» » Strona 439

Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, czyli najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest to już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z tej serii to największe hity a każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które na trwałe zapisały się w historii polskiej muzyki. W tym przypadku są to słynne utwory, do których teksty napisała niezapomniana Agnieszka Osiecka. Wśród nich znalazły się m.in. takie piosenki jak „Bossanova do poduszki” w wykonaniu Maryli Rodowicz i grupy Alibabki, zaśpiewana przez Stana Borysa „Dziś prawdziwych cyganów już nie ma”, oraz słynny utwór „Na całych jeziorach ty” w interpretacji Doroty Osińskiej.  Tracklista: 1. Skaldowie – Agata-Sałata 2. Maryla Rodowicz, Alibabki – Bossanova do poduszki 3. Krzysztof Żesławski Quartet, Natalia Lubrano – Damą być 4. Katarzyna Warno – Sing, sing 5. Maja Kleszcz – Wielka woda 6. Teatr Piosenki, Artur Gotz – W powietrzu wyrzeźbiłem twoją twarz 7. Krzysztof Żesławski Quartet, Karolina Łopuch – Weselne dzieci 8. Zespół Bach – Nie ma jak pompa 9. Stan Borys – Dziś prawdziwych cyganów już nie ma 10. Dorota Osińska – Na całych jeziorach ty 11. Jagoda Kret – Szukam wiatru w polu 12. Monika Malec, Małgorzata Zielińska – Ludzkie gadanie 13. Karolina Kocberska – Cyrk nocą 14. Monika Borzym – Miłość w Portofino 15. Jarosław Wasik, Dorota Osińska – Uciekaj moje serce 16. Ralph Kaminski - Melancholie


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2020-03-20
  • Nośnik CD
Więcej

Jedna z najlepszych polskich płyt 2014 roku. To nie żart - kolektyw Innercity Ensemble, który tworzą: Radek Dziubek (Dwutysięczny), Rafał Iwański (HATI, X-NaVI:et), Wojtek Jachna (Contemporary Noise Sextet, Sing Sing Penelope), Rafał Kołacki (HATI), Artur Maćkowiak (Something Like Elvis, Potty Umbrella), Tomek Popowski (Ed Wood, Alameda 3) i Kuba Ziołek (Stara Rzeka, Alameda 3), zaprezentował wstrząsającą wizję kraut rocka XXI wieku. - Przed nagraniem pierwszej płyty część z nas w ogóle się nie znała, a teraz jesteśmy stale w kontakcie, spotykamy się na koncertach. W przypadku części z nas to spotkanie zaowocowało dalszymi przygodami muzycznymi w innych kierunkach. Pierwsza płyta powstawała atmosferze takiego wzajemnego "badania się" i skupienia, druga sesja nagraniowa była bardziej odważna, swobodna i naturalna - tłumaczy Kuba Ziołek. "Zzyskujemy pełną wizję kolektywu, w którym oczywiście duży akcent pada na rozbudowaną sekcję perkusyjną, ale poszczególne części formacji się doskonale uzupełniają, odbierając od siebie płynnie ciężar rozgrywania całości. (...) Jeśli miałbym jednym zdaniem zachęcić kogoś do słuchania tej płyty, próbowałbym go zwabić w pierwszej kolejności tym, że płytą Innercity Ensemble trudno się znudzić, łatwo też dostać kilka dobrze mierzonych emocjonalnych uderzeń" - pisze Bartek Chaciński (Polityka). Album dwupłytowy, wydanie slipcase z grafiką autorstwa Kuby Sokólskiego, limitowane do 500 sztuk.


