Tracklista: LP 1 Side A: 1. The Great Deceiver 2. End Of Your Days 3. As I Lie Here Bleeding 4. Recreation Day Side B: 1. Visions 2. I'm Sorry 3. Blinded 4. Fragments LP 2 Side C: 1. Madness Caught Another Victim 2. Your Darkest Hour 3. Unforgivable 4. Trilogy Of The Damned Side D: 1. End Of Your Days (Live) 2. As I Lie Here Bleeding (Live) 3. Recreation Day (Live)
Hippo Campus nareszcie wydają swój długogrający debiut "Landmark". Napisany przez cały zespół i nagrany przy współpracy z BJ Burtonem (Bon Iver, Francis and The Lights, Low) album ten ukazuje prawdziwe, dorosłe oblicze zespołu, który w bardzo oryginalny dla siebie sposób eksploruje poprzez muzykę bardzo popularne tematy takie jak miłość, odrzucenie, stratę, przyjaźń, rodzinę itd. "Landmark" zawiera 13 nowych, oryginalnych kompozycji.Tracklista:1. Sun veins2. Way it goes3. Vines4. Epitaph5. Simple season6. Tuesday7. Western kids8. Poems9. Monsoon10. Vacation11. Boyish12. Interlude13. Buttercup
Płyta prezentuję ścieżkę dźwiękową do filmu zatytułowanego „Guys & Dolls”, filmu muzycznego nagranego w 1955 roku. Film to amerykańska produkcja wyreżyserowana przez Josepha L. Mankiewicza. Muzykę do filmu skomponował Frank Loesser. Ścieżka dźwiękowa jest idealnie dopasowana i odzwierciedla niezwykły klimat filmu. Płyta zawiera dwadzieścia sześć niepowtarzalnych utworów, wykonanych przez różnych artystów, które przenoszą nas w świat bohaterów i potęgują emocja zawarte w filmie. Tracklista: Guys And Dolls 1. Runyonland Music; Fugue For Tinhorns (Nicely, Benny And Rusty Charlie) 2. Follow The Fold (Sister Sarah And The Mission Group) 3. The Oldest Established (Nathan, Nicely, Benny And Chorus) 4. I'll Know (Sky And Sister Sarah) 5. A Bushel And A Peck (Adelaide And The Hot Box Girls) 6. Adelaide's Lament (Adelaide) 7. Guys And Dolls (Nicely And Benny) 8. If I Were A Bell (Sister Sarah) 9. My Time Of Day (Sky) 10. I've Never Been In Love Before (Sky And Sister Sarah) 11. Take Back Your Mink (Adelaide And The Hot Box Girls) 12. More I Cannot Wish You (Arvide) 13. Luck Be A Lady (Sky And The Guys) 14. Sue Me (Adelaide And Nathan) 15. Sit Down, You're Rocking The Boat (Nicely And Chorus) 16. Marry The Man Today (Adelaide And Sister Sarah) 17. Guys And Dolls: Reprise (Guys And Dolls Chorus) Guys And Dolls: The Three-Cornered Tune (Alternative Version; Arr. From "Fugue For Tinhorns") 18. Guys And Dolls: The Three - Cornered Tune (Alternative Version; Arr. From 'Fugue For Tinhorns') Guys And Dolls: Sue Me (Alternative Version) 19. Guys And Dolls: Sue Me (Alternative Version) Loesser, Frank: Where's Charley: Once In Love With Amy 20. Where's Charley: Once In Love With Amy 21. Where's Charley: Make A Miracle 22. Where's Charley: The New Ashmolean (Marching Society And Students Conservatory Band) 23. Where's Charley: My Darling, My Darling 24. Where's Charley: Once In Love With Amy 25. Where's Charley: Make A Miracle Loesser, Frank: Neptune's Daughter: Baby It's Cold Outside 26. Neptune's Daughter: Baby It's Cold Outside
Exploring Piazzolla’s vibrant musical influence around the world, this DVD charts the events of his turbulent, complicated personal and professional life through candid and revealing interviews with Piazzolla himself, his family, friends and the great Argentinian musicians who performed with him.
