskine - Drums, Drum Computer

• Wykonawca Peacock Gary
• Data premiery 2019-05-17
• Nośnik CD

Jan Garbarek GroupJan Garbarek saksofon (tenor, sopran)Rainer Brüninghaus fortepianYuri Daniel  bassManu Katché perkusjaNagrany w Drezdeńskim Alte Schlachthof w październiku 2007r podwójny album jest pierwszym koncertowym nagraniem Jana Garbarka. Album Dresden to świadectwo wyjątkowych umiejętności improwizacyjnych tego znakomitego norweskiego saksofonisty.                                              Na albumie norwesko – niemiecko – brazylijsko – francuski band wykorzystuje stary i nowy materiał szkicując świat muzycznych korelacji zaczynając od zachwycającego “Paper Nut”, napisanego przez hinduskiego wiolonczelistę Lakshminarayana Shankar (ECM Song for Everyone, 1984r). Rewelacyjne “Milagre Dos Peixes” („Miracle of the Fishes”), skomponowane przez  Miltona Nascimento zostaje wyniesione przez Garbarka na wyższy poziom. “Rondo Amoroso” jest aranżacją kompozycji autorstwa Haralda Sæverud (1897-1992).Spośród utworów Garbarka znajdziemy na albumie powtórzone kompozycje z Twelve Moos (“Twelve Moons”, “The Tall Tear Trees” i “There Were Swallows”) oraz dramatyczne “Voy Cantando” z Legend of the Seven Dreams. Po raz pierwszy natomiast zostały nagrane: “Heitor”, “The Reluctant Saxophonist”, “Fugl”, “Maracuja” i uderzające „Nu Bein”, oparte na nubijskich rytmach z rozpoczynającym fragmentem na granym przez Garbarka norweskim flecie seljefløyte.W dzienniku The Guardian o koncertach w 2007r napisano: „Kontrast pomiędzy intensywnie zagłuszanym brzmieniem a prostotą melodyjności jest zawsze magicznym połączeniem charakterystycznym dla  Garbarka…”Dresden jest długo i niecierpliwie wyczekiwaną płytą. Minęło bowiem już pięć lat od ukazania się albumu In Praise of Dreams a jedenaście od Rites i szesnaście od Twelve Moons - ostatniego opublikowanego jako album Grupy Jana Garbarka.Dwułytowy album Dresden w sprzedaży od 11 września. Tracklista:1CD1.      Paper Nut2.      The Tall Tear Trees3.      Heitor4.      Twelve Moons5.      Rondo Amoroso6.      Tao1. Milagre Dos Peixes 2CD1.      There Were Swallows2.      The Reluctant Saxophonist3.      Transformations4.      Once I Dreamt A Tree Upside Down5.      Fugl6.      Maracuja7.      Grooving Out!8.      Nu Bein9.      Voy Cantando

• Wykonawca Garbarek Jan
• Data premiery 2009-09-11
• Nośnik CD

Ponad pięć lat szwajcarscy reżyserzy, Norbert Wiedmer i Peter Guyer, jeździli po całym świecie za Manfredem Eicherem i artystami wytwórni ECM. Przemieszczali się z Estonii do Tunezji, z Niemiec do Francji, jeździli do Danii, Grecji, Argentyny i wielu innych zakątków świata. Przygotowywali dokumentalny film Sounds and Silence poświęcony procesowi powstawania płyt w wytwórni ECM. Film oprócz rejestrowania muzyki dostarcza też ciekawych przykładów gry największych sław różnych gatunków muzycznych. Wśród artystów, których praca została uwieczniona w filmie, są: Arvo Pärt, Eleni Karaindrou, Dino Saluzzi i Anja Lechner, Anouar Brahem, Gianluigi Trovesi i Gianni Coscia, Marilyn Mazur, Nik Bärtsch’s Ronin, Kim Kashkashian, Jan Garbarek i wielu innych.Film odniósł już wiele sukcesów. Miał swą premierę w Locarno na Piazza Grande – obejrzało go wówczas 7000 widzów. Od tamtej pory wyświetlany był na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych, m.in.: w Melbourne, na wiedeńskim Viennale, na SFJazz series w San Francisco, w Estonii podczas Ööde Filmfestival, na Hofer Filmtage i wielu innych. Sounds and Silence zdobył nagrodę Berner Film Prize w 2009 roku. Był również nominowany do Szwajcarskiej Nagrody Filmowej.Sounds and Silence jest nietypowym eksperymentem, ambitną próbą rozpisania języka muzyki.  Efekt jest wysoce oryginalnym połączeniem koncertu, portretu artysty i filmu drogi.” – Kai Löffler, WDR 3„Manfred Eicher prezentuje muzykę, która wymyka się szybkiej konsumpcji, a artystów nie traktuje jak kolorowe ptaki z ich dziwactwami i słabostkami. Przedstawiany przez niego świat jest takim, jaki chcemy słyszeć i widzieć. W epoce castingów i agencji artystycznych, totalnego chaosu dźwiękowego, zalewu najprzeróżniejszej jakości wszędobylskiej muzyki pragniemy obcować z muzyką przedstawioną inaczej, w innych dekoracjach, w innym tempie, inaczej brzmiącą, tworzącą nowe światy, zagłębiającą się w pojedynczym dźwięku, otwierającą także miejsce dla ciszy. To nie pokaz muzycznego show a asysta przy narodzinach muzyki, nauka jej zasad i dążenie do zrozumienia jej znaczenia: odkrywanie ludzi, podążanie za różnymi stanami emocjonalnymi, znajdowanie definicji, pochwytywanie dźwięków – i wreszcie odnajdywanie szczegółów większej całości, podróż między pejzażami dźwiękowymi” – piszą w opisie reżyserzy filmu.1.Georges GurdjieffReading of Sacred BooksKeith Jarrett – piano2. Arvo Part Fur Lennart in memoriamTallinn Chamber Orchestra/Tonu Kaljuste – conductor3. Giovanni G.KapsbergArpeggiata addioRolf Lislevand – archlute, baroque guitarArianna Saval – voicePedro Savall – percussionThor-Harald Johnsen – chitarra battente 4. Nik BartschModul 42Nik Bartsch – pianoSha – bass clarinetBjorn Meyer – bassKaspar Rust – drumsAndi Pupato – percussion5. Anouar BrahemSur Le FleuveAnouar Brahem – oudFrancois Couturier – pianoJean Louis Matinier – accordion6. Marylin MazurCreature WalkMarylin Mazur – percussion7. Dino SaluzziTango a mi padreDino Saluzzi – bando neonAnja Lechner – violoncello8. Eleni KaraindrouFarewell ThemeJan Garbarek – tenor saxophoneKim Kashkashian – violaEleni Karaindrou – pianoCamerata Orchestra, AthensAlexandros Myrat - conductor9. Eleni KaraindrouTo Vals Tou GamouJan Garbarek – tenor saxophoneKim Kashkashian – violaEleni Karaindrou – pianoCamerata Orchestra, AthensAlexandros Myrat – conductor10. Vincente GrecoOjos NegrosDino Saluzzi – bandoneonAnja Lechner – violoncello11. Giacomo Puccini ( arr.natale Arnoldi)Cosi ToscaGianluigi Trovesi – alto saxophoneFilarmonica MousiceSavino Acquaviva – conductor12. Georges GurdjieffReading of Sacred BooksKeith Jarrett – piano13. Arvo PartDa Pacem DomineEstonian Philharmonic Chamber ChoirTallinn Chamber OrchestraTonu Kaljuste – conductor

