Tracklista:1. Don't You Know That2. Make It Holy3. Never Be Afraid of Ghosts4. I Can't Stand the Sound5. People Tell You6. The Modern World7. Flesh & Blood8. Conversation9. Something's Really Wrong10. Till It Ends
Płyta „SENE Horyzont” to muzyka instrumentalna z gatunku ambient/chillout, uzupełniona o piosenki w stylu łagodnego, nastrojowego pop. Doskonale nadaje się do odpoczynku i relaksu, także głębszej refleksji i oderwania od rzeczywistości. Wszystko jest wibracją. Każda cząstka materii, każdy atom, to żywa, wibrująca kolorami tęczy energia. Masaru Emoto, podczas swych badań nad kryształami wody wykazał, iż muzyka, dotykając nas w sensie fizycznym, przekształca tworzące ciało komórki zgodnie ze wzorem częstotliwości, których jest nośnikiem. Dlatego tak ważnym jest, jakimi dźwiękami wypełniony jest nasz świat. Muzyka to także pokarm duszy. Wpływa na samopoczucie, nastrój, uruchamia wyobraźnię, potrafi przenosić świadomość w odległe rejony, gdzie niemal zmysłowo możemy dotykać jej piękna i harmonii. Płyta „SENE Horyzont” zabierze Cię w podróż po niezwykłych miejscach. Pierwsza jej część to spokojna, czysta wibracja, nadająca się do relaksu i medytacji. Muzyka z biegiem czasu nabiera dynamiki, aby zakończyć się literacką refleksją nad naszym miejscem tu i teraz.
Tracklista: 1. Live Normal2. Maniac Maniac3. Playtime 20504. Prepared for the Blues5. Still Considering6. The Number 37. Interlude for S.L.B.8. Endless9. It's Like This10. Hungry Ghost11. RPD12. Prepared for the Accident13. #2 Longfellow Park
Wydawnictwo zawiera nagrania polskiej muzyki dawnych lat, produkty Teddy Records charakteryzują się pięknym wydaniem w digipackach i pełnym remasteringiem zachowującym jednak klimat tamtych nagrań. W przypadku nagrań Włodzimierza Kotarby są to unikaty z Syrena Records, wśród nagrań min. Jabłuszko, Kalosze Szczęścia, Wieczór w Krakowie, Warszawski Dorożkarz i inni.
Renaud Capuçon rozszerza swoją szeroko zakrojoną dyskografię koncertową o dwa koncerty skrzypcowe Bartóka. Skomponowane w odstępie prawie trzech dekad mocno ze sobą kontrastują, prezentujac bardzo różne emocjonalnie i muzycznie światy. Wybitnemu skrzypkowi towarzyszy London Symphony Orchestra pod dyrekcją François-Xaviera Rotha. Dyskografia koncertowa Renaud Capuçona obejmuje repertuar od J.S. Bacha do kompozytorów współczesnych. Do tej pory jedynie koncerty Berga i Korngolda reprezentowały pierwszą połowę XX w. w dyskografii artysty, lecz wraz z tym wydaniem do tego gatunku muzyki dołączają dwa dzieła Bartóka. Dyrygent, który poprowadził te nagrania – François-Xavier Roth, wskazuje, że "Te dwa utwory dzieli prawie 30 lat i powstały w bardzo różnych okolicznościach. Poza tym, że oba utwory Bartoka są koncertami na skrzypce solo i orkiestrę, nie ma pomiędzy nimi bezpośredniego porównania". Koncert skrzypcowy nr 1powstał w latach 1907-1908, kiedy Bartók miał zaledwie dwadzieścia kilka lat i jest pełen wylewnej miłości (nieodwzajemnionej) do młodej skrzypaczki Stefi Geyer, której portret zamierzał przedstawić w utworze. Interesowała go również w tym okresie muzyka Debussy’ego i Straussa. Był to początek eksploracji muzyki ludowej, którą badał wraz ze swoim przyjacielem i rodakiem Zoltanem Kodály. Bartók napisał koncert dla Stefi Geyer i na jej prośbę przesłał jej rękopis, ale niestety został on zapomniany i niepublikowany do czasu jego premiery w 1958 r., dwa lata po śmierci Geyer i 13 lat po śmierci Bartóka. "Możemy usłyszeć i poczuć, że pisał ten utwór dla kobiety, w której był namiętnie zakochany", mówi François-Xavier Roth. "Język muzyki jest