» » Strona 324

Clock Machine wraca z trzecim albumem pt. "Prognozy". Płyta zadaje pytania i dogłębnie analizuje różne oblicza relacji międzyludzkich. Zawiera 13 utworów o próbach odnalezienia wspólnego języka z drugim człowiekiem. O słodkich sukcesach i gorzkich porażkach.  "Wszystko, co wiemy o przyszłości, to tylko chłodne prognozy. To w nich tkwią wszystkie nasze nadzieje i obawy. Mogą zwiastować wieczne słońce i szczęście, albo fatum i niekończący się, wściekły tajfun, niszczący wszystko co spotka na swej drodze. Zaufać im, czy może przejść obojętnie obok? A co, jeśli mówią prawdę o przyszłości? Co jeśli jest już za późno i na nic nie mamy wpływu?". – opisuje wydawca.


  • Wykonawca Clock Machine
  • Data premiery 2019-03-15
  • Nośnik CD
Więcej

1. INTRO 2. DON'T RAISE YOUR HAND AGAINST YOUR CREATOR 3. EXTINCTION OF THE EARTH 4. THE ACCUSED 5. CRY OF THE DEBASED 6. GOD CREATED SATAN 7. RAIN OF PURIFICATION 8. CURSED 9. STREETS OF HATE 10. THE LAST SUPPER 11. AND FORGIVE US FOR OUR SINS


  • Wykonawca Frontside
  • Data premiery 2004-08-30
  • Nośnik CD
Więcej

Krążek zespołu DeWuA Mafia - "Crunk - Hajs - Południowy – Wschód" to typowo Crunkowy album w stylu Lil'Jona, Lil'Wayna czy Three 6 Mafii. Album zawiera 18 spójnych utworów o tematyce mocno imprezowej, przepełniony jest cykaczami, subbasem i typowo klubowym, ciężkim brzemieniem.Treści jakie pojawiają się na albumie mają tworzyć imprezowy i mocny klimat krążka, a zarazem dawać olbrzymią dawkę energii jaka zawarta jest w kawałkach w stylu Dirty South. Nie ma co szukać na tej płycie mądrego przekazu, bo go tam nie miało być. Miło być energicznie i bragga, a czy się udało możecie ocenić sami kupując płytę!!Gościnie na płycie usłyszmy: DJ 600V, Zarys Zdarzeń, CZST, Wbrew Regułom, Czarny (Deklamafia), INW, Olga Kwiatkowska, Sound Access.


  • Wykonawca Dewua Mafia
  • Data premiery 2012-11-24
  • Nośnik CD
Więcej

„Rarytasy cz. IV (1977 – 1982) to dziesiąta płyta z serii Antologia Maryli Rodowicz. Płyta zawiera rzadkie i niepublikowane dotąd nagrania Maryli Rodowicz z lat 1977-1982, które zostały wybrane przez samą ArtystkęAntologia to zbiór wszystkich wydawnictw Maryli Rodowicz – ikony polskiej muzyki - jakie ukazały się od 1970 roku do chwili obecnej! Wyjątkowa seria, stanowiąca niemalże cały dorobek artystyczny artystki.W Antologii znajdą się absolutne „smaczki” dla fanów artystki, takie jak albumy, które do tej pory ukazały się tylko na płytach winylowych lub utwory, które nigdy nie pojawiły się na żadnych płytach, min. wybrane wykonania koncertowe, piosenki z filmów itp.Całość będzie miała specjalną, wyjątkową oprawę graficzną. Całość zamknie specjalny, kolekcjonerski Box.W ramach antologii będą ukazywały się również płyty winylowe.


