Tracklista: CD 1 1. Mensch 2. Ost+Front 2014 3. Sonne, Mond Und Sterne 4. Liebeslied 5. Freundschaft 6. Feuer Und Eisen 7. Anders 8. Goldmarie 9. Perfekt 10. Dein Und Mein 11. Harte Welt 12. Feuerwasser 13. Kaltes Herz CD 2 1. No. Track Time 2. Ost+Front 2008 3. Vergiss Mein Nicht 4. So Lang 5. Winter Ade 6. Muttertag
Tracklista:1. I can let go now (Michael McDonald)2. Deep River (Bendik Hofseth)3. Red Rain (Peter Gabriel)4. A moment of now (Pat Metheny/Lyrics Anna Alerstedt)5. Against all odds (Phil collins)6. Hand in my pocket (Alanis Morissette & Glen Ballad)7. Taking it all to hard (Anthony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford)8. Lessons in love (Mark King, Waliou Badarou & Rowland Gould)9. Shadow and light (John Lang, Joe Zawinul & Richard Page)10. Satisfied (Lewis Tylor & Michael Mondesir)11. I concentrate on you (Cole Porter)12. Scent of snow (Jacob Karlzon / Lyrics by Anna Alerstedt)13. Send one your love (Stevie Wonder)14. Nothern star (Gabriel Faure / lyrics Anna Alerstedt)
Rosyjska wiolonczelistka Nina Kotova swoją karierę rozpoczynała w Stanach Zjednoczonych. Druga z jej płyt wydanych z Warner Classics obejmuje utwory, które ilustrują muzyczną duszę jej ojczyzny, są to: Sonata na wiolonczelę i fortepian g-moll Rachmaninowa, pochodząca z 1901 i Sonata na wiolonczelę i fortepian C-dur Prokofiewa, skomponowana prawie pół wieku później.„Gramophone” opisał Kotovą jako silną i indywidualną artystkę, której głębia uczuć i technika gry nie budzą żadnych wątpliwości i która słynie z niezwykle ekspresyjnego stylu oraz eksponuje pełny zakres piękna dźwięku wiolonczeli, przekazując go nam w imponująco sprawny sposób. „Newsweek” z kolei określił ją jako fantastycznie utalentowaną wiolonczelistkę, „Time” jako poważnego muzyka obdarzonego prawdziwym talentem, zaś „Los Angeles Times” jako osobowość pełną wdzięku i porywczości , obdarzoną talentem, z którym należy się liczyć.Ojcem Niny Kotovej był Ivan Kotow, słynny kontrabasista i zaangażowany propagator muzyki współczesnej w Związku Radzieckim. Jako wykonawca Kotova również popularyzuje muzykę współczesną, a jako kompozytorka sama skomponowała szereg znaczących utworów, w tym koncert wiolonczelowy.Na jej najnowszym albumie towarzyszy jej włoski pianista Fabio Bidini, którego związki ze Stanami Zjednoczonymi sięgają 1993 roku, kiedy to został finalistą w konkursie Van Cliburna. Oprócz imponującego repertuaru i osiemdziesięciu koncertów w swoim artystycznym dorobku, jest także wybitnym muzykiem kameralnym i pedagogiem.Nina Kotova ugruntowała swoją karierę, gdy w wieku zaledwie siedmiu lat została uczniem w klasie dla dorosłych w Konserwatorium Moskiewskim, a następnie w wiekupiętnastu lat zdobyła pierwszą nagrodę na Prague International Competition. Studiowała także w Kolonii oraz w Yale. W 1996 roku zadebiutowała w Londynie w Wigmore Hall i od tego czasu występowała w takich miejscach jak Barbican Centre, Carnegie Hall, The Great Hall of the Moscow Conservatory, The Amsterdam Concertgebouw, The Forbidden City Concert Hall in Beijing, Osaka Symphony Hall w Japonii, a nawet na słynnym moskiewskim Placu Czerwonym. Jako solistka występowała z orkiestrami na całym świecie i na najważniejszych festiwalach, takich jak: Verbier, Las Canarias i Tuscan Sun, którego jest także współzałożycielką i dyrektorem artystycznym. Artyści z którymi współpracowała to m.in. Lang Lang, Nikolaj Znaider, Helene Grimaud, Joshua Bell, Sarah Chang, Bobby McFerrin, Ivry Gitlis, Antonio Pappano Eremy aktor Jeremy Irons.Wiolonczela na której gra to Stradivarius z 1673 roku który był wcześniej w posiadaniu Jacqueline du Pré, a następnie Lynn Harrell.Sonata Rachmaninowa jest bogatym, wspaniale wyważonym utworem, który stawia spore wymagania wykonawcom i to nie tylko z uwagi na aspekty wirtuozowskie. Utwór Prokofiewa jest utrzymana w duchu optymistycznym, zabiera słuchacza w epicką podróż nie pozbawioną ironicznego humoru i liryzmu; utwór miał swoją premierę w 1950 roku w wykonaniu niesamowitego duetu: Mścisława Rostropowicza i Światosława Richtera. Oba te, jakże ważne, utwory znajdują się w repertuarze Niny Kotovej już od wielu lat. Czekała aż do dnia dzisiejszego, aby zaprezentować swoje interpretacje tych dzieł na płycie. Album został uzupełniony o dwa mniejsze utwory Czajkowskiego, który wywarł istotny wpływ zarówno na Rachmaninowa, jak i Prokofiewa – zaaranżowane na wiolonczelę i fortepian przez Aleksandra Własowa (a oryginalnie pomyślane na fortepian solo): Romance op. 51 i Meditation op. 72.
