Niezapomniane piosenki wielkiego barda Leonarda Cohena w brawurowym wykonaniu Renaty Przemyk, wykonane w czasie spektaklu "Boogie Street" w 2016 roku w Teatrze Starym w Lublinie. Wielkim atutem płyty są aranżacje Krzysztofa Herdzina i wybitne tłumaczenia tekstów Daniela Wyszogrodzkiego.
Warszafski Deszcz (WFD) - polska grupa muzyczna wykonująca hip-hop. Powstała w 1994 roku Warszawie pod nazwą 1kHz. W 1996 roku formacja przyjęła nazwę Trzyha. Niespełna dwa lata później wówczas trio przyjęło nazwę Warszafski Deszcz. Od 2007 roku formację stanowią raperzy: Jacek "Tede" Graniecki oraz Michał "Numer Raz" Witak. W 1994 roku Mariusz "JanMarian" Sobolewski i Sebastian "DJ 600V" Imbierowicz założyli zespół pod nazwą 1kHz (Ein Killa Hertz). W 1996 roku skład uzupełnił raper Jacek "Tede" Graniecki. W tym składzie powstawały ich pierwsze utwory, które ukazały się na nielegalu zatytułowanym Ein Killa Hertz (1996). Jeszcze w 1996 roku z zespołu odszedł Imbierowicz, którego zastąpił Jakub "Ceube" Sawicki. Wówczas trio przyjęło nazwę Trzyha (HHH=Hardcore Hip-Hop). W 1997 roku ukazał się debiutancki album grupy pt. WuWuA. W marcu 1998 zespół opuścił Sawicki, a jego miejsce zajął Michał "Numer Raz" Witak. Po raz kolejny zmieniono nazwę, tym razem na Warszafski Deszcz. Rok później, 5 stycznia 1999, muzycy nagrali album zatytułowany Nastukafszy..., który ukazał się nakładem wytwórni R.R.X.. Wkrótce potem formacja zawiesiła działalność, a planowa premiera drugiego wydawnictwa została wstrzymana. 5 stycznia 2007 roku ukazał się drugi album grupy pt. Reminiscencje. 6 czerwca 2009 roku została wydana trzecia płyta Warszafskiego Deszczu - Powrócifszy... W lutym 2010 roku wydawnictwo uzyskało nominację do nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka w kategorii: album roku hip-hop/R&B.
Po latach poszukiwań sposobu wyrazu Joao de Sousa zdecydował się na solową twórczość, w której mówi o swoim świecie. Przez lata, które mieszka w Polsce związany był z wieloma wrocławskimi projektami muzycznymi, ale na 'szerszej' scenie zaistniał w 2009 w Pensao Listopad. W 2010 gościnnie wystąpił na płycie "Sova" zespołu Mikromusic oraz na ostatniej płycie Smolika.Joao szuka w twórczości prawdziwych emocji i treści, które nadają jej sens. Jego utwory są historiami o ludziach, ich problemach, dążeniu do szczęścia, przyjaźni, pragnieniu prywatności i intymności. Jak sam mówi: "Czasami ludzie starają się ukryć to co jest w nich naturalne, bowiem obawiają się, że postrzegane to będzie jako oznaka słabości. W mojej muzyce to właśnie słabość jest siłą."Joao stworzył płytę niezwykle nastrojową płytę, balansująca między subtelnym rockiem a wysublimowanym popem. Skojarzenia z Chrisem Cornellem nie będą chybione.Przy projekcie Joao wspomaga Wojtek Orszewski, gitarzysta, producent znany z zespołów Miloopa, Digit All Love oraz Nat Queen Cool.1. The scale2. The call of love3. 3 lives4. What´s with you, anyway5. End of the line6. To hold and to drop7. Along with life8. Peace at heart9. No sign´s gonna change that now10. Waste your love
Listy Julii to album z recitalem Katarzyny Groniec z towarzyszeniem 7-osobowego zespołu pod kierownictwem Łukasza Damrycha. Na koncert składają się piosenki Elvisa Costello z płyty „The Juliet Letters” w polskich tłumaczeniach Katarzyny Groniec. Utwory angielskiego kompozytora zyskały nową, niezwykle oryginalną szatę dźwiękową - aranżacje na siedmioosobowy zespół, w którego skład wchodzą m.in.: saksofon, tuba, puzon, waltornia, fortepian, gitara basowa, perkusja
Best 2 Buy Już na początku listopada wraca promocja Best2Buy, dzięki której będziecie mogli nabyć swoje ulubione tytuły taniej! Kupując dwie płyty, drugą dostajecie taniej (to chyba tak działa, nie?)! Promocja obejmuje m.in. NWJ, Sto Procent, płyty wydawnictwa MyMusic czy District Area! Jedyna okazja, żeby zakupić ulubione tytuły. Zestaw zawiera płyty: Pan z Katowic Panowie z Katowic Live
45 nagrań umieszczonych na 3 płytach CD w wykonaniu: Jacek Bończyk, Jolanta Litwin i Robert Bielak, Piotr Krupa, Michał Łojewski, Piotr Machalica, Jerzy Menel, Iwona Nasiłowska, Magdalena Orłowska, Jeremi Przybora, Piotr Różański, Edward Stachura, Joanna Węgrzynowska, Zespół Reprezentacyjny, Jarosław Ziętek.
