Płyta z serii „Warsaw Philharmonic” prezentuje dzieła wybitnego polskiego kompozytora, Karola Szymanowskiego. „Litania do Marii Panny”, „Stabat Mater” i III Symfonia „Pieśń o nocy” to trzy kompozycje, które powstały w latach 1914-1933, uznawanych za najbardziej owocne w biografii twórczej artysty. „Litania do Marii Panny” powstała do wiersza Jerzego Lieberta (1904-1931), poety znanego z zamiłowania do liryki o treści filozoficzno-religijnej, Szymanowski zaczął ją pisać w 1930 roku.Z kolei geneza ukończonej w 1926 roku partytury „Stabat Mater”, którą oficjalnie zamówił u Szymanowskiego polski kolekcjoner sztuki Bronisław Krystall, aby upamiętnić rocznicę śmierci swojej żony, w rzeczywistości sięga tragicznego wydarzenia z życia rodzinnego kompozytora. „Stabat Mater” jest w pochopinowskiej historii muzyki polskiej dziełem szczególnym, zdolnym intensywnie promieniować na wybitnych twórców nawet po upływie półwiecza. – pisze o utworze prof. UAM dr hab. Marcin Gmys.Album wieńczy III Symfonia „Pieśń o nocy” na głos solowy, chór mieszany i orkiestrę (1914-1916), dzieło będące uniwersum dźwiękowej wyobraźni, w którym podmiotem lirycznym „Pieśni o nocy” jest artysta, który początkowo nie potrafi wyrażać własnych uczuć.Kompozycje nagrane na płycie wykonali artyści Filharmonii Narodowej pod dyrekcją dyrektora artystycznego Maestro Jacka Kaspszyka, z udziałem wybitnych solistów: Aleksandry Kurzak, Agnieszki Rehlis, Artura Rucińskiego, Dmitry’ego Korchaka. Chór Filharmonii Narodowej przygotował prof. Henryk Wojnarowski. Karol Szymanowski urodził się 3 października 1882 roku, zmarł 29 marca 1937 roku w Lozannie. W 1905 roku założył Spółkę Nakładową Młodych Kompozytorów Polskich, działającą pod mecenatem Władysława Lubomirskiego i promującą twórczość polskich kompozytorów współczesnych, zwaną później „Młodą Polską”. Od 1 września 1930 do 30 kwietnia 1932 pełnił funkcję rektora Wyższej Szkoły Muzycznej w Warszawie. W latach 1930-1935 mieszkał na stałe w Zakopanem, w wilii „Atma”. W latach 1933-36 koncertował jako wykonawca własnych utworów we Francji, Belgii, Holandii, Anglii, Włoszech, Jugosławii, Bułgarii, Niemczech, Szwecji, Danii, Norwegii i Związku Radzieckim. W 1936 przebywał kilkakrotnie w sanatorium w Grasse we Francji. W marcu 1937 przyjechał do sanatorium w Lozannie, gdzie zmarł. Karol Szymanowski został uhonorowany licznymi odznaczeniami. W twórczości artystycznej Szymanowskiego można wyróżnić trzy okresy świadczące o przemianach w jego myśleniu muzycznym. Pierwszy (1899-1913) można określić jako późnoromantyczny, będący dojrzewaniem artysty przyswajającego sobie zastane normy języka muzycznego i inspirującego się modernizmem w literaturze. Drugi okres (1914-1919) charakteryzuje się indywidualizmem i kształtowaniem się świadomości artystycznej, a także inspiracjami kulturami orientalnymi i antycznymi. Zaś trzeci (1920-1937) cechuje przewartościowanie dotychczasowych koncepcji artystycznych, co zaowocowało stworzeniem założeń nowego stylu narodowego tak opartego na folklorze, jak i odkrywczego pod względem środków techniki