Składanka 20 energetycznych utworów wybranych specjalnie na wszelkie imprezy na świeżym powietrzu poczynając od grilla z przyjaciółmi na garden party kończąc.Dobra zabawa gwarantowana. Pozycja obowiązkowa na rozpoczynający się sezon grillowy.
Tracklista: CD 1 1. Nu, Shtozh Vy? 2. Na Kovo Ty Nas Pokidaesh 3. Mityukh, a Mityukh, Chevo Oryom? 4. Nishkni! Vstavaite! Dyak Dumni Govorit...Pravoslavniye! 5. Slava Tebye 6. Da Zdrávstvuet Tsar Boris Feódorovich! 7. Skorbit Dusha! 8. Yeshcho Odno Poslyednye Skazanye 9. Bozhe Krepky, Pravy 10. Nye Syetuy, Brat 11. Zvonyát K Zautrenye 12. Poymala Ya Siza Seleznya 13. Shto Zh Ti Prizadumalsa, Tovarisch? 14. Kak Vo Gorodye Bylo Vo Kazane 15. Shto Zh Ne Podtyagivayesh, Da I Ne Potyagivayesh? 16. Starsi Smiryenniye, Inoki Chestniye 17. Shto Ti Na Menya Tak Pristalno Smotrish 18. Gdye Ty, Zhenikh Moy 19. Kak Komar Drova Rubil 20. Skazochka Pro to I Pro Syo CD 2 1. Akhty!...Chevo? 2. Kogda-nibud, I Skoro Mozhet Bit...Dostig Ya Vishei Vlast 3. Veliky Gosudar 4. Konyechno, Tsar, Silna Tvoya Derzhava 5. Ukh! Tyazhelo! Day Dukh Perevedu 6. V Polnoch...v Sadu...u Fontana 7. Vashey Strasi Ya Nye Vyeryu 8. Dimitri, Tsaryevich, Dimitri! 9. Lish Prestol Tsaryei Moskovskikh 10. Vali Syuda! Na Pyen Sadi 11. Ne Sokol Letit Po Podnyebesyu 12. Trrr, Trrr, Trrr, Trrr...Zhelyezny Kolpak 13. Solntse, Luna Pomyerknuli 14. Domine, Domine Salvum Fac 15. Mi, Dimitri Ivanovich 16. Lyeytes, Lyeytes, Slyozy Gorkiye 17. Shto Zh, Poidyom Na Golosa, Boyare! 18. Zhal' Shúyskovo Nyet Knyázya 19. Ya Sozval Vas, Boyare 20. Smiryenni Inok, V Delakh Mirskikh Ne Mudri Sudiya 21. Tsaryevicha Skoryei! 22. Gospodi, Gospodi, Vozzri Molyu 23. Zvon! Pogrebal'ny Zvon!
VA: STOJAN GAGOV, DIMITAR KANEV, PHILIP KOUTEV, KIRIL STEFANOV....
„Free” to następca wydanego w 2016 „Post Pop Depression”. Nowy album brzmieniowo nie ma jednak nic wspólnego z poprzednikiem – jak również z pozostałymi albumami Iggy’ego Popa. Tak o procesie nagrań, w którym towarzyszyli mu Leron Thomas i Noveller, wypowiada się sam artysta: „To płyta, na której inni artyści mówią w moim imieniu, ale ja użyczam swojego głosu. Pod koniec tras promujących „Post Pop Depression” doszedłem do wniosku, że muszę pozbyć się problemu chronicznej niepewności, który od dawna torpedował moje życie oraz karierę. Czułem się również wyrzuty z energii. Miałem moment, w którym pragnąłem po prostu włożyć ciemne okulary, odwrócić się i odejść. Chciałem być wolny. Wiem, że to tylko iluzja, a wolność to jedynie poczucie; jednak całe swoje życie spędziłem w przekonaniu, że to uczucie jest wszystkim, do czego warto dążyć – niekoniecznie szczęście czy miłość, ale właśnie wolność. Dlatego album „Free” po prostu mi się przydarzył, a ja na to pozwoliłem“. Tracklista: 1. Free 2. Loves Missing 3. Sonali 4. James Bond 5. Dirty Sanchez 6. Glow In The Dark 7. Page 8. We Are The People 9. Do Not Go Gentle Into That Good Night 10. The Dawn
Tracklista:1. Everyday2. Let the Good Times Roll3. Come Go With Me4. Whispering Bells5. Get a Job6. Lollipop7. Yakety Yak8. Great Balls of Fire9. Mr. Lee10. Stand By Me
Inspiracją do powstania tego albumu były ścieżki dźwiękowe ze starych horrorów, między innymi z „Draculi”, oraz muzyka Pink Floyd, Goblin i Hawkwind. Grupa ma na swoim koncie koncerty na największych europejskich festiwalach, także u boku Ozzy’ego Osbourne’a i Scorpions. Sami określają swój nowy album jako pełen magii i złowieszczego kultu. Tracklista: Side A 1. The End 2. The Devil’s Master 3. Evil Forces 4. Children Of The Night 5. Dancing With The Dead Side B 1. Poison 2. Demons In My Mind 3. Saturnales 4. Long Forgotten Song
