Wyjątkowe trio, które w latach 70. występowało w skandynawskich restauracjach i warszawskich hotelach, a swojego debiutanckiego albumu "Punkt styku" doczekało się dopiero w 2014 roku – i to wypełnionego zarejestrowanymi cztery dekady wcześniej materiałem dla Polskiej Kroniki Filmowej. "Dno przestrzeni" to dalszy ciąg tej funkowo-jazzującej przygody z organami Hammonda, elektrycznym pianem i potężnie brzmiącym basem w roli głównej. Anatol Wojdyna, Maciej Głuszkiewicz (Klan) i Jan Mazurek (Quorum, Breakout, Ergo Band) w latach 70. tworzyli bardzo zgrany skład, który regularnie wyjeżdżał zarobkowo do Skandynawii, ale regularnie występował też w Warszawie. Umiejętności muzyków doceniła także Wytwórnia Filmów Dokumentalnych, zapraszając ich dwukrotnie do zarejestrowania muzyki ilustracyjnej. "Dno przestrzeni" to druga z tych sesji, nagrana w 1975 roku z towarzyszeniem Aleksandra Bema na kongach. Choć więcej tu jazzowych harmonii i subtelnego operowania barwą (pojawiają się elektryczne skrzypce), to esencja kompozycji Anatola Wojdyny pozostaje niezmieniona: to wypadkowa funkowo-soulowych inspiracji basisty i ukłon w stronę największych. Materiał zawarty na albumie "Dno przestrzeni" został zremasterowany z oryginalnych taśm z archiwum WFDiF. W książeczce, obok szkicu na temat nagrań, znalazły się (podobnie jak w "Punkcie styku") wyjątkowe zdjęcia Warszawy z lat 70. Skład zespołu: Anatol Wojdyna – bg Maciej Głuszkiewicz – org, ep Jan Mazurek – dr, viol Aleksander Bem – perc, cga

• Wykonawca Show Band
• Data premiery 2018-02-23
• Nośnik CD

Spektakl, w którym można podziwiać to, co najbardziej kojarzy się nam z baletem klasycznym: eteryczne postacie tancerek, białe zwiewne kostiumy, atłasowe baletki, taniec na pointach, lekkość, zwiewność, piękno ciała, linii, harmonię ruchów. Wszystko to można podziwiać w takt uroczej, melodyjnej muzyki. Pierwszy akt to pełne radości tańce zakochanych, rubaszne i dziarskie pląsy wieśniaków, tragiczny, wręcz wstrząsający finał. Akt drugi, dla kontrastu, pełen jest tańca o delikatnym rysunku, pełnego poezji, subtelnego, wręcz nieziemskiego. Choreografia "Giselle" stworzona 150 lat temu jest tak doskonała, że do dziś wykonuje się ją bez zmian. Utwór ten, zapewnił nieśmiertelność swemu twórcy - francuskiemu kompozytorowi Adamowi - stając się, obok "Jeziora łabędziego", najpopularniejszym baletem klasycznym.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2006-03-07
• Nośnik DVD

Element erotyki jest obecny niemal wszędzie. Piękno ludzkiego ciała jest ukazywane coraz bardziej bezpośrednio. Starożytna Kamasutra ma obecnie różne formy przekazu. Jak wyrazić w muzyce ten subtelny element ludzkiej intymności? Muzyka Kamasutry jest muzyką wprowadzającą słuchacza w świat tajemniczy, intrygujący a jednocześnie erotyczny. Doskonały klimat egzotyki zdecydowanie przekracza granice subtelnego romantyzmu i inspiruje do głębszego poznania tajemnic ludzkiej natury – łączy w niecodzienny sposób energię męską i żeńską.

• Wykonawca Singh Rajiv Basham
• Data premiery 2001-01-01
• Nośnik CD

Po dwóch wydanych przez ECM albumach tria Third Reel, szwajcarski saksofonista i klarnecista Nicolas Masson występuje w roli jedynego kompozytora i członka kwartetu. Grupa, która w swoim oryginalnym składzie istnieje od dekady, dała się poznać publiczności koncertowej jako Nicolas Masson’s Parallels. Kompozytorski styl jej lidera pobudza kreatywność pozostałych instrumentalistów. Imponujące muzyczne pejzaże składają się z pięknych, balladowych dźwięków pianisty Colina Vallona, melodyjnych partii basu Patrice’a Moreta oraz subtelnego rytmu nadawanego przez Lionela Friedli. Na pierwszy plan wysuwają się, rzecz jasna, mocne i czyste dźwięki saksofonu, a także eleganckie brzmienie klarnetu Massona. Album Travelers został nagrany w Auditorio Stelio Molo w Lugano w kwietniu 2017 roku. Producentem krążka jest Manfred Eicher.

• Wykonawca Nicolas Masson Quartet
• Data premiery 2018-02-16
• Nośnik CD

Płyta Anny German z serii „Oryginalne LP na CD” zawiera dwie kolędy pochodzące ze wspólnej płyty winylowej (SX1940) – z Ireną Santor, Jerzym Połomskim i Adamem Zwierzem. Pozycje 3 – 6 oraz 7 – 10, to oryginalne dwie „czwórki” (małe płyty winylowe zawierające po 2 utwory na każdej stronie, odtwarzane z prędkością 45 obr./min.), których repertuar, dotąd niezwykle rzadko był oficjalnie publikowany. Zwłaszcza „Piosenki perskie” (3 – 6) z muzyką Anny German do tłumaczonych przez Zofię Józefowicz-Czabak tekstów Ahmada Szamlu. Nagrania pochodzą z 1971 roku, a subtelnego kolorytu dodaje im aranżacja Bolesława Szulii. Następnie mamy piosenkę powstałą z fascynacji podbojem kosmosu i polskiego w nim akcentu – W wielkiej kosmicznej rodzinie, oraz piosenkę o wymiernym sukcesie… polskiego footballu: „Górnik Zabrze, a jakże” (nigdy dotąd nie publikowaną).

• Wykonawca German Anna
• Data premiery 2015-02-27
• Nośnik CD