  • Wykonawca Innercity Ensemble
  • Data premiery 2014-01-17
  • Nośnik CD
Więcej

Wznowienie kultowej pozycji dla fanów duetu Peja-Decks, którzy w 2005 roku z pomocą albumu "N.O.J.A." zgrabnie wychodzili z szufladki Głuchej Nocy i płyty "Na legalu?" Drugie wznowienie zainspirowane 15 rocznicą wydania płyty oraz jej brakiem na rynku sprzedażowym pozwoli Wam od nowa zapoznać się z historyczną już zawartością, którzy obaj panowie firmowali u szczytu swojej popularności. Kooperacja z większą ilością producentów miała bezpośredni wpływ na różnorodność albumu (m.in Magiera, Tabb, Doniu, DJ. Zel, Sweet Noise, ST0ne) co w znacznym stopniu przyczyniło się do popularności wydawnictwa. Album zawiera klasyczne pozycje jak: Kurewskie życie, Reprezentuję biedę, PRL czy Co Cię boli?! Płytę promowały w/w utwory w postaci wideoklipów (za wyjątkiem PRL). Na uwagę zasługują odmienne tematycznie Brudne myśli. Podwójny krążek to ponad 100 minut muzyki przeplatanych emocjonalnym przekazem. Nie brakuje też refleksyjnych (Fturując, Prawdziwy rapper kłamca) czasem mrocznych tematów (Moralny upadek, Doskonały przykład), które na chwile wybijają słuchacza z dynamiki dyktowane przez takie utwory jak Wstecz(Staszica Story 3), Depresja Rapera (Kolejny szalony dzień) czy Geneza. Wersja podstawowa albumu zawiera oryginalny zestaw kompozycji wydanych w pudełku sjb. W wersji deluxe dodajemy dwa bonus traki plus gadżety: smycz i wlepki. Wydanie kolekcjonerskie zawiera oryginalny zestaw utworów z 2005 roku plus 5 bonus traków oraz dodatkowy trzeci cd, którego zawartości na razie nie ujawnimy. Na poczet wznowienia książeczka zostanie wzbogacona o nowe zdjęcia i teksty utworów. Wersja kolekcjonerska zawiera ponadto: pasek, szalik, smycz, zestaw wlepek, oraz okolicznościowe nieśmiertelniki. Wszystko to w specjalnym boxie z eleganckim hotstampingiem.       "To już ostatnia z reedycji, które przygotowałem Wam na przestrzeni ostatnich lat" komentuje Rychu. Pozostały dwie kompilacje: 20/20 Evergreen oraz B-Sides. W przygotowaniu również vinyle: N.O.J.A., Szacunk ludzi ulicy, SŻG, DDA, REMISJA, 25_godzin oraz G.O.A.T.


  • Wykonawca Peja / Slums Attack
  • Data premiery 2020-03-27
  • Nośnik CD
Więcej

Bubę B. Kuyateh poznałem w Café Baobab, senegalskiej klubokawiarni na mojej ulicy Francuskiej w Warszawie. Odkąd „Baobab” istnieje, a będzie to już dziesięć lat, na Saskiej Kępie zaczęli pojawiać się warszawscy Afrykanie. Senegalczycy, Gambijczycy, Malijczycy, ale i Nigeryjczycy, ludzie z Mauritiusa i wielu innych stron Afryki. Pięć, może cztery lata temu, latem w weekendy Aziz (właściciel miejsca) zaczął organizować afrykańskie koncerty uliczne.Jako sąsiad chętnie witałem te spotkania najpierw jako słuchacz, a wkrótce także uczestnik tych muzycznych spotkań. Dla nich odkurzyłem moje skrzypce i zacząłem dołączać. To były chwile fascynujące. Któregoś razu pojawił się nowo przybyły z Gambii korysta, griot Buba Badjie Kuyateh.To spotkanie zaowocowało kilkoma innymi. Tu i ówdzie. Dni Kultury Afrykańskiej w Warszawie, jakiś folk festiwal w Sandomierzu, prywatne spotkanie majowe u Jacka Kleyffa. Poczuliśmy z Bubą jakąś więź mimo obcości. Nie znałem jego pieśni, ale i on nie znał niczego z moich stron, jednak ładunek emocjonalny podczas tych spotkań mówił: trzeba coś razem zagrać. Sam na sam. Kora i skrzypce, spotkanie dalekich światów. Muzyka nie zna granic. Dla mnie spotkanie z griotem grającym na korze (zachodnioafrykańskim instrumencie dworskim) było eureką. Umówiliśmy się, że się spotkamy w studio. Byłem przekonany, że takie spotkanie ma sens i wróży ciekawy rezultat. Wiosną wczesną 2016 roku doszło do spotkania w Studio Załuski.Siedząc pod mikrofonami uzbrojeni we własne umiejętności, wrażliwość muzyczną, talenty improwizatorskie, oceany dobrej woli – zamieniliśmy się w słuch. Akcja bezpośrednia to nic innego jak muzyka improwizowana.Zastanawiałem się po udanej sesji, co z tym zrobić. Zaprezentowałem nagrania przyjaciołom, różnymi innym cywilom a w końcu wierchuszce Universal Music Polska, z którym to wydawnictwem łączą mnie przyjacielskie związki. Wszyscy byli na tak.Griot to opowiadacz historii rodziny, plemienia. Kora to instrument strunowy szarpany. Strun 24. służy opowieści. Nasze nagrania to siedem opowieści i jedna staroafrykańska pieśń ludowa.Kiedy dochodzi do oficjalnego publikowania dzieła, trzeba nadać mu tytuł. „Stanisław Soyka & Buba Badjie Kuyateh. Action Direct” to jedna z możliwości. „Siedem opowieści i stara pieśń” to druga możliwość.Ta sesja w Studio Załuski, to dowód na to, że muzyka jest językiem uniwersalnym. W Cafe Baobab można porozumieć się po polsku, po angielsku, a i po francusku. Kiedy jednak „moi warszawscy Afrykanie” rozmawiają językiem wolof – porozumienie się urywa. Jesteśmy daleko od domu.Jednak jest język, który nas łączy przyciąga do siebie, jakoś cholernie zaciekawia. To jest muzyka.Ta płyta trwa niewiele ponad 50 minut. Bywa, że to dużo, za dużo. W tym jednak wypadku kończy się za szybko, czyli coś w rodzaju dużo za mało. Na mnie ta muzyka działa kojąco i pobudzająco jednocześnie. Mam nadzieję, że i was nie zdoła znudzić.


