
- Wykonawca Tricolor
- Nośnik CD
- Jazz/Blues / Jazz
- 1-06-2020, 09:55
- 0
- 0
- admin


Tracklista: 1. It's the Same Old Song2. My Cherie Amour (Feat. Stevie Wonder)3. You Make Me Feel Brand New (Feat. Mary J. Blige)4. (Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher5. Tracks of My Tears (Feat. Smokey Robinson)6. Let It Be Me (Feat. Jennifer Hudson)7. Rainy Night in Georgia8. What Becomes of the Broken Hearted9. Love Train10. You've Really Got a Hold On Me11. Wonderful World12. If You Don't Know Me By Now13. Just My Imagination14. Only the Strong Survive15. Never Give You Up

4-płytowe wydawnictwo Reel To Reel przedstawia aż 8 oryginalnych klasycznych zremasterowanych albumów wybitnego amerykańskiego puzonisty J.J. Johnsona. Są to albumy: "The Eminent Jay Jay Johnson. Volume 1", "J Is For Jazz", "The Eminent Jay Jay Johnson. Volume 2", "The Great Kai & J.J.", "Blue Trombone", "A Touch Of Satin", "JJ Inc.", "First Place". Cały materiał zawiera aż 63 utwory i został zremasterowany (Digitally Remastered). Opakowano w gustowny, elegancki, rozkładany digipack. Tracklista: CD 1 1. Capri 2. Loverman 3. Turnpike 4. Sketch 5. It Could Happen To You 6. Get Happy 7. Naptown U.S.A 8. It Might As Well Be Spring 9. Tumbling Tumbleweeds 10. Angel Eye 11. Sola 12. Overdrive 13. Undecided 14. Never Let Me Go 15. Chasin' The Bird 16. Cube Steak CD 2 1. Too Marvelousfor Words 2. Jay 3. Old Devil Moon 4. It'S You Or No One 5. Time After Time 6. Coffee Pot 7. This Could Be The Start Of Something Big 8. Georgia On My Mind 9. Blue Monk 10. Judy 11. Alone Together 12. Side By Side 13. I Concentrate On You 14. Theme From Picnic' 15. Trixie 16. Going, Going, Gong! 17. Just For A Thrill CD 3 1. Hello Young Lovers 2. Kev 3. What'S New 4. Blue Trombone 5. Gone With The Wind 6. 100 Proof 7. Satin Doll 8. Flat Rock 9. Gigi 10. Bloozineff 11. Jackie-Ing 12. Goodbye 13. Full Moon And Empty Arms 14. Sophisticated Lady 15. When The Saints Go Marching In CD 4 1. Mohawk 2. Minor Mist 3. In Walked Horace 4. Fatback 5. Aquarius 6. Shutterbug 7. It'S Only A Paper Moon 8. Paul'S Pal 9. For Heavens Sake 10. Commutation 11. Harvey'S House 12. That Tired Routine Called Love 13. Be My Love 14. Cry Me A River 15. Nickels And Dimes

"Gdy słuchałem jedną po drugiej z dwunastu kompozycji Leszka Kułakowskiego, obsesyjnie pojawiały się, z otchłani pamięci, dwa słowa: "Soul Brothers". Przecież jednak nie o muzykę chodziło! Wspólne dzieło Kułakowskiego i Sikały w żaden sposób nie może być porównane, ani odwoływać się do płyty Raya Charlesa i Milta Jacksona, z roku 1958. W płynące z głośników dźwięki wklejał się jednak ów tytuł, bezdyskusyjnie potwierdzając absolutną harmonię idei, stylistyki, wrażliwości i techniki obu muzyków. Są oni jak dwie strony tej samej monety. Złotej monety z najlepszego kruszcu. Kułakowski jest zręcznym, profesjonalnym kompozytorem. Jednak tym, co go stawia na piedestale, są fortepianowe brzmienia, wykreowane dzięki niepowtarzalnym, wysoce indywidualnym składnikom akordów. I trzeba było muzyka z wyobraźnią (jakim jest Maciej Sikała), obejmującą rozległe rejony idiomu jazzu ostatnich kilkudziesięciu lat, brzmieniem sopranu dopełniającego emocje zawarte w kolejnych frazach, by dzieło zaczęło żyć własnym życiem, perfekcyjnie zaplanowanym, bezalternatywnym. A teraz żarcik: to najlepsza płyta ECM w ostatnich kilku latach… choć wydana przez Soliton." - Stanisław Danielewicz