Epis DYM KNF prezentuje swój czwarty solowy album, "Hybryd". Płytę promują m.in. świetnie przyjęte single "Ostatni moment" oraz "Ja i pies".
Niniejszy krążek to wznowienie naszego debiutanckiego longplaya. Debiut rządzi się swoimi prawami, pełen jest młodzieńczej brawury, niczym niezmąconej radości tworzenia oraz... wpadek. Niczego jednak nie poprawialiśmy, co więcej: postanowiliśmy nieco nas pogrążyć! Zawsze najbardziej ciekawiło nas jak powstawały zespoły, których słuchaliśmy, od czego zaczynały i jak się rozwijały. Dlatego, w akcie artystycznego ekshibicjonizmu, obnażamy się przed Tobą i pokazujemy drogę, którą przeszły nasze single: „Bella”, "Idę na plażę", „Soft” i „Weź nie pierdol”. Od najwcześniejszej demówki, przez pierwszą, historyczną próbę aż do radiowego "przeboju". Udowadniając tym samym, że - jak mawiał klasyk - "śpiewać każdy może". Absolutnie każdy... ;) Trudna młodzież śpiewa łatwe piosenki!Tracklista:CD 11. Bella 2. Papierowy Księżyc3. Soft feat. Anna Wyszkoni4. Co za dzień5. Weź nie pierdol6. Między nami7. Zapomniałem o Tobie8. King bee9. Oglądaj TV10. Video killed the radio star11. Idę na plażę12. Rollercoaster13. Po co nam senCD 21. Soft-DEMO2. Weź nie pierdol – Dem3. Bella - Demo4. Idę na plażę - Demo5. Rocksensation6. Bella-Iwicka próba live7. Soft - próba 30 lipca 2017
Metrowy (3ODA Kru, Kosmos, Protest Song Rap Army / Rybnik, Śląsk) wydaje swoją płytę we współpracy z Diil Family, czyli ekipą z Hemp Records (Warszawa) Metrowy stworzył swój mixtape wspólnie z DJ HWR (Heavy Mental, Terapia Label/ Gliwice) głównie w oparciu o materiał, który nagrał wiele lat temu, a który z różnych względów nigdy nie ujrzał światła dziennego. DJ HWR nadał im jakość brzmienia, a praca układała się na tyle owocnie, że na "Zielonej Linii Metra" pojawiają się także nowe propozycje. Tym samym będziesz mógł uczestniczyć w niecodziennej podróży muzycznej. Wielu zapewne będzie zachwyconych faktem, że na płycie pojawią się m.in. utwory, które Metrowy nagrywał na początku swojej drogi wspólnie z GrubSonem. Powrót do tego duetu z pewnością sprawi wielu fanom ogromną frajdę. "Zielona Linia Metra" ma na swoim pokładzie wielu ciekawych pasażerów: Masia, Liroy, DiNO, ESSEX, Wini, Matheo, Wałek (Dobre Bity), HK Rufijok, Skorup oraz jego ekipa Ziombel Kru, Krystian San, PZG, Timothy Drake, Fankatak, Blady Kris, Profanum Beat’s i inni. Album rysuje się jako wspomnienie kilku fantastycznych lat – ciekawych ludzi, wspaniałych przygód i historii życia dnia codziennego. Widać, jak na tle tych wydarzeń zmienia się podejście Metrowego do wyrażania opinii na temat legalizacji marihuany. Młodzieńcze teksty pisane wspólnie z GrubSonem w latach 2007-2010, w konfrontacji z późniejszymi, bardziej bieżącymi wersami - to duża gratka dla fanów Metrowego!
