» » warsaw » Strona 2

Tangerine Dream jest jednym z najbardziej płodnych artystów grającym muzykę na żywo. Zestaw zawiera utwory nagrane w The Shepherd's Bush Empire, London, England in November 1997. Ttracklista: 1. Waterborne2. Betrayal3. Poland4. Sundance Kid5. Silver Scale6. Warsaw In The Sun7. Stratosfear 958. Dolphin Dance9. Le Parc10. Beach Theme


  • Wykonawca Tangerine Dream
  • Data premiery 2016-09-12
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Musique Funebre: Prologue 2. Musique Funebre: Metamorphoses 3. Musique Funebre: Apogee 4. Musique Funebre: Epilogue 5. Ulysses Awakes 6. Autumn Songs 7. Réponse Lutoslawski: Resonance 8. Réponse Lutoslawski: Preludio 9. Réponse Lutoslawski: Des Traces 10. Réponse Lutoslawski: Warsaw Canon 11. Réponse Lutoslawski: Residue


  • Wykonawca 12 Ensemble
  • Data premiery 2018-10-05
  • Nośnik CD
Więcej

„Gonokoki” to debiutancka płyta zespołu Warsaw Gun – rockowej spluwy strzelającej wpadającymi w ucho melodiami i słowami wywołującymi dreszcze zgrozy, śmiech lub zadumę nad kondycją gatunku Homo Sapiens. Wielbiciele „eksperymentalnych brzmień” admiratorzy „rozbudowanych struktur harmonicznych i poszukiwacze niepokojących dysonansów w przestrzeni dźwiękowej” powinni trzymać się od Warsaw Gun z daleka. Warszawska spluwa trafia ostrą amunicją tak skutecznie, że noga wbija sama w rytm, a usta nucą refreny. Jednak ortodoksi undergroundu, wierni zasadzie: trzy akordy i darcie mordy, mogą poczuć się poważnie skonfundowani. Płyta daleka jest od jednostajności - rock przeplata się tu z post punkowym „czadem”, reggae, rock and rollem i swingiem. Album składa się z trzynastu utworów pełnych gitarowych riffów, rockandrollowych solówek pianina, pulsującego basu i dynamicznych bębnów.Mimo, iż płyta jest debiutem, to jej twórców nie sposób nazwać debiutantami, bowiem muzycy Warsaw Gun od wielu lat występowali w wielu składach na warszawskiej scenie alternatywnej. Cztery lata temu rozpoczęli pracę nad wspólnym projektem „Gonokoki”, w ramach, którego występowali m.in. w warszawskich klubach Remont, CDQ czy Loft 44 spotykając się żywiołowymi reakcjami publiczności.Siłą Warsaw Gun jest połączenie niespożytej rockowej energii z niebanalnymi tekstami , dzięki czemu ich twórczość trafia w gusta zarówno młodych załogantów jak i dojrzalszych fanów polskiego rocka. Korzenie muzycznych inspiracji Warsaw Gun sięgają lat 80, co prowadzi często do zabawnych sporów wśród odbiorców.


  • Wykonawca Warsaw Gun
  • Data premiery 2016-03-11
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Przemek Domański – trzynastoletni solista, sopranista, członek Warszawskiego Chóru Chłopięcego. Urodzony 3 sierpnia 1997 w Warszawie, gdzie we wrześniu 2010 rozpoczął naukę w gimnazjum. Z muzyką związany jest od drugiej klasy szkoły podstawowej, kiedy to dołączył do Warszawskiego Chóru Chłopięcego działającego przy Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina, pod dyrygenturą profesora Krzysztofa Kusiel-Moroza. Jako członek chóru i wykonawca licznych partii solowych stał się w krótkim czasie jedną z wiodących postaci chóru, z którym koncertował m.in. w Niemczech, Włoszech, Chinach i Anglii. W grudniu 2009 otrzymał dyplom dla najlepszego solisty namiędzynarodowy festiwalu chóralnym w BratysławieProgram płyty:1. Pamina’s Aria (opera The Magic Flute) [3’40]music: Wolfgang Amadeus Mozart; libretto: Emanuel Schikaneder2. Królewna (The Princess) with Warsaw Boys Choir [3’42]music: Wladyslaw Szpilman; words: Miroclaw Lebkowski3. Caldo Sangue [6’27]music: Alessandro Scarlatti4. Queen of the Night Aria (opera The Magic Flute) [3’03]music: Wolfgang Amadeus Mozart; libretto: Emanuel Schikaneder5. O Mio Babbino Caro (opera Gianni Schicchi) [2’13]music: Giacomo Puccini; libretto: Giovacchino Forzano6. Lascia Ch’io Pianga (opera Rinaldo) [4’13]music: Georg Friedrich Handel; libretto: Giacomo Rossi7. Życzenie (The Wish) [1’50]music: Frideryk Chopin; words: Stefan Witwicki8. Amarilli Mia Bella [3’27]music: Giulio Caccini; words: Giovanni Battista Guarini (probably)9. Sento Nel Core [4’18]music: Alessandro Scarlatti; words: Anynomous10. Quando M’en Vo (opera La Boheme) [2’18]music: Giacomo Puccini; libretto: Henry Murger11. Ave Maria [4’22]music: Giulio Caccini12. Pie Jesu with Izabella Kraszewska [2’21]music: Andrew Lloyd Webber13. Panis Angelicus with Warsaw Boys Choir [3’03]music: Cesar Auguste Franck14. Summertime (opera Porgy and Bess) [2’34]music: George Gershwin; libretto: DuBose Heyward15. Tonight (musical West Side Story) with Izabella Kraszewska [1’22]music: Leonard Bernstein; words: Stephen Sondheim


