
Płyta Hołd jest dedykowana pamięci Czesława Niemena.
- Wykonawca Duda Krzysztof , Rudź Przemysław , Kanaan Robert
- Data premiery 2014-07-24
- Nośnik CD
- Rap & Hip Hop / Polska
- 23-08-2020, 22:51
- 0
- 0
- admin

Płyta Hołd jest dedykowana pamięci Czesława Niemena.

Tracklista:1. Fired Up And Ready2. The Boogie Man3. Going to My Home Town4. I Want to Hug You5. Danger Man II6. Early in the Morning7. Winding Track8. Diving Dick Blues9. Red Hot Kisses10. Lonesome Road11. Worried Mind12. Nobody's Fault But Mine/ Joack O'Diamond13. Pinetop Moon/ Sandy Cameron14. Ragtime Joe (Bonus Track)15. Strange Love (Bonus Track)

"Amused To Death" to trzecia solowa płyta Rogera Watersa, która ukazała się w 1992 roku, i którą bardzo szybko uznano za jedno z największych osiągnięć byłego muzyka Pink Floyd. W lipcu 2015 roku album ten doczeka się kolejnej reedycji – płyta została zremasterowana i wydana z nową szata graficzną. "Cieszę się, że album otrzyma nową szansę. Mam wrażenie, że kiedy się ukazał, prawie 23 lata temu, nie otrzymał tyle uwagi, na ile zasłużył" - powiedział Waters. Album "Amused To Death" to w części realizacja pomysłów Watersa z lat 80, ale największy wpływ na materiał zawarty na tym koncept albumie miały wydarzenia na Placu Tiananmen z 1989 roku działania wojenne w Zatoce Perskiej. Waters po raz kolejny zadał słuchaczom filozoficzne pytania o wpływ, jaki mają na współczesnego człowieka media, telewizja oraz agresywna globalizacja. Wydawnictwo to ukazało się w kilku wersjach: jako zremasterowany album CD, podwójna płyta winylowa oraz box CD+Blu-ray. Tracklista: CD 1. The Ballad of Bill Hubbard 2. What God Wants, Pt. I 3. Perfect Sense, Pt. I 4. Perfect Sense, Pt. II 5. The Bravery of Being Out of Range 6. Late Home Tonight, Pt. I 7. Late Home Tonight, Pt. II 8. Too Much Rope 9. What God Wants, Pt. II 10. What God Wants, Pt. III 11. Watching TV 12. Three Wishes 13. It's a Miracle 14. Amused to Death Blu-ray 1. The Ballad of Bill Hubbard 2. What God Wants, Pt. I 3. Perfect Sense, Pt. I 4. Perfect Sense, Pt. II 5. The Bravery of Being Out of Range 6. Late Home Tonight, Pt. I 7. Late Home Tonight, Pt. II 8. Too Much Rope 9. What God Wants, Pt. II 10. What God Wants, Pt. III 11. Watching TV 12. Three Wishes 13. It's a Miracle 14. Amused to Death 15. The Ballad of Bill Hubbard 16. What God Wants, Pt. I 17. Perfect Sense, Pt. I 18. Perfect Sense, Pt. II 19. The Bravery of Being Out of Range 20. Late Home Tonight, Pt. I 21. Late Home Tonight, Pt. II 22. Too Much Rope 23. What God Wants, Pt. II 24. What God Wants, Pt. III 25. Watching TV 26. Three Wishes 27. It's a Miracle 28. Amused to Death

DVD zawiera najpiękniejsze rockowe i popowe ballady w wykonaniu takich gwiazd jak: Jennifer Rush, Alison Moyet, Paul Young, Cyndi Lauper, Europe, Cock Robin, Ten Sharp, Bangles, Bonnie Tyler i wielu innych Tracklista: 1. Jennifer Rush - The Power Of Love 2. Bonnie Tyler - Totale Ecplispe Of The Heart 3. Bangles - Eternal Flame 4. The Sharp - You 5. Johnny Logan - Hold Me Now 6. Cock Robin - Just Around The Corner 7. Cyndi Lauper - Time After Time 8. Alison Moyet - All Cried Out 9. Paul Young - Everytime You Go Away 10. Gregory Abbott - Shake You Down 11. Earth Wind & Fire - After The Love Has Gone 12. Will To Power - Baby, I Love Your Way 13. Terence Trent D'arby - Sign Your Name 14. Soul Asylum - Runnaway Train 15. Europe - Carrie

