» Materiały dla 06.03.2019 » Strona 11

  Je t'aime / Staff Benda Bilili Ya el yaleladana / Bedouin Jerry Can Bad Tozvireva tingaputike neshungu / Mbira Dzenharira Moustapha / Bassekou Kouyate Nsimba & Nzuzi / Konono No. 1 Adowa / Seprewa Kasa Notendachi / the Zawose Family Dunia watu / Jagwa Music Sevelina / Shiyani Ngcobo Pointe-noire / Papa Kourand Bulanga / Mamane Barka Quick as white / Kasai Allstars. Bonus CD. Kenge Kenge Amilly Obare yinda Owang winyo Omeme nyapura Anyango mbeo Otenga Piny agonda.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-06-18
  • Nośnik CD
Więcej

Ścieżka dźwiękowa do filmu w reżyserii Steve'a De Jarnatt (1989) i dwunasta filmowa płyta w dorobku Tangerine Dream. Napięcie w "Miracle Mile", zarówno muzyczne jak i to na ekranie, sprawiają, że jest to jeden z ich najsilniejszych soundtracków i arcydzieło. Tracklista: 1. Teetering Scales 2. One For The Books 3. After The Call 4. On The Spur Of The Moment 5. All Of A Dither 6. Final Statement 7. In Julie's Eyes 8. Running Out Of Time 9. If It's All Over 10. People In The News 11. Museum Walk    


  • Wykonawca Tangerine Dream
  • Data premiery 2019-01-07
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Trzeci album zespołu Placebo, oryginalnie wydany w 2000 roku. Nagranie płyty zajęło zespołowi aż 9 miesięcy, jest to więc najdłużej nagrywana płyta w ich dorobku. Dotarła do 6. miejsca w Anglii oraz na sam szczyt listy sprzedaży we Francji. Od tej pory każdy następny studyjny album Placebo powtórzy ten sukces. Na świecie sprzedano ponad 1 mln egzemplarzy.


  • Wykonawca Placebo
  • Data premiery 2012-12-18
  • Nośnik CD
Więcej

"Pas Oriona" to asteryzm utworzony przez trzy jasne gwiazdy należące do gwiazdozbioru Oriona. To również zjawisko, które stało się bezpośrednią inspiracją do stworzenia albumu przez Planeta ANM i Eljota, dla których stanowiło ono metaforę drogi. Drogi do określonych celów. Drogi własnych myśli. "Pas Oriona" jest bowiem stanem umysłu i zarazem drogą do "prywatnego Edenu", w którym dzięki emocjonalnemu katharsis możliwe jest osiągnięcie wewnętrznego spokoju. W ten oto sposób Planet ANM i Eljot tworzą swój własny mały kosmos - "Pas Oriona".Tracklista:Side A 1. Pas Oriona 2. Chiroptera 3. Nie odchodzę (gościnnie Bonson, Ekonom) 4. Panie 5. Potrafię latać (gościnnie Rahim)Side B 1. Nie rozmawiaj z duchami (gościnnie Bogu Bogdan, Quebonafide) 2. Tańcząc w ciemnościach 3. Potrzebuję tego 4. Gdy opadnie popiół (gościnnie Devoice) 5. Wyżej


  • Wykonawca Planet ANM , EljotSounds
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Green Language jest drugim (następnym po ciepło przyjętym debiucie Glass Swords z 2011 roku) albumem w dorobku pochodzącego z Glasgow Rustie’go. Green Language powstawał i był nagrywany o czwartej nad ranem, przy dźwiękach śpiewu ptaków, w odosobnieniu, w rodzinnej Szkocji Rustiego, a inspiracją była natura, ptaki i wschody słońca. W nagraniu płyty wzięli udział: Danny Brown, D Double E i Redinho, a wypełniają go rozbudowane i ekspresyjne kompozycje, zainspirowane muzyką postrockowych zespołów w rodzaju Godspeed You! Black Emperor czy My Bloody Valentine, trancem oraz elektroniczną sceną Glasgow. Tytuł płyty, Green Language, ma kilka różnych znaczeń zakorzenionych w literaturze średniowiecznej, renesansowej magii i mitologii. Wielu "zielony język" postrzega jako klucz do wiedzy doskonałej. Dla Rustie’go jest także odzwierciedleniem jego nastawienia do muzyki. To jest język, który nie jest dualistyczny, który odnosi się bezpośrednio do twoich emocji, bez ingerencji umysłu.


