» Materiały dla Czerwiec 2019 rok » Strona 346

Fenix to druga autorska płyta ShataQS, która ujrzała światło dzienne 29 marca 2019 a koncert premierowy inaugurował zakończenie Przeglądu Piosenki Aktorskiej PPA w Teatrze Capitol we Wrocławiu. Znany kubański instrumentalista Jose Torres opisał ją następującymi słowami: " "Fenix" to wyjątkowa płyta. Właściwie to nie tylko płyta, muzyka, tekst. Jest to dla mnie pewna forma uświadomienia w jakim świecie żyjemy. Ile rzeczy nam ucieka i ile moglibyśmy zrobić dla świata. Ta płyta to głębokie spojrzenie na elementarne prawdy, zapomniane przez wielu ludzi w dzisiejszym społeczeństwie. Fragment "nie musisz być bohaterem dla całego świata, wystarczy być przykładem dla jednostki" ma bardzo aktualne znaczenie. Polecam." "Fenix" opowiada o przemianach, o budowaniu własnej rzeczywistości a przede wszystkim o ujarzmianiu Ego by mogło zaistnieć Ja. W całości nagrana jest w języku polskim w przyjaznym dla człowieka stroju 432Hz przy użyciu instrumentów akustycznych okraszona ciekawymi transowymi rytmami oraz elementami etnicznymi, co daje słuchaczowi duży komfort pulsującej wibracji w delektowaniu się nią. Tu nie ma chwili na nude, tu siega się po obcowanie w tu i teraz. Współtworzyli ją wrocławski gitarzysta, kompozytor oraz producent Maciek Czemplik, Perkusjonista i aranżer o południowych korzeniach Eddy oraz wrocławski kontrabasista Bartek Chojnacki. To połączenie kilku unikatowych energii muzycznych dzięki, którym płyta ma wyjątkowe brzmienie. Sama artystka informuje, że: "Praca nad Fenix'em trwała 3 lata, bardzo starannie pracowałam nad treścią oraz brzmieniem. Cała część wokalno-liryczna jest moim pierwszym dotychczas krokiem, który skierowałam w stronę moich słowiańskich korzeni. To bardzo wyjątkowy czas odkrywania źródeł własnego istnienia, odkrywania bardziej naturalnych dla mnie brzmień własnego głosu. Każdy utwór bacznie analizowałam pod kątem wibracji brzmienia słowa. Ważne jest dla mnie by treści powtarzane wielokrotnie jak refreny były treściami budującymi, mantrami skupiającymi słuchacza w kierunku budowania tego czego chcemy a nie walki przeciwko temu co nam nie służy. Nie w każdym utworze udało mi się użyć słów o pozytywnym znaczeniu natomiast w całości utwory mają pozytywny, budujący wydźwięk. Wierzymy, że płyta ma do zaoferowania naszej społeczności coś wyjątkowego, coś co zdaje się jest nam obecnie potrzebne." 


  • Wykonawca Shata Qs
  • Data premiery 2019-03-29
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:  Orlande de Lassus 1. Tristis est anima mea  Jacob Handl (Gallus) 2. Filiae Jerusalem, nolite  Hieronymus Praetorius 3. O vos omnes 4. Tulerunt Dominum meum 5. Missa Tulerunt Dominum meum 6. Dominum meum 7. Surrexit pastor bonus  Hans Leo 8. Hassler Deus, Deus meus  Andrea Gabrieli 9. Maria stabat ad monumentum


  • Wykonawca Siglo De Oro
  • Data premiery 2018-03-01
  • Nośnik CD
Więcej

Kiedy wybitny holenderski flecista Mark Lotz zgodził się na propozycję rejestracji wspólnego materiału z Grzegorzem Piaseckim (kontrabas) i Wojciechem Bulińskim (perkusja) niewiele wskazywało na to, że spontanicznie zorganizowana sesja okaże się tak owocna. Rejestracji materiału dokonano podczas jednego dnia w marcu 2018 roku we wrocławskim Damnrich Studio. Lotz miał już za sobą kilka dni warsztatów i występów, natomiast Buliński w połowie nagrań był zmuszony opuścić studio ze względu na wysoką gorączkę. Okoliczności nie były więc specjalnie sprzyjające. Niezależnie od tego, pomimo mocno incydentalnego charakteru, „The Wroclaw Sessions” to wzorcowy przykład muzycznej chemii i istoty jazzowego brzmienia. Czujna, a przy tym niesamowicie żywa perkusja Bulińskiego i mięsisty, swingujący kontrabas Piaseckiego budują bogatą rytmiczną podstawę dla gry Lotza. Ten z kolei ma okazję zaprezentować bardzo szeroki wachlarz swoich możliwości. Jego inspiracje nie ograniczają się jedynie do jazzu – w grze Lotza da się wyczuć mocny pierwiastek world music czy nawet folku. Bogate doświadczenia i umiejętności tria, zróżnicowany repertuar i klimat kameralnego jam session to elementy, których połącznie pozwoliło na nagranie płyty mogącej zachwycić zarówno krytyków jak i osoby, które dopiero zaczynają odkrywać fascynujący świat jazzu. Muzycy: Mark Alban Lotz – flet Grzegorz Piasecki – kontrabas Wojciech Buliński – perkusja Tracklista: 1. Euterpe 2. Franz 3. Raaste Men 4. Lullaby for Tymon 5. Pata Pata 6. Segment 7. Song of Delilah 8. Slap, Kick & Stop 9. Little Shiva


  • Wykonawca Mark Lotz Trio
  • Data premiery 2019-04-26
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Please Be Happy (Edit) 2. The Same Rooms Without You (Readers Wifes Remix) 3. Next Time You Fall (Jim Sclavunos Remix) 4. Please Be Happy


  • Wykonawca Breathless
  • Data premiery 2016-02-12
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

A Tribe Called Quest jest powszechnie uznawany za jedną z największych grup rapowych wszechczasów. To trio - Phife Dawg , Q-Tip oraz DJ Ali Shaheed Muhammad było jednym z najbardziej uzdolnionych lirycznie w gatunku muzyki Hip-Hop. Mieszanki jazzowych „ciężkich basów” (East Coast “muddy bass”) nadal są naprawdę innowacyjne. Zrozumienie go zajmuje trochę czasu, ale idealnie pasuje do kanonu połowy lat 90. Charakteryzuje się gładkim stylem i płynnym charakterem z dużo mroczniejszą  tematyką niż ich poprzedni album. To prawdziwe dzieło sztuki i wciąż świeże wiele lat po wydaniu. Zremasterwany krążek został wydany ponownie w 2020 roku nakładem wydawnictwa Music On Cd. Tracklista:  1. Phony Rappers 2. Get A Hold 3. Motivators 4. Jam 5. Crew 6. The Pressure 7. 1Nce Again (Featuring Tammy Lucas) 8. Mind Power 9. The Hop 10. Keeping It Moving 11. Baby Phife's Return 12. Separate/Together 13. What Really Goes 14. Word Play 15. Stressed Out (Featuring Faith Evans)


  • Wykonawca A Tribe Called Quest
  • Data premiery 2020-04-24
  • Nośnik CD
Więcej

Father John Misty powraca z nową muzyką! Nowy album będzie się nazywał "Pure Comedy". Będzie to długo wyczekiwany następca płyty "I Love You, Honeybear",aukaże się jako Deluxe 2xLP, 2xLimited LP, CD, DL, CS. Większość materiału na "Pure Comedy" została napisana w 2015 roku i nagrana (najpierw na taśmę!) w United Studios (nagrywali tam m.in. Frank Sinatra czy The Beach Boys) w Los Angeles, już w roku 2016. Współproducentem albumu był - oprócz Josha Tillmana we własnej osobie - Johnathan Wilson. Za miksy odpowiedzialny jest sam Tillman, którego wsparł Wilson, ale także Trevor Spencer. Masteringiem zajął się Bob Ludwig z Gateway Mastering Studios. Na albumie usłyszymy instrumentarium wszlekiego rodzaju od smyków, po trąbki, a wszystko to zostało zaaranżowane przez Gavina Bryarsa (Jesus Blood Never Failed Me Yet, Sinking Of The Titanic, a gościnnie pojawiają się Nico Muhly i Thomas Bartlett. Tracklista: 1. Pure Comedy2. Total Entertainment Forever3. Things That Would Have Been Helpful To Know Before The Revolution4. Ballad Of The Dying Man5. Birdie6. Leaving LA7. A Bigger Paper Bag8. When The God Of Love Returns There’ll Be Hell To Pay9. Smoochie10. Two Wildly Different Perspectives11. The Memo12. So I’m Growing Old On Magic Mountain13. In Twenty Years Or So


  • Wykonawca Father John Misty
  • Data premiery 2017-04-07
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej