Prezentujemy siódmą płytę z cyklu „Jan Kanty Pawluśkiewicz, Antologia”.„Consensus” to album wyjątkowy w całej antologii, ponieważ Jan Kanty Pawluśkiewicz występuje na nim nie tylko jako kompozytor, ale także jako wokalista.Na albumie znajdują się utwory z płyty „Consensus” nagranej przez Jana Kantego Pawluśkiewicza w 2003 roku. Płyta ta była owocem współpracy kompozytora z Trio Jana Jarczyka – kompozytora i pianisty jazzowego, odpowiedzialnego za wszystkie aranżacje. Muzyka na ten album napisana została przez Pawluśkiewicza do tekstów Leszka Aleksandra Moczulskiego oraz Jonasza Kofty. „Consesus” to album lekki i pełen humoru. Autorzy opatrzyli go podtytułem: Muzyka taneczna z wysokich i całkiem niskich sfer.Album uzupełniają 4 nagrania dodatkowe, w tym „Inez” i „Bajka” – dwa utwory popisowe Jana Kantego wykonywane podczas występów w Piwnicy pod Baranami, a także „Paslednij tost” napisany do wiersza Achmatowej.Marek Niedźwiecki, w dołączonej do płyty książeczce napisał:„(…) Dwanaście lat temu dostałem przesyłkę z Krakowa. To była mała, srebrna płyta. (…) Z ogromną ciekawością wrzuciłem płytę do odtwarzacza. Posłuchałem kilka razy. „Jak kania dżdżu” złapała mnie natychmiast. Co za radość! Pan Jan w świetnej formie. (…) Zaprosiłem Pana Jana do Trójki. W rozmowie zapytałem, czy będzie ciąg dalszy tej opowieści. (…) I za jakiś czas mieliśmy „Consensus”. Album z klasą. Pięknymi melodiami, ważnymi tekstami. Do tego lekkość w głosie Artysty. No nic, tylko słuchać! A co najważniejsze, dwanaście lat później ta muzyka ciągle dobrze brzmi. Nic tutaj się nie zestarzało. Została ta sama radość słuchania. Czternaście utworów plus dodatki. Słuchać koniecznie!”.Jan Kanty Pawluśkiewicz jest jednym z najbardziej znanych kompozytorów muzyki filmowej, teatralnej i rozrywkowej w Polsce. Karierę artystyczną rozpoczął w 1966 roku jako jeden ze współzałożycieli kabaretu Anawa, który z czasem przerodził się w zespół muzyczny, z wokalistą Markiem Grechutą, a potem z Andrzejem Zauchą. J.K. Pawluśkiewicz jest autorem muzyki do wielu znanych piosenek z repertuaru Marka Grechuty, Andrzeja Zauchy oraz Grzegorza Turnaua, czasem również sam śpiewa. Artysta jest kompozytorem wielu form muzycznych, między innymi: „Opery żebraczej”, oratorium „Nieszpory Ludźmierskie”, poematu symfonicznego „Harfy Papuszy” oraz, wspólnie z Markiem Grechutą, musicalu „Szalona lokomotywa”.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2014-05-19
• Nośnik CD

Na rynku muzycznym często zmienia się moda, lecz nigdy nie przemijają style. Niewątpliwym zachowaniem stylu zespołu Dr Huckenbush i nawiązaniem do pierwszych edycji wydawniczych jest najnowsza płyta zespołu pt. : "JABOLE". To krótka ramowa koncepcja opisująca wulgarne doliny naszego społeczeństwa. Autor kompozycji - muzyki i słów w ciekawy sposób opisał to, co dzieje się obok nas, nie stroniąc od wulgaryzmów. Inspiracją do całego kształtu płyty stały się uliczni "bramiarze" popijający z samego rana wino, stąd płyta jest jakoby im dedykowana - tytuł "JABOLE" to jak gdyby nazwa określająca typ ludzi i rodzaj trunku, jakim się raczą . Inne utwory to hardcorowy opis niczym z serialu telewizyjnego 997 - mamy tu i spelunę i inne patologiczne obrazy. Ilustruje całość płyty w sposób doskonały muzyka typowego brzmienia rockowego, które udało się artyście o wiele lepiej wypracować dźwiękowo od poprzednich albumów. Płyta z uwagi na teksty dostępna jest dla słuchaczy od lat 18 i celowo design okładki podkreśla styl tej płyty - obraz człowieka zaglądającego przez wizjer w drzwiach pełen szarości i mroku doskonale pasuje do płyty. Wydaje się jakby ktoś z jednego świata - gorszego chciał zajrzeć do drugiego - lepszego . Lecz jak działa wizjer- spojrzeć można tylko w jedną stronę, a często po mrocznej stronie jest pustka i strach - tak jak w rzeczywistości . Niewiele również dzieje się w booklecie - oprócz tytułów, które celowo zostały zamieszczone w środku i sztywnego niepołyskliwego kartonika, nie znajdziemy tu nic . Jest to celowe i narzucone przez autora wydawnictwa - Fred Standart, któremu najbardziej zależy na stronie muzycznej.(Info Wydawcy)

