Tracklista: Jean Sibelius 1. Symphony No. 2 in D Major, Op. 43 Edvard Grieg 2. Symphonic Dances, Op. 64, No. 2 3. Two Elegiac Melodies, Op. 34, No. 2
Tracklista: 1. Concerto for 2 horns, strings & continuo in F, RV 539 2. Concerto for 2 oboes, strings & continuo in D minor, RV 535 3. Concerto for violin, cello, strings & continuo in A, RV 546 4. Concerto for oboe, bassoon, strings & continuo in G, RV 545 5. Concerto for 2 horns, strings & continuo in F, RV 538 6. Concerto for violin, cello, strings & continuo in B flat, RV 547 7. Concerto for 2 oboes, strings & continuo in A minor, RV 536
„Sechs Klavierstücke op. 118” Johanesa Brahmsa to jedno z najtrudniejszych interpretacyjnie fortepianowych dzieł tego twórcy. Przewijający się przez niemal wszystkie ogniwa cyklu nastrój smutku, zamyślenia i melancholii skłania do refleksji zarówno wykonawcę, jak i słuchacza. Pochodząca także ze schyłkowego okresu twórczości Brahmsa „Sonate für Klavier und Viola f-Moll op. 120 Nr. 1” jest równie wymagającą kompozycją. Dzieło to zawiera elementy klasycznej formy sonatowej, ale i zaawansowane harmonicznie odcinki melodyczno-harmoniczne typowe dla późnego romantyzmu. Obydwa utwory Brahmsa, które mogą Państwo posłuchać na płycie Zofii Antes oraz Aleksandry Batog odsłaniają szereg muzycznych zjawisk symptomatycznych wyłącznie dla późnych dzieł kompozytora.
Polska flecistka Iwona Glinka wraz z greckim kompozytorem Michailem Travlosem konsekwentnie realizują pomysły propagujące współczesnych kompozytorów, dając im możliwość realizacji swoim projektów w oficynie i fundacji Phasma Music. Fundacja Phasma Music założona została w 2016 roku, ale dopiero teraz zaistniała ciekawymi wydawnictwami. Pierwszy ukazał się album „Princess Czartoryska’s Harp Treasures” , potem trzy kolejne, ważne wydawnictwa. „ Gimel 1” – składający się z dwunastu kameralnych kompozycji, przygotowanych dla flecistki Iwony Glinki przez dziesięciu współczesnych kompozytorów z różnych stron świata. Główną cezurą było przygotowanie materiału, w którym instrumentem dominującym byłby flet ( tutaj – pojawiający się w kilku różnych odmianach alto, bass i piccolo). To zobligowało kompozytorów do realizacji krótkich form ze szczególna ekspozycją fletu, jako instrumentu głównego. Kompozycje na płytę przygotowali chicagowski pianista Aaron Alter, znany nie tylko z własnych projektów, ale także współpracy z muzykami AACM ( np. z Fredem Andersonem), ale także koncertów z grupami jazzowymi i …rockowymi, australijski trębacz i kompozytor Keith.R.Gambling, francuski pianista i kompozytor Louis Sauter, portugalski twórca José Jesus de Azevedo Souza, Peter Walton (Wielka Brytania), Kanadyjczyk Aris Carastathis, oraz trzej kompozytorzy z Grecji: Hari Kanakis, Dimitris Kostopoulos, Rene Nikolaou i Giorgos Papamitrou. Co niezwykle ważne, każda z kompozycji jest tutaj premierową edycją, przygotowana specjalnie dla projektu Phasma Music i dla wirtuozerskiej interpretacji flecistkę. Druga płyta to „Daleth” ze współczesnymi kompozycja na flet solo, flet i wibrafon oraz flet i klarnet. Muzyka, którą przygotowało dziesięciu różnych kompozytorów z USA, Francji i Grecji (m.in. Aaron Alter, Louis Sauter i Dimitris Tsimpanos).To utwory inspirowane intelektualnymi i artystycznymi problemami dzisiejszego społeczeństwa. Płytę firmuje Iwona Glinka, znakomity wibrafonista Leszek Lorent i znany już z albumu „Gimel 1”, klarnecista Adam Eljasinski. Kolejną, ciekawą pozycją w katalogu Phasma Music jest 2-płytowy album „Two Minutes“, zarejestrowany solo przez Iwonę Glinkę w Atenach w kwietniu 2018 roku. Album „Two Minutes“ przynosi ponad pięćdziesiąt krótkich utworów przygotowanych przez 40 kompozytorów z 14 różnych krajów (Anglia, Australia, Francja, Grecja, Hong Kong, Irlandia, Kanada, Kolumbia, Niemcy, Polska, Portugalia, Szwajcaria, Włochy i USA). Podobnie jak wydana wcześniej płyta Iwony Glinki „One Minute” ( którą zdobyła jedną z najbardziej prestiżowych nagród na świecie jaką jest Global Music Award) tak i „Two Minutes“ jest albumem odsłaniającym ogromny potencjał tkwiący w formach dedykowanych fletowi solo, oraz rozmaitym