Płyta zawierająca fragmenty „Pamiętnika z Powstania Warszawskiego” Mirona Białoszewskiego do muzyki Mateusza Pospieszalskiego. Jest to autorski pomysł reżysera Jerzego Bielunasa, który po kilku latach starań uzyskał zgodę spadkobierców praw autorskich wybitnego polskiego poety, aby dokonać skrótów – redakcji i adaptacji scenicznej „Pamiętnika..” W efekcie powstał zbiór scen poetycko muzycznych ukazujący tragedię walczącego miasta i kolejne etapy jego agonii. Całość ma formę wstrząsającej muzyczno-teatralnej narracji opisującej koszmar codziennej egzystencji setek tysięcy ludzi uwięzionych w burzonym, płonącym mieście. Muzyczne obrazy zawierające opis tragedii Warszawy, poprzez nowoczesną szatę dźwiękową, nabierają uniwersalnego znaczenia – stają się opowieścią o tragedii każdej wojny, każdego aktu ludobójstwa, o okrucieństwie współczesnej historii i cierpieniu niewinnych ludzi. Poszczególne części utworu układają się w ponadczasową opowieść o nienawiści , wojnie i przemocy, o agresji, aktach terroru, o lęku i zastraszeniu, niepewności cywilów żyjących we współczesnych miejscach konfliktów. Choć reżyser Jerzy Bielunas z „Pamiętnika...” stworzył widowisko bazujące na utworach skomponowanych i wykonanych przez Mateusza Pospieszalskiego, to ścieżka dźwiękowa sama w sobie jest kompletnym projektem muzycznym pomyślanym jako wydawnictwo fonograficzne. Kolejne części płyty ukazują różne sceny z życia walczącego miasta:- Bieg, ucieczka z zagrożonych dzielnic miasta – dynamiczna scena śpiewana oparta na rytmicznej, pełnej zaskakujących zmian tempa kompozycji. - Litania piwnic – utwór ukazuje modlitwę tłumów stłoczonych w piwnicach i schronach, przeżywających tam grozę nalotów i bombardowań. - Przejście kanałami – utwór wykorzystujący efekty ciszy, szeptów, plusku i kapania wody, oparty na dramatycznym opisie przejścia kanałami Starego Miasta. - Żywioł ognia, walka z płomieniami – obraz ten powraca do chwili zagłady katedry warszawskiej. W scenie wykorzystano motywy muzyki oratoryjnej i kościelnej. - Koncert Chopinowski – w tej scenie, odwołującej się do muzycznych cytatów z utworów Chopina, przypomniane zostaje autentyczne zdarzenie z lata 1944 r., gdy w jednej z kawiarni w centrum Warszawy pod niemieckim ostrzałem grano dla powstańców koncert chopinowski. Dalsze obrazy przedstawienia ukazują: - Powstańcze szpitale i akcje ratowanie rannych, - Pejzaż wśród gruzów, – Opis zburzonej Warszawy, - Wyjście ludności ze zburzonego miasta po upadku Powstania. Kompozycje do kolejnych obrazów nawiązują często do różnych muzycznych źródeł, np. do przedwojennych przebojów rewiowych, rozmaitych form muzyki sakralnej, śpiewanych na ulicach pieśni powstańczych itp. Są one mocno skontrastowane pod względem nastroju: dramatyczne i ekspresyjne fragmenty muzyki, partie zbiorowe przeplatają się z lirycznymi partiami solowymi (wokalnymi i instrumentalnymi). Wybitne walory prozy Mirona Białoszewskiego, specyficzny tok narracji, urwane wypowiedzi, okaleczone formy zdań, mnożone sylaby, wyrazy dźwiękonaśladowcze oddają grozę świata, który „wypadł z normy” tak samo jak język, którym opowiadana jest historia skazanego na zagładę miasta. Muzyczność, rytmizacje, neologizmy, onomatopeje zawarte w tekście Mirona Białoszewskiego sprawiają, że materiał językowy staje się tu świetnym tworzywem do pełnej dramatyzmu interpretacji scenicznej oraz muzycznej. Kompozycje Mateusza Pospieszalskiego w pełni podkreślają i ujawniają dramatyczne i artystyczne walory tekstu Białoszewskiego. Płyta ta jest specjalnym wydawnictwem Polskiego Radia, będącym hołdem dla Warszawy z okazji 65. rocznicy Powstania Warszawskiego.