  • Wykonawca Rodowicz Maryla
  • Data premiery 2013-04-23
  • Nośnik CD
Więcej

Materiał z debiutanckiej płyty zespołu utrzymany jest w funkowej konwencji opierając się na mocnym, osadzonym brzmieniu bębnów i basu oraz charakterystycznych dla stylu bboy funk partiach sekcji dętych. Kolorytu tej muzyce dodają nowoczesne partie gitar i DJ ski sposób miksu wszystkich elementów. W skrócie jest to potężna dawka energetycznych tanecznych utworów, w których zauważalne są elementy rocka hiphopu oraz zwariowanej elektroniki. Na płycie Funkmasterpunk gościnnie nagrywała, wspomagając kwartet, plejada muzyków zadomowionych, na co dzień w najróżniejszych stylach muzycznych. Na trąbce zagrali Antonii „Ziut” Gralak i Maciej Fortuna, który nagrał także partie tuby i waltorni. Na saksofonach wystąpił Bartek Smorągiewicz, instrumenty klawiszowe nagrał Steve Nash a wibrafon Mariusz „Mario” Gregorowicz.Cechą szczególną zespołu jest brak jednego stałego wokalisty/ki i potraktowanie linii wokalnych na równi z instrumentalnymi. Wokale do utworów na płycie użyczyli i nagrali K8 Rościńska, DonGuralesko oraz nowojorski raper Mass Cypher. Materiał powstał w całości w CRS STUDIO w Poznaniu, miksem zajął się Ignacy Gruszecki, natomiast masteringowego szlifu dokonał Marcin Bors Fonoplastikon Studio Wrocław.


  • Wykonawca Funky Master Punk
  • Data premiery 2012-10-06
  • Nośnik CD
Więcej

Ganja Mafia Label prezentuje drugi solowy album Kacpra - "Gotowy na wszystko". Na krążku znajdziecie 17 spójnych tracków na których udzieliło się 9 gości, 6 producentów oraz 2 DJ'ów. 


  • Wykonawca Kacper
  • Data premiery 2014-06-06
  • Nośnik CD
Więcej

2-płytowy album Eleni zawiera dwadzieścia trzy piosenki skomponowane przez Kostasa Dzokasa. Utwory te prezentują obszerne spektrum twórczych rozwiązań w ramach stylów popularnych. Niezależnie jednak od typowych cech charakteryzujących te nurty, dominuje w nich w mniejszym lub większym stopniu idiom muzyki greckiej. Niekiedy jest on tylko sugerowany specyficznym instrumentarium kojarzonym z Helladą („Nie warto smutnym być” i „Nie chcę narzekać na swój los”), często bywa łączony z wzorcami piosenki popularnej („Statek do Pireusu”, „Pogodny czas”, „Jestem z wami”, „Fantazja”, „Słońce”, „Mokre święto”, „Życie w rytmie zorby”, „Miłość nieodgadniona”, „Leci manna z nieba”, „To dobry dzień”, „Śpiewa cały świat”, „Ballada Śródziemnomorska”, „Mój hymn”, „Buzuki dźwięk”), ale odwołuje się także wręcz do folkloru greckiego („Prawo do marzeń”, „Wymarzony toast”, „Kropelki wina”, „Nie ukrywam że”, „Tyle wspólnych dróg”, „Tawerna”, „Karnawałowa noc”).  Wspomniane instrumentarium, wykorzystane we wszystkich kompozycjach, to buzuki, gitary, akordeon, instrumenty klawiszowe, gitara basowa, perkusja i greckie instrumenty perkusyjne. Obok nich pojawiają się też chórki, chóry i klarnet. Oczywiście najważniejszą rolę wśród instrumentów pełni głos Eleni, która - w zależności od stylistycznych potrzeb – wykonuje partie wokalne różnymi środkami technik śpiewu. W efekcie, część utworów interpretowana jest artykulacją wymaganą do kształtowania kantyleny, inna część podporządkowana jest wzorcom frazowania piosenki popularnej, a jeszcze inna, odpowiada kanonom przyjętym wobec wokalistyki bliskiej orientalnym wymogom. Szczególną funkcję pełni tu grecki instrument ludowy- buzuki. To ono prowadzi dialog z Eleni – głównie w typowej dla muzyki etnicznej zasadzie call & response (zawołanie i odpowiedź) – inicjuje wstępy, improwizuje bądź interpretuje fragmenty instrumentalne i wypełnia zakończenia. Trzeba dodać, że grający na nim Janis Sinanis zachwyca swoją wirtuozowską grą. Wspólnie z Eleni tworzy mistrzowski duet. Akordeon, to następny, istotny instrument w prezentowanych piosenkach. Dodaje im specyficznego kolorytu w akompaniamentach, a niekiedy przejmuje nawet rolę buzuki w konstruowaniu kontrapunktów melodycznych, doskonale wpasowując się w grecką sonorystykę i ekspresję. Z kolei, sekcja rytmiczna (gitary, gitara basowa, perkusja i instrumenty perkusyjne), motor napędowy całego albumu, stanowi solidną bazę pulsacyjną i ma wobec konkretnych utworów - trafnie zaaranżowane przebiegi rytmiczne. W sumie album Eleni jest propozycją z niebanalnymi melodiami, z przesłaniami zróżnicowanymi stylistycznie i z interpretacjami znamionującymi maestrię wykonawczą.  Tracklista:                      CD 1 1. Statek do Pireusu (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  2. Pogodny czas (muz. Kostas Dzokas, sł. Lech Konopiński)  3. Jestem z wami (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Kuryło)  4. Prawo do marzeń (muz. Kostas.Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  5. Fantazja (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  6. Słońce (muz. Kostas Dzokas, sł. Jacek Bukowski)  7. Wymarzony toast (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  8. Nie warto smutnym być (muz. Kostas Dzokas, sł. Jacek Bukowski)  9. Kropelki wina (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  10. Mokre święto (muz. K. Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  11. Życie w rytmie Zorby (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  12. Nie chcę narzekac na swój los (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  CD 2 13. Miłość nieodgadniona (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  14. Nie ukrywam że (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  15. Leci manna z nieba (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Sikorowski)  16. Tyle wspólnych dróg (muz. Kostas Dzokas, sł. Lech Konopiński)  17. Tawerna (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  18. To dobry dzień (muz. Kostas Dzokas, sł. Jacek Bukowski)  19. Karnawałowa noc (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  20. Śpiewa cały świat (muz. Kostas Dzokas, sł. Lech Konopiński)  21. Ballada śródziemnomorska (muz. Kostas Dzokas, sł. Kostas Dzokas)  22. Mój hymn (muz. Kostas Dzokas, sł. Andrzej Kuryło)  23. Buzuki dźwięk (muz. Kostas, sł. K. Dzokas) 