młodzieńczy, z pięknym prowadzeniem skrzypiec i orkiestry i jest jak dźwięczny instrument. Szczególnie druga część utworu jest wirtuozowska, radosna, pulsująca". Prawie trzy dekady później, w 1936 r., Bartók zaczął komponować drugi koncert skrzypcowy. Jego premiera odbyła się w Amsterdamie w 1939 r. pod dyrekcją Zoltana Székely, dyrygenta Hungarian Quartet i Concertgebouw Orchestra. Pisząc utwór – pochodzący z tego samego okresu co Muzyka na smyczki, perkusję i czelestę oraz Sonata na dwa fortepiany i perkusję – Bartók studiował również partytury ostatnich koncertów skrzypcowych takich kompozytorów jak Berg, Szymanowski i Weill. W następnym roku opuścił rozdartą wojną Europę i wyjechał do USA, gdzie zmarł na białaczkę wkrótce po zakończeniu II wojny światowej. "Wyraźnie słychać, że Drugi koncert jest już utworem bardziej dojrzałego i wyrafinowanego kompozytora" – mówi Roth. "Jest to utwór dłuższy, znacznie bardziej rozwinięty, a faktura orkiestrowa jest bardzo złożona, angażując się w efektowny dialog z solistą; utwór jest pełen kontrastów. Rozpoczyna się od prostej serenady, podczas której skrzypce dominują śpiewnie nad harfą, basem i wiolonczelą, ale w finale orkiestra jest jak potwór, który przeciwstawia się soliście". Capuçon i Roth znają się od lat, ale to nagranie jest pierwszą współpracą z London Symphony Orchestra, której Roth od początku sezonu 2017-2018 jest głównym gościnnym dyrygentem. "Wielkim zaszczytem był dla mnie występ w tym nagraniu" – mówi Roth, Renaud jest obecnie jednym z największych skrzypków, a sesje nagraniowe choć wymagające, były także pełne humoru i radości”. Pod koniec 2017 r. Capuçon wykonał Koncert skrzypcowy nr 2 Bartóka w Berlinie. Roth zadyrygował orkiestrą Staatskapelle. Berliner Morgenpost napisał potem: "Capuçon zaprezentował dźwięk, który, choć zakorzeniony w romantyzmie XIX w., był jednocześnie przesycony klasyczną klarownością (...) Orkiestra Staatskapelle brzmiała jasno, czysto i genialnie, nie wnosząc ani odrobiny nadmiaru czy wybujałego romantyzmu do tej interpretacji. Roth znakomicie rozumiał się z solistą i ustalił szybkie tempo. Wyeksponował instrumenty smyczkowe i dęte i spójnie umiejscowił cudowne wariacje Bartóka (w drugiej części) gdzieś pomiędzy austriackim ekspresjonizmem a francuskim neoklasycyzmem. Na równi z Capuçonem, który podtrzymywał swój romantyczny ton, także orkiestra ukazała swoją odrębność. Artyści uzupełniali się nawzajem. Dzięki Rothowi utwór Bartóka nigdy nie brzmiał zbyt romantycznie, a dzięki Capuçonowi – zbyt nowocześnie".
Album The Frank Cunimondo Trio „Introducing Lynn Marino” został wydany w 1971 roku we własnej wytwórni Franka Mondo Records. Frank nagrał album z utalentowaną Lynn Marino, która miała wówczas zaledwie 19 lat. Album zawiera najpopularniejsze nagranie Franka „Feelin 'Good”, które ostatecznie stało się międzynarodowym hitem, ponieważ piosenka została wykorzystana w reklamie popularnej marki piwa. Frank Cunimondo (ur. 1934) to amerykański pianista i pedagog jazzowy z siedzibą w Pittsburghu Pensylwania, USA . Frank Cunimondo ma długą dyskografię, nagrywając z prawie każdym artystą z Pittsburgha. Ponadto dzielił scenę z wieloma gwiazdami jazzu, takimij jak: Sonny Stitt, Lou Donaldson, Jimmy Witherspoon, Urbie Green, Lee Konitz, Louie Bellson, Joshua Redman, Phil Woods i Frank Rosolino . Oprócz występów Frank Cunimondo ma długą karierę w nauczaniu gry na fortepianie jazzowym. Wcześniej wykładał na Uniwersytecie Duquesne, a obecnie wykłada na University of Pittsburgh i Carnegie Mellon. W latach 80. był właścicielem klubu jazzowego w