  • Wykonawca Rustie
  • Data premiery 2014-08-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Wybitny kompozytor pochodzący z Włoch Giovanni Gabrieli, urodzony między 1554 a 1557 roku w Wenecji, zmarł w 1612 roku również w Wenecji. Artysta prócz komponowaniem, zajmował się również grą na organach. Pierwsze lekcje pobierał u Andrei Gabrielego, którego był bratankiem.  Tracklista: 1. Sacrae Symphoniae: Canzon In Echo Duodecimi Toni A 10 (Arr. E. Crees For Brass) 2. Canzon XV 3. Canzon I 4. Canzon Duodecimi Toni II A 10 5. Canzon Quarti Toni A 15 6. Canzon IV A 4 (Arr. E. Crees For Brass) 7. Canzon Septimi Toni I A 8 8. Canzon Duodecimi Toni A 8 9. Canzon X 10. Canzon IV 11. Sacrae Symphoniae: Canzon Primi Toni A 10 (Arr. E. Crees For Brass) 12. Sonata XXI, Con Tre Violini 13. Sonata XX


  • Wykonawca London Symphony Orchestra
  • Data premiery 2000-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

„A Western Circular” to debiutancki album Willa Archera wydany pod jego imieniem i nazwiskiem. Po debiutanckich EP-kach i albumie pod pseudonimem Slime jest to bardzo intymna płyta skupiona na życiu, jego początku i końcu. Początkowo pracując w samotności, Archer wrócił do rodzinnego miasta Newcastle, wynajmując mieszkanie obok szpitala, w którym się urodził. Wypełnił główny pokój gitarami, zestawem perkusyjnym i fortepianem. Zasadniczo wszystkim, czego potrzebował do komponowania. Sesje często odbywały się późnym rankiem, kończąc się około 4/5 rano. Późne godziny i izolacja również były zamierzone. „A Western Circular” jest dziełem artystycznym związanym z osobistymi doświadczeniami życia i śmierci Archera, skoncentrowanymi na jednym szczególnym tygodniu.  Motywy nagrania dotyczące chciwości, miłości i lojalności, odnoszą się do tego konkretnego czasu. „To sprawiło, że pomyślałem o cyklach i idei finalizacji… czy ważne jest, aby zatoczyć koło, i o konflikcie, który to stwarza” - mówi. „Pewnego dnia możesz poczuć się dobrze, a następnego okropnie, ale za tydzień będziesz myślał o podobnych rzeczach i zdasz sobie sprawę, że po prostu angażujesz się w cykliczne myślenie lub zachowanie - co jest jednocześnie pocieszające i smutne”. Dlatego płyta nazywa się „A Western Circular”. Zainspirowany pisarzem Johnem Fante („który napisał książki o złudzeniu wielkości, paranoi i ciągłym lęku przed śmiercią”) i Frankiem Zappą, „A Western Circular” to duchowa podróż przez życie: znajdowanie piękna w szorstkości i smutku w świetle.  