• Wykonawca Dr Hackenbush
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

"Fiss pink" to ósma studyjna płyta w dyskografii Sztywnego Pala Azji, następczyni wydanego w 2008 albumu "Miłość jak dynamit". Piętnaście utworów jakie tu znajdziemy, to zapis dwóch lat pracy w różnych studiach nagraniowych, w różnych miejscach Polski. Muzykę w całości skomponował lider grupy, Jarosław Kisiński wraz z nowym nabytkiem zespołu, gitarzystą, klawiszowcem i producentem Wojtkiem Wołyniakiem. Również przez Kisińskiego napisane zostały wszystkie teksty.

• Wykonawca Sztywny Pal Azji
• Data premiery 2012-05-18
• Nośnik CD

21 lat po premierze kultowego albumu "Zimowe Graffiti", zespół Lady Pank postanowił nagrać kontynuację tej płyty. Tytuł nasunął się sam… remake "Zimowego Graffiti" nie mógł nazywać się inaczej. Lepsze jest wrogiem dobrego, a tytuł, podobnie jak cały album sprzed ponad 20 lat, sprawdził się świetnie. "Miejsce przy stole" "Święta święta" czy "Gwiazdkowe dzieci" wpisały się w kanon polskich piosenek. Wkrótce dołączą do nich nowe: "Rodzice", "Otuleni", "Hej hosanna", "Najjaśniejsza z gwiazd", które będą promowały "Zimowe Graffiti 2". "Zimowe Graffiti 2" jest kolejnym rozdziałem w bogatej dyskografii Lady Pank. Jest to 10 premierowych pastorałek autorstwa niezawodnego duetu Jan Borysewicz – Janusz Panasewicz. Za produkcję muzyczną odpowiada Wojciech Olszak, który charakterystyczne kompozycje i gitary Borysewicza ubrał w urokliwe, ciepłe, choć nie typowo świąteczne aranżacje wzbogacone o brzmienie fortepianu i saksofonu. Dodatkową atrakcją tego albumu są wersje instrumentalne wszystkich piosenek, które znajdą się na bonusowej płycie w wersji deluxe. To specjalna gratka dla fanów talentu Jana Borysewicza, bowiem większość z tych utworów została wzbogacona o dodatkowe gitary. Album "Zimowe Graffiti 2" ukazuje się także równolegle w wersji winylowej, na którą nagrania zostały poddane specjalnemu analogowemu masteringowi. Mamy nadzieję, że nowe świąteczne piosenki Lady Pank będą umilać każde grudniowe święta jeszcze przez wiele lat. Wersja limitowana zawiera pocztówką. Tracklista: CD 1 1. Rodzice 2. Hej Hosanna 3. Świąteczne prezenty 4. List 5. O nas 6. Otuleni 7. Własne niebo 8. Srebrne myśli 9. Najjaśniejsza z gwiazd 10. Ukojenie CD 2: wersje instrumentalne