kompozytorskiej.Jacek Kaspszyk - dyrygentPocząwszy od sukcesu w słynnym Konkursie im. Herberta von Karajana (1977), Jacek Kaspszyk dyryguje najważniejszymi orkiestrami całego świata, m.in. Filharmonikami Nowojorskimi i Berlińskimi, Bayerischer Rundfunk, RSO Berlin, Wiener Symphoniker, orkiestrami Filharmonii w Oslo, Rotterdamie oraz Czeską Filharmonią, a także Chamber Orchestra of Europe, z którą odbył tournée koncertowe po Australii. W Wielkiej Brytanii współpracował z wszystkimi czołowymi orkiestrami Londynu, a także The Hallé, Royal Liverpool, Royal Scottish, Orkiestrą Wieku Oświecenia, BBC Scottish oraz BBC Welsh, z którą zadebiutował na festiwalu BBC Proms. Artysta dyrygował również orkiestrami w Japonii, Korei i Malezji; regularnie występuje w Chinach z zespołami Filharmonii w Szanghaju, Orkiestrą Symfoniczną w Kantonie oraz China Philharmonic Orchestra w Pekinie.Maestro Jacek Kaspszyk zajmował wiele istotnych stanowisk muzycznych w Polsce, m.in. był dyrektorem muzycznym Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia, dyrektorem artystycznym Filharmonii Wrocławskiej (obecnie Narodowe Forum Muzyki). Odniósł także wielkie sukcesy jako dyrektor naczelny i artystyczny Teatru Wielkiego – Opery Narodowej. Z zespołami Teatru odbył szereg podróży artystycznych, z wielkim powodzeniem występując  m.in. na Festiwalu w Pekinie, w Teatrze Bolszoj w Moskwie, Sadler’s Wells Theatre w Londynie oraz na Hong Kong Arts Festival. Trzykrotnie odbył tournée po Japonii. Brytyjski miesięcznik „Opera Now” napisał w 2004 roku, że “Teatr Wielki – Opera Narodowa wypełnił miejsce na operowej mapie Europy między Berlinem i Moskwą”. Jako dyrygent operowy przygotowywał przestawienia dla tak renomowanych teatrów jak  Deutsche Oper am Rhein w Düsseldorffie,  Opéra Comique w Paryżu, Królewska Opera Szwedzka w Sztokholmie, English National Opera, Scottish Opera, Opernhaus w Zurychu, Teatro Colón w Buenos Aires oraz ostatnio w Operze Norymberskiej.Od września 2013 Jacek Kaspszyk pełni funkcję dyrektora artystycznego Filharmonii Narodowej. Już na początku swojej kadencji poprowadził pierwsze w historii Filharmonii koncerty transmitowane przez Internet. Wraz z Orkiestrą Filharmonii Narodowej nagrał dla Warner Classics płytę z dziełami Mieczysława Weinberga, nominowaną do nagrody „Fryderyk”.Jego nagranie Strasznego dworu Stanisława Moniuszki dla EMI zyskało status Platynowej Płyty, rejestracja Króla Rogera K. Szymanowskiego (CD Accord) nominowana była przez „BBC Music Magazine” w kategorii „Album Roku”, a rejestracja jego występu w ramach Progetto Martha Argerich (EMI) dotarła na drugie miejsce na liście najpopularniejszych nagrań muzyki klasycznej (Classical Charts).Imponujący dorobek artystyczny Jacka Kaspszyka był wielokrotnie nagradzany; m.in. w ostatnim czasie artysta otrzymał prestiżowy Medal Elgara w uznaniu wybitnych interpretacji utworów tego kompozytora, a także nagrodę „Koryfeusz Muzyki Polskiej” (za koncert podczas Warszawskiej Jesieni 2013) oraz nagrodę kulturalną „Gazety Wyborczej – Co jest grane” – „Wdecha Publiczności” w kategorii „Człowiek Roku”.

