Maniucha Bikont jest wyjątkową śpiewaczką. Uczyła się u samego źródła sposobu intonowania, manier wykonawczych, ozdabiania. Śpiewa różne pieśni: poleskie ale także mazowieckie i z południa. Stara się zawsze głęboko wejść w zespół znaczeniowy, w kontekst, a to wyjątkowe zjawisko. Cieszę się, że nagroda Czesława do niej trafiła. Niemen zawsze zwracał uwagę na źródła, lubił żeby wykonawcy byli blisko niego. Ten duet idealnie się wpisuje, oni są blisko źródła. Marcia BaliszewskaDuet głosu i kontrabasu to rzadkie połączenie. To odważny i śmiały ruch, żeby w tak małym składzie przygotować materiał koncertowy. Muzykom udało się to dzięki dojrzałości, zachowaniu minimalizmu oraz niebywałej precyzji wykonawczej.Mam na myśli nie tylko warstwę warsztatową, ale również odniesienia stylistyczne, kreowaną przez duet estetykę, głęboką znajomość źródeł, świadomość, do czego artyści się odnoszą, co z czym chcą połączy. Ich gra jest pełna niuansów, uwrażliwia. Byłem oczarowany tak piękną, autentyczną i przekonującą propozycją tego duetu.Kontrabas tworzy tu autonomiczne środowisko, rozwinięcie emocjonalne muzyki duetu. Ksawery jest kontrabasistą jazzowym, ale ma rzetelne wykształcenie akademickie, wie co robi, ma też dostęp do wielu technik wykonawczych i świadomie z nich korzysta. Śpiew i instrument ‘rozmawiają ze sobą’. Kontrabas jest integralną częścią dialogu, który tworzy się na żywo i wybrzmiewa w naszych uszach. Partie Ksawerego są bardzo intuicyjnie i silnie związane z melodią śpiewu Maniuchy. Powstaje niezwykła rzecz. Olo WalickiNagrania odbyły się we wrześniu 2016 w Studio S4 Polskiego RadiaWszystkie pieśni pochodzą ze wsi Kurczyca (rejon Nowogród Wołyński, okręg żytomierski), od następujących śpiewaczek: Hanna Mychajlowna Danylczuk (ur. 1933), Halyna Archipiwna Romanczuk (ur. 1941), Leonida (Lonia) Mychajlowna Serbin (1937 – 2014)Wieś odwiedzałam w latach 2011 – 2016. Trafiłam tam dzięki Ihorowi Perewertniukowi. Maniucha BikontMuzycy: Maniucha Bikont - śpiew / vocals Ksawery Wójciński - Kontrabas, śpiwe, dzwonki / bass, vocals, bells


  • Wykonawca Bikont Maniucha , Wójciński Ksawery
  • Data premiery 2017-04-07
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta roku 2016 i dekady. Wielki powrót po paru latach od ostatniej płyty. 17 hitów w starym sprawdzonym stylu, ekstremalnie dopracowanych by Was w pełni zadowolić. Wyjątkowo dużo wyjątkowych gości na płycie.   Zaśpiewają do tańca – Majkel ( After Laughter, ex-Last Believer), Sztigar Bonko (DJ Eprom), Mokry ( Icon Of Evil, ex-Infekcja), Młody Fakir (ex-Counterweight, Dywizjon 303), Rusky ( Booze & Glory, ex-Zbeer, Blame, One Shot Eye) i Joint ( Heavy Runner, Ratel Records, ex-Last Days). Wydanie w wypasionym digipacku.