• Wykonawca Lady Pank
• Data premiery 2017-11-24
• Nośnik CD

Druga płyta popularnego aktora Andrzeja Grabowskiego. Tym razem Andrzej Grabowski powierzył napisanie wszystkich tekstów swojemu przyjacielowi, wszechstronnie utalentowanemu artyście Janowi Wołkowi. Niezwykle trafne, często bardzo ironiczne teksty wywołują uśmiech na ustach, ale też nierzadko zmuszają do zadumy. Jedno jest pewne – już wkrótce będzie cytowała je cała Polska! Jan Wołek jest również autorem okładki albumu „Cudne jest nudne”. Świetne słowa doskonale uzupełnia inspirowana bałkańskimi i słowiańskimi brzmieniami muzyka autorstwa Krzysztofa Niedźwieckiego. Odpowiedzialny również za poprzednią płytę Grabowskiego („Mam prawo... Czasami... Banalnie...") producent, ma niebywały dar wydobywania z aktora emocji piosenkarskich oraz do komponowania utworów, które aktor nie tylko wykonuje z lekkością, ale też czyni z nich zapadające w pamięć, ciekawe historie. Oryginalny styl Grabowskiego oscyluje gdzieś pomiędzy piosenką aktorską (minimalnie interpretując tekst), a klimatami Toma Waitsa, Boba Dylana, słowem piosenki autorskiej, wykonanej przez doświadczony i mocno zdarty głos dorosłego faceta.  

• Wykonawca Grabowski Andrzej
• Data premiery 2013-06-18
• Nośnik CD

Artystka od dawna planowała nagranie albumu właśnie w tej stylistyce. Impulsem do rozpoczęcia pracy nad materiałem okazało się zaproszenie Kayah do występu na festiwalu Warszawa Singera. Specjalnie na potrzeby tego jednego koncertu powstał niezwykły projekt - Transoriental Orchestra. Kayah do współpracy zaprosiła Atanasa Valkov, kompozytora filmowego i producenta muzycznego. Wspólnie wybrali do projektu wybitnych instrumentalistów oraz solistów pochodzenia polskiego, ukraińskiego i irańskiego, co dodatkowo poszerza muzyczny dialog i nadaje charakter autentycznej wielokulturowości projektu. W instrumentarium zespołu znalazły się niespotykane instrumenty, takie jak: cymbały, santur, oud, saz, lutnie, flety, piszczałki i wiele innych. Repertuar T.O. to ogromne wyzwanie. Na płycie znalazły się pieśni żydowskie z różnych regionów Europy i Bliskiego Wschodu. Ta różnorodność geograficzna ma oczywiście odzwierciedlenie w muzyce, w której słychać brzmienia bałkańskie, perskie, słowiańskie, afrykańskie no i oczywiście żydowskie. To także różne języki, z jakimi musiała zmierzyć się Kayah - śpiewa po hebrajsku, w jidysz, ladino i arabsku. Tracklista: CD 1 1. Kondja mia, Kondja mia 2. Aman Minush 3. De Edad de Kinze Anyos 4. Lamma Bada 5. Hava Nagila 6. El Eliyahu 7. Transoriental 8. Ajde Jano 9. Rebeka 10. Jidisze Mame 11. Warszawo maCD 2 1. Muszlo moja 2. Nie ma mnie już i cóż 3. Nie ma dat4. El Eliyahu 5. Kicy Bidy i Bokha

• Wykonawca Kayah
• Data premiery 2013-11-05
• Nośnik CD

Jazz-rockowy Kwadrat wpisuje się w legendarny polski nurt Muzyki Młodej Generacji. Na początku lat 80-tych należał do ścisłej czołówki polskiego rocka. Przez formację przewinęło się ponad 20 znakomitych muzyków o rozmaitych gatunkowych fascynacjach z pograniczna jazzu, rocka i bluesa, m.in.: Teodor Danysz, Jacek Gazda, Michał Giercuszkiewicz, Ryszard Węgrzyn czy Adam Otręba. Na album składają się nagrania w większości zarejestrowane w Polskim Radio Katowice jesienią 1981 roku. Zespół ma wówczas na swoim koncie entuzjastycznie przyjęty występ podczas II-go Festiwalu Muzyki Młodej Generacji w SOPOCIE w 1979 roku oraz udział w Międzynarodowych Konfrontacjach Muzycznych Muzyki Młodej Generacji "POP SESSION 80" w Amfiteatrze w Sopocie. Charakterystyczne brzmienie, bogate aranżacje, urozmaicone melodycznie i rytmicznie oblicze grupy to atuty, które sprawiają, że muzyka grupy Kwadrat jest żywa do dzisiaj a "Polowanie na Leśniczego" można uznać za znak rozpoznawczy grupy.

• Wykonawca Kwadrat
• Data premiery 2006-06-05
• Nośnik CD

Siódmy album studyjny zespołu Bajm wydany 6 września 1995 roku.

