Jan Sebastian Bach – urodzony 21 marca 1685 r. w Eisenach niemiecki kompozytor. Przedstawiciel baroku w muzyce. Bach został osierocony nie skończywszy 10 roku życia. Zaopiekował się nim starszy brat, który pracował jako organista. Pod jego okiem Jan nauczył się gry na organach. W wieku 15 lat wyjechał do Dolnej Saksonii. Został sopranistą w chórze kościelnym. Rozwijał swój talent wokalny, jednak wskutek mutacji musiał zarabiać na życie jako skrzypek i altowiolista. Po ukończeniu nauki w gimnazjum Jan Sebastian Bach został organistą w Arnstadt. Krytykowano go za dziwne improwizacje grane podczas mszy. Bach przeniósł się do Mühlhausen, gdzie również znalazł pracę jako organista. W 1707 r. wziął ślub ze swoją daleką kuzynką, Marią Barbarą, która urodziła mu siedmioro dzieci. W latach 1708-1714 pracował jako nadworny organista i kameralista kapeli na dworze księcia Wilhelma Ernesta. Od 1717 do 1723 r. był kapelmistrzem i dyrektorem muzyki kameralnej na dworze księcia Leopolda w Köthen. W 1720 r. zmarła jego żona. Jan Sebastian Bach musiał zapewnić swoim dzieciom opiekę. Ożenił się z młodszą od siebie o 17 lat sopranistką, która urodziła mu trzynaścioro dzieci. W 1722 r. Jan Sebastian Bach został kantorem przy kościele św. Tomasza w Lipsku. Pozostawał na tym stanowisku do śmierci. Bach tworzył muzykę chóralną, orkiestrową i na instrumenty solo. Jego najsłynniejsze dzieła to: „Msza h-moll”, „Pasja wg św. Jana”, „Pasja wg św. Mateusza”, „Weihnachts-Oratorium”, „Magnificat D-dur”, kantaty oraz „Koncerty brandenburskie”. Tworzył używając technik wariacyjnych, fugowanych i kontrapunktycznej. Jan Sebastian Bach zmarł 28 lipca 1750 r. w Lipsku. Jan Sebastian Bach nazywany jest mistrzem muzyki polifonicznej, a jego twórczość obejmuje ponad tysiąc skatalogowanych utworów – od najbardziej znanych utworów na organy, poprzez fugi, aż po utwory kameralne i chóralne. Artysta inspirował się przede wszystkim chorałami, muzyką niemieckich szkół organowych, włoską muzyką instrumentalną oraz utworami klawiszowymi komponowanymi we Francji.

• Wykonawca Watchorn Peter
• Data premiery 2000-06-01
• Nośnik CD

Ponoć nikt inny nie zabrzmi tak jak Grails. Przez ostatnie pięć lat zespół pracował nad płytą. I oto jest!

• Wykonawca Grails
• Data premiery 2018-01-06
• Nośnik CD

Liturgia Świętego Jana Chryzostoma to jedno z najwcześniejszych dzieł Czajkowskiego. W tym samym czasie kompozytor pracował nad Eugeniuszem Onieginem.