  • Wykonawca Domański Przemysław , Lopacki Marcin
  • Data premiery 2011-01-12
  • Nośnik CD

Po raz pierwszy "London Warsaw New York", drugi album w dorobku Basi, doczekał się zremasterowanej i rozszerzonej edycji. Ukazał się z okazji 25-lecia albumu i pojawia się po świetnie przyjętej nowej edycji jej debiutu, płyty "Time And Tide". "London Warsaw New York" oryginalnie ukazał się w 1989 roku i osiągnął status wielokrotnej platyny w Stanach Zjednoczonych, świetnie sprzedając się też we Francji, Niemczech, Japonii i południowo-wschodniej Azji. Płyta przyniosła trzy single, które stały się dużymi przebojami: "Baby You're Mine", "Until You Come Back To Me (That's What I'm Gonna Do)" współkomponowany przez Stevie`go Wondera utwór z repertuaru Arethy Franklin i jej największy amerykański przebój "Cruising For Bruising". Basia zdefiniowała smooth-jazzowy radiowy format z przełomu lat osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych. Smooth-jazz stał się jej znakiem rozpoznawczym, który zapewnił jej sprzedaż ponad sześciu milionów płyt w samych Stanach Zjednoczonych.


  • Wykonawca Basia
  • Data premiery 2015-05-11
  • Nośnik CD
Więcej

Jest rok 1983, za „żalazną kurtyną“ rozpoczyna się okres transformacji. To czas rozkwitu „Solidarności“. Klaus Schulze jako obywatel zachodnich Niemiec jest jednym z nielicznych artystów, który otrzymuje zgodę na odbycie trasy koncertowej w Polsce. Grając muzykę instrumentalną zostaje błędnie uznany przez ówczesne władze jako obywatel, który nie będzie stwarzał zagrożenia dla „systemu“. Jednakże Klaus Schulze przy każdej możliwej okazji podkreśla swoją solidarność z protestantami. Po politycznej przemianie okazało się, iż wielu uczestników jego koncertów stanowi obecnie władzę w Polsce . 17 września 2009 r. Klaus Shulze ponownie odwiedził Polskę na zaproszenie obecnego rządu, aby wziąć udział w obchodach 70-tej rocznicy „napaści Sowietów na Polskę“. Artysta zagrał uroczysty koncert na dziedzińcu Pałacu Królewskiego w Warszawie. Klasuowi towarzyszyła Lisa Gerrard z legendarnej formacji Dead Can Dance. Wydarzenie to zostało zarejestrowane i wydane w formie DVD. Wydawnictwo „Big in Europe Vol.1“ składa się z dwóch płyt, DVD i CD. Oprócz pamiętnego występu w Warszawie materiał zawiera nagrania z trasy koncertowej jaką Klaus Schulze odbył po Europie, z koncertów w Berlinie, Amsterdamie, Brukselii i Paryżu. Na drugiej płycie znajduje się pełnometrażowy dokument oraz utwory, które artysta podczas swoich występów zagrał na bis. Tracklista: DVD 1 1. Warsaw, Set 1 2. Warsaw, Set 2 3. Behind The Stage DVD 2 1. A Moogumentary 2. Encores CD 1. Voices Of Wielun  2. Kampania Wrzesniowa  3. Selbsterkennende Ganzwerdung  4. A La Recherche Du Printemps Perdu  5. The Da Varsaw Code   


