Tracklista: 1. Orange Blossoms2. The Devil You Know3. Everything Good Is Bad4. She Don't Know5. The Truth6. WYLF7. On Fire8. Move It On9. Higher You Climb10. Dew Drops11. Ybor City12. I Believe (In Everything)
Pierwszy w karierze album koncertowy legendarnego elektro-popowego duetu! „Live In Berlin” to filmowe wspomnienie październikowych występów w postindustrialnych przestrzeniach dawnej berlińskiej elektrowni Kraftwerk. Na 20-utworowej setliście znalazło się aż 10 utworów z ostatniego, doskonałego albumu „Toy” oraz najlepsze kompozycje z bogatego katalogu elektro-popowej legendy. Na krążku nie mogło zabraknąć takich numerów jak „Bostich”, „Oh Yeah”, „The Evening’s Young” czy „The Race”. Dodatkowo, na płycie znalazł się ekscytujący muzyczny dialog Blanka i Meiera podczas improwizowanych bisów. Z perspektywy czasu pierwsze od lat koncerty na żywo to najprawdopodobniej najbardziej złożone występy w karierze zespołu. Nagłośnienie z najwyższej półki zapewniło najwyższej jakości dźwięk na trudnej akustycznie powierzchni Kraftwerk, podczas gdy o odpowiednią oprawę wizualną zadbał znajdujący się za plecami muzyków gigantyczny ekran LED, na którym fani podziwiali najpiękniejsze sceny z genialnych teledysków grupy, wyreżyserowanych przez samego Meiera. Dzięki filmowemu nagraniu Yello „Live In Berlin” fani będą mogli wielokrotnie powracać do tych wyjątkowych przeżyć.
Milo Kurtis - multiinstrumentalista, grający na wszelkiego rodzaju instrumentach etnicznych, pochodzących z różnych stron świata. Grek z pochodzenia, dla którego Polska stała się miejscem pobytu, takim samym jak Ameryka, gdzie mieszkał kilkanaście lat. Jest bowiem zwolennikiem świata bez granic. Nie tylko muzycznego. Przygodę z muzyką rozpoczął od występów z Grupą w Składzie na początku lat 70-tych, grając w niej muzykę tzw. intuicyjną, eksperymentalną, z którą wystąpił na Warszawskiej Jesieni. W 1972 roku wspólnie z gitarzystą Wojtkiem Waglewskim założył zespół Ya-Sou, odwołujący się do muzyki etnicznej i folkowej. Od 1975 roku po odejściu Marka Jackowskiego rozpoczął występy w legendarnej grupie Osjan. W 1975 roku razem z Markiem Jackowskim założył jeden z najbardziej uznanych zespołów polskiej sceny Maanam. Równolegle przez półtora roku grał z Osjanem i z Maanamem, ale więzi z Osjanem okazały się silniejsze. Brał udział w powstawaniu zespołu Izrael, grającego muzykę reggae, występował w funkowej grupie Zgoda, następnie w zespole Deuter oraz Voo Voo. Wielokrotnie występował z Tomaszem Stańko. W Stanach Zjednoczonych mieszkał najpierw w Nowym Yorku, później w Berkeley w Kalifornii. Występował tam w bardzo różnych zespołach grających muzykę od rocka, folku, muzyki etnicznej do free jazzu. Po trwającej 11 lat nieobecności wrócił do Polski i w grudniu 1996 roku zorganizował koncert poświęcony pamięci Dona Cherry, zmarłego kilka miesięcy wcześniej. W tym czasie reaktywowała się grupa Osjan. Obecnie największą pasją Milo Kurtisa jest grupa Drum Freaks, do której zaprasza oprócz polskich muzyków instrumentalistów z Ameryki, Afryki i Grecji (Bob Stewart, Wallis Buchanan – Jamiroquai, Diamandis Mastrogianakis, Jorge Nascimento i inni). Po dojściu do zespołu Janusza "Yaniny" Iwańskiego profil grupy uległ zmianie. Pojawiło się więcej elementów melodyczno-harmonicznych. Muzyka zespołu - określana mianem open music jest muzyką otwartą na wszelkie wpływy. W muzyce Drum Freaks spotykamy pierwiastki zaczerpnięte z różnych kultur świata, łączące się z improwizowanymi elementami muzyki