  • Wykonawca Soyka Stanisław , Kuyateh Buba Badjie
  • Data premiery 2017-03-10
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycja czwartego krążka grupy Turbo wydana z okazji 30 rocznicy premiery. Materiał zarejestrowany w 1987 roku ukazał się dwa lata później pod postacią płyty „Ostatni wojownik”, na której zespół przyjmuje brzmienie mające znamiona thrash metalu. Na albumie zadebiutował nowy perkusista Turbo - Tomasz Goehs. Reedycja zawiera dodatkowy utwór „Syn burzy”. Skład: Grzegorz Kupczyk – wokal, instrumenty klawiszowe Wojciech Hoffmann – gitara, chórki Bogusz Rutkiewicz – gitara basowa Andrzej Łysów – gitara, chórki Tomasz Goehs – perkusja, chórki Gościnnie: Maria Wietrzykowska – sopran (solo) w utworze „Ostatni wojownik”


  • Wykonawca Turbo
  • Data premiery 2019-02-15
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Domino 1:15 2. Miasto jest nasze 3:55 3. Poprawny wokal 2:40 4. Tu mam swój skład (Baku Baku) 5:07 5. Idealnie 2:28 6. Piosenka o G. 2:04 7. Rapowe ziarno 2 (Szyderap) 4:04 8. ... (Indios bravos remix) 4:25 9. Noc całą 4:20 10. Lubiędobre 3:22 11. Państwo jest nasze 4:00 12. Chobcy 3:14 13. ... 4:05 Edycja limitowana z nakładu 650 szt, ręcznie numerowana.


  • Wykonawca Abradab
  • Data premiery 2018-05-11
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

„Hunted” Anny Calvi to przeróbka albumu „Hunter” z 2018 roku, z udziałem Courtney Barnett, Joe Talbota (IDLES), Charlotte Gainsbourg i Julii Holter. Latem 2018 roku Anna Calvi wydała swój uznany przez krytyków trzeci album „Hunter”. Badała na nim seksualność i łamała prawa dotyczące różnicy płci. Po znakomitych 18 miesiącach, w którym Calvi napisała swój pierwszy autorski utwór (na potrzeby ostatniego sezonu BBC One „Peaky Blinders” – „You're Not God”), otrzymała swoją trzecią z rzędu nominację do nagrody Mercury (pierwsza artystka solowa, która osiągnęła ten wyczyn) i zagrała w wyprzedanych koncertach na całym świecie dla swojej większej niż kiedykolwiek publiczności, Calvi stworzyła oszałamiającą wersję „Hunter” – „Hunted”.  Po ponownym przejrzeniu swoich pierwszych nagrań na potrzeby płyty „Hunter”, Calvi odkryła intymny i prywatny obraz początkowych intencji swoich piosenek. Destylując do samej istoty „Hunted” - jej mistrzowskiego grania na gitarze i potężnego głosu - Anna zaprosiła Courtney Barnett, Joe’a Talbota (IDLES), Charlotte Gainsbourg i Julię Holter, we współpracy z którymi postanowiła przekształcić piosenki ponownie. Jedną z nich jest „Don Beat The Girl Out Of My Boy”, z udziałem Courtney Barnett. „Podczas przerwy w tournee wróciłam i słuchałam pierwszych nagrań, które kiedykolwiek zrobiłam z myślą o „Hunter”” - mówi Calvi. „Nagrania te uchwyciły moment, w którym po raz pierwszy napisałam te piosenki i nagrałam je samodzielnie, w moim studio na poddaszu. Znalazłam coś szczególnie intymnego w dzieleniu się tymi najbardziej prywatnymi nagraniami z moimi ulubionymi piosenkarzami i proszeniem ich, aby użyczyli swoich głosów i wrażliwości artystycznej. Courtney Barnett to niesamowita artystka. Jej głos i gra na gitarze są oszałamiające. Jej umiejętność łączenia wielkich momentów z najdrobniejszymi ludzkimi doświadczeniami jest wyjątkowym talentem prawdziwego artysty.”.  Z kolei Barnett powiedziała o współpracy: „Anna jest całkowicie inspirującą artystką, nie można oderwać od niej wzroku. Uwielbiam jej pisanie piosenek, za ich piękną i idealną równowagę między agresją a delikatnością”. Surowiej brzmiące niż ich oryginalne wersje, utwory na „Hunted” lśnią w świetle innej soczewki, która przenosi wrodzoną kruchość kompozycji na pierwszy plan i znakomicie łączy dychotomię myśliwego i upolowanego, pierwotnego i pięknego, słabych i silnych. Po utworze „Don Beat The Girl Out Of My Boy” Calvi ujawnia utwór „Eden” z udziałem Charlotte Gainsbourg. Calvi mówi o tej piosence: „Charlotte Gainsbourg nauczyła mnie tak wiele jako wokalistka, w tym jak najcichsza z wypowiedzi może być najbardziej dramatyczna i potężna ze wszystkich. Kiedy tworzyłam ‘Eden’ , miałam w głowie głos Charlotty - w tej piosence jest tajemnica i cicha siła, która zawsze zmuszała mnie do myślenia o niej. Współpraca z nią to spełnienie marzeń.” Tracklista: 1. Swimming Pool (feat. Julia Holter)  2. Hunter  3. Eden (feat. Charlotte Gainsbourg)  4. Away 5. Don’t Beat The Girl Out Of My Boy (feat. Courtney Barnett)  6. Wish (feat. Joe Talbot/IDLES)  7. Indies Or Paradise 