• Wykonawca Bajm
• Data premiery 2000-08-05
• Nośnik CD

Acid Drinkers to kultowy już polski zespół thrashmetalowy. Powstał przeszło 20 lat temu - w 1986 w Poznaniu. Z początku grał thrash metal, później jego muzyka ewoluowała jednak w kierunku szeroko pojętego heavy. "Are You A Rebel?" to ich debiutancki krążek pochodzący z 1990, który Został nagrany w ciągu 13 dni w poznańskim studio "Giełda". Muzyka na płycie cechuje się wielką energią i spontanicznością, pełna jest niespodziewanych zmian tempa i niecodziennych solówek. Wokal Titusa jest spokojny, wyważony, "deklamujący". Pierwszy utwór na płycie - "Del Rocca", jest jednym z najstarszych z repertuaru Acid Drinkers. Tekst Titusa opowiada o kumplu z wojska. Najbardziej znane piosenki z tego albumu, grane po dziś dzień na koncertach, to "Barmy Army" i "I Fuck the Violence". Płyta zawiera również typową dla zespołu dawkę humoru, którą prezentuje utwór "Woman With the Dirty Feet" - "o panience, która wparowała na imprezę z brudnymi nogami" - jak wyjaśnia Titus. Album spontaniczny i szczery, dzięki któremu zespół wyrobił sobie własny styl, obrał pewną drogę i przebojem wdarł się na polską scenę. Płyta została zremasterowana oraz wzbogacona o dodatkowe utwory. Czy jesteś rebeliantem czy nie - polecamy gorąco!

• Wykonawca Acid Drinkers
• Data premiery 2009-03-09
• Nośnik CD

Początki kapeli sięgają połowy lat dziewięćdziesiątych, kapela została założona przez Gawcia (Grzegorz Gawenda) i Jacka Tomalę, jednak pod nazwą The Thinners kapela rozpoczęła działalność i koncertowanie dopiero w 1999 roku. Przez kilka lat zespół zagrał kilkanaście koncertów i zamieścił swój utwór na składance „Wykopmy rasizm ze stadionów”. Ze względu na ciągłe problemy związane z miejscem prób, próby odbywały się w piwnicy bloku, z której notorycznie byli wyrzucani, ponieważ, dom kultury odmawiał udostępnienia sali, a później jeszcze personalne, zespół zawiesił działalność.  Po sześciu latach przerwy kapela powróciła w zmienionym składzie, przez te sześć lat Gawciu tworzył cały czas kawałki. W 2011 roku zagrali na Przystanku Woodstock na scenie Pokojowej Wioski Krishny, a rok później utwór „The Thinners” znalazł się na Serbskiej składance „Support The Scene - Confront Fascism And Rascism” poświęconej walce z faszyzmem i rasizmem. W 2013 roku ukazał się pierwszy album kapeli zatytułowany „Mamo powiedz mi” wydany przez Zima Records, który zawierał utwory z całego okresu działalności kapeli.  Po zmianach personalnych w 2015 roku kapela zrobiła milowy krok do przodu, muzyka stała się mocniejsza i znacznie przewyższająca poziom zaprezentowany na pierwszej płycie. Obecny skład kapeli to: Grzegorz Gawenda – gitara, wokal, Wiesław Goryl - wokal, bas, Tomasz Sikora – gitara, Grzegorz Stempel – perkusja. „Nie mów mi!” to drugi album w dorobku The Thinners. Na płycie znajduje się 11 utworów. Płyta „Nie mów mi” jest bardziej dojrzała od poprzedniej, bardziej punkowa, bardzo ważną rolę pełnią tu teksty, które jak zawsze uderzają w politykę, faszyzm i nienawiść do drugiego człowieka, ale nie tylko, na płycie znajdują się też utwory z akcentem emocjonalnym „Czy pamiętasz” , „Te Quiero BCN” . Tracklista: 1. Afektacja 2. Moja walka 3. Czy pamiętasz 4. Ulica 5. Nie mów mi 6. Polityczny blef 7. Nie pójdę z wami 8. Te quiero BCN 9. Ten kraj 10. Margines 500 + 11. Jestem patolem  

• Wykonawca The Thinners
• Data premiery 2019-01-15
• Nośnik CD