• Wykonawca Kaspszyk Jacek , Orkiestra i Chór Filharmonii Narodowej , Kurzak Aleksandra , Rehlis Agnieszka , Ruciński Artur , Korchak Dmitry
• Data premiery 2017-03-03
• Nośnik CD

Klasyczna opera w wykonaniu chóru i orkiestry Wiener Philharmoniker pod batutą Wilhelma Furtwaenglera.

• Wykonawca Wiener Philharmoniker
• Data premiery 2001-01-01
• Nośnik DVD

To pierwsza płyta, na której pojawiła się nazwa zespołu. Po uwielbieniowym albumie "Hej Jezu" grupa nagrała wielkopostne pieśni liturgiczne. Większość z nich to tradycyjne melodie zharmonizowane przez Marcina Pospieszalskiego (m.in."Jezu Chryste Panie miły", "Wisi na krzyżu", "Święty Boże"). Usłyszymy tu także utwór Jana Sebastiana Bacha zaczerpnięty z "Pasji wg Św. Mateusza" ("O głowo coś zraniona") oraz pieśni współczesnych kompozytorów: Andre Gouzes'a ("Stała Matka Boleściwa", "Bóg tak ukochał świat"), Mariana Machury ("Ozdobo nieba, ziemi i człowieka") i Wojciecha Konikiewicza ("Słońce nagle zgasło"- do słów Antoniny Krzysztoń). Piękne, wzruszające teksty opisujące mękę i śmierć Chrystusa na krzyżu, subtelne melodie i harmonie oraz precyzyjny śpiew z partiami solowymi Antoniny Krzysztoń, Lidki Pospieszalskiej i Bogusi Stoch wpływają na niezwykły, kontemplacyjny klimat płyty. "Słońce nagle zgasło" to wskazanie na istotę chrześcijaństwa, liturgię Tajemnicy Paschalnej. I przede wszystkim - głęboko przeżyta modlitwa.

• Wykonawca Deus Meus
• Data premiery 2016-11-04
• Nośnik CD

Trzecia płyta zamykająca serię symfonii Rachmaninowa i prezentująca dzieciństwo kultury rosyjskiej, z której wyrasta dyrygent – Vasily Petrenko.

• Wykonawca Petrenko Vasily , Royal Liverpool Philharmonic Orchestra
• Data premiery 2013-11-25
• Nośnik CD

„Je prends en grè” (Intavolation of the Chanson by Clemens non Papa, South German, c. 1595). Album został wydany przez wytwórnię Aeolus (AE 10174). Tracklista: Christian Erbach: 1. Canzona Sexti Toni 2. Canzona Quarti Toni 3. Ricercar Noni Toni Sopra Le Fuge “Io Son Ferito, Ahi Lasso” E “Vestiva I Colli” Johann Staden: 4. Toccata In G 5. Balletto In D 6. Corrente In D 7. Allamanda Varirt Jacob Haßler: 8. Canzona In G Heinrich Pfendner: 9. Canzon In G Valentin Dretzel: 10. Sonata In A Carl Van Der Hoeven: 11. Ricercar Quarti Toni Jacob Paix: 12. “Ist Mir Ein Fein Braun Meg[Delein]” 13. “Du Hast Mich Woellen Nemmen” 14. Schirazula Marazula 15. “Aus Frischem Freyem Muth” 16. Ungarescha – Saltarello Hans Leo Haßler: 17. Canzon 12 Toni 18. Canzon In D 19. “Ach Schatz, Ich Sing Und Lache” 20. “Mit Deinen Lieblichen Augen” 21. “All Lust Und Frewdt” (Gagliarda) 22. “Ach Weh Der Schweren Pein” 23. “Nun Last Uns Fröhlich Sein” 24. “Ihr Musici, Frisch Auff Und Last Doch Hören” 25. Canzon In F  

