» Strona 4936

Seria "Smooth Jazz Cafe" sygnowana nazwiskiem uwielbianego dziennikarza muzycznego Marka Niedźwieckiego oraz znakiem jakości radiowej Trójki, to jedna z najpopularniejszych i najchętniej kupowanych kompilacji w Polsce. Nieprzerwanie od 17 lat Marek Niedźwiecki wspólnie z Magic Records dostarczają słuchaczom kompilacje najciekawszych utworów pojawiających się w autorskich audycjach dziennikarza. John Legend, Benjamin Bjolay, Jose James, Kandace Springs, Eliane Elias czy Nikki Yanofsky to zaledwie kilka nazwisk, które w tym roku zagoszczą na trackliście albumu. Kompilacja jak zwykle w formacie 2 CD. Tracklista: CD 1 1. Sting – Inshallah 2. Eliane Elias – Little Paradise 3. Kuba Badach – Życie 4. Thomas Dybdahl – Baby Blue 5. Ive Mendes – Coracao Vagabundo 6. John Legend – Love Me Now 7. Kandace Springs – Talk To Me 8. Janusz Radek – Kiedy U-Kochanie 9. Sarah McKenzie – Paris In The Rain 10. Andrea Motis – He’s Funny That Way 11. Thundercat feat. Kenny Loggins & Michael McDonald – Show Me The Way 12. Monika Lidke i Dorota Miśkiewicz – Gdyby każdy z nas 13. Nathan East feat. Nikki Yanofsky – The Mood I’m In 14. Benjamin Biolay – Avec Le Temps 15. Zazie – Cyclo 16. Julien Dore – Porto Vecchio CD 2 1. Dame Shirley Bassey – Apartment 2. Pink Martini feat. Rufus Wainwright – Blue Moon 3. Perry Como – It’s Impossible 4. Roberta Flack – Jesse 5. Ambrosia (David Pack, James Ingram, Michael McDonald) – I Just Can’t Let Go 6. Julia Fordham – Genius 7. Jose James – What Good Is Love 8. Diana Krall – Sway 9. Michał Kulenty - Dusza w uszach 10. Early Birds – Maj 11. Kroke – Lone Traveller 12. Sara Indrio – Kysser... 13. Asaf Avidan – My Old Pain 14. Patrycja Zarychta – Microworld 15. Bartłomiej Szopiński – Historia jednej znajomości 16. Grace Mitchell – Come Back For You


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-10-06
  • Nośnik CD

"Loungowa" sesja (Lounge Sessions) zawiera odprężające chilloutowe, elektroniczne brzmienia z miasta, "które nigdy nie śpi" czyli z Nowego Jorku pózną nocą. Dodano trwającą ok. 70 minut płytę DVD, która zawiera kilkaset profesjonalnych z różnych ujęć fotografii Nowego Jorku przesuwających się na tle relaksującej muzyki.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2010-07-30
  • Nośnik CD
Więcej

Mike Oldfield jest brytyjskim artystą muzyki progresywnej i multiinstrumentalistą. Szerokiej publiczności dał się poznać dzięki solowym, instrumentalnym krążkom z własnymi, autorskimi kompozycjami. Krążek Crises jest zremasterowaną, wzbogaconą o dodatkowe utwory wersją albumu z 1983 roku. Nie zabrakło na nim największych hitów Oldfielda takich, jak Moonlight shadow czy Mistake.


