» Materiały dla 04.03.2019 » Strona 16

„Return To Ommadawn” to powrót Mike’a Oldfielda do muzyki, która przyniosła mu sławę na początku lat 70-tych. Napisana, zagrana, zarejestrowana oraz zmiksowana i wyprodukowana w całości przez samego artystę w jego domowym studio w Nassau, „Return To Ommadawn” to piękna, oparta przede wszystkim o akustyczne instrumenty strunowe płyta, zawierająca dwie rozbudowane kompozycje „Return To Ommadawn Parts I & II”.„Kiedy zerkniemy na opinie w social mediach, okazuje się że po czterdziestu latach ludzie wciąż cenią sobie najbardziej moje trzy pierwsze albumy, przy czym Ommadawn bije popularnością nawet Tubular Bells” - mówi Mike Oldfield. „Myślę że to dlatego że Ommadawn to kawałek naprawdę oryginalnej muzyki, a nie tylko dobra produkcja. Nie zależało mi, by tą płytą coś osiągnąć lub kogoś zadowolić. To był spontaniczny, pulsujący życiem proces tworzenia muzyki. Nagrywanie Return To Ommadawn to jak powrót do mojego prawdziwego ja” – dodaje artysta.


  • Wykonawca Oldfield Mike
  • Data premiery 2017-01-20
  • Nośnik CD
Więcej

Wydawnictwo Audiophile Legends przedstawia aż 24 przepiękne ballady jazzowe wybitnej amerykańskiej piosenkarki Dinah Washington. Płyta jest koloru złotego (Gold Disc) i została zarejestrowana w systemie Super Bit Mapping (SBM). Tracklista: 1. Unforgettable  2. Harbor Lights  3. Mad About The Boy  4. I Won't Cry Anymore  5. If I Loved You    6. I'm Lost Without You Tonight  7. Love Walked In  8. It Could Happen To You  9. Cold, Cold Heart  10. Our Love Is Here To Stay  11. Cry Me A River  12. When I Fall In Love  13. Song Is Ended, But The Melody Lingers On  14. There Goes My Heart  15. Hurt  16. Smoke Gets In Your Eyes  17. With A Song In My Heart  18. Love Is A Many-Splendored Thing  19. Don't Explain  20. Love Letters  21. Am I Blue  22. If I Should Lose You  23. September In The Rain  24. What A Diff'rence A Day Makes


  • Data premiery 2018-11-12
Więcej

Jedni czekają na ten koncert przez cały rok, innym nawet przez myśl nie przejdzie by go wysłuchać. Dla jednych jest szczytem elegancji i wytworności, dla innych synonimem kiczu i złego gustu. Tak jest od lat. I tak, z pewnością, pozostanie. Koncert Noworoczny z Wiednia odbywający się w Złotej Sali Wiedeńskiego Towarzystwa Muzycznego (Wiener Musikverein) to jeden z najbardziej ekskluzywnych koncertów europejskich. Dostać się na niego nie sposób (rezerwacje przyjmowane są z rocznym wyprzedzeniem), ale dzięki transmisjom radiowym oraz telewizyjnym każdy może uszczknąć tej szczególnej atmosfery. Tradycja wiedeńskich spotkań noworocznych sięga lat 30. XIX wieku, ale pierwszy koncert – w formie jaką znamy do dziś - odbył się 31 grudnia 1939 roku. Od 1941 koncerty przeniesiono na 1 stycznia. Wiedeński koncert noworoczny ma swój rytuał i żelazny repertuar –  wykonuje się na nim głównie muzykę rodziny Straussów (Johanna – ojca i jego synów: Johanna, Josefa i Eduarda). W ostatnich latach zapraszani dyrygenci proponują także utwory innych twórców. Mniejsza jednak o szczegóły. Ma być elegancko, tanecznie, wytwornie. Wiedeńscy Filharmonicy grają ten repertuar jak nikt inny na świecie. Walce, polki, uwertury, marsze (w tym klaskany wraz publicznością Marsz Radetzky’ego) iskrzą się mnogością barw. Znamy je na pamięć, ale właśnie o to chodzi. O świętowanie. Raz w roku dajemy się unieść tej muzyce, zgranej wydawałoby się do cna. Biletów na koncert do Wiednia niestety nie mamy dla Państwa, możemy jednak odtworzyć muzyczną atmosferę Złotej Sali. Proponujemy zatem dokładnie ten sam repertuar, który wykonywany jest w Wiedniu. Na pierwszej płycie grają go Filharmonicy z Berlina i Wiednia pod batutą Herberta von Karajana, Karla Böhma i Williego Boskovsky’ego (który prowadził koncerty od 1955 do 1979 roku!). Na na drugiej już tylko Wiedeńczycy - i co więcej, w oryginalnych nagraniach, z oklaskami - pod kierunkiem kolejnego weterana noworocznych spotkań Lorina Maazela.Karnawał wiedeński czas rozpocząć!Jacek Hawryluk, Polskie Radio