Jest to przejmująca refleksja nad dualnością przeżywanego doświadczenia. W przeciwieństwie do Slime, przy którym, jak wyjaśnia Archer, „wszystko zostało skomponowane do siatki tempa”, „A Western Circular” to falujący i wyzwalający album. Dołącza do niego także błyszcząca, eklektyczna grupa gości. MF Doom nadaje swój charakterystyczny styl aranżacji utworu „Last Sniff”. Tymczasem Sam Herring z Future Islands pojawia się w „The Boon” - szczerym i pięknym utworze, z zakręconym odcieniem Leonarda Cohena w jego najbardziej ekspansywnych momentach. Tymczasem „Decades” łączą Herringa i Archera z Laurą Groves, podczas gdy genialna Sudan Archives pojawia się gościnnie w „Cheater”. Jak wyjaśnia Archer, ta współpraca jest produktem ubocznym kilku lat wspólnego pisania i produkcji. Niedawno pojawił się na debiutanckim albumie Sudan Archives „Athena”, produkując i współtworząc „Confessions” i „Glorious”.  Pracował z Nilüfer Yanya nad jej fantastycznym debiutem „Miss Universe”, tworząc i produkując utwory „The Unordained ” i „Paralysed”, jak również interludia. Była też praca z uduchowioną, obiecującą Celeste, nad jej utworem „Ugly Thoughts” z 2019 roku, a także jest współautorem i współproducentem utworu Jessie Ware „Something Inside” z jej debiutanckiego albumu „Devotion” z 2012 roku. „Nagranie zajęło pięć lat. Nie ma sensu się z tym spieszyć” - mówi, wyjaśniając, jak w międzyczasie skończył współpracować z innymi artystami, wśród których byli członkowie Pyramid Vritra Odd Future & The Jet Age of Tomorrow, z którymi w 2019 roku nagrał album pod wspólną nazwą Wilma Vritra. Ostatecznie jednak filmowe wyobrażenie muzyki, które można usłyszeć na „A Western Circular”, jest reprezentatywne dla ostatniej połowy dekady życia Willa.  Oparty na aranżacjach wiolonczeli, połyskuje instrumentami i - w jednym przypadku - transportowany wraz z międzygwiezdnym, psychodelicznym riffem kosmicznym, ten album o życiu, który nie przypomina niczego innego. To płyta, która wymaga twojej uwagi. „To kameralna płyta. To notatka w portfelu, którą napisałem kilka lat temu, która przez przypadek jest naprawdę blisko czegoś, co Mark Hollis powiedział kiedyś w wywiadzie. Czegoś w rodzaju „ta muzyka została zaprojektowana do słuchania samemu, w słabo oświetlonym pokoju, bez zakłóceń. Nie miała nadziei na bycie usłyszaną, ale jest to muzyka, której trzeba słuchać; nie w tle, jako próba ulepszenia tego, co robisz. Sama w sobie jest tym co robisz! Cokolwiek mniej stanowiłoby szkodę dla twórców.”  Tracklista:  1. Western Circular  2. Scarecrow  3. Last Sniff With Mf Doom  4. Killing Crab  5. The Boon With Samuel T. Herring  6. Cheater With Sudan Archives  7. Cures & Wounds  8. Decades With Samuel T. Herring & Laura Groves  9. Ugly Feelings (Again)  10. Worse Off West  