  • Wykonawca Oldfield Mike
  • Data premiery 2013-09-03
  • Nośnik CD
Więcej

Empik Jazz Club proponuje zabawę w jazz, w jego historię, niepowtarzalnie i kultowe nagrania realizowane przez najważniejszych artystów historycznego i dzisiejszego jazzu. Z jednej strony jest to nowoczesny jazz Johna Coltrane’a i ekstrawagancja muzyki Milesa Davisa ale jest też pokłon i respekt dla legendarnych twórców oraz ich muzyki: Duke’a Ellingtona, Charliego Parkera. Przebojowe piosenki Louisa Armstronga, standardy wyśpiewywane przez Ellę Fitzgerald, Billie Holiday czy Ninę Simone przeciwstawiamy nowoczesnej stylistyce Chicka Corei i Wayne’a Shortera, melodyjny jazz Cheta Bakera, bossa nova Stana Getza, latynoskie rytmy Sergio Mendesa spotykają się z gitarową ekwilibrystyką Paco De Lucii, Johna Scofielda i Johna McLaughlina. Obraz byłby niepełny, gdyby nie zachwycić się - w takim zestawie - najmodniejszymi twórcami dzisiejszego jazzu: wokalistyką Matta Duska, tematami zawsze modnego Chucka Mangione czy uwielbianego od dekad Quincy Jonesa. Perełki w tej – z konieczności skondensowanej historii jazzu – to nasza, polska szkoła jazzu, z plejadą legend i gwiazd: od Krzysztofa Komedy-Trzcińskiego przez maestrię Leszka Możdżera, po wirtuozerię zespołów Marcina Wasilewskiego i Marcina Nowakowskiego oraz (mieszczącego się chyba we wszystkich kategoriach dzisiejszej muzyki) zespołu Pink Freud. Jeżeli kiedykolwiek istniał Mr. Jazz, to był nim z pewnością Louis Armstrong(4.08.1901 - 6.07.1971) – legendarny trębacz z Nowego Orleanu, geniusz jazzu. Postać Louisa „Satchmo” Armstronga urosła przez dziesięciolecia do miary symbolu epoki jazzu i wszystko, co w ramach szeroko rozumianej muzyki jazzowej się działo, zawsze miało do niego odniesienie. Rola, jaką odegrał w historii muzyki jazzowej jest przeogromna. Wynika ona z olbrzymiej witalności i komunikatywności jego sztuki, a sama ludyczność muzyki pozwoliła mu stworzyć z jazzu autentyczną, twórczą dziedzinę życia i kultury. To dzięki ,,Satchmo'' pierwsze dźwięki nowej muzyki przeniknęły w niezdobyte dotąd bastiony kultury, a dzięki artystycznym zabiegom Armstronga jazz odważnie wkroczył na estradę pop. Louis Armstrong choć nie był kreatywnym innowatorem, był najbardziej wpływową postacią jazzu. Był nie tylko wybitnym muzykiem, ale także doskonałym showmanem i należał do pierwszych Czarnych jazzmanów, których akceptowano w wyższych sferach Białego społeczeństwa. Trafił do serc milionów ludzi, którzy - nie słuchając jego muzyki - nie zetknęliby się być może nigdy z jazzem. © Dionizy Piątkowskiautor polskiej Encyklopedii Jazzu


  • Wykonawca Armstrong Louis
  • Data premiery 2014-08-26
  • Nośnik CD

Atmosfera tworzenia tej muzyki przypominała mi okres kiedy powstawały „Gry studyjne”. Praca w alienacji z jedną maszyną była jednak zdecydowanie bardziej zaawansowana. Wzbogaceniem brzmienia albumu okazały się dwie krótkie sesje nagraniowe podczas, których zarejestrowałem bas (Piotr Połoz), bębny (Marcin Awierianow) oraz skrzypce (Tomasz Mreńca). Nie jest przypadkiem, że są to wyłącznie muzycy, z którymi gram koncerty. Swoje partie, choć powstały w maszynie również wgrywałem w sposób jaki robię to na żywo co zapewniło im element ruchu i życia. „Nobody Nothing Nowhere” jest albumem o ucieczce, która okazuje się niemożliwa. Wszelkie zmagania i próby zmiany przeznaczenia przypominają podróż po spirali. Płyta składa się z trzech opowieści, a podsumowuje je utwór „Spektrum”. Całość ukazuje się niecałe dwa lata po premierze „Algorytmu”, ze względu na przeżycia, którymi chciałem się podzielić. Oprawą graficzną zajął się Alan Kamiński, na bazie zdjęć mojego autorstwa. Pomysł na płytę oraz szkice powstały w Gdyni, a prace nad nią trwały w Londynie i Warszawie. Nagrań dokonano w Łodzi.


  • Wykonawca Noon
  • Data premiery 2020-02-21
  • Nośnik CD
Więcej

„Culture Of Volume” to drugi album East India Youth, który ukazuje się nakładem wytwórni XL Recordings. Album w większości został nagrany w sypialni, w domu kryjącego się pod szyldem East India Youth, Williama Doyle`a. Tytuł płyty został zaczerpnięty z wiersza „Monument” Ricka Hollanda (współpracownika Briana Eno).„Zawsze chciałem tworzyć wyrafinowaną muzykę, przy użyciu bardzo niewyszukanych środków” - o swoich nowych kompozycjach mówi Doyle.Na płycie można usłyszeć brzmienia instrumentów smyczkowych przygotowanych przez Hannę Peel, za miks całości odpowiedzialny był Graham Sutton, zaś szatę graficzną - inspirowaną pracami Andy`ego Warhola - przygotował Dan Tombs. Tracklista:1. The Juddering 2. End Result 3. Beaming White 4. Turn Away 5. Hearts That Never 6. Entirety 7. Carousel 8. Don't Look Backwards 9. Manner Of Words 10. Montage Resolution „Turn Away”


  • Wykonawca East India Youth
  • Data premiery 2015-04-06
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej