Zespół Mamadou & Sama Yoon powstał w 2014 roku z inicjatywy senegalskiego artysty Mamadou Dioufa oraz saksofonisty Grzegorza Rytki. Skład formacji uzupełnili Patrycja Napierała, Ania Patynek, Michał Marecki i Paweł Mazurczak (muzycy grających na co dzień w znanych, warszawskich zespołach, takich jak T.Love, Kapela ze Wsi Warszawa czy Kayah & Transoriental Orchestra).Teksty piosenek są głównie w języku wolof (ojczystym języku wokalisty Mamadou Dioufa). Opowiadają o tęsknocie za krajem, miłości, o tradycji, szacunku do drugiego człowieka, poszukiwaniu wiedzy.Sama Yoon (czytaj „sama jon”) znaczy w języku wolof „moja droga”, „mój wybór”. Droga muzyczna, którą obrali członkowie zespołu, prowadzi przez afrobeat, ethno folk i reggae. Stylistyka dosyć rozległa, jednak nie powinno to dziwić, jeśli weźmiemy pod uwagę doświadczenie i różnorodne osobowości muzyków.W nagraniach gościnnie udział wzięli Pablopavo, Buba Kuyateh, Pako Sarr oraz Łukach Hodor, Piotr Korzeniowski, Marcin Rumiński i Janusz Tytman.Tracklista:1. Prelude a mangi xaar2. Mangi xaar    3. Aminata4. Afrocountry5. Biguine6. Bulma toon7. Xam xam8. Jigéenu afrika9. Sama yaye10. Sama reggae11. Umbada


  • Wykonawca Mamadou and Sama Yoon
  • Data premiery 2016-05-13
  • Nośnik CD
Więcej

"Instrumenty o tak egzotycznych nazwach jak geomungo, daegeum, yanggeum, tungso czy janggu, słyszymy na kolejnej po "Mask Dance" (2016) płycie firmowanej przez południowokoreański kwartet Black String. Dziedzictwo kulturowe czwórki artystów zdecydowanie warte jest poznania, tym bardziej że w ludowej muzyce z Korei od zawsze obecna była improwizacja i to na bardzo długo zanim gdy termin ten zaczęto utożsamiać z jazzem. Liderką formacji jest Yoon Jeong Heo uchodząca w Korei za mistrzynię geomungo, instrumentu będącego rodzajem cytry. W utworach wypełniających album "Karma" z geomungo współbrzmią tradycyjne koreańskie flety bambusowe (daegeum i danso), metalowe cymbały yanggeum i bęben w kształcie klepsydry zwany janggu. Kontrapunktem jest gitara elektryczna, nadająca muzyce niemal rockowej siły. Poza grającym na niej Jeanem Oh, w dwóch utworach gościnnie pojawia się słynny wietnamski gitarzysta Nguyen Le. Karma to termin azjatyckiej koncepcji duchowej, zgodnie z którą każdy nasz uczynek tu i teraz, decyduje o charakterze naszej następnej inkarnacji. Przeniesienie tej idei w formę muzyczną zaowocowało albumem, który zachwyca i intryguje. "Karma" przynosi wielowarstwową muzykę pełną magii i specyficznej psychodelicznej transowości, łącząc w sobie elementy tradycyjnej muzyki azjatyckiej z jazzem, bluesem i rockiem, a wszystko to podszyte jest nowoczesną elektroniką. Pełne rozmaitych barw utwory tworzą rodzaj zwartego koncepcyjnego programu, a egzotyczne instrumenty, na których brzmieniu opiera się muzyka Black String, okazują się w rękach koreańskich muzyków wyśmienitym narzędziem do tworzenia rozbudowanych improwizacji i fantazyjnych wariacji. W trzech przypadkach ("Song Of The Sea", "Exhale-Puri" i "Karma") instrumentom towarzyszy ekstatyczny szamański śpiew (Min Wang Hwang), dodatkowo wzmacniający dramaturgię i przekaz. Przejmująco wypada też oryginalna przeróbka utworu grupy Radiohead: "Exit Music (For A Film)", która mimo iż jest jedynym tego typu nagraniem na płycie, idealnie wtopiła się w specyfikę całego programu. Doskonale, iż tak oryginalna, zjawiskowa i jedyna w swoim rodzaju formacja jaką jest Black String trafiła do "stajni" Siggiego Locha i jego wytwórni ACT. Drugi album koreańskiej grupy potwierdza jej wyjątkowość i niepowtarzalność." - Robert Ratajczak Muzycy: Yoon Jeong Heo - geomungo Jean Oh - gitara, elektronika, beat mixing Aram Lee - daegeum, yanggeum, tungso, danso, taepyeongso Min Wang Hwang - głos, janggu, instr. perkusyjne, taepyeongso gościnnie Nguyen Le - gitara Tracklista: 1. Sureña 2. Hanging Gardens Of Babylon 3. Elevation Of Light 4. Song Of The Sea 5. Exit Music (For A Film) 6. Exhale-Puri 7. Karma 8. Beating Road 9. Blue Shade


  • Wykonawca Black String
  • Data premiery 2019-09-27
  • Nośnik CD
Więcej

Wydawnictwo DUX prezentuje pierwszą płytę genialnej skrzypaczki Soyoung Yoon – laureatki I miejsca Międzynarodowego Konkursu im. Henryka Wieniawskiego (2011), a także konkursu w Indianapolis (2010), Konkursu Królowej Elżbiety w Brukseli (2009) i konkursu Czajkowskiego w Moskwie (2007). Na płycie znalazły się fascynujące interpretacje koncertów skrzypcowych Czajkowskiego i Sibeliusa. Skrzypaczce towarzyszy Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej pod batutą Piotra Borkowskiego - jest to pierwsza płyta tej stosunkowo młodej polskiej orkiestry symfonicznej. Debiut fonograficzny Soyoung Yoon podbijającej serca publiczności i krytyków na całym świecie to „Must have” każdego skrzypka i melomana.Tracklista:Jean Sibelius (1865-1957)Koncert skrzypcowy d-moll op. 47 / Violin Concerto in D minor Op. 47 1. I. Allegro moderato2. II. Adagio di molto 3. III. Allegro ma non tantoPiotr Czajkowski (1840-1893)Koncert skrzypcowy D-dur op. 35 / Violin Concerto in D major Op.35 4. I. Allegro moderato5. II. Andante. Canzonetta6. III. Finale. Allegro vivacissimoMuzycy:Soyoung Yoon - skrzypce / violin Orkiestra Filharmonii Gorzowskiej / Gorzów Philharmonic OrchestraPiotr Borkowski - dyrygent / conductor


  • Wykonawca Yoon Soyoung
  • Data premiery 2012-09-26
  • Nośnik CD
Więcej