» Strona 7776

Kompozytorem ścieżki dźwiękowej do drugiej części Hobbita jest Howard Shore – jeden z najbardziej uznanych i utytułowanych kompozytorów muzyki filmowej, który za muzykę do pierwszej części filmu otrzymał Oscara. Także jego muzyka do Władcy pierścieni została nagrodzona Oscarem aż w trzech kategoriach. Howard Shore zdobył również wiele innych nagród, m.in. cztery statuetki Grammy i trzy Złote Globy.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-12-10
  • Nośnik CD

1.     You And The Father     04:44            2.     On The Line     03:40            3.     This Xmas Eve     03:19            4.     Rock Of The Lake     05:21            5.     Sisters     04:54            6.     Uncles     04:44            7.     Still Evil     02:59            8.     The Wake Of All That's Past     03:16            9.     Camplight     04:18            10.     Mothers     04:25            11.     Mountains     05:13            12.     Morning Song 03:47


  • Wykonawca Radar Bros.
  • Data premiery 2006-03-07
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:1. Act I: Prelude 00:01:56 2. Act I Scene 1: Ballata: Questa o quella per me pari sono (Duca) 00:01:35 3. Act I Scene 2: Pari siamo! (Rigoletto) 00:03:10 4. Act I Scene 2: Figlia! … Mio padre! - Gia da tre lune - Ah! Veglia, o donna (Rigoletto, Gilda, Giovanna, Duca) 00:12:01 5. Act I Scene 2: E il sol dell'anima (Duca, Gilda) 00:03:14 6. Act I Scene 2: Gualtier Malde - Caro nome che il mio cor (Gilda) 00:06:27 7. Act I Scene 2: Zitti, zitti, moviamo a vendetta (Chorus) 00:01:29 8. Act II: Ella mi fu rapita! - Parmi veder le lagrime (Duca) 00:05:02 9. Act II: Povero Rigoletto! … Ei vien, Silenzio (Marullo, Chorus, Rigoletto, Ceprano, Paggio, Borsa) 00:03:21 10. Act II: Cortigiani, vil razza dannata (Rigoletto) 00:04:16 11. Act II: Parla … siam soli - Ah! Solo per me l'infamia (Rigoletto, Gilda) 00:06:51 12. Act III: La donna e mobile - Un di, se ben rammentomi (Duca, Sparafucile, Rigoletto, Maddalena, Gilda) 00:04:26 13. Act III: Bella figlia dell'amore (Duca, Maddalena, Gilda, Rigoletto) 00:04:19 14. Act III: Chi e mai, chi e qui in sua vece - V'ho ingannato … colpevole fui (Rigoletto, Gilda) 00:06:06


  • Wykonawca Tumagian
  • Data premiery 2014-12-04
  • Nośnik CD

Pierwsza płyta Lady Pank jest dla wielu fanów polskiej muzyki niczym Biblia. Przez wielu jest określana mianem The Best Of, bo to właśnie z niej pochodzą największe przeboje zespołu: "Kryzysowa narzeczona", "Mniej niż zero", "Zamki na piasku", "Vademecum skauta", "Fabryka małp"... Na początku lat 80. XX wieku radiowa Trójka, jako jedyna wówczas stacja prezentująca polską muzykę rockową, wylansowała z tej płyty aż 10 hitów... czyli dokładnie tyle, ile znajduje się na płycie (singlem stał się nawet instrumentalny numer "Zakłócenie porządku!"). Precedens, który nie powtórzył się w przypadku żadnej innej polskiej płyty. I tak dziś, po 35 latach od premiery tego historycznego albumu, powstał jego remake z gościnnym udziałem plejady artystów. Lista gwiazd, które przyjęły zaproszenie zespołu, jest imponująca: Kasia Nosowska, Kasia Kowalska, Lech Janerka, Grzegorz Markowski, Artur Rojek, Maciej Maleńczuk, Tomasz Organek, Krzysztof Zalewski, Piotr Rogucki, Marcin Wyrostek. Kolejnym prezentem, który zespół przygotował dla swoich fanów, są bonusy - trzy piosenki, które wprawdzie nie ukazały się na debiutanckim albumie Lady Pank, ale zostały nagrane i wylansowane jeszcze przed jego ukazaniem się na rynku: "Tańcz głupia tańcz", "Mała Lady Punk" i "Minus 10 w Rio". Wykonanie tej ostatniej przez Katarzynę Nosowską powali na kolana nie tylko fanów tej artystki…  