• Wykonawca Various Artist
• Data premiery 2016-05-01
• Nośnik CD

Płyta „The Dreaming Room” jeszcze bardziej rozwija charakterystyczne, zniewalające brzmienie Laury. Nadal słychać na jej niebiańskie wokalizy, ale urozmaicone dźwiękami analogowych syntetyzatorów i gitar. Od pierwszego singla – „Overcome” utrzymanego w stylistyce afrykańskiego disco, z zachwycającymi brzmieniami plemiennymi, poprzez urzekający „Kiss My Feet”, po epicki utwór „People”, którego powstanie zainspirował kryzys tożsamości czarnoskórej społeczności Zachodu, muzyka tworząca płytę „The Dreaming Room” jest żywa, dzika, ekscytująca i niepowtarzalna. „Znakomicie ostra i zaciekle genialna” - The Evening Standard.„Uderzająca i szczera z odcieniem jazzującego stylu Niny Simone, ale także a nowoczesną nutą klasycznej awangardy. Wspaniałe piosenki” - The Times.Za produkcję płyty odpowiada Troy Miller, który pracował również nad debiutem artystki. Laura do współpracy zaprosiła również The London Sympathy Orchestra, Wretch 32 (People) oraz dwóch legendarnych gitarzystów: Nile’a Rodgersa oraz Johna Scofielda (znanego ze współpracy m.in. z Milesem Davisem). Laura Mvula to jeden z najbardziej ekscytujących brytyjskich talentów muzycznych ostatnich lat. Ma na swoim koncie nominacje do wielu nagród, w tym m.in. Mercury Prize, BBC Sound, the BRITs Critics Choice Award oraz po dwie statuetki BRIT Awards z 2014 I MOBO z 2013.

• Wykonawca Mvula Laura
• Data premiery 2016-06-17
• Nośnik CD

Joe Gideon zdobył rozgłos za sprawą swego zespołu Bikini Ataoll, który w 2003 roku podpisał kontrakt z Bella Union. Ich pierwszy album "Moratoria" został dobrze przyjęty, a promujący go singiel "Desolation Highway" trafił do filmu "Morderstwo w sieci". Druga płyta, nagrana ze Steve'em Albinim, otrzymała znakomite recenzje i wysokie noty w takich magazynach jak "NME" czy "Q". Następnie, zainspirowany wyprawą do Boliwii, Joe założył z siostrą Vivą duet Joe Gideon & The Shark. Ich debiut "Harum Scarum" (2009) magazyn "Time Out" ocenił na 5 punktów w 6-stopniowej skali, a duet zagrał koncerty z Seasick Steve'em oraz zespołem Nick Cave & The Bad Seeds. Po drugim, także dobrze ocenionym longplayu "Freakish" z 2012 roku, Joe Gideon postanowił spróbować sił solo. Wydanym w 2006 roku album "Versa Vice" ekscytowali się krytycy na blogach i serwisach internetowych, doszukując się podobieństw do Nicka Cave'a, Lou Reeda i Jima Morrisona. "Mroczna, ale satysfakcjonująca wyprawa do ciemnych zakamarków ludzkiego umysłu" - można było przeczytać na stronie Joyzine. Ostatnio Joe z pomocą Jima Sclavunosa (pracował też poprzedniej płycie) i kolegi z zespołu Gris-De-Lina, nagrał kolejny album, który ujrzy światło dzienne w 2020 roku. Słuchacze powinni spodziewać się opowieści o podróżach w czasie, ludziach-gadach i powiększającej się żuchwie.     Tracklista: Side A 1. Expandable Mandible 2. The Gaping Yawn 3. Comet Coming Down 4. Liquid Sky 5. Somewhere South Side B 1. Scaredy Cat 2. Rule Roost! 3. Salty 4. Quack No Duck 5. Berit's Cliff House 6. Ancient Space Mariner    

• Wykonawca Gideon Joe
• Data premiery 2020-01-31
• Nośnik Płyta Analogowa

Nowa EP-ka Interpol „A Fine Mess” ukazała się nakładem Matador Records. Wraz z zapowiedzią Interpol ujawnił pierwszy utwór „The Weekend”. Nagrana w północnej części stanu Nowy Jork z Dave`em Fridmannem EP-ka, przynosząca pięć utworów, stopniowo wyłaniała się jako zbiór dzieł z własną narracją. Utwór tytułowy „Fine Mess”, będący także singlem w BBC 6 Music, został dodatkowo wyprodukowany przez Kainesa i Toma A.D. oraz zmiksowany przez Claudiusa Mittendorfera, który po raz pierwszy pracował z Interpolem jako inżynier dźwięku na „Our Love To Admire”. Rezultatem jest żywiołowa pocztówka dźwiękowa adresowana przez Interpol do fanów, którzy podróżują z nimi po całym świecie w 2019 roku, a jej zaraźliwa energia jest kontynuacją tej znanej z „Marauder”.