This Tchaikovsky album is a continuation of the successful cycle which PentaTone started to release in 2011. The symphonies No’s 4, 5 and 6 were released this year and were all receiving critical acclaim. No.5 was CD of the month in BBC Music Magazine. The Russian National Orchestra conducted by Pletnev recorded these works earlier for Deutsche Gramophone and the reviewers generally are of the opinion that the PentaTone cycle is better than that of DG. Symphony 2 and 3 will follow later in 2012, so the cycle will be complete by the end of 2012. Here are some quotes from reviews of the last release (Symphony No. 6)

Następca genialnego albumu "Outside" ukazał się oryginalnie w 1997 roku. W produkcję materiału osobiście zaangażował się David Bowie, wspomagany przez towarzyszących mu muzyków, Reevesa Gabrelsa i Marka Platiego. W tym okresie David był mocno zafascynowany brzmieniami klubowymi, drum'n'bassem, a także industrialem, co znalazło odbicie w silnie elektronicznych kompozycjach.Nagrania odbyły się w szwajcarskim Montreux, gdzie Bowie miał dom, a także w Nowym Jorku, w którym mieszkał na stałe po opuszczeniu Anglii. David, pionier w stosowaniu technologii cyfrowej w muzyce, nagrał "Earthling" całkowicie cyfrowo i zapisał go na twardym dysku komputera. Zastosował również wiele sampli, wzorując się w tym aspekcie na dokonaniach swojego przyjaciela Briana Eno.Album przyniósł kilka udanych utworów, choćby "Little Wonder", "Dead Man Walking", "Telling Lies", "I'm Afraid Of Americans" (napisany ze wspomnianym Brianem Eno).

Bastille wydaje trzeci album! „Doom Days”. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest utwór „Joy”. „Doom Days” to płyta pełna nadziei na trudne czasy. Dan Smith, Kyle Simmons, Will Farquarson i Chris „Woody” Wood stworzyli album wspólnie z producentem Markiem Crewem. Nominowany do Grammy kwartet jeszcze nigdy nie nagrał tak szczerego albumu. Poprzednik „Doom Days”, „Wild World”, konfrontował świat i poczynania jego najmocniejszych liderów. Album Bastille został nagrany w 2018 w należącym do zespołu studiu „One Eyed Jacks”. „Doom Days” pokazuje inną optykę - zachęca, by na chwilę wyłączyć się i uciec od otaczającej nas apokalipsy. Bastille na trzecim albumie prezentują najbardziej prowokujące, życiowe i bezkompromisowe teksty w dotychczasowej karierze. Zespół zanurza się w lękach całego świata, jak również dotyka problemów na intymnym poziomie. Wielokrotnie podczas odsłuchu „Doom Days” usłyszymy o rzeczach, z którymi możemy się utożsamić. Brytyjski kwartet wypracował unikatowe, filmowe brzmienie, które sprawia, że nawet popowy kawałek może poruszać istotne tematy. Bastille na całym świecie sprzedało ponad 8 mln egzemplarzy albumów, a liczba streamów ich katalogu przekracza 6,5 miliarda. Grupa cały czas znajduje się w Top 40 najpopularniejszych artystów Spotify. Poprzednie albumy Bastille debiutowały na pierwszym miejscu list przebojów w Wielkiej Brtyanii oraz w top 10 w Stanach Zjednoczonych. Niedawny singiel „Happy” (platyna w UK), spędził pół roku w top 10 US Hot 100. Podobnie jak w przypadku poprzednich albumów, Bastille nie przejmują się etykietami gatunkowymi i na „Doom Days” wciąż eksperymentują z brzmieniem. Album kipi pomysłami i świeżą energią. Usłyszymy na nim nawet gospel, house czy R&B. „Million Pieces” czy „Nocturnal Creatures” odwołują się do popularnych w latach 90. brzmieniach breakbeat i UK garage. Inteligentne nawiązania do popkultury sprawiają, że na „Doom Days” znajdziemy wiele smaczków i ukrytych skarbów. „Doom Days” to celebracja prawdziwych więzi między ludźmi oraz zachęta do przeżywania chwil radości. Album rozpoczyna się w trakcie nocnej podróży taksówką po mieście, a kończy na podłodze w kuchni w towarzystwie euforycznego singla „Joy”. Kawałek odgania demony kaca spowodowanego życiem za sprawą jednego telefonu od wyjątkowej osoby. „Ten przebłysk nadziei na końcu albumu mówi wszystko. Nawet najmniejszy serdeczny gest od drugiej osoby może rozjaśnić nasze życie” tłumaczy Dan Smith.