• Wykonawca Klapprott Bernhard
• Data premiery 2020-01-01
• Nośnik CD

Na pierwszym od ponad dwudziestu pięciu lat – solowym – albumie nagranym dla Deutsche Grammophon, Krystian Zimerman prezentuje bardzo osobistą i niezwykle intensywną wizję pełnego dramatyzmu świata dźwiękowego późnych sonat fortepianowych Schuberta. Można być pewnym, że każde nowe nagranie Krystiana Zimermana spotka się z wielkim zainteresowaniem krytyków i publiczności na całym świecie. Najnowszy album legendarnego polskiego pianisty, nagrany dla Deutsche Grammophon, jest jego pierwszym solowym – od wczesnych lat 90-tych dziełem. Krążek, który ukaże się 8 września 2017 roku, bardzo szybko ma szansę wejść do kanonu najwybitniejszych albumów z muzyką Schuberta. Zawiera on nowatorskie interpretacje dwóch ostatnich sonat fortepianowych – A-dur nr 20 D 959 oraz B-dur nr 21 D 960, ukończonych kilka miesięcy przed przedwczesną śmiercią kompozytora, w wieku zaledwie 31 lat. Krystian Zimerman tworzył te interpretacje przez wiele ostatnich lat, bardzo często wykonując sonaty podczas swoich recitali. Doświadczenie to pozwoliło mu na dogłębną analizę muzyki Schuberta. W podejściu pianisty przeważa nacisk na eksperymentalną, wizjonerską naturę obu sonat - napisanych przez człowieka, który bez wahania patrzył w przyszłość, nie dając się pogrążyć myślom o rychłej śmierci. Sześćdziesiąte urodziny, które Krystian Zimerman obchodził w grudniu, były dla artysty ostatecznym impulsem do nagrania obu sonat. Jak wspomina pianista: “Czułem przed tymi sonatami wielki respekt, podobnie jak przed sonatami Beethovena. Ale w przypadku Schuberta dochodziło jeszcze uczucie nieprawdopodobnej tremy. Przy okazji sześćdziesiątych urodzin uświadomiłem sobie, że nadszedł czas, aby znaleźć w sobie wystarczająco dużo odwagi i wreszcie nagrać te dzieła. Nie chciałem patrzeć na te sonaty głównie przez pryzmat historii o muzyce napisanej przez człowieka, któremu zaglądało w oczy widmo nieuchronnej śmierci. Tak, Schubert był chory, ale podczas pisania tych, jak się okazało, ostatnich sonat, był w niezłej formie i wciąż towarzyszyło mu cudowne poczucie humoru. Jestem pewien, że z nadzieją patrzył w przyszłość. Sonata A-dur brzmi przecież tak bardzo nowocześnie. To dzieło jest świadectwem jego ówczesnego stanu ducha, podobnie jak Sonata B-dur.” Krystian Zimerman nagrał obie sonaty w japońskim Kashiwazaki City Performing Arts Centre. W 2007 roku wystąpił tam charytatywnie, a jego recital przyczynił się do zebrania funduszy na pomoc poszkodowanym podczas silnego trzęsienia ziemi. W dowód wdzięczności, burmistrz Kashiwazaki zapowiedział, że w przypadku nagrań, pianista będzie mógł skorzystać z tamtejszej sali koncertowej. Sesje nagraniowe odbyły się w styczniu 2016 roku. Krystian Zimerman zagrał na klawiaturze, którą sam skonstruował specjalnie na tę okazję. Została ona wbudowana w znajdujący się w Kashiwazaki fortepian firmy Steinway. Klawiatura ta pomogła pianiście zagłębić się w całą gamę artykulacyjnych niuansów, a wielkości jego interpretacji dopełniło głębokie, niemal orkiestrowe, a zarazem ciepłe i śpiewne brzmienie fortepianu. “Współpraca z tak genialnym, nieustannie dążącym do perfekcji artystą jest dla nas prawdziwym zaszczytem” – mówi Dr Clemens Trautmann - Prezydent Deutsche Grammophon. “Dokonana przez Krystiana Zimermana interpretacja dwóch ostatnich sonat fortepianowych Schuberta dojrzewała w nim przez kilka ostatnich dekad. Słychać to w każdym momencie tego nagrania. Jego sposób budowania fraz charakteryzuje się wielką subtelnością. Artysta operuje piękną, śpiewną barwą, jest poetą fortepianu, który jednocześnie z wielką pieczołowitością zagłębia się w strukturę danego dzieła. Nie ma tu nawet odrobiny ckliwej sentymentalności. Album ten z pewnością dołączy do kolekcji największych arcydzieł naszego katalogu.”

• Wykonawca Zimerman Krystian
• Data premiery 2017-09-08
• Nośnik CD

Kantaty, które Handel stworzył we wczesnych latach swojej kariery, pozostają zaskakująco mało znane. Porywająca teatralność trzech dzieł skomponowanych we Włoszech – Armida abbandonata, La Lucrezia oraz Aminta e Filide uwypuklona jeszcze dzięki interpretacji Emmanuelle Haim (dyrygentki) nie daje o sobie zapomnieć. Podobnie jak spektakularne popisy wokalne Sabine Devieilhe (sopran) i Léi Desandre (mezzosopran). Artystkom towarzyszy znakomity zespół Le Concert d’Astrée. Le Concert d'Astrée, cond. Emmanuelle Haïm Sabine Devieilhe, soprano Léa Desandre, mezzo-soprano Le Concert d'Astrée Emmanuelle Haïm, harpsichord, organ and conductor Tracklista: CD1 Aminta e Fillide “Arresta, arresta il passo” - Cantata a due voci con stromenti, HWV 83 Sabine Devieilhe (Aminta) & Léa Desandre(Fillide) 1. Introduzione (TBC) 2. Arresta il passo, ninfa 3. Fermati, non fuggir! 4. Fiamma bella che al ciel s'invia 5. Forse un giorno 6. Fu scherzo, fu gioco 7. Se vago rio 8. Sento che il dio bambin 9. Al dispetto di sorte crudele 10. E un fuoco quel d'amore 11. Chi ben ama non paventa 12. Non si può dar un cor 13. Per abbatter il rigore d'un crudel CD2 Armida abbandonata “Dietro l’orme fugaci” - Cantata a voce sola con stromenti, HWV 105 Sabine Devieilhe 1. Recitativo: Dietro l’orme   2. Aria: Ah ! crudele e pur ten vai   3. Recitativo: Per te mi struggo   4. Aria: Venti, fermate   5. Recitativo: Ma che parlo, che dico ?   6. Siciliana: In tanti affanni miei La Lucrezia “O Numi eterni” - cantata a voce sola, HWV 145 Léa Desandre 7. Recitativo: O Numi eterni !   8. Aria: Già superbo del mio affanno   9. Recitativo: Ma voi forse nel Cielo   10. Aria: Il suol che preme   11. Recitativo: Ah ! che ancor nell’abisso   12. Aria: Alla salma infedel 13. Recitativo: A voi, a voi, padre, consorte   14. Arioso: Già nel seno comincia 15. Sonate for two violins

