» » Strona 203

Długie 12 lat czekaliśmy na studyjną płytę Małgorzaty Ostrowskiej. I w końcu pojawia się jej album zatytułowany „Na świecie nie ma pustych miejsc”! To zestaw 14 utworów o miłości, których, po najbardziej rockowym głosie w Polsce nikt by się nie spodziewał. Mocne elektryczne gitary Małgorzata zamieniła m.in. na fortepian, skrzypce, wiolonczelę, harfę czy flet. A teksty, które napisała, są wyjątkowo emocjonalne i poruszające. Jako artystka poszukująca i przekorna postanowiła zaprezentować publiczności zupełnie nowe oblicze. „Od wielu lat chciałam nagrać taką płytę, ale nie miałam ani odpowiednich kompozycji, ani producenta, który umiałby mnie zobaczyć w takim repertuarze. Aż w końcu trafiłam na Macieja Muraszko / znanego ze współpracy z Maciejem Maleńczukiem czy Stanisławą Celińską /, który doskonale się sprawdził nie tylko jako kompozytor dużej części piosenek, ale także jako producent całego materiału” – mówi artystka. Subtelna, łagodna i wrażliwa jest nowa muzyczna twarz Małgorzaty Ostrowskiej. Artystka znana z mocnych rockowych numerów udowadnia, że potrafi też w wysmakowany sposób zaśpiewać delikatne ballady o miłości wypełniając je głębokimi emocjami. Oczywiście nie byłaby sobą, gdyby na krążku jednak nie znalazły się także bardziej energetyczne utwory. Choć nawet i one oparte są głównie na instrumentach akustycznych. Tytuł albumu pochodzi z piosenki kończącej album. Tekst „Nie ma pustych miejsc” Małgorzata napisała jeszcze przed śmiercią jej wieloletniego menadżera, Piotra Niewiarowskiego. – „Piotr był przy mnie od początku mojej działalności. Gdy nagle odszedł, czułam się totalnie zagubiona. Bałam się, że bez niego po prostu sobie nie poradzę. Ale wtedy właśnie życie dopisało szczegóły tej historii i w moim zawodowym życiu pojawił się Maciej Durczak / RockHouse Entertainment /. Nagle ten tekst nabrał zupełnie nowego wymiaru, bo choć Piotra wciąż bardzo brakuje, to wiem, że świat nie znosi pustki. Wszystko się zmienia; świat, my, nasze emocje, ale nasz mały, osobisty wszechświat nigdy nie zostaje pusty. I o tym są też te piosenki” – opowiada wokalistka. Jako bonus na płycie pojawi się przebój „Szpilki”. – Ten utwór ma już kilka lat, ale w wersji studyjnej nie znalazł się na żadnej płycie. To ukłon w stronę kobiet, które go uwielbiają. – mówi Małgorzata. Ten erotyk z przymrużeniem oka nigdy nie był prezentowany w dużych stacjach radiowych, a jedna z nich nawet uznała, że wokalistka w wieku Małgorzaty nie powinna śpiewać o „takich” rzeczach. Piosenka jednak zyskała sporą popularność w sieci i na koncertach. Wiele kobiet, nie tylko tych dojrzałych, które chcą żyć pełnią życia, traktuje ją jak swój hymn. W wersji cyfrowej jako bonus jest również dodany utwór „Nie jestem cicha”. Artystka przygotowała dla fanów niespodziankę - album „Na świecie nie ma pustych miejsc” jest dostępny z dwiema okładkami (wysyłane losowo). Wydanie z autografem. Powyższy opis pochodzi od Wydawcy.


  • Wykonawca Ostrowska Małgorzata
  • Data premiery 2019-12-02
  • Nośnik CD
Więcej

terenNowy, znany również jako tN collective, terenNowy.live, to otwarty kolektyw twórców, konsekwentnie kontynuujący przyjętą w 2007 roku filozofię, zawartą w motcie "101% improwizacji". Ich muzyka, określana mianem etno-szamanizmu, jest medytacyjną podróżą utkaną z dźwięków, generowanych przy użyciu najnowszych technologii, świateł, najstarszych instrumentów i głosów. Wielowątkowość, zróżnicowanie artystycznej ekspresji, interakcja będąca bodźcem do spontanicznej kreacji, niepowtarzalny klimat zależny od przestrzeni i publiczności, stanowią o unikalnym charakterze ich projektów. Płyta "Omm", czyli "Osobiste Muzeum Muzyki", jest dźwiękowym pamiętnikiem, zapisem kolektywnych spotkań, odbytych w latach 2007-2010 m.in. na Zamku Ujazdowskim, w Squacie Elba, otwockim lesie, klubie Dobra Karma.