Tracklista: CD 1 1. O Pamela 2. Send Them Away 3. Sail Through 4. Melancholy Man 5. World Of Her Own 6. Torn Calendar 7. All I Asked You To Do 8. Here Comes Everybody 9. Talk About The Past (7" Edit) 10. Of The Matter 11. Talk About The Past 12. Rise And Shine 13. Make You Understand 14. The Calendar 15. Torn Calender (Dub Version) 16. Everybody Works So Hard (7" Version) CD 2 1. Gruesome Castle 2. Pale Spectre 3. Furious Sea 4. Plastic Flowers 5. Hated Forsaken 6. English Rain 7. The Plastic Flowers 8. Bob's Empty Head 9. Are They Chaste? 10. Crush The Flowers 11. Carbrain 12. Pale Spectre (7" Edit) 13. Talk About The Past (12" Version)

„Drugi album Pachory ujawnia, że kwartet czuje się coraz bardziej komfortowo we wciągającej mieszance śródziemnomorskich i wschodnioeuropejskich stylów ludowych przefiltrowanych przez ostrą nowojorską scenę downtown. „Unn” tak naprawdę nie odstaje od tytułowego debiutu grupy. Naprawdę nie chodzi o to, że „progresywni” muzycy tacy jak ta czwórka zawsze muszą się rozwijać i nigdy nie mogą pozostać w tym samym miejscu nawet przez chwilę. Jednak kiedy „Ast” uznano za absolutnie oszałamiający, to „Unn” został niedoceniony. Teraz wydaje się godnym podziwu drugim stadium na drodze do „Ast”, najlepszego dotychczasowego wydania Pachory i jednej z najlepszych płyt w całej sceny downtown Nowego Jorku.” Dave Lynch Muzycy: Chris Speed: clarinet Brad Shepik: tambura, elsctric saz, banjar, tres Skuli Sverrisson: bass, bajo sexto Jim Black: snare, bass drum, dumbek, percussion Tracklista: 1. Unn 2. Pitta 3. Dratch 4. Invocation 5. Kaponata 6. Riff 7. My Life Is A Nostalgia 8. Trakitarsna 9. Laz 10. Idorno 11. Prevezaniko Syrto 12. UAE 13. Didou

Tracklista: 1. Motorhead 2. Vibrator 3. Lost Johnny 4. Iron Horse / Born To Lose 5. White Line Fever 6. Keep Us On The Road 7. The Watcher 8. The Train Kept A Rollin' 9. City Kids 10. Beer Drinkers And Hell Raisers 11. On Parole 12. Instro 13. I'm Your Witchdoctor

Tracklista: 1. Blowin' In The Wind2. The Times They Are A-Changin'3. Don't Think Twice, It's All Right4. Mr. Tambourine Man5. Like A Rolling Stone6. Just Like A Woman7. All Along The Watchtower8. Lay Lady Lay9. I Shall Be Released10. If Not For You11. Knockin' On Heaven's Door12. Forever Young13. Tangled Up In Blue14. Oh, Sister15. Gotta Serve Somebody16. Jokerman17. Everything Is Broken18. Shelter From The Storm

