Zespół Scorpions swoją karierę postanowił zakończyć wydaniem w 2010 roku ostatniego w dyskografii, w pełni autorskiego i studyjnego albumu 'Sting In The Tail'. Fani zespołu nie mają jednak powodu do smutku. Ku uciesze uwielbianego w Polsce zespołu, Klaus Meine i spółka postanowili podsumować swój muzyczny dorobek. Na 7 listopada zapowiadana jest premiera krążka 'Comeblack'.
1. CAMINITO (Juan de Dios Filiberto, Penaloza Gabino Coria) 2'06''2. A MEDIA LUZ (Edgardo Donato, Cesar Carlos Lenzi) 2'14''3. LAGO MAGGIORE (de Wille) 2'34''4. EL PARDO (Ramos Sebastian Mejfa) 2'10''5. RAINDROPS ON MY WINDOW (Siegfried Palm) 2'42''6. VIOLETTA (Othmar Klose, Rudi Lukesch, Ermenegildo Carosio, Robert Bob Emmerich) 2'22''7. BLUE HEAVEN (Joe Rixner) 3'18''8. O SOLE MIO (Eduardo di Capua, Giovanni Capurro) 2'25''9. TANGO IRENE (Alfred Hause, Henry Loges) 2'24''10. OLE GUAPA /HELLO BEATIFUL/ (Arie Malando, Juan Peso) 2'37''11. ADIOS MUCHACHOS (Julio Cesar Sanders, Cesar Felipe Vedani) 2'05''12. TANGO CAVALIER (Jules Sylvain) 2'32''13. TANGO NOTTURNO (Hans Otto Borgmann, Hans Fritz Beckmann) 3'12''14. LA CUMPARSITA (Gerardo Rodriguez Matos) 2'23''15. NIGHTS IN FLORENCE (Nico Dostal) 2'39''16. JALOUSIE (Jacob Gade, Vera Bloom) 2'28'' Jay Jerome urodził sie 21 lutego 1915 roku w Camden. Tak naprawdę nazywał się Jacob Jerome Sosenko i był synem Rebeki i Szymona. Rodzice wyemigrowali z Polski do Ameryki w 1914 roku i ich koleje losu były różne. Rodzina zajmowała się handlem, drobnym biznesem, a pod koniec lat dwudziestych ubiegłego stulecia prowadzili restaurację i malutki hotelik.Młody Jacob Sosenko był niezwykle utalentowanym chłopcem. Od najwcześniejszych lat przejawiał zainteresowania muzyką, orkiestrami tanecznymi, bardzo popularnymi w tamtych latach. Rodzice zapewnili mu możliwość gruntownej edukacji. W 1933 ukończył szkołę muzyczną w klasie fortepianu i skrzypiec w Camden i został profesjonalnym muzykiem. Jacob nie był jedynym utalentowanym dzieckiem w rodzinie. Jego siostra Anna grała także na pianinie. Niebawem założył zespół muzyczny, gdzie śpiewającą solistką została Hildegarde Sell. Występowali w okolicznych salach tanecznych, na różnych imprezach towarzyskich. Jacob pisał większość piosenek, sam je aranżował, został też menadżerem tego zespołu. Jego popularność rosła dość szybko, stacje radiowe zabiegały o jego występy, producenci teatralni zwracali się do niego z przeróżnymi zamówieniami muzycznymi do spektakli. Jego siostra została menedżerką wylansowanej piosenkarki Hildegrade Sell(1906-2005), której kariera trwała prawie siedemdziesiąt lat. Nazwano ją „The first lady of super clubs”. Wylansowała wiele piosenek. Z Anną Sosenko przyjaźniły się przez długie lata z finałem w sądzie. Poszło jak zwykle o pieniądze. Artystka przeżyła 98 lat. W lutym 1941 roku, Jacob został powołany do wojska i wysłano go na front w Północnej Afryce. Tam został ranny. Był już sierżantem.Po wojnie powrócił do estrady. Zmienił swoje imię, na sceniczne, zaczął występować jako Jay Jerome. Utworzył zespół orkiestrowy i nazwał go Jay Jerome Orchestra. Orkiestra wyruszyła na długie trasy od Filadelfii do Południowego Jersey. Wszędzie gorąco przyjmowana i oklaskiwana. Byli ozdobą wielu oficjalnych imprez i wydarzeń kulturalnych, a także wesel. W tym czasie zaczęli nagrywać płyty. W latach pięćdziesiątych kilka sezonów grali na Kubie. Spektakularnym występem była obecność orkiestry w części artystycznej, na wyborach Miss Ameryki w Atlantic City. Największe sukcesy i nagrania płytowe orkiestry przypadały na dekady lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych ubiegłego już wieku. Nagrywali różnego gatunku popularne utwory, walce, tanga, amerykańskie standardy, swingujące kompozycje. Często wykonywano kompozycje Jeromiego. Wiele z nich opartych na motywach ludowych tańców i piosenek muzyki żydowskiej. Wszędzie gorąco przyjmowana orkiestra, zajęła jedno z czołowych miejsc wśród amerykańskich zespołów tego typu. Mieli świetne recenzje prasowe. Na początku lat siedemdziesiątych mijała moda na tego typu bandy. Jerome i jego orkiestra powoli usuwali się w cień. Jay Jerome zamieszkał w Cherry Hill, NJ, tam zmarł 29 stycznia 2001 roku. Miał 86 lat. Zostały po nim znakomite wykonania różnych gatunkowo utworów muzycznych, ciągle świeżych i aktualnych w swoich rytmach i brzmieniach. Doskonale łączył tradycję z nowoczesnością i aktualnymi trendami muzycznymi. Do dziś nagrania tej znakomitej orkiestry budzą zachwyt i żywe reakcje.
