» » jorku » Strona 4

Wybitny jazzman pochodzący z Ameryki Sonny Rollins (Theodore Walter Rollins), urodzony w 1930 w Nowym Jorku. Artysta jest kompozytorem oraz wirtuozem saksofonu tenorowego. Występował w Polsce na festiwalach Jazz Jamboree (1980) w Warszawie i Jazztopad (2011) we Wrocławiu. Pochodząca z ameryki wybitna artystka Carmen Mercedes McRae, urodzona w 1922 roku w Nowym Jorku, zmarła w 1994 roku w Beverly Hills. Carmen była wokalistka jazzową, oraz kompozytorką. Pierwszych nagrań płytowych dokonała śpiewając w big bandzie Mercera Ellingtona (1946-1947). Tracklista: 1. Bridge 2. God Bless The Child 3. If Ever I Would Leave You 4. I'm Gonna Lock My Heart 5. Trouble Is A Man 6. If You Never Fall In Love With Me 7. 'Round Midnight 8. Love For Sale 9. Exactly Like You


  • Wykonawca Rollins Sonny , McRae Carmen
  • Data premiery 2006-03-07
  • Nośnik DVD
Więcej

Zach Condon i jego grupa Beirut powracają z czwartym albumem „No No No”, który na półki sklepowe trafił 11 września 2015 roku nakładem 4AD. Ukazujący się cztery lata po premierze „The Rip Tide”, nagrany w dwa tygodnie podczas jednej z najmroźniejszych zim w Nowym Jorku, „No No No” jest najbardziej tętniącym życiem i uduchowionym albumem Condona do tej pory. Zespół opublikował już tytułowy utwór z płyty, który można zobaczyć za pośrednictwem kanału YouTube firmy 4AD:


  • Wykonawca Beirut
  • Data premiery 2015-09-11
  • Nośnik CD
Więcej

„Modern Vampires of the City” to trzeci album amerykańskiego indie-rockowego zespołu Vampire Weekend. Krążek został wydany 14 maja 2013 roku nakładem wytwórni XL Recording. Praca nad nim rozpoczęła się w 2011 roku. Muzycy nagrywali m.in. w Brooklyn Excello Studios, SlowDeath Studios w Nowym Jorku, Echo Park Back House w Los Angeles oraz w Vox Recording Studios w Hollywood. 


  • Wykonawca Vampire Weekend
  • Data premiery 2013-05-13
  • Nośnik CD
Więcej

Album studyjny amerykańskiego saksofonisty jazzowego Sonny’ego Rollinsa. Materiał na płytę został zarejestrowany podczas trzech sesji: 8 i 9 maja 2000 (utwory 1, 2, 4 i 6) oraz 29 lipca 2000 (utwory 3 i 5) w Clinton Recording Studios Nowym Jorku. Producentem muzycznym był Sonny Rollins, a współproducentem Lucille Rollins.