  • Wykonawca Calvi Anna
  • Data premiery 2020-04-01
  • Nośnik CD
Więcej

Tym razem, w wykonaniu Soyki będziemy mogli usłyszeć przepiękne covery takie jak "My Funny Valentine" czy "Fly me to the Moon" w zupełnie nowej aranżacji, nad którą pracowali Bodek Pezda, Piotr Rychlec, Jacek Dojwa, Piotr Zygo, Stanisław Soyka, Sławomir" Dżami" Leniart i Olleck Bobrov. Nie zabraknie również młodszych przebojów np.: "Another Day in Paradise" z rep. Phila Collinsa czy "Somebody" z rep. Depeche mode". Na płycie znajdziemy także nową wersję piosenki "Kiedy jesteś taka bliska" autorstwa Soyki.


  • Wykonawca Soyka Stanisław
  • Data premiery 2016-02-26
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Blasting Foreskins2. Flying Carpet3. Junkie4. The Angel & The Beast5. Revenge6. Baby Satan7. Never Get Old8. Freaky Friday9. Sleeper10. In League With The Devil11. Demon By My Side12. Hate The Haters13. Lubricant Rains14. Wasted15. Paranoid


  • Wykonawca Corruption
  • Data premiery 2004-06-21
  • Nośnik DVD
Więcej

Debiutancki album szkockiego wokalisty znanego szerzej ze współpracy z Rainbow, Yngwie Malmsteenem, Cornerstone czy ostatnio Tank. Debiutancka solowa płyta stanowi zbiór 10 mocnych, hardrockowych utworów napisanych przez White’a wraz z przyjaciółmi poznanymi w ciągu lat spędzonych na rockowej scenie. Lista gości zaangażowanych w nagranie płyty jest rzeczywiście  imponująca: Perkusja - Patrick Johansson (Yngwie Malmsteen), Thomas Broman (Glenn Hughes); Klawisze - Derek Sherinian (Black Country Communion), Tony Carey (Rainbow); Bass - Neil Murray (Whitesnake), Greg Smith (Ted Nugent), Paul Logue (Edens Curse); Gitary - Pontus Norgren (Hammerfall), Marcus Jidell (Royal Hunt), Phil Hilborne (Queen Musical), Mick Tucker (Tank); Wokal - Patti Russo (Meatloaf, Cher).  Album powstawał w kilku różnych studiach nagraniowych, na Florydzie, w Niemczech oraz w Szkocji. Większość produkcji miała jednak miejsce w Szwecji przy nadzorze Pontusa Norgrena (Hammerfall). Lista utworów: 1. Come Taste the Band2. Time  Machine3. Dreams Lie Down and Die 4. Lonely 5. Land of the Deceiver6. Secret Jesus 7. Sea of Emotion 8. Catz got yer Tongue 9. Living on the Cheap 10. Times like These


  • Wykonawca White Doogie
  • Data premiery 2011-10-24
  • Nośnik CD
Więcej