Miejskie Fascynacje to zespół, w którego skład wchodzą ATR i Opar. Debiutancki album grupy pt. „Survival”, ukazuje się nakładem Ciemnej Strefy.„Survival” to rodzaj aktywności człowieka skierowanej na gromadzenie wiedzy i umiejętności związanych z przetrwaniem w warunkach ekstremalnych. Płyta Miejskie Fascynacji opisuje trudy przetrwania w miejskiej dżungli. Barwne opisy oraz refleksje wykonawców podane są w oprawie klasycznego, bezkompromisowego rapu. W dobie nowych trendów w rapie „Survival” wraca do korzeni, aby ukazać, co mówią bloki.Za warstwę muzyczną na albumie w większości odpowiada Wowo, który wyprodukował 12 z 15 utworów, 2 bity zrobił Mate NWS oraz 1 Maikendo. Gościnnie zwrotki dograli: Łapa i Czerwin (TWM), Kokot, Banita, Arturo JSP, Cyhacz, Jacol, Sowo, Slam, Rush oraz wokalnie w jednym z utworów udzieliła się Monika Bakuła. Skrecze i cuty wyszły z pod ręki DJ’a Gondka, Za mix i mastering albumu odpowiadają Antoni Wróbel i DJ Deszczu Strugi.

Płyta od pierwszego dźwięku wzbudza sympatię i wprowadza w pogodny nastrój. Choć ani Mozart, ani Francaix nie byli klarnecistami, a saksofonista Marek Podkowa po raz pierwszy zmierzył się z materią muzyki klasycznej, potrafili oni doskonale wykorzystać możliwości wyrazowe klarnetu, nie żałując także wykonawcom możliwości popisania się techniką. W zawartych na płycie utworach nie słyszymy jednak owych trudności – pierwsze skojarzenia dotyczą muzyki filmowej, pogodne tematy natychmiast wpadają w ucho i zostają w nim na dłużej. Sinfonietta Cracovia zalicza się do najlepszych orkiestr kameralnych w Europie, a Roman Licznerski daje prawdziwy popis muzykalności i mistrzowskiej techniki.

Debiutancki Album Grupy norweskiej Madrugada "Industrial Silence" z 1999 roku został ponownie wydany w 2019 roku nakładem wytwórni Music On CD. Madrugada stworzyła melancholijne arcydzieło ze swobodnym wokalem Sivert Høyema, któremu towarzyszyły gitarowe dźwięki i gra na organach zmarłego Roberta Burasa. Madrugada tworzy wspaniałe tło wyłącznie z użyciem konwencjonalnych instrumentów, trochę fortepianu i kawałka stalowej gitary. Czasami brzmią jak Leonard Cohen lub 16 Horsepower, czasami jak Nick Cave i brzmią równie kulisto i ciepło jak inne skandynawskie sławy takie jak Sigur Ros czy Bjork. Według Andersa Kaasena z Allmusic zespół został zauważony pod koniec 1990 roku jako "inspirowany błękitem bluesa alt-rock". W skład zespołu wchodzili: Sivert Høyem (wokal), Robert Buras (gitara) i Frode Jacobsen (bas). Tracklista: 1. Vocal 2. Beautyproof 3. Shine 4. Higher 5. Sirens 6. Strange Colour Blue 7. This Old House 8. Electric 9. Salt 10. Belladonna 11. Norwegian Hammerworks Corp 12. Quite Emotional 13. Terraplane