  • Wykonawca Rollins Sonny
  • Data premiery 2000-10-30
  • Nośnik CD
Więcej

"Uwielbiam Billa Jest fenomenalnym pianistą. Utwory, które gra zawsze znajdują prostą drogę do serca. Są bardzo głębokie i pełne autentycznych emocji” - Diana Krall. "Bill Charlap Trio – to mówi samo za siebie. Nie istnieje nic lepszego”- Johnny Mandel. "Gra Billa Charlapa jest wyjątkowa, ciepła i inteligentna. Tak jakby jednocześnie grał i melodię, i słowa” - Alan & Marilyn Bergman.Czytając tak entuzjastyczne wypowiedzi na temat Billa Charlapa, trudno przejść obojętnie obok jego najnowszego albumu – “Notes From New York”, który jest debiutem laureata nagrody Grammy w wytwórni Impulse! W Nowym Jorku, będącym stolicą światowego jazzu, artysta jest uznawany za mistrza melodyjnego grania, co samo w sobie nie jest proste i wymaga dużego doświadczenia, intuicji oraz pokory. Albumem Charlap ugruntowuje swoją pozycję w panteonie nowojorskich stylistów fortepianu. Jednocześnie, wymienia Tommiego Flanagana, Hanka Jonesa i Jimmiego Rowlesa jako najważniejsze źródła inspiracji. Tony Bennett, który współpracował z Charlapem przy okazji nagrywania uhonorowanego później nagrodą Grammy albumu “The Silver Lining: The Songs Of Jerome Kern”, dołącza do chóru entuzjastów talentu artysty: "podobnie jak Art Tatum, Teddy Wilson, George Shearing, Count Basie i Duke Ellington - Bill Charlap może być wymieniany jako jeden z najznamienitszych amerykańskich muzyków swoich czasów. Charlap ma pod palcami setki utworów, każdemu z nich oddając cząstkę samego siebie. W mistrzowski sposób podkreśla subtelność frazy, oddaje głębię harmonii, nie zapomina też o słowach, doskonale oddając ich nastrój nawet w instrumentalnych aranżacjach. Jego gra cechuje się rzadko spotykaną elegancją, która stawia go w jednym szeregu z ikonami jazzowej pianistyki. Album “Notes from New York” przedstawia doświadczone trio (oprócz Charlapa tworzą je Kenny Washington i Peter Washington) u szczytu formy. Krążek otwiera dobrze znany "I'll Remember April", a zamyka najwyższego rzędu, solowa interpretacja klasyku "On the Sunny Side of the Street".Cała reszta płyty to mało znane i rzadko wykonywane standardy, z których niektóre są prawdziwymi, ukrytymi skarbami. Przykładem może tu być utwór "Make Me Rainbows", który znalazł się na ścieżce dźwiękowej filmu “Fitzwilly” z 1967 roku, napisany przez Johna Williamsa kilka lat przed podjęciem współpracy ze Stevenem Spielbergiem i Georgem Lucasem. Wykonując ten utwór, trzej muzycy w magiczny sposób stają się jednym, żywym i pulsującym organizmem. W "Not a Care in the World," Vernona Duke’a Charlap gra taneczne solo, a wzniosły "There Is No Music" otwiera przed słuchaczem niemal poetycką przestrzeń. Na płycie nie brakuje humoru. Przykładem jest przypominające brzęczenie trzmiela solo Charlapa w "A Sleepin' Bee". Kariera tria Billa Charlapa przypomina długą podróż po Nowy Jorku, w trakcie której muzycy odwiedzili tak prestiżowe miejsca jak: Café Carlyle, Lincoln Center, Carnegie Hall czy Apollo Theatre. Album „Notes From New York” jest dowodem na to, że artyści wreszcie dotarli do celu.  Tracklista: 1. I'll Remember April2. Make Me Rainbows3. Not A Care In The World4. There Is No Music5. A Sleepin' Bee6. Little Rascal On A Rock7. Too Late Now8. Tiny's Tempo9. On The Sunny Side Of The Street


  • Data premiery 2016-05-13
Więcej

Trębacz i kompozytor Ambrose Akinmusire jest artystą o bardzo szerokich muzycznych zainteresowaniach, co udowodnił już na dwóch poprzednich, wydanych nakładem firmy Blue Note, albumach: When the Heart Emerges Glistening (2011) oraz the imagined savior is far easier to paint (2014). Dziś, muzyk proponuje fanom swój trzeci krążek: obszerny, podwójny album A Rift in Decorum: Live at the Village Vanguard. Wraz z jego wydaniem, Akinmusire i jego kwartet, w skład którego wchodzą: Sam Harris (fortepian), Harish Raghavan (bas) i Justin Brown (bębny), dołączyli do elitarnego grona artystów jazzowych, którzy mogą poszczycić się materiałem nagranym w słynnym nowojorskim klubie. “Dużo rozmawialiśmy o atmosferze, która panuje w Vanguard” – zachwyca się Akinmusire. “Czujemy się tam fantastycznie. To cudowne, że świat jazzu ma miejsce, które, mimo upływu lat, nie straciło nic ze swojego pierwotnego czaru”.    Artysta wyjaśnia też, co oznacza tytuł jego najnowszej płyty: ”‘Rift’[z ang. rysa, rozłam] to symbol wniknięcia w daną chwilę. Niedoskonałości są czymś, co świadczy o pięknie otaczających nas rzeczy. ‘Decorum’ jest z kolei komentarzem do obecnej sytuacji na świecie, zarówno jeśli chodzi o muzykę, jak i politykę. Tytuł nawiązuje też pośrednio czerwonej kurtyny w Vanguard: w połączeniu z wizją ma to swój głębszy sens. Ten album to celebracja życia, jego pięknych, ale też i tych złych, brzydkich chwil”. Czy muzycy, idąc w ślady gigantów jazzu, mieli tremę? “Nie miewam tremy, grając z moim kwartetem” odpowiada Akinmusire. “Może dlatego, że nie mieszkam w Nowym Jorku. Dzięki temu jestem po prostu zwykłym chłopakiem, który gra na trąbce. Muszę jednak przyznać, że w miarę upływu lat, muzyka staje się dla mnie coraz głębszym, duchowym przeżyciem”. Tracklista: CD 1 1. Maurice & Michael (sorry I didn't say hello) 2. Response 3. Moment in between the rest (to curve an ache) 4. Brooklyn (ODB) 5. A song to exale to (diver song) 6. Purple (Intermezzo) 7. Trumpet Sketch (milky pete) CD 2 1. Taymoor's World 2. First Page (Shabnam’s poem) 3. H.A.M.S. (in the spirit of honesty) 4. Piano Sketch (Sam Intro) 5. Piano Sketch (beyond enclosure) 6. Condor (Harish Intro) 7. Condor 8. Withered 9. Umteyo


  • Wykonawca Akinmusire Ambrose
  • Data premiery 2017-06-09
  • Nośnik CD
Więcej

22 września ukazał się album Erasure, zatytułowany „The Violet Flame”. Nadchodzący krążek będzie szesnastym albumem zespołu. Nowe utwory to niesamowity, naładowany emocjami electro-pop, przepełniony melodiami syntezatorów, które zapadają w pamięć. Od pierwszych dźwięków „The Violet Flame" wciąga słuchacza w niesamowity optymizm, którym emanuje ERASURE. Album nagrany w Nowym Jorku i Londynie, wyprodukowany przez Richarda X, jest następcą wydanej w 2013 i docenionej przez krytyków płyty „Snow Globe”. 