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2016-12-30
  • Nośnik CD

Kultowe płyty kultowego zespołu ponownie w sprzedaży! Ponad 40 lat na scenie, mnóstwo przebojów oraz ogromny wpływ na rozwój alternatywnego rocka i nowej fali. Tym może pochwalić się brytyjska formacja The Stranglers. Jej studyjne płyty z pierwszego okresu działalności to niekwestionowane klasyki muzyki alternatywnej. Wszystkie ukazują się 2 marca 2018 roku wraz z kultową koncertówką "Live X-Cert"! Dusiciele powstali w 1974 roku na fali wzrastającej popularności muzyki punkowej na Wyspach. Trzej członkowie założyciele formacji odegrali w niej niepoślednią rolę – będący w zespole do dziś perkusista Jet Black i basista/wokalista Jean-Jacques Burnel plus charyzmatyczny wokalista i gitarzysta Hugh Cornwell. Stanowili oni do 1990 roku, w którym odszedł Hugh, trzon The Stranglers i są odpowiedzialni za jego największe hity. Stylistycznie zespół wyszedł od punka i post punka, aby później stopniowo skręcać w stronę nowej fali, a nawet zahaczyć o mainstream. Pierwsze studyjne płyty The Stranglers, "Rattus Norvegicus", "No More Heroes", "Black And White" i "The Raven" oraz album koncertowy, miały jeszcze zauważalny dość ostry punkowy pazur. Kolejne, "Gospel According To (The Meninblack)" i "La Folie", były wyraźnie lżejsze i bardziej melodyjne. Wszystkie wymienione tytuły ukazują się ponownie w wersji zremasterowanej i wzbogaconej o dodatkowe nagrania. Wśród tych ostatnich są strony B singli, piosenki z koncertów, inne miksy oraz alternatywne wersje znanych kompozycje. The Stranglers – "Gospel According To (The Meninblack)" W 1981 roku The Stranglers zaprezentowali światu swój kolejny studyjny materiał, "Gospel According To (The Meninblack)", dość mocno go zaskakując. Zaprezentowali bowiem bardziej nowofalowe oblicze, wynikające na pewno po części z tego, że pod względem treści płyta dotyczyła dość mrocznych teorii spiskowych. Również tych, które związane są z przybyciem obcych na Ziemię oraz tajnymi operacjami rządowymi. Co ciekawe, muzycy The Stranglers uważają "Gospel…" za jedno ze swoich największych osiągnięć artystycznych.


  • Wykonawca The Stranglers
  • Data premiery 2018-03-02
  • Nośnik CD
Więcej

Zespołu Phantasm dziś nie trzeba reklamować. Tutaj mamy okazję usłyszeć program z utworami Johna Warda, który zespół wybrał na inauguracyjną płytę nagraną dla Linn Records. Krytycy opisywali tę płytę słowami: "odurzający", "rewelacyjny", "elektryzujące" i "interpretacje przeniknięte duchem prawdziwiego ognia".


  • Wykonawca Phantasm
  • Data premiery 2016-06-01
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Release My Symphony 2. Heroes Of The Dawn 3. Nothing Lasts Forever 4. A Journey To Remember 5. A Life Of Our Own 6. To The Universe 7. Into The Light 8. The Silent Stream 9. The Siren & The Sailor 10. Wanderers 11. At The End Of The World Bonus Tracks: 12. Bring The Storm 13. In And Out Of Love


  • Wykonawca Visions Of Atlantis
  • Data premiery 2019-10-18
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Kolekcja zawiera najlepsze nagrania France Gall z lat 1963-1967. osiem z nich napisał i skomponował Serge Gainsbourg. France Gall, właśc. Isabelle Geneviève Marie Anne Gall (ur. 9 października 1947 w Paryżu– francuska piosenkarka, zwyciężczyni konkursu Eurowizji 1965. W 1965 roku reprezentowała Luksemburg podczas Konkursu Piosenki Eurowizji w Neapolu. Wykonała wówczas piosenkę Poupée de cire, poupée de son, którą napisał Serge Gainsbourg. Następnie przez kilka dekad była jedną z najpopularniejszych francuskich wykonawców. Tracklista: 1. Poupée De Cire, Poupée De Son 2. Christiansen 3. Bébé Requin 4. Les Sucettes 5. Laisse Tomber Les Filles 6. Dis À Ton Capitaine 7. Ne Sois Pas Si Bête 8. N'Écoute Pas Les Idoles 9. Mes Premières Vraies Vacances 10. Sacré Charlemagne 11. L'Amérique 12. Baby Pop 13. Quand On Est Ensemble 14. Jazz À Gogo 15. Les Rubans Et La Fleur 16. Attends Ou Va-t'en 17. Nous Ne Sommes Pas Des Anges 18. Pense À Moi 19. Teenie Weenie Boppie 20. Bonsoir John John 21. Le Cœur Qui Jazze 22. Avant La Bagarre 23. Ne Dis Pas Aux Copains


  • Wykonawca Gall France
  • Data premiery 1994-06-13
  • Nośnik CD
Więcej