  • Wykonawca Castet
  • Data premiery 2017-01-30
  • Nośnik CD
Więcej

Album koncertowy Jacka Kaczmarskiego. Na ten program składają się piosenki śpiewane w okolicznościach „nieoficjalnych", towarzyskich. Jacek Kaczmarski sięgnął nie tylko do własnego repertuaru, ale także piosenek Włodzimierza Wysockiego i Stanisława Staszewskiego, którego był pierwszym popularyzatorem. Zarejestrowany w kwietniu 1992 r. podczas recitalu w klubie Riviera-Remont w Warszawie. Tracklista: 1. Hymn wieczoru kawalerskiego 2. Spotkanie w porcie 3. Ballada o ubocznych skutkach alkoholizmu 4. Wydarzenie w knajpie 5. Rondo 6. Limeryki o narodach 7. Bankiet 8. Epitafium dla Boba Dylana 9. Cień 10. Pijak (wg. J. Brela) 11. Pijany poeta 12. Baranek 13. Inżynierowie z Petrobudowy 14. Bal kreślarzy 15. Celina 16. Świadectwo 17. Piosenka żebracza


  • Wykonawca Kaczmarski Jacek
  • Data premiery 2013-02-05
  • Nośnik CD
Więcej

"Nate" to jedenasty album studyjny czołowego polskiego przedstawiciela klimatycznego rocka szczecińskiej grupy Moonlight. Jest to jednocześnie pierwsza płyta studyjna tego wykonawcy od wydanego w 2006 roku krążka "Integrated In The System of Guilt". Muzyczny lider zespołu Daniel Potasz tak opowiada o albumie: "Płyta "Nate" powstawała od 2015 roku. Bardzo chciałem na niej zamieścić utwory, które w jakiś sposób są dla mnie ważne emocjonalnie, które powinny być moim zdaniem zaaranżowane inaczej, po prostu były tego warte. Są to "Kiedy myśli mi oddasz" czy "Dobranoc". Z resztą wątek "Meren re" ciągnie się za mną prawie od początku Moonlight, wiec czemu miałoby go tu nie być? Utwory takie jak: "Ciężar" czy "Zabić siebie" to produkcje z okresu mojej absencji w Moonlight i pewnie znalazłyby się w repertuarze po płycie "Candra". Dlatego chciałem, żeby się znalazły na "Nate", były taką "moją" kontynuacją tamtej drogi, której nie było. Są też utwory nowe, jak: "Roads", "Lili" czy "Sensitive". Ostatni z nich powstał praktycznie w "jednym podejściu", a wyszedł całkiem fajnie. "Off" to eksperyment z trip hopem, a jednocześnie chyba mój najbardziej radiowy kawałek. Trochę się namęczyłem z samplami tutaj. Ogólnie większość sampli do "Nate" powstawała od zera, poprzez godziny szukania, układania barw w warstwy, składania ich w syntezatorze. Jest ciekawie, inaczej, ale po "Nate" nie wiem dokąd pójdę. Marzy mi się płyta, gdzie utwory będą w różnych stylach, np. tango, walc, polonez, czy nawet bossanova, ale w naszym klimacie. Jest to wyzwanie, ale może je popełnię". Debiutancki album Moonlight "Kalpa Taru" (1996) otrzymał m.in. nominację w kategorii "debiut roku" w plebiscycie miesięcznika Tylko Rock, nominację w kategorii "płyta roku" w miesięczniku Machina oraz wyróżnienie dla wokalistki Mai Konarskiej przyznane przez czasopismo Brum. 13 stycznia 2001 roku grupa wystąpiła w Muzycznym Studio Trójki im. Agnieszki Osieckiej, koncert był transmitowany na antenie Programu Trzeciego Polskiego Radia oraz zarejestrowany na potrzeby pierwszego albumu koncertowego pt. "Koncert w Trójce 1991-2001", który ukazał się tego samego roku. Szósty album studyjny "Candra" (2002) otrzymał m.in. nominację do nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka w kategorii Album Roku – Heavy Metal.


  • Wykonawca Moonlight
  • Data premiery 2018-01-19
  • Nośnik CD
Więcej

„Starz” nazwany przez New Yorkera „pełnym nadziei i wyzwalającym”, a przez The Fader określony „najbardziej przekonującą muzyką w karierze hip-hopowej Yung Leana”, jest siódmym albumem artysty. Podobnie jak reszta katalogu Leana, album jest bardzo spójny. Częściowo dzięki produkcji, za którą odpowiedzialny jest wieloletni współpracownik Whitearmor - sesje bodbywały się m. in. w starej sali baletowej na szwedzkiej wsi. To jest album, który Yung Lean mógł zrobić tylko teraz, będąc młodym weteranem z ugruntowaną na całym świecie pozycją, a jednocześnie ciągle poszukującym artystą. Tracklista: 1. My Agenda 2. Yayo 3. Boylife In EU 4. Violence 5. Outta My Head 6. Dance In The Dark 7. Acid At 7/11 8. Starz Feat. Ariel Pink 9. Hellraiser 10. Butterfy Paralyzed 11. Dogboy 12. Iceheart 13. Pikachu 14. Low 15. Sunset Sunrise 16. Put Me In A Spell