• Wykonawca Devieilhe Sabine , Desandre Lea , Haim Emmanuelle
• Data premiery 2018-11-23
• Nośnik CD

Tracklista: 1. Symphony No. 39 In E-Flat Major, K. 543: I. Adagio. Allegro 2. Symphony No. 39 In E-Flat Major, K. 543: II. Andante Con Moto 3. Symphony No. 39 In E-Flat Major, K. 543: III. Menuetto Allegretto. Trio 4. Symphony No. 39 In E-Flat Major, K. 543: IV. Finale Allegro 5. Symphony No. 40 In G Minor, K. 550: I. Molto Allegro 6. Symphony No. 40 In G Minor, K. 550: II. Andante 7. Symphony No. 40 In G Minor, K. 550: III. Menuetto Allegretto 8. Symphony No. 40 In G Minor, K. 550: VI. Allegro Assai 9. Symphony No. 41 In C Major, K. 551 "Jupiter": I. Allegro Vivace 10. Symphony No. 41 In C Major, K. 551 "Jupiter": II. Andante Cantabile 11. Symphony No. 41 In C Major, K. 551 "Jupiter": III. Menuetto Allegretto. Trio 12. Sympony No. 41 In C Major, K. 551 "Jupiter": IV. Molto Allegro

• Wykonawca Minasi Riccardo
• Data premiery 2020-03-27
• Nośnik CD

Tracklista: CD 1 1. Fantasia Sulla, 'Lucia Di Lammermoor', Di Donizetti 2. Fantasia Sulla, 'Beatrice Di Tenda', Di Bellini 3. 'Nel Cor Piu Non Mi Sento', Tema E Variazioni Sull'aria Di Paisiello, Op. 23 4. Romanza Drammatica (Elegia), Op. 20 5. Introduzione E Gavotta 6. Capriccio Di Bravura 7. Reverie 8. Allegretto-capriccio 9. Melodia CD 2 1. Mélodie (Romanza Patetica) 2. Introduzione E Bolero 3. Elegia in Re E Tarantella 4. Grande Allegro Alla Mendelssohn 5. Fantasia Sulla, 'Sonnanbula', Di Bellini 6. Introduzione Tema E Variazioni Sul Carnevale Di Venezia

• Data premiery 2012-06-11
• Nośnik CD

Tracklista: SACD 1 1. Magnificat Primi Toni 2. Magnificat Secundi Toni 3. Wenn Mein Stundlein Vorhanden Ist 4. Magnificat Tertii Toni 5. Magnificat Quarti Toni 6. Lucis Creator Optime 7. Veni Creator Spiritus 8. Veni Redemptor Gentium 9. Christ Unser Herr Zum Jordan Kam SACD 2 1. Magnificat Quinti Toni 2. Magnificat Sexti Toni 3. Kyrie Summum 4. Gloria In Excelsis Deo - Et In Terra Summum 5. Sanctus Summum 6. Agnus Dei 7. Sancti Spiritus Assit Nobis Gratia 8. Psalm 113, 'In Exitu Israel De Aegypto' 9. Magnificat Germanicae 10. Magnificat Septimi Toni 11. Magnificat Octavi Toni

• Wykonawca Flamme Friedhelm
• Data premiery 2012-09-03
• Nośnik SACD