» » perkusisty

Avenged Sevenfold powraca z piątym albumem w swoim dorobku, który jest równocześnie pierwszym krążkiem dla Roadrunner Records. Ta amerykańska formacja działa już na muzycznym rynku od 1999 r. i początkowo twórczość grupy oscylowała w stylu metalcore, z czasem ewoluując w bardziej różnorodne kierunki. Za produkcję najnowszej płyty odpowiedzialny jest Mike Elizondo (Dr. Dre, Eminem), a nad miksem całości czuwał Andy Wallace. Po śmierci dotychczasowego bębniarza grupy - Jimmy'ego "The Rev" Sullivana, obowiązki perkusisty na płycie przejął sam Mike Portnoy z Dream Theater. Polecamy! Lista utworów: 1. Nightmare 2. Welcome To The Family 3. Danger Line 4. Buried Alive 5. Natural Born Killer 6. So Far Away 7. God Hates Us 8. Victim 9. Tonight The World Dies 10. Fiction 11. Save Me


  • Wykonawca Avenged Sevenfold
  • Data premiery 2010-08-30
  • Nośnik CD
Więcej

To dzieło Sheppa jest ponownie przepełnione silną muzyczną wizją, czego można było się spodziewać po składzie (...) W standardzie "St. Louise Blues” Shepp osiąga granice dźwiękowych możliwości swego saksofonu tenorowego, by zaprezentować się dalej w roli bluesowego wokalisty. W dalszej części albumu Shepp potwierdza swą pozycję na polu bopu, free i improwizacji pozbawionej jakichkolwiek ograniczeń. Płyta urzeka zachwycającymi duetami z basistą Richardem Davisem, fragmentami granymi solo, zróżnicowaną polirytmiczną grą perkusisty Sunny Murraya i wreszcie formą lidera, który okazuje się być w równym stopniu lirykiem i ekspresjonistą. (...) Najlepszy album Sheppa od 20 lat...." (Musikexpress Sounds) Muzycy: Archie Shepp - tenor saxophone Richard Davis - bass Sunny Murray - drums gościnnie: Leopoldo Fleming - percussion


  • Wykonawca Shepp Archie
  • Data premiery 1999-10-15
  • Nośnik CD
Więcej

Barbara Gracey Thompson - to angielska saksofonistka jazzowa. Studiowała grę na saksofonie i klasyczne kompozycje na "Royal College Of Music". Jednak to muzyka Duke'a Ellingtona i Johna Coltrane'a odcisnęła największe piętno na jej zainteresowaniu jazzem i saksofonem. Była żoną perkusisty Jona Hisemana z zespołu "Colosseum" od 1967 roku do jego śmierci w 2018.


  • Wykonawca Thompson Barbara
  • Data premiery 2003-07-14
  • Nośnik CD
Więcej

Druga - a pierwsza dla krakowskiej oficyny NotTwo - płyta znakomitego amerykańskiego tria, tworzonego przez trzech świetnych improwizatorów i równorzędnych partnerów. Avram Fefer, saksofonista, to muzyk kojarzony z muzyczną sceną Nowego Jorku, chociaż jest absolwentem Berklee School of Music i w dorobku ma także nagrania z muzykami acid jazzu. Basista Eric Revis to od roku 1997 stały partner Brandforda Marsalisa, z którym grywa nie tylko w jego kwartecie, ale także w kojarzonym z zupełnie odmienną stylistyką Buckshot LeFonque. Od niedawna prowadzi także autorski kwartet, w którym obok perkusisty Nasheeta Waitsa grają dwie wybitne osobowości - pianista Jason Moran oraz saksofonista Ken Vandermark. Perkusisty Chada Taylora przedstawiać nie trzeba. Od lat jest partnerem Roba Mazurka w rozmaitych odsłonach Chicago Underground. Dużo nagrywał i koncertował u boku legendy chicagowskiej sceny - Freda Andersona - chociaż nie ucieka i od rockowej stylistyki - czasami można go usłyszeć na koncertach art-countrowej formacji Iron and Wine.Druga płyta tria rewolucji nie przynosi. Muzyka w dalszym ciągu bliska jest free jazzowej tradycji, bardzo melodyjnej, opartej na komponowanych tematach, w dużej mierze wolnej od wpływów nowojorskiego downtownu - podchodzi on „serio” do granej przez siebie muzyki. Tutaj ma bardziej zwarty, esencjonalny, skondensowany charakter. Na papierze lider jest Fefer jako kompozytor większości materiału, ale gdy słucha się tego nagrania nie odnosi się takiego wrażenia. Wszyscy są tu jednakowo ważni, a role rozdzielono w nadzwyczaj demokratyczny sposób. Nie mała w tym rola dobrej dźwiękowej realizacji płyty i znakomitemu balansowi poziomu realizacji poszczególnych instrumentów. Świetnie oddana jest przez to kolektywność zespołowych improwizacji i brzmienie grupy - jednego, kolektywnego organizmu. To płyta, która wyznacza pewien poziom - wysoki, rzadko dla kogo osiągalny. Tym bardziej cieszę na planowane przełom maja i czerwca koncerty.Tracklista:1. Song for Dyani2. Wishful Thinking3. Appropriated Lands4. Eliyahu5. Trued Right6. A Taste for Love7. Essaouira8. City Life9. Eliyahu (2)