stylistykom reprezentowanym przez odmiennych kulturowo kompozytorów. Wśród nich warto wymienić choćby: znanego także w środowisku muzyki jazzowej (współpracownika m.in. Freda Andersona) chicagowskiego pianistę Aarona Altera, cenionego polskiego dyrygenta i aranżera Andrzeja Borzyma, australijskiego trębacza Keitha R.Gamblinga, czy francuskiego pianistę Louisa Sautera. Iwona Glinka jest absolwentką gdańskiej Akademii Muzycznej w klasie Krzysztofa Langmana. Otrzymała doktorat w zakresie wykonawstwa fletowego, przyznany przez Akademię Muzyczną w Krakowie oraz doktorat w zakresie muzykologii, przyznany przez Uniwersytet Ateński ( na podstawie dysertacji poświęconej współczesnym greckim utworom na flet). Od 1995 roku mieszka w Atenach i specjalizuje się w nowych formach muzycznych oraz wykonawstwie muzyki współczesnej. Jest założycielką, powstałego w 2016 roku, zespołu Phasma-Music Ensemble, ma za sobą gorąco przyjmowane koncerty z orkiestrami i zespołami kameralnymi w obu Amerykach, Europie i Azji. Jako solistka, kameralistka (m.in. członkini prestiżowego Hellenic Contemporary Music Ensemble Theodora Antoniou) oraz muzyk orkiestrowy (pierwsza flecistka w Ateńskiej Orkiestrze Symfonicznej) występowała na wielu prestiżowych estradach i w znamienitych projektach. Jako entuzjastka muzyki współczesnej dokonała ponad stu prawykonań utworów na flet (dzieł solowych, kameralnych, koncertów oraz nowych, elektronicznych brzmień); w jej dorobku znajduje się ponad pięćdziesiąt dzieł skomponowanych specjalnie dla niej przez kompozytorów z całego świata.
Lang Lang i Chopin stanowili dotychczas wspaniały zestaw, którego owocem był doskonale przyjęty przez krytykę i publiczność album „The Chopin Album”. Twórczość Piotra Czajkowskiego odegrała w życiu artysty również niebagatelną rolę – w wieku 17 lat wykonał, wraz z Chicago Symphony Orchestra, I koncert fortepianowy tego autora, podczas Ravinia’ s Gala of the Century. Już 5 lat później nagrał swą pierwszą płytę dla Deutsche Grammophone….. Logicznym, zatem wydaje się stworzenie albumu złożonego z 4, wirtuozowskich i niezwykle popularnych, „Scherzi” Chopina, oraz napisanych w 1885 roku 12 lirycznych utworów Czajkowskiego, tworzących cykl „Pory Roku”. Tracklista: CD 1Scherzi 1. Scherzo no 1 in B minor op 20 (1831/2)2. Scherzo no 2 in B-flat minor, op 31 (1837)3. Scherzo no 3 in C-sharp minor, op. 39 (1839)4. Scherzo no 4 in E major, op 54 (1842) CD 2The Seasons op 37a, (1875/6 )1. January: At the Fireside (A major)2. February: Carnival (D major)3. March: Song of the Lark (G minor), 4. April: Snowdrop (B-flat major)5. May: Starlit Nights (G major)6. June: Barcarolle (G minor)7. July: Song of the Reaper (E-flat major)8. August: Harvest (B minor)9. September: The Hunt (G major)10. October: Autumn Song (D minor)11. November: Troika (E major)12. December: Christmas (A-flat major)
Sony Classical zaprasza do wysłuchania unikalnego zestawu nagrań kompletu symfonii Ludwiga van Beethovena w wykonaniu orkiestry Deutsche Kammerphilharmonie pod dyrekcją Paavo Järvi. Pojedyncze płyty z zestawu zdobywały uznanie międzynarodowej krytyki muzycznej m.in. ECHO Klassik 2010 oraz Nagrodę Niemieckiej Krytyki Fonograficznej. Prawdziwa gratka dla melomanów...Tracklista:CD 1 1. Symphony No. 3 in E-flat major Op.55 2. Allegro con brio 3. Marcia funebre. Adagio assai 4. Scherzo. Allegro vivace 5. Finale. Allegro molto 6. Symphony No. 8 in F major Op. 93 7. Allegro vivace e con brio 8. Allegretto scherzando 9. Tempo di Menuetto 10. Allegro vivaceCD 2 1. Symphony No. 4 in B-flat major Op.60 2. Adagio-Allegro vivace 3. Adagio 4. Menuetto/Trio. Allegro vivace/Un poco meno allegro 5. Allegro ma non troppo 6. Symphony No. 7 in A Major, Op.92 7. Poco sostenuto - Vivace 8. Allegretto 9. Presto - Assai meno presto 10. Allegro con brioCD 3 1. Symphony No.5 in C Minor, Op.67 2. I. Allegro con brio 3. II. Andante con moto 4. III. Allegro 5. IV. Allegro 6. Symphony No.1 in C, Op.21 7. I. Adagio molto; Allegro con brio 8. II. Andante cantabile con moto 9. III. Menuetto: Allegro molto e vivace 10. IV. Adagio - Allegro Molto E VivaceCD 4 1. Beethoven: Symphonies No. 6 in F, Op.68 "Pastoral" 2. I Angenehme, heitere Empfindungen, welche bei der Ankunft auf dem Lande im Menschen erwachen. Allegro ma non troppo 3. II Szene am Bach. Andante molto mosso 4. III Lustiges Zusammensein der Landleute. Allegro 5. IV Donner, Sturm. Allegro 6. V Hirtengesang. Wohltaumlige, mit Dank an die Gottheit verbundene Gefühle nach dem Sturm. Allegretto 7. Beethoven: Symphony No.2 in D, Op.36 8. I Adagio molto - Allegro con brio 9. II Larghetto 10. III Scherzo - Allegro 11. IV Allegro moltoCD 5 1. Symphony No.9 in D Minor, op.125 2. I. Allegro ma non troppo e un poco maestoso 3. II. Molto vivace 4. III. Adagio molto e cantabile 5. IVPresto; Allegro assai 6. Presto; Recitativo "O Freunden, nicht diese Töne!" (bar208) 7. Allegro assai vivace "Froh, froh, wie seine Sonnen" (bar331) 8. Freude, schöner Götterfunken (bar543) 9. Andante maestoso "Seid umschlungen Millionen!" (bar 594) 10. Allegro energico, sempre ben marcato "Freude, schöner Götterfunken" (bar 654) 11. Allegro ma non tanto "Tochter, Tochter aus Elysium!" (bar 763) 12. Poco Allegro, stringendo it tempo, sempre piu Allegro (bar 843)
Album został wydany przez wytwórnię Claves (CLV 1605). Wydawnictwo otrzymało nagrodę Diapason 5 (Diapason, 10-2016). Tracklista: Maurizio Cazatti 1. Messa Concertata 2. Laudate Dominum 3. Magnificat Sebastian Scherer 4. Intonatio Secunda Sexti Toni
Sony Classical ma zaszczyt zaprosić do wysłuchania kolejnego albumu Arcadija Volodosa, obwołanego "geniuszem fortepianu", jednego z najwybitniejszych pianistów naszych czasów. Jego wirtuozeria, unikalny sposób frazowania, używana przez niego paleta barw i liryczna narracja sprawiła, że stał się niezrównanym interpretatorem muzyki romantycznej. Od swojego debiutu w 1996 roku występuje na całym świecie z wieloma najlepszymi orkiestrami, w tym z Berlin Philharmonic, Israel Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Concertgebouw Orchestra, Munich Philharmonic, Dresden Staatskapelle, Boston Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra oraz New York Philharmonic, pod batutą takich dyrygentów jak między innymi: Myung-Whun Chmig, Lorin Maazel, Valery Gergiev, James Levine, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Jukka-Pekka Saraste. Tym razem uwaga artysty skierowana została w kierunku twórczości katalońskiego kompozytora XX wieku Frederico Mompou (1893 - 1987). Pianista wybrał dla tego albumu dzieła pochodzące z najbardziej znanych cykli kompozytora: Scčnes d´Enfants (1915-18), Charmes (1920/21) oraz Música Callada (1959-67).
Tracklista: 1. De L'aube A Midi Sur La Mer. Tres Lent 2. Jeux De Vagues. Allegro (Dans Un Rythme Tres Souple) 3. Dialogue Du Vent Et De La Mer. Anime Et Tumultueux 4. Allegro Maestoso (Totenfeier) 5. Andante Moderato. Sehr Gemalchlich 6. (Scherzo). In Ruhig Fliessender Bewegung - Attacca: 7. 'Urlicht'. Sehr Feierlich, Aber Schlicht - 8. Im Tempo Des Scherzo. Wild Herausfahrend
Amy Dickson to dwukrotnie nominowana do nagrody Grammy artystka australijska, koncertująca w największych salach koncertowych świata, m. in. londyńskich Wigmore Hall, Royal Albert Hall, czy Sydney Opera House. Występuje również z wieloma znanymi orkiestrami jak: Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Ulster Orchestra, Sydney Symphony Orchestra, Melbourne Symphony Orchestra oraz Vienna Chamber Orchestra.Urodzony 31 stycznia 1937 Philip Glass roku popularność zyskał jako kompozytor muzyki filmowej do eksperymentalnych dzieł dokumentalnych Godfreya Reggio: Koyaanisqatsi (debiut w roli kompozytora filmowego), Anima Mundi, Powaqqati (we współpracy m.in. z Foday Musa Suso) i Naqoyqatsi. Stworzył także muzykę do biograficznego filmu Errola Morrisa „Krótka historia czasu” (opowiadający o Stephenie Hawkingu) oraz do pierwotnie niemego filmu Dracula (1931) Toda Browninga. Glass został nominowany do Oscara i Złotego Globu za muzykę do filmu Martina Scorsese Kundun – życie Dalaj Lamy, a także do filmu Stephena Daldry Godziny. Zdobył Złoty Glob za kompozycję do Truman Show. Jest także bohaterem jednej z części projektu Four American Composers Petera Greenawaya (1983).