  • Wykonawca Schulze Klaus
  • Data premiery 2013-11-29
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Tracklista:1. Similar Familiar (Ruede Hagelstein & Amin Fallaha Remix)2. Warsaw Street (Scuba Remix)3. Loose Life (Julien Bracht Remix)4. Remember (Thom Alt-J Remix)


  • Wykonawca Lea Porcelain
  • Data premiery 2017-11-10
  • Nośnik Vinyl / 12" Album
Więcej

 Viviana Sofronitsky followed in the footsteps of her father, the distinguished Russian pianist Vladimir Sofronitsky. She gained a DMA from Moscow Conservatoire and has degrees in historical fortepiano and harpsichord performance. Musica Antiqua Collegium Varsoviense is part of the Warsaw Chamber Opera and the musicians perform on original period instruments. The fortepiano was made by McNulty.


  • Wykonawca Sofronitsky Viviana
  • Data premiery 2011-02-01
  • Nośnik CD
Więcej

Nowy studyjny album Warsaw Philharmonic prezentuje wyjątkowo interesujący i rzadko nagrywany repertuar – dzieła J. Brahmsa i J. S. Bacha w barwnych i zaskakujących aranżacjach A. Schonberga!Trudno dziś wyobrazić sobie intensywność muzyczno-estetycznych sporów toczonych w ostatnich dekadach XIX i pierwszych XX w. – ich echa docierają do nas w postaci znanych już głównie historykom, pełnych pasji recenzji, polemik, esejów i pamfletów z pożółkłych kart ówczesnej prasy. (...) Wiedeńska młodość Arnolda Schonberga przypadła na apogeum konfliktu między zwolennikami nurtu „nowoniemieckiego”, których idolem pozostawał Wagner (później zaś – Richard Strauss), a środowiskiem bardziej konserwatywnym, zapatrzonym wciąż w klasyczne ideały i skupionym wokół Johannesa Brahmsa oraz „papieża” krytyki muzycznej ówczesnego Wiednia, Eduarda Hanslicka. Może się wydawać pewnym paradoksem, że choć dziś widzimy w Schonbergu wielkiego innowatora, który ostatecznie zerwał z tradycyjną tonalnością systemu dur/moll, to w opisanym sporze opowiadał się po stronie „zachowawczego” Brahmsa, pozostając wielkim admiratorem jego muzyki (nie odżegnując się zarazem od fascynacji Wagnerem). (...) Muzycznym hommage dla wielbionego mistrza stała się niezwykła orkiestrowa aranżacja „I Kwartetu fortepianowego g-moll op. 25” Brahmsa tworzona w latach 1937/38 (...). Inspiratorem jej powstania był Otto Klemperer, który – podobnie jak Schonberg – ratując się przed zbrodniczym nazizmem osiadł w latach 30. w USA (...) Wcześniejsze o niemal dekadę opracowanie monumentalnego „Preludium” i fugi „Es dur BWV 552” Johanna Sebastiana Bacha, otwierającego III część cyklu Clavier-Ubung (wyd. 1739), wskazuje na inną muzyczną fascynację Schonberga. „Zwykłem mówić: Bach to pierwszy dodekafonista. To oczywiście żart lecz niewątpliwie posiadł on szczególnie głęboki wgląd w skryte tajemnice relacji dźwiękowych, a swym przemyśleniom potrafił dać jasny i klarowny wyraz” (esej Bach, 1950) (...) Artystyczny rezultat jest zachwycający, choć – z dzisiejszego punktu widzenia – nieco kontrowersyjny” – fragmenty eseju Piotra Maculewicza z omówienia płyty. Znakomity zespół – zdobywcy Grammy Award, najważniejsza polska orkiestra o międzynarodowej renomie; dyrygent, który jest nie tylko legendą w świecie klasyki, lecz także postacią znaną w popkulturze; Warsaw Philharmonic pod batutą Jacka Kaspszyka to synonim najnowszych trendów w klasyce. Pierwszy studyjny album Warsaw Philharmonic wydany przez Warner Classics (Warsaw Philharmonic: Weinberg Symphony No. 4 & Violin concerto) zdobył znakomite recenzje w Polsce i poza jej granicami. Nad jakością nagrania czuwali wybitni reżyserzy dźwięku, laureaci Grammy Award – Andrzej Sasin i Aleksandra Nagórko (CD Accord). Tracklista:Piano Quartet No.1 in G minor Op. 251. Allegro2. Intermezzo: Allegro ma non troppo3. Andante con moto4. Rondo alla zingarese: Presto 5. Prelude and Fugue in E flat major „St Anne” BWV 552


  • Wykonawca Warsaw Philharmonic Orchestra
  • Data premiery 2015-08-07
  • Nośnik CD