  • Wykonawca Fefer Avram , Revis Eric , Taylor Chad
  • Data premiery 2011-04-22
  • Nośnik CD
Więcej

„Dziesiąta płyta w serii wydawniczej Multikulti Project i Trybuny Muzyki Spontanicznej nie może być czymś zwyczajnym. Blisko godzinna, free jazzowa erupcja emocji wprost z serc i umysłów brytyjskiego saksofonisty Toma Chanta, szwedzkiego kontrabasisty Johannesa Nästesjö, urodzonego na Minorce pianisty Marco Mezquidy i katalońskiego perkusisty Ramona Pratsa. . .” Andrzej Nowak. Muzycy: Tom Chant: saxophones Marco Mezquida: grand piano Johannes Nästesjö: double bass Ramon Prats: drums


  • Wykonawca The Robadors Quartet
  • Data premiery 2018-09-23
  • Nośnik CD
Więcej

Mimo swych 89 lat, Lee Konitz nie przestaje zadziwiać swobodą, z jaką posługuje się saksofonem altowym. Jego unikalne podejście do improwizacji wciąż imponuje młodzieńczą niemal energią, która dodatkowo okraszona jest wielką mądrością.To, że Konitz dopiero teraz debiutuje w wytwórni Impulse! Records jest zaskakujący, zwłaszcza gdy weźmie się pod uwagę jego ponad pięćdziesięcioletnie doświadczenie w roli lidera formacji jazzowych. Frescalalto to debiut zaiste nie byle jaki, nagrany w doborowym towarzystwie pianisty Kenny’ego Barrona, basisty Petera Washingtona oraz perkusisty Kenny’ego Washingtona.Historia tego kwartetu jest fascynująca. Kenny Washington spotkał Konitza już 40 lat temu, nagrywając z nim swój pierwszy w życiu album - Lee Konitz Nonet. W ciągu kolejnych dekad, perkusista często współpracował z Peterem Washingtonem. Do muzyków wkrótce przylgnęła opinia jednej z najlepszych sekcji rytmicznych w Nowym Jorku. Obaj instrumentaliści, noszący jedno nazwisko, choć ze sobą niespokrewnieni, wiele razy akompaniowali, razem lub osobno, Kenny’emu Barronowi. Pianista po raz pierwszy pracował z Konitzem w 1992 roku, przy okazji sesji nagraniowych do albumu Jazz Nocturne, na którym w rolę perkusisty wcielił się nie kto inny, jak Kenny Washington.Spytany o to, co najbardziej ceni we współpracy z muzykami swojego kwartetu, Konitz wskazuje na ich niespotykany "feeling"; "Kenny Barron ma bardzo dobre wyczucie czasu i melodii, potrafi pokazać je w bardzo naturalny sposób. Mam tu na myśli to, że nie prezentuje swoich mocnych stron za wszelką cenę i nigdy nie gra zbyt dużej ilości dźwięków. Kenny Washington to z kolei mistrz pulsacji, operuje też świetnym brzmieniem. Peterowi doskonale pasuje bas. To trudny instrument, ale Peter gra bardzo selektywnie i precyzyjnie".Kunszt wszystkich muzyków kwartetu, a także harmonia, która między nimi panuje, przekładają się na jakość ich najnowszego dzieła. "Frescalalto" składa się z dziewięciu utworów, a są to głównie ponadczasowe standardy jazzowe. Konitz potrafił tchnąć w nie nowe życie, sprawić, że zabrzmiały bardzo osobiście. Krążek rozpoczyna pełne werwy wykonanie utworu "Stella By Starlight" Victora Younga, które Konitz inicjuje solo, pozwalając słuchaczom zanurzyć się w altowych dźwiękach jego saksofonu.Lee Konitz opisuje album "Frescalato" następującymi słowami: "Gram te utwory przez całe swoje życie. To fantastyczna muzyka, która wymaga nieustannej pracy nad znalezieniem własnego sposobu jej interpretacji. To jest jej cel sam w sobie, często pozostający poza zasięgiem, innym razem – spełniający się samoistnie. Czasem po prostu zaczynam grać te melodie, a one same prowadzą mnie we wciąż nieznanych kierunkach. To niesamowite!"