  • Wykonawca Yung Lean
  • Data premiery 2020-09-18
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Zespół Püdelsi powstał na przełomie 1985 i 1986 roku . Niedługo po tym został laureatem największego wtedy polskiego festiwalu w Jarocinie, co zaowocowało wydaniem płyty z Korą Jackowską (największą polską wokalistką z zespołu Mannam) pt. Kora Püdelsi ,, Bela Pupa''. Płyta sprzedała się w kilkudziesięciu tysiącach egzemplarzy. Zespół jest laureatem nagrody Polskiego Radia na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, Muzycznych Jedynek, brał udział w wielu programach telewizyjnych i radiowych. Piosenki zespołu znajdowały się wielokrotnie na czołowych miejscach list przebojów radia i telewizji. Püdelsi zagrali setki koncertów w całej Polsce, nagrali wiele płyt, z czego trzy złote, a płyta "Wolność Słowa" sprzedała w się w ponadmilionowym nakładzie. Zespół był gwiazdą wielu koncertów sylwestrowych, zawsze zapewniając świetną zabawę przy wielu dobrze znanych przebojach. Koncertował w Berlinie i w Kopenhadze. Wielokrotnie był nominowany do Nagrody Muzycznej Fryderyk.Tracklista:1. Lugaru2. Cziluje3. Ivory4. Missing5. Toksyczny Walczyk6. Bestie7. Jesteśmy Pokonani8. Dym Puszczam Ustami9. 5885 - Punkowa Pieśń Pożegnalna10. Dlaczego Polacy Nie Mają Pracy11. Angela Merkel12. Zabrońcie13. Szukaj14. Ty i Ja Bieguny Dwa15. Białe Orły


  • Wykonawca Pudelsi
  • Data premiery 2017-02-14
  • Nośnik CD
Więcej

Pulsujące arpeggiatory, liryczne solówki Mooga i zaskakujące inspiracje muzyką klasyczną, zamknięte w misternych fakturach polifonicznych syntezatorów. Krzysztof Duda w połowie lat 80. stworzył rozbudowane suity, które do dziś robią duże wrażenie. Czas odkryć je na nowo. Wiele krótkich, elektronicznych utworów Krzysztofa Dudy było wykorzystywanych jako ilustracja w programach telewizyjnych i radiowych w latach 80. To jednak tylko część jego bogatej twórczości – w tej samej dekadzie artysta jeździł także po Polsce z koncertami w kościołach, na których prezentował rozbudowane, elektroniczne formy „Vivit Olim Homo” i „Radosna medytacja”, niekiedy łączone z innymi tematami. Bywało, że uzupełniał brzmienia syntezatorów o organy piszczałkowe, ale czasami korzystał wyłącznie z własnego instrumentarium – tak było w wypadku dwóch recitali, które zostały zarejestrowane w latach 1984-85. Teraz, odkryte po latach, wracają w postaci płyty uzupełniającej wizerunek tego doskonałego, trójmiejskiego artysty. Obie suity zostały zgrane z oryginalnych, analogowych taśm i zremasterowane przez artystę w jego własnym studiu. W książeczce znalazł się krótki szkic na temat powstawania kompozycji. To drugie wydawnictwo Krzysztofa Dudy w katalogu GAD Records – opublikowany w 2013 roku „Altus” zbiera krótkie, przebojowe formy z lat 80., znane m.in. z programu „Sonda”. Skład: Krzysztof Duda – synth


  • Wykonawca Duda Krzysztof
  • Data premiery 2018-10-26
  • Nośnik CD
Więcej