Tracklista: 1. Shake 'Em On Down 2. When My First Wife Left Me 3. Short-Haired Woman 4. Old Black Mattie 5. Fireman Ring The Bell 6. Peaches 7. Miss Glory B. 8. .44 Pistol 9. Death Bell Blues 10. Goin' Down South
Tracklista:1. Songs (12) for voice & piano, Op. 35 30:542. Lieder und Gesänge (5), songs for voice & piano, Op. 127 10:103. Songs (4) for voice & piano, Op. 142 8:534. Im Herbste ("Zieh' nur, du Sonne"), song for voice & piano, WoO 10/3 1:105. Kurzes Erwachen ("Ich bin im Mai gegangen"), song for voice & piano, WoO 21/4 2:076. An Anna I ("Lange harrt' ich"), song for voice & piano, WoO 21/6 3:587. Gesänges Erwachen ("Könnt' ich einmal wieder singen"), song for voice & piano, WoO 21/5 2:078. An Anna II ("Nicht im Tale"), song for voice & piano, WoO 10/2 1:47
Płyta z serii „Warsaw Philharmonic” prezentuje dzieła wybitnego polskiego kompozytora, Karola Szymanowskiego. „Litania do Marii Panny”, „Stabat Mater” i III Symfonia „Pieśń o nocy” to trzy kompozycje, które powstały w latach 1914-1933, uznawanych za najbardziej owocne w biografii twórczej artysty. „Litania do Marii Panny” powstała do wiersza Jerzego Lieberta (1904-1931), poety znanego z zamiłowania do liryki o treści filozoficzno-religijnej, Szymanowski zaczął ją pisać w 1930 roku.Z kolei geneza ukończonej w 1926 roku partytury „Stabat Mater”, którą oficjalnie zamówił u Szymanowskiego polski kolekcjoner sztuki Bronisław Krystall, aby upamiętnić rocznicę śmierci swojej żony, w rzeczywistości sięga tragicznego wydarzenia z życia rodzinnego kompozytora. „Stabat Mater” jest w pochopinowskiej historii muzyki polskiej dziełem szczególnym, zdolnym intensywnie promieniować na wybitnych twórców nawet po upływie półwiecza. – pisze o utworze prof. UAM dr hab. Marcin Gmys.Album wieńczy III Symfonia „Pieśń o nocy” na głos solowy, chór mieszany i orkiestrę (1914-1916), dzieło będące uniwersum dźwiękowej wyobraźni, w którym podmiotem lirycznym „Pieśni o nocy” jest artysta, który początkowo nie potrafi wyrażać własnych uczuć.Kompozycje nagrane na płycie wykonali artyści Filharmonii Narodowej pod dyrekcją dyrektora artystycznego Maestro Jacka Kaspszyka, z udziałem wybitnych solistów: Aleksandry Kurzak, Agnieszki Rehlis, Artura Rucińskiego, Dmitry’ego Korchaka. Chór Filharmonii Narodowej przygotował prof. Henryk Wojnarowski. Karol Szymanowski urodził się 3 października 1882 roku, zmarł 29 marca 1937 roku w Lozannie. W 1905 roku założył Spółkę Nakładową Młodych Kompozytorów Polskich, działającą pod mecenatem Władysława Lubomirskiego i promującą twórczość polskich kompozytorów współczesnych, zwaną później „Młodą Polską”. Od 1 września 1930 do 30 kwietnia 1932 pełnił funkcję rektora Wyższej Szkoły Muzycznej w Warszawie. W latach 1930-1935 mieszkał na stałe w Zakopanem, w wilii „Atma”. W latach 1933-36 koncertował jako wykonawca własnych utworów we Francji, Belgii, Holandii, Anglii, Włoszech, Jugosławii, Bułgarii, Niemczech, Szwecji, Danii, Norwegii i Związku Radzieckim. W 1936 przebywał kilkakrotnie w sanatorium w Grasse we Francji. W marcu 1937 przyjechał do sanatorium w Lozannie, gdzie zmarł. Karol Szymanowski został uhonorowany licznymi odznaczeniami. W twórczości artystycznej Szymanowskiego można wyróżnić trzy okresy świadczące o przemianach w jego myśleniu muzycznym. Pierwszy (1899-1913) można określić jako późnoromantyczny, będący dojrzewaniem artysty przyswajającego sobie zastane normy języka muzycznego i inspirującego się modernizmem w literaturze. Drugi okres (1914-1919) charakteryzuje się indywidualizmem i kształtowaniem się świadomości artystycznej, a także inspiracjami kulturami orientalnymi i antycznymi. Zaś trzeci (1920-1937) cechuje przewartościowanie dotychczasowych koncepcji artystycznych, co zaowocowało stworzeniem założeń nowego stylu narodowego tak opartego na folklorze, jak