• Wykonawca Interpol
• Data premiery 2019-05-17
• Nośnik CD

Trębacz i wokalista Brian Newman zasłynął w muzycznym świecie swoimi występami w znanych nowojorskich klubach jak: The Oak Room, Birdland, The McKittrick Hotel czy The Rose Bar. W 2016 roku podróżował z koncertami po najważniejszych miastach w USA. Szczęśliwcy mieli okazję zobaczyć podczas niektórych występów bliską przyjaciółkę muzyka – Lady Gagę, która spontanicznie pojawiała się na scenie z Newmanem. Lady Gaga spotkała się z Brianem w studio by wspólnie nagrać bardzo emocjonalną wersję słynnego utworu „Don’t Let Me Be Misunderstood”. Brian pracował z Lady Gagą także przy utworze „La Vie En Rose” który znalazł się na  soundtracku do filmu „A Star Is Born”. Był także band leaderem i trębaczem przy projekcie „Cheeck To Cheeck” gdy Lady Gaga nagrywała album z Tonnym Bennettem. Oba albumy debiutowały na pierwszym miejscu listy Billboard 200. Ich pierwsze spotkanie odbyło się w NY w kubie muzycznym, w którym Brian pracował jako barman i od razu odkryli wspólne zamiłowanie do muzyki jazzowej i tatuaży. „Showboat” to 11 trackowy album zawierający nagrania od „Pennies From Heaven,” Binga Crosbiego z 1936 roku po nagranie Toma Waitsa „Jockey Full of Bourbon” i własne kompozycje Newmana jak „San Pedro” „Showboat” został wyprodukowany przez Dae Bennetta (syna Tony’ego Bennetta, producenta muzycznego) we współpracy z Brian Newman Quintet w składzie: Steve Kortya (saksofon, flet), Alex Smith (fortepian, keyboards), Joe Peri (perkusja), Daniel Foose (bas), oraz Paul Francis (instrumenty perkusyjne). Pochodzący z Clevelend Brian Newaman zaczynał w szkolnym bandzie jazzowym. Inspirował się takim artystami jak Miles Davis, Chet Baker na równi z Nirvaną czy Thin Lizzy. Uczęszczał do Cincinnati College-Conservatory of Music, ale porzucił edukację w 2003 roku z powodu przeprowadzki do Nowego Yorku. Od tego czasu aktywnie uczestniczył w muzycznym życiu Nowego Yorku grając w najpopularniejszych klubach. Aż któregoś dnia podczas występu w Plaza Hotel’s Oak Room dostrzegła go Stefani Germanotta czyli Lady Gaga… Tak zaczęła się ich wieloletnia przyjaźń i późniejsza współpraca przy płycie „Cheeck To Cheeck”.

• Wykonawca Newman Brian
• Data premiery 2018-11-30
• Nośnik CD

Jan Sebastian Bach – urodzony 21 marca 1685 r. w Eisenach niemiecki kompozytor. Przedstawiciel baroku w muzyce. Bach został osierocony nie skończywszy 10 roku życia. Zaopiekował się nim starszy brat, który pracował jako organista. Pod jego okiem Jan nauczył się gry na organach. W wieku 15 lat wyjechał do Dolnej Saksonii. Został sopranistą w chórze kościelnym. Rozwijał swój talent wokalny, jednak wskutek mutacji musiał zarabiać na życie jako skrzypek i altowiolista. Po ukończeniu nauki w gimnazjum Jan Sebastian Bach został organistą w Arnstadt. Krytykowano go za dziwne improwizacje grane podczas mszy. Bach przeniósł się do Mühlhausen, gdzie również znalazł pracę jako organista. W 1707 r. wziął ślub ze swoją daleką kuzynką, Marią Barbarą, która urodziła mu siedmioro dzieci. W latach 1708-1714 pracował jako nadworny organista i kameralista kapeli na dworze księcia Wilhelma Ernesta. Od 1717 do 1723 r. był kapelmistrzem i dyrektorem muzyki kameralnej na dworze księcia Leopolda w Köthen. W 1720 r. zmarła jego żona. Jan Sebastian Bach musiał zapewnić swoim dzieciom opiekę. Ożenił się z młodszą od siebie o 17 lat sopranistką, która urodziła mu trzynaścioro dzieci. W 1722 r. Jan Sebastian Bach został kantorem przy kościele św. Tomasza w Lipsku. Pozostawał na tym stanowisku do śmierci. Bach tworzył muzykę chóralną, orkiestrową i na instrumenty solo. Jego najsłynniejsze dzieła to: „Msza h-moll”, „Pasja wg św. Jana”, „Pasja wg św. Mateusza”, „Weihnachts-Oratorium”, „Magnificat D-dur”, kantaty oraz „Koncerty brandenburskie”. Tworzył używając technik wariacyjnych, fugowanych i kontrapunktycznej. Jan Sebastian Bach zmarł 28 lipca 1750 r. w Lipsku. Jan Sebastian Bach nazywany jest mistrzem muzyki polifonicznej, a jego twórczość obejmuje ponad tysiąc skatalogowanych utworów – od najbardziej znanych utworów na organy, poprzez fugi, aż po utwory kameralne i chóralne. Artysta inspirował się przede wszystkim chorałami, muzyką niemieckich szkół organowych, włoską muzyką instrumentalną oraz utworami klawiszowymi komponowanymi we Francji.

• Wykonawca Rannou Blandine
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

Justin Bieber to piętnastoletni Kanadyjczyk, który dzięki umieszczanym na YouTubie filmom ze swoimi wykonaniami piosenek Ushera, Chrisa Browna czy Stevie Wondera zyskał ogromną popularność – obejrzano je do tej pory ponad 10 milionów razy. Dzięki pomocy Ushera Justin pod koniec 2008 roku podpisał kontrakt z Island Records, której efektem jest jego debiutancki album „My Word”. Bieber pracował nad nią z najlepszymi obecnie producentami The Dream’em i Tricky Stewartem (twórcą m.in. hitu „Umbrella” Rihanny). W utworze „First Dance” Justinowi towarzyszy Usher, który również wystąpił w teledysku do pierwszego singla z płyty pt. „One Time”.

• Wykonawca Bieber Justin
• Data premiery 2010-01-29
• Nośnik CD

„Duck” to siódmy album w dorobku Kaiser Chiefs, jednego  z najpopularniejszych gitarowych zespołów z Wielkiej Brytanii. Wydawnictwo promuje singiel „Record Collection”.„Record Collection”, chwytliwy indie-popowy hymn, który doskonale oddaje radosne melodie i swobodny songwriting nowego albumu. – Nagranie tej płyty poszło nam wyjątkowo szybko. Złapaliśmy dobry vibe. Gdybym miał w jednym zdaniu opisać, o czym jest „Duck”, powiedziałbym, że opowiada o internecie i frustracji z nim związanej: jak bardzo wpływa na nasze życie, ale z drugiej strony jak bardzo nie rozumiemy, o co w tym wszystkim chodzi i po prostu bezmyślnie klikamy „zgoda” – podsumowuje Wilson. „Duck” zostało nagrane i zmiksowane we współpracy z producentem Benem H. Allenem, który współpracował z Kaiser Chiefs przy „Education, Education. Education & War” (2014). Pozostali współpracownicy to Iain Archer (Liam Gallagher, James Bay) oraz Mark „Spike” Stent (U2, Ed Sheeran, Arcade Fire), który pracował z zespołem przy słynnym singlu „Everyday I Love You Less and Less”. Tracklista: 1. People Know How to Love One Another 2. Golden Oldies 3. Wait 4. Target Market 5. Don’t Just Stand There Do Something 6. Record Collection 7. The Only Ones 8. Lucky Shirt 9. Electric Heart 10. Northern Holiday 11. Kurt vs Frasier (The Battle for Seattle)

• Wykonawca Kaiser Chiefs
• Data premiery 2019-07-26
• Nośnik Płyta Analogowa