Pittsburghu o nazwie „Cunimondo's Keyboard Jazz Supper Club”. W 1989 roku został wybrany najlepszym pianistą jazzowym w Pittsburghu. Jego styl najczęściej porównywany jest do pianisty Billa Evansa Zremasterowany Krążek został wydany ponownie w 2017 roku nakładem wydawnictwa Music On CD. Skład zespołu: Bass – Mike Taylor (6) Drums – Roger Humphries Piano, Arranged By, Producer – Frank Cunimondo Vocals – Lynn Marino Tracklista: 1. Love So Fine 2:37 2. Beyond The Clouds 2:45 3. A House Is Not A Home 4:06 4. Animal Crackers In My Soup 2:11 5. What Are You Doing The Rest Of Your Life 3:50 6. Feelin' Good 2:25 7. Until It's Time 3:47 8. Pretty Pretty 2:30 9. Soon It's Gonna Rain 4:12 10. We've Only Just Begun 2:26
DISTLER/SCHUMANN/SCHUBERT/REGER/BAR
Zapewne niezwykle trudno byłoby znaleźć osobę - szczególnie wśród poszukiwaczy „nowych brzmień" - która nie słyszała jeszcze „La Ritournelle" - bez wątpienia jednej z najładniejszych i najbardziej poruszających kompozycji XXI wieku! Jej autor to niezwykle utalentowany francuski muzyk, kompozytor, wokalista i ekscentryk pokroju Serge'a Gainsbourga, którego na żywo mogliśmy podziwiać jako suport przed warszawskim występem grupy Air. „Politics" to już drugi studyjny album Sebastiena Telliera, znacznie bardziej przystępny, poruszający i zrealizowany z dużo większym rozmachem niż debiut „L'incroyable Verite" sprzed 8 lat. (obie płyty ukazały się nakładem firmy Record Makers, prowadzonej przez wspomnianą już formację Air). „La Ritournelle" to tylko jeden z 11 utworów znakomitego „Politics", wypełnionego trudno definiowalną, fascynujacą muzyką, rozpiętą pomiędzy francuskim popem, elektroniką, muzyką klasyczną, afro-beatem czy dźwiękami, do których przyzwyczaili nas Air. Wśród gości występujących na albumie znajdują się takie nazwiska jak Tony Allen (legendarny afrykański perkusista), Quentin Dupieax (bardziej znany jako Mr Oizo), Philippe Zdar (Cassius, Motorbass, La Funk Mob) czy grająca na thereminie Pamela Austin.
Winylowa 200-gramowa edycja (Super Heavyweight Vinyl) kultowego albumu gitarzysty grupy King Crimson Roberta Frippa nagranego wspólnie z Brianem Eno - "Equatorial Stars". Robert Fripp - lider kultowej, legendarnej grupy King Crimson oraz multiinstrumentalista Brian Eno stworzyli projekt z gatunku Ambient wykorzystując supernowoczesne technologie muzyczne. Genialną opowieść o "Gwiazdach widzianych z Równika" skomponowali wspólnie Eno i Fripp zaś producentem calości jest sam Brian Eno. Tracklista: Side A 1. Meissa2. Lyra3. Tarazed4. Lupus Side B1. Ankaa2. Altair3. Terebellum
Tracklista: CD 1 1. Come Away With Me 2. You're Beautiful 3. Moon River 4. (They Long To Be) Close To You 5. Closest Thing To Crazy 6. If You're Not The One 7. What A Difference A Day Makes 8. Stormy Weather 9. Lady In Red 10. Crazy 11. Against All Odds (Take A Look At Me Now) 12. Chi Mai 13. Three Times A Lady 14. Clair De Lune 15. The First Time Ever I Saw Your Face 16. As Time Goes By 17. When I Fall In Love 18. Are You Lonesome Tonight? 19. Air On A G String 20. Imagine CD 2 1. Will You Still Love Me Tomorrow 2. Yesterday 3. Let It Be 4. The Girl From Ipanema 5. You've Got A Friend 6. Angels 7. I Just Called To Say I Love You 8. Don't Know Why 9. Theme From 'Love Story' (Where Do I Begin) 10. Waterfalls 11. As Long As He Needs Me 12. (Everybody's Gotta Learn Sometime) I Need Your Loving 13. Unchained Melody 14. Love Is All Around 15. Begin The Beguine 16. The Piano 17. Send In The Clowns 18. The Long And Winding Road 19. When You Tell Me That You Love Me 20. Love Theme From 'Romeo And Juliet'