
Tracklista:
- Wykonawca Levine James
- Data premiery 1996-01-16
- Nośnik CD
- Muzyka poważna / Opery i operetki
- 12-05-2020, 05:47
- 0
- 0
- admin

Tracklista:

Alina Mleczko Woods, Hindemith, Creston, Yoshimatsu Phil Woods (1931-)Sonata for Alto Saxophone and Piano 1 I. [4:47] 2 II. Slowly [3:05] 3 III. Moderato [3:26] 4 IV. Freely [4:46] Paul Hindemith (1895-1963)Sonate for Alto Horn in E flat (also French Horn or Alto Saxophone) and PianoEdition Schott 5 I. Ruhig bewegt [2:42] 6 II. Lebhaft [4:01] 7 III. Sehr langsam [2:24] 8 IV. Lebhaft [3:02] Paul Creston (1906-1985)Sonata for Alto Saxophone and Piano op. 19Shawnee Press, Inc. 9 I. With wigor [4:53]10 II. With tranquility [5:06]11 III. With gaiety [4:12] Takashi Yoshimatsu (1953-)Fuzzy Bird Sonata for Alto Saxophone and PianoGérard Billaudot E´diteur12 I. Run, bird [5:53]13 II. Sing, bird [6:02]14 III. Fly, bird [6:06] total time: [60:25]Alina Mleczko saksofon altowy / alto saxophoneAgnieszka Kopacka fortepian / piano

Wybór najlepszych nagrań z katalogu firmy Zig Zag Territoires z nagrań francuskiej skrzypaczki barokowej Amandine Beyer. Na płycie kompozycje Bacha, Corellego, Vivaldiego i innych kopozytorów epoki baroku. Solistce towarzyszy jej zespół Gli Incogniti.

Utwory kameralne jednego z synów J.S. Bacha - Johanna Christopha Friedricha Bacha na flet poprzeczny z towarzyszeniem wiolonczeli i pianoforte. Wykonawcy to artyście specjalizujący się w grze na instrumentach z epoki Marcello Gatti - flet poprzeczny, Giovanni Togni - pianoforte i Giovanna Barbati - wiolonczela.

Odtwórca kompletnych sonat Haydyna, Mozarta, Beethovena oraz pełną muzykę fortepianową Bartoka, All Halil Jeno Jando węgierski pianista wziął na warsztat artystyczny kompozycje Brahmsa. Nie jest on biegły w stylu późnego romantyzmu natomiast swoją techniką oraz solidną konstrukcją i apetytem na pracę, poradził sobie z tymi dziełami. Tracklista: 2 Rhapsodies, Op. 79 1. Rhapsody No. 1 in B Minor 2. Rhapsody No. 2 in G Minor 16 Waltzes, Op. 39 3. Waltz No. 1 in B Major 4. Waltz No. 2 in E Major 5. Waltz No. 3 in G - Sharp Minor 6. Waltz No. 4 in E Minor 7. Waltz No. 5 in E Major 8. Waltz No. 6 in C - Sharp Major 9. Waltz No. 7 in C - Sharp Minor 10. Waltz No. 8 in B - Flat Major 11. Waltz No. 9 in D Minor 12. Waltz No. 10 in G Major 13. Waltz No. 11 in B Minor 14. Waltz No. 12 in E Major 15. Waltz No. 13 in B Minor 16. Waltz No. 14 in G - Sharp Minor 17. Waltz No. 15 in A - Flat Major 18. Waltz No. 16 in C - Sharp Minor 3 Intermezzi, Op. 117 19. Intermezzo No. 1 in E - Flat Major 20. Intermezzo No. 2 in B - Flat Minor 21. Intermezzo No. 3 in C - Sharp Minor Variations and Fugue on a Theme by Handel, Op. 24 22. Variations and Fugue on a Theme by Handel, Op. 24

Osiemnaście miniatur, kilkanaście biegunów muzycznych, dwa różne instrumenty, jeden wspólny język. Opowieść o rzeczywistości, przestrzeni nut oraz świecie marzeń, zamknięta w pełnej magii grze Marii Ołdak (skrzypce) i Jamesa Baillieu (fortepian).

To kolejny po "Songs from Before" i "The Blue Notebooks" retrospektywny album z katalogu Maxa Richtera. Napisany na fortepian, kwartet smyczkowy i instrumenty elektroniczne album jest rozszerzoną wersją dwudziestopięciominutowego dzieła, które Richter stworzył na potrzeby współpracy z choreografem Waynem McGregorem i artystą wizualnym Julianem Opie. W wyniku tej kolaboracji powstał balet, stworzony w odpowiedzi na zamachy terrorystyczne, które wstrząsnęły Londynem 7 lipca 2005 roku. Jak wyjaśnia Richter,: “utwór ten, w pewnym sensie, opowiada o podróży. Składa się z części, będących medytacją na temat politycznej kondycji ówczesnego Londynu oraz tragedii, która wiązała się z tamtymi wydarzeniami. Każdy z nas znał kogoś, kogo te zamachy dotknęły osobiście lub nawet zabiły. Muzyka ta jest czymś w rodzaju społecznej aktywizacji, aktem protestu”. Wznowienie albumu "Infra" następuje po premierze krążka "Three Worlds: music from Woolf Works", również skomponowanego na potrzeby baletu Wayne’a McGregora (Woolf Works). Muzyka Maxa Richtera zawarta na albumie Infra nawiązuje też do Winterreise Schuberta. Dzieło to jest wspaniałym, pełnym smutku, cyklem gotyckich pieśni, opartych na posępnych poematach Wilhelma Mullera. Osadzone w aurze srogiej zimy, opowiadają o błędnym podróżniku, którego serce oraz pamięć skuwa lód. Richter czerpał inspiracje także z fragmentów "The Waste Land" T.S. Eliota, zwłaszcza tych, które w oryginalny sposób opisują chaos. Trzeba jednak zaznaczyć, że zarówno Eliot, jak i Schubert czy Muller, ale także Kafka i Kraftwerk – są tu tylko tłem. Richter użył ich wspomnień, historii, sygnałów, wskazówek i impulsów jedynie jako motywacji do pracy i znalezienia swojej własnej drogi. Jak wziąć się za komponowanie utworu i w którym miejscu je zakończyć? Co to znaczy stworzyć coś zupełnie nowego w świecie, którego ramy wyznacza dana nam w spadku tradycja? W świecie, który sam do końca nie wie, co zrobić ze sobą i ze swoimi, wciąż nawarstwiającymi się, wspomnieniami? Wydanie albumu zawiera bonusowy utwór “Sub Piano”.

Tracklista:1. Pavane pour une infante défunte, for piano (or orchestra) 6:192. Sonata for violin & piano No. 2: Blues (Moderato) 5:243. Miroirs, for piano (or orchestra): Alborada del gracioso 5:584. Ma mčre l'oye, for piano, 4 hands (or orchestra): Le jardin féerique 3:525. Jeux d'eau, for piano 5:016. Tzigane, rhapsodie de concert for violin & piano (or orchestra) 9:367. Rhapsodie espagnole for orchestra (or 2 pianos): Feria 6:328. Le tombeau de Couperin, for piano: Rigaudon 3:239. Le tombeau de Couperin, for piano: Menuet 4:1710. Piano Concerto in G major: Adagio assai 8:2511. String Quartet in F major: Assez vif. Tres rythmé 6:1512. Boléro, ballet for orchestra (or piano) 13:32

Pieśni Gustava Mahlera na mezzosopran i orkiestrę. Na płycie utwory z cykli pieśni: Des Knaben Wunderhorn, Kindertotenlieder i Rückert-Lieder. Wykonawcy to Bernarda Fink oraz zespoły Gustav Mahler-Ensemble i Tonkünstler-Orchester Niederösterreich pod dyrekcją Andrésa Orozco-Estrada.

Jego muzyczna strona wielkiego holenderskiego malarza barokowego Rembrandta van Rijna (1606-1669) jest inspiracją dla tej płyty: muzyka ta mogła być słyszana przez Rembrandta w jego otoczeniu, niektóre nawet z wielką pewnością. W Rijksmuseum Amsterdam, gdzie można znaleźć wiele najważniejszych obrazów Rembrandta, nagranie odbyło się na wyjątkowym klawesynie Petrusa Joanne'a, który również należy do kolekcji Rijksmuseum. Urodzony w Amsterdamie Bob van Asperen jest oczywiście idealnym artystą do realizacji tego niezwykłego projektu. W swoim tekście książkowym światowej sławy klawesynista wyjaśnia wiele wcześniej mało znanych odniesień między Rembrandtem a muzyką jego czasów.