  • Wykonawca Archer Wilma
  • Data premiery 2020-04-10
  • Nośnik CD
Więcej

Urządza swoje prywatne party i wywołuje globalne poruszenie w twitterze, ogłaszając premierę nowego albumu „Bad As Me”, który ukaże się 24 października.Tom Waits wywołał mnóstwo entuzjazmu w cyberprzestrzeni i burzę w twitterze swą satyryczną internetową zapowiedzią nowego albumu, podaną w formie wideo-clipu zatytułowanego „Private Listening Party”. To wydarzenie sprawiło, że rankiem 23 sierpnia, czyli w dniu premiery tego clipu, zawiesiły się na krótko serwery jego wytwórni płytowej (Anti-/Epitaph) i jego oficjalnej strony internetowej. Wiadomość błyskawicznie obiegła świat, plasując się dziwacznie w rankingu ważności gdzieś między informacjami o Muammarze Kadafim i Kate Winslet. Nim minęły 24 godziny, w ponad trzech tysiącach blogów obecne było „Private Listening Party”.Większość krytyków i widzów zaskoczona została pokrętną naturą intencji Waitsa, który prezentował piosenki ze swej nowej płyty, jednocześnie dając upust swej frustracji zagrożeniami, jakie niesie z sobą internet. „Tom Waits przeklina internet w internecie… to przewrotny zabieg, jakiego można było oczekiwać tylko od takiego jak on cenionego wolnego ducha”.Wideo-clip zrealizowany został gdy kilka stron internetowych zdradziło szczegóły o nowym albumie – na wiele dni przed szeroko oczekiwaną, oficjalną jego prezentacją przez Waitsa. Część krytyków uważa, że „Private Listening Party” jest reakcją na ten przeciek do internetu. Chociaż nie trzeba jasnowidza, by przewidzieć przyszłość w temacie bezpieczeństwa online, to po przecieku atak Waitsa na te „kilka parszywych owiec, które psują zabawę wszystkim” wydaje się być tym bardziej prowokacyjny.Nawiązując do ducha sarkazmu Waitsa, „USA TODAY” zacytował dwie spośród najbardziej zjadliwych uwag pieśniarza: „Czy dobrze byś się poczuł, gdybym kazał ci przepłukać otwarty kanał zębowy wodą ze ścieków? A czy uznałbyś za bezpieczne, gdybyś zamiast skakanki miał podłączony do prądu kabel? Chyba nie”. „To dobra wiadomość, że Waits jest znów w świetnej formie” – konkluduje „USA TODAY”.Z kolei „MSN”, odnotowując to „zabawne wideo”, skoncentrowało się na jego muzycznych fragmentach, które „brzmią tak jak najbardziej przyjazne dla fanów kawałki od czasów doskonałego ‘Mule Variations’”.Nowy album nosi tytuł „Bad As Me”, a tytułowy singel jest już dostępny w sprzedaży w sklepach internetowych z muzyką cyfrową. Można także obejrzeć wideo i przesłuchać singel na stronie http://www.tomwaits.com.“Bad As Me” ukaże się 24 października i jest to pierwszy od siedmiu lat album Waitsa z całkowicie nową muzyką. Ta ważna płyta sumuje jego dokonania z przeszłości i sygnalizuje zwrot w nowym kierunku. Waits, bodaj w najlepszej formie wokalnej w całej swej karierze, współpracował z wypróbowanym zespołem utalentowanych muzyków oraz od lat z nim związaną współautorką i producentką Kathleen Brennan. Od otwierającego album, napędzanego sekcją dętą utworu „Chicago” po finalny knajpiany chór w „New Year’s Eve”, „Bad As Me” prezentuje całe spektrum stylistyczne muzyki Waitsa z jego długiej kariery, od pięknych ballad w rodzaju „Last Leaf” do awangardowych, niby filmowych obrazów dźwiękowych, jak „Hell Broke Luce”, który brzmi niczym komenda do ataku. W utworach, jak „Talking At The Same Time” Waits eksponuje swój soulowy falset, podczas gdy w bluesowych kawałkach („Raised Right Men”) czy nawiązującym do gospel „Satisfied” prycha, jąka się i wyje.Piosenki są oszczędne i zwarte, zaskakujące nagłymi zwrotami melodii i dyscypliną w zakresie timingu. Muzycy zdają się być zachwyceni wspólnym graniem, co wnosi lekką nutę radości nawet do najsmutniejszych utworów na płycie.1. Chicago2. Raised Right Men3. Talking At The Same Time4. Get Lost5. Face To The Highway6. Pay Me7. Back In The Crowd8. Bad As Me9. Kiss Me10. Satisfied11. Last Leaf12. Hell Broke Luce13. New Year's Eve


  • Wykonawca Waits Tom
  • Data premiery 2011-10-24
  • Nośnik CD
Więcej