Gil Scott-Heron (właściwie Gilbert Scott-Heron, ur. 1 kwietnia 1949 w Chicago, zm. 27 maja 2011 w Nowym Jorku) – amerykański muzyk i poeta. Znany jest najlepiej ze swojego dorobku z końca lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Występował wtedy z zaangażowanymi politycznie melorecytacjami, od drugiej płyty (Pieces of Man) jego muzyka zaczęła być coraz bardziej zaaranżowana i melodyjna. W swoich tekstach poruszał tematy rasizmu, wojny w Wietnamie, nierówności społecznej. W swojej muzyce łączył elementy jazzu i funka. Uważany jest za jednego z prekursorów rapu. W latach 70. zaangażowany był w działalność Czarnych Panter. Popularność zdobył m.in. utworami: "The Revolution Will Not Be Televised", "The Bottle", "Winter in America" oraz "Lady Day And John Coltrane". Jego ojciec Gil Scott był jednym z pierwszych czarnoskórych piłkarzy w lidze angielskiej. Od 2001 do 2002 roku odbywał wyrok więzienia za posiadanie kokainy. W roku 2006 przyznał się, że jest nosicielem wirusa HIV. "The Revolution Will Not Be Televised" to kompilacyjny album amerykańskiego wokalisty Gil Scott-Heron, wydany w 1974 roku przez Flying Dutchman Records. Album bierze swoją nazwę od utworu Scott-Heron z 1971 roku o tej samej nazwie. Zawiera nagrania poprzednio prezentowane na pierwszych trzech albumach Scotta-Herona dla wytwórni Flying Dutchman, Small Talk at 125th i Lenox (1970), Pieces of a Man (1971) i Free Will (1972), które zostały wyprodukowane przez producenta jazzowego Bob Thiele. Nagrania zawierają elementy muzyczne funk, jazz i rapo-rap. Tracklista: 1. The Revolution Will Not Be Televised 2. Sex Education: Ghetto Style 3. The Get Out Of The Ghetto Blues 4. No Knock (Without Intro) 5. Lady Day And John Coltrane 6. Pieces Of A Man 7. Home Is Where The Hatred Is 8. Brother (Without Intro) 9. Save The Children 10. Whitey On The Moon (Without Intro) 11. Did You Hear What They Said?

To, że Najpiękniejszy Festiwal Świata, najpierw Przystanek Woodstock, a później Pol’and’Rock Festival, potrafi zaskoczyć swoją różnorodnością, pomysłem, twórczym szaleństwem, totalnie zmienną pogodą, kurzem, ogromnym tłumem przechadzającym się w tę i nazad, piekielnie zimną nocą i rozżarzonym do temperatury pustynnej polem namiotowym, mega korkiem samochodowym i przebierańcami, jakich świat nigdy nie widział, wszyscy doskonale wiemy. Ale ściana ŚMIERCI zamieniona w ścianę MIŁOŚCI przy koncercie Majki Jeżowskiej to było coś bardzo wyjątkowego, a nawet zaskakującego. I właśnie o tym opowiada to wydawnictwo. Kiedy na wiele miesięcy przed Festiwalem wyświetlił mi się w telefonie jej numer, zanuciłem sobie - jak bum cyk, cyk, naprawdę - „A ja wolę moją mamę” i po prostu odebrałem telefon od znajomej sprzed wielu lat, której to utwór otwierał pierwszy teledysk opowiadający o Centrum Zdrowia Dziecka i zbiórce pieniędzy na ich Fundację. Wtedy mega popularna Majka zaśpiewała go po polsku i po angielsku, ilustrując krótki film, który był impulsem do powstania Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy. Majka zapytała krótko, czy mogłaby zaśpiewać na Festiwalu, a że dzień był pogodny i w mojej duszy wszystko grało, odpowiedziałem bez zastanowienia: nie ma problemu, mamy jeszcze okienko na Małej Scenie. I rozpętało się… piekło. Najpierw na forach, a potem już na miejscu pod Małą Sceną, gdzie przeogromny tłum festiwalowej publiczności czekał na swoje… dzieciństwo i najbardziej słodkie wspomnienia. Ta szczerość zabawy publiczności, jej totalny udział w koncercie Majki wszystkich nas powalił na kolana. Fantastyczne szaleństwo z gwarancją indywidualnej podróży w czasy beztroski, podwórkowej zabawy, przeczytanych książek, procy, trzepaka i wzajemnego, szkolnego szacunku. Niezapomniany koncert, o czym przekonacie się za chwilę! Polecam słuchać w wieloosobowych grupach z różnorodnością wiekową. To najlepszy sposób na super zabawę. Jurek Owsiak Tracklista: 1. Zapowiedź Jurka 2. Intro rap 3. Od rana mam dobry humor 4. Wszystkie dzieci nasze są 5. Kolorowe dzieci 6. Moja planeta 7. Najpiękniejsza w klasie 8. Na plaży 9. Dłonie 10. Laleczka z saskiej porcelany 11. Marzenia się spełniają 12. A ja wolę moją mamę