  • Wykonawca tN Collective
  • Data premiery 2014-09-01
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycję płyty w nowej szacie graficznej zapowiada premierowy utwór zatytułowany „Niemiłość”. „Czarna Madonna” ukaże się w formie dwupłytowego albumu i będzie zawierać dodatkowo pięć utworów. Dwie spośród tych kompozycji to utwory do tekstów Edwarda Stachury: „Jestem niczyj” oraz „Wędrówką życie jest człowieka”. Innym znanym publiczności nagraniem jest „Ta nasza młodość” (autorstwa Zygmunta Koniecznego i Tadeusza Śliwiaka).  Każdy z tych utworów został stworzony na specjalną okazję we wczesnym etapie działalności zespołu Organek. Utwory te zostały dobrze przyjęte przez słuchaczy i stały się istotną częścią repertuaru koncertowego. Nadszedł czas, aby piosenki wzbogaciły również repertuar wydawniczy. Dodatkowo na płycie pojawią się dwie zupełnie premierowe kompozycje zespołu. Lider zespołu, Tomasz Organek, tak mówi o reedycji: „Zgodnie z daną jakiś czas temu obietnicą, przedstawiamy Państwu dwupłytową, platynową reedycję albumu „Czarna Madonna”. Obok dobrze już znanej płyty nr 1, oddajemy w Państwa ręce również płytę nr 2, bonusowe wydawnictwo zawierające pięć utworów. Trzy z nich to dobrze znane Państwu utwory Edwarda Stachury „Jestem niczyj” i „Wędrówką życie jest człowieka”, plus „Ta nasza młodość” autorstwa Zygmunta Koniecznego i Tadeusza Śliwiaka.  Przez pięć lat działalności właśnie te trzy piosenki, spośród wielu innych, pozostały z nami jako dopełnienie naszego autorskiego materiału. Wszystkie opracowania są nowe, przygotowane z myślą o tym wydawnictwie. Dwie pozostałe piosenki to zupełnie premierowe, nigdy nieopublikowane propozycje. Kompozycje powstały jeszcze w czasach tworzenia płyty „Czarna Madonna”. Wiedzieliśmy, że nie będą pasowały stylistycznie do naszej nowej płyty, chcieliśmy dać im możliwość zaistnienia, mamy do nich spory sentyment. Całość promuje singiel „Niemiłość” nawiązujący tytułem do filmu Andrieja Zwiagincewa poruszającego temat braku miłości, pogardy, samotności i odrzucenia. Utworem tym chcemy zabrać głos w sprawie obecnie panującego w Polsce nastroju niepokoju i rozlewającej się nienawiści. Oddajemy Państwu ważną część naszej pracy traktując ją jako wydawnictwo równoważne albumowi „Czarna Madonna”.” Tracklista: CD 1 1. Introdukcja 2. Rilke 3. Mississippi w Ogniu 4. Get It Right 5. Son Of A Gun 6. Wiosna 7. Hkdk 8. Ki Czort  9. Ultimo 10. Psychopomp 11. Czarna Madonna 12. Warszawa    CD 2 1. Right On Time 2. Jestem Niczyj  3. Wędrówką życie jest człowieka  4. Niemiłość 5. Ta nasza młodość   


  • Wykonawca Organek
  • Data premiery 2019-03-29
  • Nośnik CD
Więcej

Z perspektywy gwiazdozbiorów płyta "Jest" Budki Suflera posiada status ogólnogalaktyczny.Steve Lukather (ToTo), Marcus Miller (Miles Davis), Greg Philinganes, (Steve Wonder).Shila I (Prince), to wybitne gwiazdy światowego rynku muzycznego. To gwiazdy płyty Budki Suflera pt. "Jest". Dodajmy do tego jeszcze miejsce, czyli Village Studio w LA oraz ekipę realizacyjną i technologię, a zdamy sobie sprawę jak niezwykły krążek trzymamy w ręce. Całość tego wątku wieńczy informacja o tym, że anglojęzyczny tekst do utworów "Breathing You" i "Dancing With Ghost" napisał Jonatan Caroll. To utwory kompozycji R. Lipko i K. Cugowskiego. Nagranie tych utworów z udziałem gwiazd nie odbyło sie na zasadzie wymiany plików cyfrowych, ale było konsekwencją prawdziwej, rzeczywistej sesji nagraniowej, która wszystkich muzyków zgromadziła w jednym studio w tym samym czasie. Pozostałą część płyty uzupełniają kompozycje tych samych autorów, które tekstami ozdobili Bogdan Olewicz, Adam Sikorski, Marek Dutkiewicz, Marek Gaszyński Tomasz Zeliszewski.