  • Wykonawca Erasure
  • Data premiery 2014-09-22
  • Nośnik CD
Więcej

Szósty album gitarzysty Przemysława Strączka składający się z ośmiu autorskich kompozycji. Muzyka zawarta na płycie charakteryzuje się współczesnym podejściem do brzmienia kwartetu z wykorzystaniem kolorystyki instrumentalnej, sonorystyki. W utworach można znaleźć odniesienie do różnych dokonań muzyki jazzowej, w tym także polskiej szkoły jazzowej, od jazzu modalnego, poprzez free jazz, do współczesnej harmonii. Elementy tych gatunków przefiltrowywane są przez osobę autora oddając jego postrzeganie dzisiejszej muzyki przez pryzmat gitary jako instrumentu akompaniującego i solowego. Ważnym atutem albumu jest uchwycenie pewnej relacji artystów podczas sesji nagraniowej. Interakcja, intuicja oraz fantazja muzyczna członków kwartetu nadaje krążkowi autentyczny klimat. Płyta została zarejestrowana w polskim w Maq Studio, natomiast miks i mastering odbył się w studiu Avatar w Nowym Jorku. Zajął się nimi światowej sławy inżynier dźwięku Katsuhiko Naito, znany ze współpracy m.in. z Al Di Meolą, Johnem Scofieldem, Marią Shneider czy Lee Konitzem. Muzycy: Przemysław Strączek: gitara, kompozycje Marcin Kaletka: saksofon sopranowy i tenorowy Francesco Angiuli: kontrabas Patryk Dobosz: perkusja


  • Wykonawca Przemysław Strączek Quartet
  • Data premiery 2020-02-15
  • Nośnik CD
Więcej

Saksofonista i kompozytor z Manhattanu, Alex LoRe, jest jednym z najbardziej poszukiwanych saksofonistów altowych na obecnej scenie jazzowej w Nowym Jorku. Dzięki rzetelnej edukacji klasycznej na jego twórczość wpływa wiele gatunków, od europejskiej muzyki klasycznej po kompozycje współczesnych artystów sceny jazzowej i popularnej. Alex LoRe regularnie występuje w najbardziej szanowanych klubach jazzowych w Nowym Jorku, takich jak Smalls Jazz Club, The Jazz Gallery i Jazz Standard. Koncertował także w Holandii, Australii, Izraelu i Kanadzie. Muzycy: Alex LoRe - alto axophone, soprano saxophone Allen Mednard - drums George Garzone - tenor saxophone (3, 10) Glenn Zaleski - piano Desmond White - bass Tracklista: 1. Skyward 6:42 2. Orachle (for Igor Stravinsky) 9:13 3. Vanishing Act (for Maddalena Casulana) 4:55 4. Miniature 1 2:26 5. Light (for J.S. Bach) 6:12 6. Casey Jones (for Charles Ives) 7:49 7. Karol (for Karol Szymanowski) 9:01 8. Color Wheel (for Alexander Scriabin) 6:06 9. Miniature 2 2:36 10. Eastman (for Julius Eastman) 4:50 11. Castaway (for Henry Cowell) 8:29 12. Miniature 3 2:25


  • Wykonawca Alex LoRe And Weirdear
  • Data premiery 2019-09-06
  • Nośnik CD
Więcej

Na szczęście okres niepewności, co do dalszych losów The White Stripes mamy już za sobą. Wydanie "Icky Thump" zbiega się z 10. rocznicą działalności The White Stripes, która dokładnie przypada na 14 lipca, czyli narodowe święto Francji upamiętniające zburzenie Bastylii. Owa "rewolucyjna" zbieżność jest jak najbardziej na miejscu, bo już trzy pierwsze albumy zespołu, "The White Stripes", "De Stijl" i wspomniany "White Blood Cells" należały do tych pozycji, jakie - obok nagrań The Strokes z Nowego Jorku czy The Hives ze Szwecji - zamknęły z hukiem lata 90., zainicjowały radykalny przewrót w rocku i zwrot w stronę energetycznego, garażowego grania.


  • Wykonawca The White Stripes
  • Data premiery 2007-01-01
  • Nośnik CD
Więcej