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2011-09-09
• Nośnik CD

Pomysł połączenia brzmienia saksofonu sopranowego Jana Garbarka z wielogłosową muzyką wokalną rodem ze średniowiecza i renesansu w wykonaniu The Hilliard Ensemble okazał się, komercyjnie i artystycznie, niezwykle trafiony. Pierwszy wspólny album – wydany w 1993 roku „Officium” - zebrał entuzjastyczne recenzje i znalazł ponad milion nabywców. Brytyjski Evening Standard napisał, że płytę wypełnia „najpiękniejsza muzyka, jaka kiedykolwiek została nagrana”. Herald Tribune nazwał ją „niezwykle kojącą, unoszącą ducha po niebiosa”, New York Observer pisał o „zniesieniu wszelkich podziałów między jazzem a klasyką, sferą sacrum a profanum, muzyką dawną a współczesną”, a The Guardian zachwycał się, że „całość brzmi tak, jak gdyby te utwory czekały na uzupełnienie ich partiami Jana Garbarka”.  „Officium” wypełnił repertuar średniowieczny i renesansowy (Perotin, Dufay, de la Rue). Podwójny album „Mnemosyne” (1998), był rozwinięciem pierwotnego pomysłu, a obok muzyki średniowiecza znalazł się na nim również repertuar współczesny. „Officium novum” to trzecia wspólna płyta Garbarka i Hilliard Ensemble. Została nagrana na przełomie czerwca i lipca ubiegłego roku w austriackim klasztorze St. Gerold, pod czujnym okiem producenta Manfreda Eichera. Tym razem większość wydawnictwa wypełnia tradycyjna muzyka Armenii. Pomysł na kształt albumu zrodził się w trakcie podróży muzyków The Hilliard Ensemble w rejon Kaukazu, gdzie natknęli się na opracowania tradycyjnych pieśni świeckich i sakralnych autorstwa etnomuzykologa i kompozytora Komitasa Vardapeta (1869-1935). „Hays hark nviranats ukhti" i „Surb, surb" zostały zaczerpnięte z Liturgii mszy świętej. „Hays hark nviranats ukhti" to hymn śpiewany tradycyjnie na początku nabożeństwa, w trakcie okadzania wiernych kadzidłem.  „Surb, surb” („Święty, Świety”) to odpowiednik Sanctus w mszy obrządku rzymsko-katolickiego. „Ov zarmanali" - hymn na święto Chrztu Jezusa (przypadające na pierwszą niedzielę po Święcie Trzech Króli), wykonywany jest przy obrzędzie święcenia wody. „Sirt im sasani” towarzyszy ceremonii umywania nóg podczas liturgii Wielkiego Czwartku. Program płyty wypełniła nie tylko muzyka Kaukazu. Na „Officium novum” znalazły się dwa utwory Garbarka: „Allting finns” napisany do wiersza szwedzkiego poety Pära Lagerkvista (1891-1974) oraz „We Are The Stars” (pochodzący z płyty saksofonisty „Rites”) wykorzystujący poezję jednego z indiańskich plemion (Psamaquoddy). Kompozycję „Most Holy Mother Of God” Arvo Pärt napisał dla Hilliard Ensemble w 2003 roku. Na „Officium novum” wykonana jest a capella. Najdłuższy utwór na płycie to trzynastominutowa „Litania”, który łączy ze sobą tradycyjne „Otche nash” i fragment litanii autorstwa Mikołaja Kiedrowa. Kiedrow (1871-1940), student Rymskiego-Korsakowa, był twórcą licznych kompozycji, które weszły do repertuaru chórów muzyki cerkiewnej.  Bizantyjskie „Swete tihij” (radosne światło) pochodzi z trzeciego wieku, śpiewane było na początku nabożeństwa, w trakcie wejścia duchowieństwa do świątyni. Szesnastowieczna hiszpańska pieśń dworska „Tres morillas”, to opowieść o utraconej miłości. Zaś „Alleluia. Nativitas” Perotina jest nowym wykonaniem utworu, który muzycy wykonali na płycie „Mnemosyne”. Kolejność utworów na „Officium novum”, nie jest przypadkowa – mimo że pochodzą z różnorodnych źródeł, zostały ułożone w spójną, pełną dramaturgii suitę. „Officium novum” jest dowodem tego, jak bardzo rozwinęli się w trakcie siedemnastu lat współpracy. Saksofon sopranowy Garbarka tworzy piąty, kontrapunktujący względem partii czterech śpiewaków, głos. Jego gra, oparta na harmonice i skalach używanych w muzyce ormiańskiej, jest pełna pasji i inwencji improwizatorskiej. Interpretacje są pełne swobody, a Hilliardzi, podobnie jak saksofonista śmiało improwizują na bazie gotowych kompozycji. Jesienią Jan Garbarek i Hilliard Ensemble ruszają w trasę koncertową z materiałem z „Officium novum”. Repertuar płyty będzie wykonywany w kościołach Europy i USA. Muzycy wystąpią między innymi w Hamburgu, Salzburgu, Pradze, Bergamo, Berlinie, Cambridge, Heidelbergu, Eberbach, Kolonii, Monachium, Zurychu, Wiedniu, Nancy i Nowym Jorku. Trasa rozpoczyna się 14 września w hamburskim kościele St Michaelis.  Tracklista: 1. Ov zarmanali 4:11 (Armenian traditional/arr. Komitas)  2. Svjete tihij 4:14 (Bysantine chant)  3. Allting finns 4:18 (Jan Garbarek)  4. Litany 13:06  a. Litany (Nikolai N. Kedrov)  b. Otche nash (trad.)  c. Dostoino est (anon.)  5. Surp 6:40 (Armenian traditional/arr. Komitas)  6. Most Holy Mother Of God 4:34 (Arvo Pärt)  7. Tres morillas m'enamoran 3:32 (Spanish anonymous)  8. Sirt im sasani 4:06 (Armenian traditional/arr. Komitas)  9. Hays hark 6:25 (Armenian traditional/arr. Komitas)  10. Alleluia. Nativitas 5:20 (Perotin)  11. We Are The Stars 4:09 (Jan Garbarek)  

• Wykonawca Garbarek Jan , The Hilliard Ensemble
• Data premiery 2010-09-10
• Nośnik CD