  • Wykonawca Eleni
  • Data premiery 2019-05-31
  • Nośnik CD
Więcej

„Wielki Romantyk” ery big beatu - dusza zespołu Czerwone Gitary, charyzmatyczny solista, autor popularnej muzyki filmowej, kompozytor największych polskich przebojów minionych kilku dekad. Seweryn Krajewski (ur. 1947) rozpoczął zawodową karierę muzyczną w grupie Pięciolinie w Gdańsku. Kiedy do formacji dołączył Krzysztof Klenczon przekształciła się ona w Czerwone Gitary. Był styczeń 1965 roku - przez kolejne pięć lat Czerwone Gitary były najpopularniejszym zespołem polskiej sceny młodzieżowej, używając jako swojej wizytówki hasła: „Gramy i śpiewamy najgłośniej w Polsce!”. Już w niecały rok po założeniu grupa zdobyła pierwsze miejsce w plebiscycie prestiżowego miesięcznika Jazz w kategorii zespołów wokalno-instrumentalnych, zaś w rok później powtórzyła ten sukces. Czerwone Gitary zdobywały liczne nagrody, m.in. na kolejnych festiwalach opolskich (gdzie w 1967 roku Polska Federacja Jazzowa przyznała nagrodę za kompozycję Sewerynowi Krajewskiemu). Doszło do tego wyróżnienie najważniejszego amerykańskiego pisma bran żowego, Billboard (w 1969 roku) i „Złoty Mikrofon” amerykańskiej polonii dla „najpopularniejszego polskiego wykonawcy”. Kolejne albumy Czerwonych Gitar zdobywały status „Złotej płyty” i biły rekordy sprzedaży. Repertuar grupy tworzyli obaj równorzędni liderzy - Seweryn Krajewski oraz Krzysztof Klenczon. Ten pierwszy utożsamiany był zazwyczaj z „romantycznym” obliczem zespołu (Anna Maria), lecz był on także autorem wielu rock’n’rollowych przebojów, m.in. Nie zadzieraj nosa i Takie ładne oczy. Po odejściu Krzysztofa Klenczona w 1970 roku Seweryn Krajewski panował w Czerwonych Gitarach niepodzielnie. W ciągu kolejnych lat istnienia zespołu skomponował takie przeboje, jak Ciągle pada, Płoną góry, płoną lasy, Mam dobry dzień, Słowo jedyne - ty, Port piratów, Trzecia miłość - żagle, Niebo z moich stron czy Wschód słońca w stadninie koni. Był też autorem prawdziwych „megahitów”: Nie spoczniemy i Remedium. Tę ostatnią piosenkę (znaną także pod tytułem Wsiąść do pociągu) - ale w wykonaniu Maryli Rodowicz - uznano w plebiscycie Polskiego Radia za „przebój 40-lecia”. Pod koniec lat 70-tych Seweryn Krajewski postanowił poświęcić się głównie pracy kompozytorskiej. Rozwiązał zespół Czerwone Gitary (reaktywowany na początku lat 90-tych dla kilku entuzjastycznie przyjmowanych tras koncertowych) i rozpoczął drugi etap kariery - jako solista. Od tamtej pory pisał też coraz więcej dla innych artystów (warto przypomnieć, że jego piosenka Gondolierzy znad Wisły w wykonaniu Ireny Jarockiej zdobyła wyróżnienie na festiwalu opolskim już w 1968 roku). Najbardziej