jazzowej, elektronicznej i klasycznej. Koncert Drum Freaks to muzyczna szczerość, rytuał rytmu, dźwięków i ciszy, podróż w świat magicznych zjawisk. Milo nazywa swoje koncerty podróżą dookoła mózgu. Tracklista: 1. Smyrna Milo Kurtis 13:47 2. Yidaki Wallis Buchanan 9:14 3. Tamara Milo Kurtis 16:16 4. Łana Mateusz Pospieszalski 8:02 5. Tybet Drum Freaks 6:07 6. Wariorrs Dance M. Kurtis & J.Y. Iwański 2:54 7. Sun Play J. Yanina Iwański 8:48 8. Iguana M. Kurtis & W. Buchanan 5:37 Wykonawcy: Wallis Buchanan (ex Jamiroquai) – didjeridoo Janusz "Yanina" Iwański - gitary, głos, instrumenty perkusyjne Piotr Iwicki - piano, syntezatory, instrumenty perkusyjne Joannis Kurtis - konga, instrumenty perkusyjne Mateusz Pospieszalski - saksofony, flety, klarnet basowy, instr. perkusyjne Milo Kurtis - lider i twórca zespołu - djembe, okaryna, sanza, didjeridoo, fanfara, głos, instrumenty perkusyjne
Tracklista:1. Valse De Concert, Op. 12. Valse, Op. 23. Gavotte, Op. 34. Arabesque Valsante, Op. 65. The Enchanted Nymph6. Valse Tzigane, Op. 77. Dance of the Doll, Op. 88. Romance, Op. 1, No. 49. Fantaisie-nocturne10. Gavotte11. Feuillet D'album12. Prelude, Fugue and Variation13. Adagio14. Prestissimo15. La Tendre Fanchon16. I. Pensieroso17. II. Vivo E Molto Leggiero18. III. Con Abandono19. IV. Molto Appassionato Ed Animato20. I. Allegro, Molto Leggiero21. II. Vivo E Con Delicatezza22. IV. Andante Molto Cantabile23. IX. Allegro, Con Abandono24. X. Allegretto, Sempre Leggiero25. XI. Allegro Patetico26. XVI. Allegro Appassionato
Tracklista:1. Speak My Mind2. What Life's About3. The Line4. Paper Dolls5. Is There More6. Set Me Free7. How Much of Me Is You8. I Choose Life9. Level10. Pull You Down11. Give12. Ring of Fire
El Muro Tango to argentyńsko-norweski zespół tango założony przez argentyńskiego muzyka Juana Pablo de Lucca i norweskiego Karla Espegarda. Dla Juana Pablo, bratanka znanego piosenkarza tanga Alberto Castillo, tango było zawsze obecne. Karl Espegard, który rozpoczął naukę gry na skrzypcach klasycznych w wieku 8 lat, wkroczył w świat tanga podczas kursu językowego w Buenos Aires i na pewien czas wyemigrował do Argentyny, by poświęcić się całkowicie tangu. Niedługo potem koncertował z zespołem przez całą Argentynę.
Tracklista:1. Nowhere2. Tower of the Silence3. Tambourine4. Devil Got Me5. Gaucho No Sora6. Dum Spiro Spero7. Sundown8. Boi-taüll
Utwory instrumentalne włoskich kompozytorów tworzących pod koniec XVI i na początku XVII wieku w wykonaniu zespołu United Continuo Ensemble.
Niesłabnące zainteresowanie słuchaczy historią polskiego kabaretu i twórczością satyryczną zaowocowało wydaniem boxów z kultowymi audycjami Polskiego Radia, których tytuły weszły na stałe do języka polskiego, tak jak: „Serwus jestem nerwus”, „Dzień dobry, jestem z Kobry” czy „O wyższości Świąt Wielkiejnocy nad Świętami Bożego Narodzenia”. Każdy krążek wzbogaca załączony znakomity tekst autorstwa Artura Andrusa. Tracklista: 1. Kocham Pana, Panie Sułku 2. Serwus jestem nerwus / Dzień dobry jestem z „Kobry” 3. Fachowcy 4. Dialogi na cztery nogi 5. Rodzina Poszepszyńskich 6. O wyższości świąt Wielkiej Nocy nad świętami Bożego Narodzenia
Wykonania Piersa Lane'a wszystkich preludiów Skriabina są odważne i przekonujące, dopasowując się brawurą techniczną i żywą kolorystyką do wyjątkowej wyobraźni kompozytora. Pięknie zarejestrowana muzyka i znakomicie opisany kontekst historyczny stanowi zestaw, który jest obowiązkowy dla wszystkich miłośników Skriabina i muzyki fortepianowej.