i odkrywczego pod względem środków techniki kompozytorskiej.Jacek Kaspszyk - dyrygentPocząwszy od sukcesu w słynnym Konkursie im. Herberta von Karajana (1977), Jacek Kaspszyk dyryguje najważniejszymi orkiestrami całego świata, m.in. Filharmonikami Nowojorskimi i Berlińskimi, Bayerischer Rundfunk, RSO Berlin, Wiener Symphoniker, orkiestrami Filharmonii w Oslo, Rotterdamie oraz Czeską Filharmonią, a także Chamber Orchestra of Europe, z którą odbył tournée koncertowe po Australii. W Wielkiej Brytanii współpracował z wszystkimi czołowymi orkiestrami Londynu, a także The Hallé, Royal Liverpool, Royal Scottish, Orkiestrą Wieku Oświecenia, BBC Scottish oraz BBC Welsh, z którą zadebiutował na festiwalu BBC Proms. Artysta dyrygował również orkiestrami w Japonii, Korei i Malezji; regularnie występuje w Chinach z zespołami Filharmonii w Szanghaju, Orkiestrą Symfoniczną w Kantonie oraz China Philharmonic Orchestra w Pekinie.Maestro Jacek Kaspszyk zajmował wiele istotnych stanowisk muzycznych w Polsce, m.in. był dyrektorem muzycznym Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, dyrektorem artystycznym Filharmonii Wrocławskiej (obecnie Narodowe Forum Muzyki). Odniósł także wielkie sukcesy jako dyrektor naczelny i artystyczny Teatru Wielkiego – Opery Narodowej. Z zespołami Teatru odbył szereg podróży artystycznych, z wielkim powodzeniem występując m.in. na Festiwalu w Pekinie, w Teatrze Bolszoj w Moskwie, Sadler’s Wells Theatre w Londynie oraz na Hong Kong Arts Festival. Trzykrotnie odbył tournée po Japonii. Brytyjski miesięcznik „Opera Now” napisał w 2004 roku, że “Teatr Wielki – Opera Narodowa wypełnił miejsce na operowej mapie Europy między Berlinem i Moskwą”. Jako dyrygent operowy przygotowywał przestawienia dla tak renomowanych teatrów jak Deutsche Oper am Rhein w Düsseldorffie, Opéra Comique w Paryżu, Królewska Opera Szwedzka w Sztokholmie, English National Opera, Scottish Opera, Opernhaus w Zurychu, Teatro Colón w Buenos Aires oraz ostatnio w Operze Norymberskiej.Od września 2013 Jacek Kaspszyk pełni funkcję dyrektora artystycznego Filharmonii Narodowej. Już na początku swojej kadencji poprowadził pierwsze w historii Filharmonii koncerty transmitowane przez Internet. Wraz z Orkiestrą Filharmonii Narodowej nagrał dla Warner Classics płytę z dziełami Mieczysława Weinberga, nominowaną do nagrody „Fryderyk”.Jego nagranie Strasznego dworu Stanisława Moniuszki dla EMI zyskało status Platynowej Płyty, rejestracja Króla Rogera K. Szymanowskiego (CD Accord) nominowana była przez „BBC Music Magazine” w kategorii „Album Roku”, a rejestracja jego występu w ramach Progetto Martha Argerich (EMI) dotarła na drugie miejsce na liście najpopularniejszych nagrań muzyki klasycznej (Classical Charts).Imponujący dorobek artystyczny Jacka Kaspszyka był wielokrotnie nagradzany; m.in. w ostatnim czasie artysta otrzymał prestiżowy Medal Elgara w uznaniu wybitnych interpretacji utworów tego kompozytora, a także nagrodę „Koryfeusz Muzyki Polskiej” (za koncert podczas Warszawskiej Jesieni 2013) oraz nagrodę kulturalną „Gazety Wyborczej – Co jest grane” – „Wdecha Publiczności” w kategorii „Człowiek Roku”.
Składanka zatytułowana "Unsound" jest kontynuacją dotychczasowej serii Punk-O-Rama (która to nie będzie już się ukazywać). Na "Unsound" znaleźć można wszystko, co najlepsze aktualnie w Epitaph, i to po przystępnej cenie. Na CD jest 18 utworów (m.in. Bad Religion, Sage Francis, From First To last, Dangerdoom, Converge itd.) Na DVD - 10 utworów (m.in From First To last, Sage Francis, Robocob Kraus i inni). Warto odnotować, że w pierwszym tygodniu sprzedaży w Ameryce płyta "Unsound" znalazła się na 17-tym miejscu na liście sprzedaży niezależnych albumów wg. "Billboard".