  • Wykonawca Lady Pank
  • Data premiery 2018-06-15
  • Nośnik CD
Więcej

Nominowana do Grammy grupa Code Orange wraca z płytą "Underneath", którą promuje nagranie tytułowe oraz singiel "Swallowing The Rabbit Whole". "Dwoista natura jest kluczem tego albumu" - wyjaśnia perkusista i wokalista, Jami Morgan. "Nie chodzi tylko o teksty, ale i ewolucję naszego brzmienia i ogólnie ciężkiej muzyki na całym świecie." Fani mogą spodziewać się dobrze skrojonych melodii, industrialnego zgiełku oraz atakujących gitarowych riffów. W skład formacji wchodzą: Jami Morgan (perkusja/wokal), Eric "Shade" Balderose (elektronika / gitary / wokal), Reba Meyers (gitary/ wokal), Dominic Landolina (gitary) i Joe Goldman (bas).     Tracklista: 1. (Deeperthanbefore) 2. Swallowing The Rabbit Whole 3. In Fear 4. You And You Alone 5. Who I Am 6. Cold.Metal.Place 7. Sulfur Surrounding 8. The Easy Way 9. Erasure Scan 10. Last Ones Left 11. Autumn And Carbine 12. Back Inside The Glass 13. A Sliver 14. Underneath  


  • Wykonawca Code Orange
  • Data premiery 2020-03-13
  • Nośnik CD
Więcej

Throughout a long and extremely productive career, Georg Philipp Telemann harboured a great affection for the overture-suite, consisting of a French overture followed by a number of dances and character movements. Tempering the rigid model inherited from the French tradition with his own rich powers of invention and playfulness, he remained true to the form long after it had gone out of fashion. One variant of which he was particularly fond was the ouverture pittoresque, which offered a welcome opportunity to revel in tone-painting and characterization: ‘Nobody paints with stronger brushstrokes than him’ was the verdict by one of Telemann’s contemporaries. Instances here are the so-called ‘Völker-Ouvertüre’ where we are introduced to different nationalities (Turks, Swiss and Muscovites), and the Ouverture, jointes d'une Suite tragi-comique, in which Telemann depicts various ailments (hypochondria and gout being two of them) and their possible remedies. Another early influence was folk music, and specifically the Polish folk music of the Cracow region, where Telemann spent time in his youth, as Hofkapellmeister to Count Erdmann von Promnitz. In an early example of cross over, he experimented with clothing this music of a ‘true barbaric beauty’ in ‘Italian dress’. One result was the two ‘Polish’ concertos for strings, in which Telemann’s passion for Polish music can be felt from the very first note. Dignified, festive polonoises with chromatically tinged melodic twists begin both concertos, while the fast movements include many examples of Polish colours, such as drone-like effects reminiscent of the dudy, or Polish bagpipes. With a number of highly praised recordings, the Polish band Arte dei Suonatori is firmly established as a leading ensemble performing on authentic instruments. Among the group’s recordings for BIS is a previous collaboration with Martin Gester: the set of Handel's Concerti grossi, Op.6, which was selected as ‘Orchestral Disc of the Month’ in BBC Music Magazine, and described as ‘a model of authentic Handel performance’ in the German early music magazine Toccata.


  • Wykonawca Arte Dei Suonatori
  • Data premiery 2013-01-01
  • Nośnik SACD
Więcej