"Któż może być bardziej szalony”, niż dwaj kompozytorzy tworzący musical do słów Witkacego? - można zadać pytanie trawestując tytuł jednego z fragmentów tego przedstawienia. Jednak Marek Grechuta, za namową Jana Kantego Pawluśkiewicza, przystąpił do pracy nad tym - zdałoby się niewykonalnym - przedsięwzięciem i dwaj założyciele zespołu Anawa połączyli siły po kilku latach pracy osobno. Stanisław Ignacy Witkiewicz (1885-1939) - malarz, dramaturg, powieściopisarz, filozof i teoretyk sztuki - ożywa w dziele Grechuty i Pawluśkiewicza, jako autor nieomal… liryczny (rzecz jasna przewrotna to liryka). Stało się tak dzięki zabiegowi, jakiego dopuścili się na jego tekstach kompozytorzy, wybierając krótkie fragmenty bez nadrzędnej myśli przewodniej (twórca teorii Czystej Formy byłby z nich dumny). Materiału dostarczyły w głównej mierze dramaty Witkiewicza - jeden fragment (Zabij ten lęk) pochodzi z powieści "622 upadki Bunga”. Tytułowej "Szalonej lokomotywie” (rękopis utworu zaginął i znamy go z przekładu francuskiego) zawdzięczamy jedynie zacytowany na wstępie tekst Któż może być bardziej szalony. "Szaloną Lokomotywę" otwiera "tryptyk” składający się na sławetny przebój Hop szklankę piwa (większość tekstu pochodzi tutaj z dramatu "Tumor Mózgowicz”). Wychodząc ze słusznego założenia, że po słowach "myśl w własne wątpia zapuściła szpony i gryzie siebie w swej własnej otchłani” nic już słuchacza nie zaskoczy, twórcy przedstawienia serwują perełki w rodzaju Przez uczuć najdziwniejsze sploty ("błądzą drapieżne koty”). Ale udział w tym musicalu to nie żarty - Marek Grechuta staje przed najwyższą poprzeczką, jako wokalista, a skala dynamiki zatacza pełne koło od szeptu po krzyk (Zagadki). Jednak nie jest w tym wysiłku osamotniony. Pierwszoplanową rolę odgrywa w "Szalonej Lokomotywie" Maryla Rodowicz. Zaproszona do współpracy przez kompozytorów i Krzysztofa Jasińskiego - reżysera przedstawienia w krakowskim Teatrze STU (premiera: czerwiec 1977 roku) - artystka uległa natychmiastowej fascynacji muzyką i od początku miała poczucie, że "bierze udział w czymś wyjątkowym”. Także z technicznego punktu widzenia - już pierwszy duet na płycie, Z głębiny nocy niepojętej, postawił piosenkarkę przed karkołomną próbą zaśpiewania "poza skalą". Przeszła więc… na falset, uzyskując nietypowy dla siebie efekt kolorystyczny. W Oto ja - oto on słyszymy dynamiczne wcielenie obojga artystów, zaś w Czy to tu? roztaczają aurę sarkastycznej melancholii… Zabij ten lęk to "Maryla liryczna", krótkie Pomnę jak niegdyś wykonuje z należytym patosem, zaś w Weź mnie ze sobą odzywa się w piosenkarce chochlik burleskowy. Najważniejsze, że przez cały czas "tak trochę metafizycznie stylizuje”… "Szaloną Lokomotywę" wzbogacają - tak trzeba to określić - dwa utwory, które nie wyszły spod pióra Witkacego. Pierwszy to dzieło Józefa Czechowicza, poety Drugiej Awangardy (tworzywem utworu Motorek jest wiersz "Przemiany”). Szalona (niczym lokomotywa) melodia piosenki powraca w wersji instrumentalnej jako Taniec szewców. Ikar to wiersz Leszka A. Moczulskiego, lecz słowa "ale ja już nie miałem czasu, który dopalał się na końcu wolno przesuwającej się wskazówki” mieszczą się zupełnie naturalnie w świecie Czystej Formy. Zakończenie Chcę cię uchronić ("od wszystkich potworności, które przeżywamy") jest syntezą przedstawienia w "literacko-muzycznej pigułce" o kabaretowym - nie pozbawionym elementów autoironii - charakterze. Zresztą, czy dekadencki musical o rozmachu "Szalonej Lokomotywy" może kończyć coś innego, niż fanfara?
THE ULTIMATE JAM BAND. FAVES AT ROADBURN 2008
CD 11 Bleed American 3:052 A Praise Chorus 4:033 The Middle 2:484 Your House 4:575 Sweetness 3:406 Hear You Me 4:427 If You Don't, Don't 4:348 Get It Faster 4:239 Cautioners 5:3710 The Authority Song 3:4011 My Sundown 5:4712 The Most Beautiful Things Bonus Track 3:5113 No Sensitivity Bonus Track 3:4114 (Splash) Turn Twist Bonus Track 4:10CD 21 Cautioners Bonus Track / Early Version 3:492 Firestarter Bonus Track 6:243 Get It Faster previously unreleased / Bonus Track / Sessions @ Aol Version 3:444 Bleed American Live / Bonus Track 3:025 A Praise Chorus Live / Bonus Track 3:536 Softer Live / Bonus Track 4:147 The Middle Bonus Track / Acoustic 3:108 If You Don't, Don't Bonus Track / XFM Session 4:459 Game of Pricks Bonus Track / Radio 1 Session 1:5510 The Authority Song Bonus Track / Demo Version 3:1011 My Sundown Bonus Track 5:2312 Sweetness Live / previously unreleased / Bonus Track 4:0513 Last Christmas Limited Edition Single 4:2714 My Sundown Bonus Track / Demo Version 3:0815 Spangle Bonus Track 4:3616 Hear You Me Bonus Track 4:4817 The Middle Bonus Track / Early Demo 2:4818 Your House 2007 previously unreleased / Bonus Track 4:00
1.Rising Force 4:252.Hold On 5:113.Heaven Tonight 4:064.Dreaming (Tell Me) 5:195.Bite The Bullet Instrumental 1:366.Riot in the Dungeons 4:227.Déjŕ Vu 4:178.Crystal Ball 4:559.Now Is the Time 4:3410.Faster Than The Speed Of Light 4:3011.Krakatau Instrumental 6:0812.Memories Instrumental 1:14
Tracklista:
Kolejne muzyczne objawienie z Islandii! Zespół, który tej jesieni wraz z rodakami -Jónsim i Múm wystąpił na krakowskim festiwalu Sacrum Profanum wraca do Polski na 3 koncerty klubowe. 8-ego listopada w Polsce ukaże się najnowszy album Seabear "We Built A Fire". Seaber obok rodaków z Múm i popularnej u nas Lali Puny to podpora wytwórni Morr Music. W początkach swojej działalności Seabear był solowym projektem wokalisty i multiinstrumentalisty Sindriego Mára Sigfússona, druga płyta zespołu "We Built A Fire", jest już jednak kolektywnym dziełem septetu, w skład którego wchodzą Sigfússon i szóstka jego przyjaciół z Rejkjaviku. Pismo Rolling Stone nazywało muzykę zespołu "islandzką odpowiedzią na Becka", inni krytycy pisali o nich "Sufjan Stevens spotyka Arcade Fire w wersji unplugged".Muzyka Seabear określana mianem indie folku zachwyca ciepłą liryczną aurą, akustycznymi brzmieniami gitary i skrzypiec, subtelną indie-popową melodyką. "We Built A Fire" to zbiór świetnie zaśpiewanych piosenek, które z jednej zdradzają pokrewieństwa z folkowymi wrażliwcami - od Nicka Drake'a po Fleet Foxes i Joanne Newsom, z drugiej - korespondują z nieco autystyczną wrażliwością innych gwiazd islandzkiej "cichej rewolucji" : od The Sugarcubes przez Sigur Ros po Múm. Warto dodać, że Sindri Mar Sigfusson jest też wielkim fanem The Beatles i Toma Waitsa. „Przez kilka lat nie słuchałem niczego innego" - wspomina. Wielką popularnością cieszą się też dopracowane wizualnie teledyski grupy, każdorazowo stając hitami internetu notującymi setki tysięcy odsłon. Seabear konsekwentnie działają wedle metody DIY - swoją muzykę nagrywają we własnym, mieszącym się w piwnicy studiu, wszystkie projekty graficzne i teledyski tworzy natomiast partnerka życiowa i zespołowa Sindriego - Ingibjörg Birgisdóttir. Już w listopadzie zespół przyjedzie do Polski na trasę promującą “We Built A Fire”Lista utworów:1.Lion Face Boy2. Fire Dies Down3. I'll Build You A Fire4. Cold Summer5. Wooden Teeth6. Leafmask7. Softship8. We Fell Of The Roof9. Warm Blood10. In Winters Eyes11. Wolfboy