Tracklista: 1. Bring Back the Anaarchy 2. Mankind's Grave 3. Rats in Palaces 4. Amok 5. Crusader 6. Immortality 7. Social Lies 8. Rage & Greed 9. Mask 10. Pain Diet
Tracklista: 1. The Girl With the Sunshine in Her Eyes2. Childhood Days3. That Boy's Not Cool4. The Moony Song5. Twenty Two6. Three Sides of Me7. Man With a Woman On His Mind8. Forever9. San Manuel10. She Closes Her Eyes11. In Dying Fire12. Count Your Blessings13. Inside My Head14. Lonely Sunday
Tracklista:1. Intimacy2. Say My Name3. The Invisible Boy4. Loola-bye5. Queen of the Galaxy6. Core7. Antibiotics8. Until I Will Find Her9. Miraculous Cancer10. 7th Dimension11. 2nd Plan
Tracklista: Side A 1. Welcome To Feeling 2. One Way To Pray 3. The Lamb You Lost 4. We Two Are A Moon 5. Midas Tongue 6. Know The Wild That Wants You 7. Every Songbird Says Side B 1. Bright Lights And Goodbyes 2. Kiss Me Quick 3. Chalk It Up To Chi 4. Valley Clouds 5. Soft Place To Land 6. Sailor To Siren
Tracklista:1. When My Baby Passes By2. We'll Always Have Each Other3. Lookin' Back4. Come Inside5. Jill6. Tear It Apart7. Billy Is a Bully8. The Prowl9. Bloodshot10. Don't Hang Around11. Baby Crazy12. Gone Gone Gone13. Shame About You14. Shook Shake15. Gumboot Cloggeroo16. My Poor Heart Flips
Dwupłytowa reedycja czwartego krążka znakomitych brytyjskich progmetalowców z Threshold, który pierwotnie ukazał się w 1998 roku. Był to pierwszy krążek zespołu nagrany ze świetnym wokalistą Andrew McDermottem (niestety zmarłym w 2011 roku; zastąpił go oryginalny frontman Damian Wilson) oraz ostatni z perkusistą Markiem Heaneyem. Wszystkie kawałki zostały zremasterowane. Do pierwotnej listy utworów dołożono dwie kompozycje z koncertu w Paryżu oraz utwór "The Latent Gene" w innym miksie. Pod względem tekstowym płyta jest swego rodzaju konceptem, opowiadającym o tym, co może wyniknąć z manipulacji genetycznej, laboratoryjnego udoskonalania człowieka.
Norweska ikona Black metalu powraca po pięciu latach przerwy! Satyr i Frost jak zwykle nie zawiedli. "Satyricon" to materiał dla tych, którzy wymagają od zespołu, aby się rozwijał, brzmiał naturalnie, a jednocześnie nie zapominał o swoich korzeniach. "Przykro mi, że tak długo musieliście czekać, ale potrzebowaliśmy wiele czasu, aby przygotować taki materiał" – kaja się Satyr. Za brzmienie i wszystkie aranże odpowiada oczywiście lider Satyricon. Całość nagrano w Norwegii, a miksów w USA dokonał laureat Grammy Adam Kasper (m.in. Foo Fighters, Soundgarden, Queens Of The Stone Age, Pealr Jam). Gościem na "Satyricon" jest rodak Satyra i Frosta, Sivert Høyem, na co dzień wokalista bardzo ciekawej norweskiej rockowej formacji Madrugada.Muzyka na Satyricon jest… Zresztą, niech opowie sam Satyr: "Tytuł »Satyricon« był dla nas najbardziej oczywistym wyborem. Bo też nigdy wcześniej nie nagraliśmy płyty, która oddawałaby ducha zespołu w taki sposób. To będzie materiał wymagający dla słuchacza, ale wiem, że ją pokochacie. Z czasem będzie się wam podobać coraz bardziej aż zostanie w waszej pamięci na wieki". Lider zespołu, a od jakiegoś czasu również producent win "Wongraven", zwykle nie rzuca słów na wiatr. Tak więc, otwórzcie umysły, odkrywajcie i chłońcie każdą starannie przygotowaną warstwę naturalnie brzmiącego dźwięku.
Czwarta płyta jednego z najpopularniejszych brytyjskich zespołów indie rockowych i zdecydowanie jednego z najlepszych zespołów koncertowych. Polska publiczność miała okazję przekonać się o tym już dwukrotnie, bo zespół był gwiazdą jednej z edycji Coke Live Festival i Szczecin Rock Festival. Najnowszy album został wydany najpierw tylko w wersji cyfrowej, ale w dość niekonwencjonalny sposób – tym razem to fani zespołu decydowali o zawartości płyty! Można było samemu wybrać utwory jakie znajdą się na albumie (do wyboru jest 10 z 20 nagrań), a także zaprojektować swoją własną okładkę! Wydana miesiąc po premierze cyfrowej wersja CD zawiera 13 utworów wyselekcjonowanych przez zespół. Materiał nie odbiega od dotychczasowego, energetycznego brzmienia z jakiego znani są Kaiser Chiefs, choć jest nieco bardziej mroczny. Płytę promuje nagranie „Little Shocks”. Tracklista: 1. Little Shocks 2. Things Change 3. Long Way From Celebrating 4. Starts With Nothing 5. Out Of Focus 6. Dead Or In Serious Trouble 7. When All Is Quiet 8. Kinda Girl You Are 9. Man On Mars 10. Child Of The Jago 11. Heard It Break 12. Comig Up For Air 13. If You Will Have Me