  • Data premiery 2017-02-10
Więcej

Theatre Of Hate to brytyjski postpunkowy zespół założony w Wielkiej Brytanii w 1980 roku. Prowadzona przez wokalistę i twórcę piosenek Kirka Brandona (wcześniej Pack), oryginalna grupa składała się również z gitarzysty Steve'a Guthrie, basisty Stana Stammersa (wcześniej z Straps And The Epileptics), saksofonisty Johna "Boy" Lennarda i perkusisty Luke'a Rendle'a (wcześniej z Crisis oraz Straps). Tracklista:  1. Conquistador 2. Solution 3. Hop 4. Poppies 5. Incinerator 6. Eastworld 7. Wake 8. Grapes of Wrath 9. Flying Scotsman 10. Omen of the Times 11. Love Is a Ghost 12. Propaganda 13. Original Sin


  • Wykonawca Theatre of Hate
  • Data premiery 2019-01-28
  • Nośnik CD
Więcej

Chelsea Light Moving to zespół założyciela Sonic Youth, śpiewającego gitarzysty Thurstona Moore`a. Grupę tworzy czterech muzyków, a wśród nich jest Samara Lubelski, która grała na skrzypcach na ostatnich dwóch solowych płytach Moore`a, (Demolished Thoughts i Trees Outside The Academy). W Chelsea Light Moving odpowiedzialna jest za bas. Pozostałymi członkami formacji są: gitarzysta Keith Wood (który nagrywał pod szyldem Hush Arbors) oraz John Moloney (znany też jako Pegasus), który objął obowiązki perkusisty. Debiutancki album, zatytułowany po prostu Chelsea Light Moving, został zarejestrowany podczas dwóch sesji nagraniowych w Sone Lab (Easthampton, Massachusetts), za których realizację odpowiedzialny był Justin Pizzoferrato. Tracklista: 1. Heavenmetal 2. Sleeping Where I Fall 3. Alighted 4. Empires of Time 5. Groovy & Linda 6. Lip 7. Burroughs 8. Mohawk 9. Frank O`Hara Hit 10. Communist Eyes


  • Wykonawca Chelsea Light Moving
  • Data premiery 2013-03-25
  • Nośnik CD
Więcej

Projekt perkusisty zespołu Mastodon. Tracklista: 1. Army of Electrons 2. Gas Giant 3. Rings of Saturn 4. Neptune Moons 5. Infinite End 6. Electromagnetic 7. Motion of Planets 8. The Pull of Invisible Strings 9. Through the Eye of Pisces 10. Worlds Can Go On 11. Magnificent Facade


  • Wykonawca Arcadea
  • Data premiery 2017-06-16
  • Nośnik CD
Więcej