  • Wykonawca Budka Suflera
  • Data premiery 2015-11-27
  • Nośnik CD
Więcej

Vienio - założyciel legendarnego zespołu Molesta Ewenement, prezentuje najnowszą solową płytę pt. „Profil pokoleń”. Wbrew wcześniejszym zapowiedziom, projekt „Etos 2” został chwilowo odłożony w czasie, właśnie na rzecz tego nietypowego projektu. Autor kultowej już trylogii „Autentyk”, współtworzonej wespół z Pelsonem, od zawsze znany był z zamiłowania do eksperymentów z muzykami reprezentującymi odmienne style. Warszawski raper, wieloletni pasjonat muzyki jako zjawiska, przeciwnik szufladkowania, stworzył przy „Projekcie pokoleń” koncepcję albumu opierającego się na nowych wersjach utworów polskich niezależnych artystów przełomu lat 80’ i 90’. 


  • Wykonawca Vienio
  • Data premiery 2013-04-26
  • Nośnik CD
Więcej

Debiutancki album weteranów z Legionowa 17 lat po powstaniu grupy i wydaniu kilku materiałów własnym sumptem. Muzycy związani niegdyś z Sex Bombą cały czas na punkowej ścieżce, określani przez niektórych jako polscy Guitar Gangsters, wierni punkowej tradycji końca lat siedemdziesiątych. Bang Bang znani są z wydawnictw demo, nagrań składankowych (m.in. ”Prowadź mnie ulico vol.2” i CD dołączonego do pisma Garaż) oraz koncertów klubowych. Punk rock wymieszany z rock’n’rollem to muzyczna wizytówka grupy tworzącej melodyjne przeboje z osobistymi tekstami. Kolejne świeże tchnienie na krajowej scenie punk.


  • Wykonawca Bang Bang
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

To najbardziej ceniona płyta tego poetyckiego kwartetu. Dlaczego? To proste: słuchacz może znaleźć tu prawdziwie emocjonalno – tekstowe majstersztyki, takie, jak choć by „Mądrość… a ja jej nie rozumiem” czy „ Erotyk prosty” z tekstem Wojciecha Bellona. Są tu tak, że dwa nieśmiertelne tulipanowe hity – „Grajek” i „Stukot kół”. To płyta ciepła i mądra zarazem.


  • Wykonawca Czerwony Tulipan
  • Data premiery 1998-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Lista utworów:  Wyludniacz Popioły Nieruchomo Miejsce pod Słońcem Dzyń Ciało i Duch Pieśń Przygodna Piosenka Liczb Święto Jaskółki Skończyłem Rozpoczynaj


  • Wykonawca Armia
  • Data premiery 2004-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Jeden z najważniejszych polskich zespołów lat 90. wreszcie wraca do gry. Po 16 latach od premiery albumu "De Luxe" doczekaliśmy się kolejnej płyty De Mono. Kto tworzy De Mono AD 2017? Kościkiewicz – to już wiemy. Ale są i inni starzy, dobrzy znajomi: Robert Chojnacki i jego saksofon, grający na instrumentach klawiszowych Wojtek Wójcicki oraz trzymający to wszystko w ryzach rytmu Darek Krupicz. Basistą grupy, już od dobrych kilku lat, jest Łukasz Przesmycki, równie dobrze czujący się w punku, jak i w funku. Najświeższy nabytek to Tomasz Korpanty – wokalista. Jest tylko z "Enter" pewien kłopot… Jak tu wybrać single, skoro album jest kopalnią przebojów? Może "Koniec lata", w którym puls disco łączy się z rozmachem godnym finału Eurowizji? Albo "Z doliny snu", radosny jak chyba żaden wcześniejszy utwór De Mono? Albo, dla odmiany, wzruszająca ballada "Jeśli ją kochasz"? Można tak wymienić wszystkie utwory – i za każdym razem trafić. Tu propozycja dla wielbicieli poprockowej tradycji, tam – jak w "Ambicji" czy utworze tytułowym – mocno zaakcentowane elektroniczne brzmienia. Każdy znajdzie coś dla siebie.


  • Wykonawca De Mono
  • Data premiery 2017-10-13
  • Nośnik CD
Więcej