Jedna z największych gwiazd muzyki klasycznej powraca z nową płytą! Geniusz fortepianu Lang Lang w repertuarze Bartoka i Prokofieva, z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Berlińskiej. Dyryguje Sir Simon Rattle. Ta płyta to bez wątpienia jedno z największych wydarzeń klasycznych tego roku. Wersja Deluxe zawiera DVD z 10-minutowym "Making of” z nagrania płyty.
Oficjalny, ECM-owski debiut mogącego się poszczycić unikalnym, lirycznym brzmieniem, japońsko-francusko-niemieckiego tria. Perkusista i lider zespołu - Shinya Fukumori jest również głównym kompozytorem utworów grupy. Muzykę artysty wyróżnia niezwykle kreatywne podejście do melodii. Jego grę na perkusji cechuje wielka dbałość o szczegóły, a także pieczołowitość w pracy nad odpowiednim dźwiękiem, gdzie najważniejszą rolę odgrywa przestrzeń, oddech i powietrze. Podejście to przekłada się również na atmosferę jego swobodnych, dryfujących ballad. Fukumori dba o to, aby zarówno saksofonista tenorowy Matthieu Bordenave oraz pianista Walter Lang mieli odpowiednio dużo miejsca dla swojej ekspresji. Bordenave posługuje się pozornie delikatnym, a jednak pełnym emocjonalnego ładunku brzmieniem, z kolei Lang – jeden z muzycznych partnerów Lee Konitza, jest instrumentalistą niezwykle subtelnym. Grając razem, muzycy stworzyli dzieło bardzo świeże i oryginalne. Album "For 2 Akis" został nagrany w Studios La Buissonne w południowej Francji w marcu 2017 roku. Jego producentem jest Manfred Eicher.
Jedna z największych gwiazd muzyki klasycznej powraca z nową płytą! Geniusz fortepianu Lang Lang w repertuarze Bartoka i Prokofieva, z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii Berlińskiej. Dyryguje Sir Simon Rattle. Ta płyta to bez wątpienia jedno z największych wydarzeń klasycznych tego roku. DISC 1 - CD Piano Concerto No. 3 in C Major, Op. 26 Lang Lang 00:30:20 I. Andante - Allegro Lang Lang 00:09:46 II. Tema con variazioni Lang Lang 00:10:13 III. Allegro ma non troppo Lang Lang 00:10:21 Piano Concerto No. 2 in G Major, Sz. 95, BB 101 Lang Lang 00:29:58 I. Allegro Lang Lang 00:10:10 II. Adagio - Presto - Adagio Lang Lang 00:13:14 III. Allegro molto Lang Lang 00:06:34
Po spektakularnym sukcesie albumu z największymi przebojami słynnego tenora Andrei Bocellego- płyta osiągnęła status podwójnej platyny w niespełna trzy miesiące od premiery i nadal utrzymuje się na wysokim miejscu na listach sprzedaży - 1 lutego ukaże się DVD 'Vivere - Live In Tuscany'. Na DVD znajduje się koncert zarejestrowany 5 lipca 2007 r. Andrea Bocelli po raz pierwszy podczas jednego koncertu zaśpiewał swoje najbardziej popularne, romantyczne utwory. Wydarzenie to miało miejsce w rodzinnej Toskanii w Il Teatro del Silenzio ("Theatre of Silence") w Lajatico. Gościnnie na scenie wystąpili: wokalistka -Sarah Brightman, pianista - Lang Lang, muzyk jazzowy Chris Botti, wokalistka i kompozytorka Elisa oraz włoska gwiazda muzyki pop Laura Pausini. Muzycznym producentem koncertu jest David Foster, czternastokrotny zwycięzca nagrody Grammy, producent płyty "Amore"; znany również ze współpracy z Johnem Lennonem, Celine Dion, Barbarą Streisand czy Michaelem Jacksonem.
10" LP - MINI ALBUM 1. Little Drummer Boy/Silent Night/ Auld Lang Syne 4:28 2. Three Little Bears 4:13 3. Little Drummer Boy/Silent Night/ Auld Lang Syne (Extended Version) 7:25
II Koncert fortepianowy B-dur op. 83, jest poświęcony nauczycielowi Johannesa Brahmsa - Eduardowi Marxsenowi. Publiczna premiera koncertu odbyła się w Budapeszcie w dniu 9 listopada 1881 r. Z budapeszteńską Orkiestrą Symfoniczną, jako solista, wystąpił wówczas sam kompozytor. Wykonanie: Bamberger: Symphoniker Hans Swarowsky: conductor Hans Lang: piano Tracklista: Klavierkonzert Nr. 2, B-Dur Op.83 1. Allegro non troppo 2. Allegro appassionato 3. Andante 4. Allegretto grazioso
Studyjny album Lang Langa. Na „Piano Book” artysta powraca do swojej pierwszej miłości – utworów na fortepian, które sprawiły, że postanowił zostać muzykiem. Prezentuje najpopularniejsze dzieła stworzone z myślą o uczących się grać na fortepianie i kochających ten instrument, takie jak m.in. „Dla Elizy” Beethovena, ”Clair De Lune” Debussy’ego czy „Preludium C-dur” Bacha. Album jest swego rodzaju wyrazem refleksji nad muzyką, która miała największy wpływ na dzieciństwo Langa, towarzyszyła mu w trudnych momentach życia, i wreszcie jest ciągle obecna w jego pracy z młodymi pianistami na całym świecie. Artysta rzuca na te utwory nowe światło, ukazując je jako arcydzieła, którymi naprawdę są. Muzyka może zmienić życie, a „Piano Book” opowiada tę historię. „Dedykuję ten album moim wspaniałym uczniom i wszystkim moim przyjaciołom na całym świecie, którzy kochają fortepian tak samo jak ja” – Lang Lang.