owocna artystycznie okazała się współpraca Seweryna Krajewskiego z Marylą Rodowicz, dla której napisał wielki przebój Niech żyje bal, wyróżniony na World Song Festival w Los Angeles (1984) oraz m.in. Leżę pod gruszą (Święty spokój), Gołębi song czy Wariatka tańczy. Nagrywał z nią także romantyczne duety: Kołysanka dla „Okruszka”, Ludzkie gadanie, Pogoda na szczęście. Seweryn Krajewski solista - liryczny wokalista, świetny gitarzysta, aranżer i wszechstronny muzyk, który od początku lat 80-tych tworzy wyłącznie we własnym domowym studio - ma za sobą bliski i trwający do dziś, romans z filmem. To głównie z komponowanych przez niego ścieżek dźwiękowych pochodziły kolejne wielkie przeboje: Uciekaj moje serce (piosenka zainspirowana muzyką do serialu telewizyjnego „Jan Serce”), Baw mnie (film fabularny „Och, Karol”) albo Czekasz na tę jedną chwilę (z głośnego obrazu Marka Piwowskiego „Uprowadzenie Agaty”). Komponował wyłącznie do tekstów najlepszych autorów, m.in. Agnieszki Osieckiej, Magdy Czapińskiej i Jacka Cygana. Był ulubionym kompozytorem Agnieszki Osieckiej - ich wspólny projekt „Strofki na gitarę” (ballady na głos z gitarą) zaowocował ponadczasowymi nagraniami, zaliczanymi dziś do pereł polskiej muzyki popularnej.W naszej kolekcji – ukazującej artystę w różnych konfiguracjach instrumentalnych – znalazły się także utwory nowsze, m.in. Lubię ten smutek oraz nowa wersja pieśni dedykowanej Janowi Pawłowi II Bądź wśród nas. Owocem aktywności artystycznej Seweryna Krajewskiego w ostatnim okresie są m.in. albumy „Jestem” (2003) oraz „Jak tam jest” (2011). Artysta zrealizował także album na żywo ze wspólnej trasy koncertowej z Andrzejem Piasecznym, „Na przekór nowym czasom” (2009).1. Nie, nie łatwo  2. Czekasz na tę jedną chwilę  3. Noc jest muzą dla muzyka  4. Zaufać snom  5. Kiedy mnie już nie będzie  6. Uciekaj moje serce  7. A jeżeli  8. Baw mnie  9. Kochałem panią  10. Nie jesteś sama  11. Jakżeś niestała  12. Gołębi song  13. Co każdy chłopiec wiedzieć powinien  14. Pijmy wino za kolegów  15. Pogoda na szczęście  16. Kołysanka dla Okruszka  17. Bądź wśród nas  18. Śpiewka o pamiętnym sercu  19. Lubię ten smutek  20. Mija już wiek  21. Długie te nasze jesienie


  • Wykonawca Krajewski Seweryn
  • Data premiery 2011-04-20
  • Nośnik CD
Więcej

"Big Noise" to debiutancki album zespołu Apteka. Nagrany w 1988 roku, wydany 21 marca 1990 roku przez wytwórnię Arston. Po blisko 25 latach od studyjnego nagrania nakładem firmy Fonografika 8 czerwca 2013 ukarze się reedycja albumu.Skład:Jędrzej Kodymowski – wokal, gitara, gitara basowaMaciej Wanat – perkusja


  • Wykonawca Apteka
  • Data premiery 2013-06-08
  • Nośnik CD
Więcej